• Benemérito Instituto Normal del Estado

• “Gral. Juan Crisóstomo Bonilla”

• Lic. Educación Preescolar

• Curso: Educación artística (música, expresión corporal y danza)

• Docente: Patricia Ortiz Carrasco

• 5to Semestre Grupo “B”

ARTE, EDUCACIÓN Y DIVERSIDAD CULTURAL

F. Graeme Chalmers

¿POR QUÉ HACEMOS ARTE? ¿CÓMO UTILIZAMOS EL ARTE?

¿PARA QUÉ NOS SIRVE EL ARTE?

• En una sociedad culturalmente plural, es importante que hagamos ese tipo de preguntas ya que es aquí donde encontramos la unidad en la diversidad.

• Tenemos que plantearnos estas cuestiones y buscar un tipo de respuestas que reconozcan la diversidad cultural

• Todos los grupos necesitan y utilizan el arte como garantía de identidad, de

continuidad y de cambio para realizar sus valores culturales y en segundo lugar que el

arte se afirma a través de las culturas ofreciendo conocimiento del mundo

espiritual.

• Directa o indirectamente las artes pueden reforzar la moral de los grupos, crear unidad

y solidaridad social y también hacer tomar conciencia de problemas sociales y

contribuir al cambio social.

¿QUÉ DICEN LOS SOCIÓLOGOS ACERCA DEL

POR QUÉ DEL ARTE?

• En el campo de la educación artística se

necesita utilizar este trabajo por que

realmente no se podría comprender el

arte sin incluir las perspectivas o enfoques

de esos individuos y grupos que a través

de la cultura hacen arte, lo conservan, lo

venden, lo coleccionan, lo roban, lo

estudian, lo utilizan y lo disfrutan.

• Wolff postula que un artista individual , interviene en la producción de la obra de arte, mucho menos de lo que nos hace creer nuestra visión del artista como un genio que trabaja bajo el impulso de la inspiración divina.

• La mayoría de los artistas produce sus obras dentro de visiones compartidas y objetivos comprendido y cuenta con el sociológico.

• La misión de los educadores artísticos consiste en ayudar a los estudiantes a investigar esas visiones y objetivos.

• Los educadores artísticos deberían de recurrir a diversos tipos de lentes para analizar cuidadosamente las múltiples maneras de ver, de discutir, de comprender y de valorar el arte.

¿PARA QUÉ SIRVE EL ARTE?TRES ENFOQUES

• Estos promueven una visión del arte como una fuerza poderosa y omnipresente que ayuda a modelar nuestras actitudes, creencias, valores y comportamientos

• Dissanayake (1984). El arte refleja o hace de caja de resonancia del mundo natural del que forma parte.

• El arte es terapéutico, porque integra sentimientos, evitar el tedio y permite la participación temporal en un mundo alternativo

• Posibilitar la experiencia natural directa, (el valor y la integridad de la sensualidad y el poder emocional de las Cosas)

• El arte calificado de esencial, porque ejercita y entrena nuestra percepción de la realidad.

• Lankford (1992) El arte es valorado por numerosas razones, como la experiencia placentera que proporciona, valor económico, impacto emocional, utilidad desde la crítica social, y su influencia política.

• Es valorado por asociaciones sentimentales que muestra; la capacidad que tiene de embellecer, sorprender, inspirar, estimular la imaginación, informar, contar historias y dejar constancia de la historia.

McFee (1986) atribuye al arte seis funciones primarias y de forma objetiva, influyendo en las experiencias de personas de todas las culturas.

• El arte objetiva, en el sentido de que, a través de él, valores, emociones, ideas, creencias y supersticiones pertenecientes básicamente al mundo subjetivo se vuelven más sensorialmente tangibles, hasta el punto de que pueden ser vistos y sentidos.

• El arte realza y se utiliza para enriquecer la celebración y el ritual en los acontecimientos humanos.

• Como comunicación el arte se utiliza;

• Transmitir y generar significados

• Cualidades e ideas.

• Brinda continuidad y el cambio culturales.

• Ayuda a estabilizar las culturas

• Al identificar los problemas, satirizar determinadas condiciones y pintar visiones alternativas, el arte también puede desestabilizar las culturas.