Post on 14-Jun-2015
diseño orgánico: de los 40 a los 80
diseño de mobiliario en Estados Unidos
Herman Miller y Knöll International
El diseño en Estados Unidos destaca por artículos como el automóvil,
los electrodomésticos, los productos electrónicos.
Herman Miller y Knöll International
El diseño en Estados Unidos destaca por artículos como el automóvil,
los electrodomésticos, los productos electrónicos.
En el sector del mueble desde 1945 al 60, destacan las empresas
Herman Miller y Knöll International.
Herman Miller y Knöll International
Herman Miller y Knöll International
Herman Miller surge en 1905 en una pequeña ciudad de Michigan.
Herman Miller y Knöll International
Herman Miller y Knöll International
Los rasgos que distinguen a esta empresa de otras del sector son:
Herman Miller y Knöll International
Los rasgos que distinguen a esta empresa de otras del sector son:
1. lo que se hace es importante
Herman Miller y Knöll International
Los rasgos que distinguen a esta empresa de otras del sector son:
1. lo que se hace es importante
2. el diseño es un componente esencial de la actividad de la
empresa
Herman Miller y Knöll International
Los rasgos que distinguen a esta empresa de otras del sector son:
1. lo que se hace es importante
2. el diseño es un componente esencial de la actividad de la
empresa
3. el producto debe ser honesto
Herman Miller y Knöll International
Los rasgos que distinguen a esta empresa de otras del sector son:
1. lo que se hace es importante
2. el diseño es un componente esencial de la actividad de la
empresa
3. el producto debe ser honesto
4. el diseñador decide lo que se debe producir
Herman Miller y Knöll International
Los rasgos que distinguen a esta empresa de otras del sector son:
1. lo que se hace es importante
2. el diseño es un componente esencial de la actividad de la
empresa
3. el producto debe ser honesto
4. el diseñador decide lo que se debe producir
5. existe mercado para el buen diseño
Herman Miller y Knöll International
Herman Miller y Knöll International
Su responsable de diseño, George Nelson, crea un catálogo que
muestra una imagen ideal para la nueva sociedad de Estados Unidos.
Herman Miller y Knöll International
Herman Miller y Knöll International
Nelson crea una colección permanente. Cada pieza se produce hasta
que se pueda mejorar o hasta que deje de estar en consonancia con
los tiempos.
Herman Miller y Knöll International
Herman Miller y Knöll International
Hans Knöll, empresario alemán del mueble, funda en Nueva York, junto
con Florence Schust, la Knöll Associates en 1946.
Herman Miller y Knöll International
Hans Knöll, empresario alemán del mueble, funda en Nueva York, junto
con Florence Schust, la Knöll Associates en 1946.
En 1951 se convierte en Knöll International, al abrir sucursales en
otros países.
Herman Miller y Knöll International
Herman Miller y Knöll International
Los principales diseñadores de esas empresas provenían de la
Cranbrook Academy of Art de Michigan.
Herman Miller y Knöll International
Herman Miller y Knöll International
En este instituto se formaron Charles Eames y Ray Kaiser,
diseñadores de Herman Miller, y Florence Schust, Eero Sarinen y
Harry Bertoia, adscritos a Knöll International.
Herman Miller y Knöll International
La escuela de diseño Cranbrook
La escuela de Cranbrook fue fundada y dirigida por Elien Sarinen,
arquitecto finlandés, que emigró a Estados Unidos en 1923, tras
hacerse con el 2º premio del concurso para el rascacielos del
Chicago Tribune.
La escuela de diseño Cranbrook
La escuela de diseño Cranbrook
El objetivo de la escuela era el de estrechar la relación entre las
bellas artes y las artes aplicadas, a partir de las tesis de Morris
y el Arts & Craft.
La escuela de diseño Cranbrook
El objetivo de la escuela era el de estrechar la relación entre las
bellas artes y las artes aplicadas, a partir de las tesis de Morris
y el Arts & Craft.
Para ello se creó un espacio en el que artistas, artesanos y
arquitectos pudieran trabajar libremente.
La escuela de diseño Cranbrook
La escuela de diseño Cranbrook
Habilitaron el lugar con estudios, talleres y viviendas, dentro de
un clima europeo de experimentalismo artesano.
La escuela de diseño Cranbrook
Habilitaron el lugar con estudios, talleres y viviendas, dentro de
un clima europeo de experimentalismo artesano.
La escuela de Cranbrook constituyó un puente entre Europa y Estados
Unidos que adoptaba como propio el diseño orgánico escandinavo y las
teorías de la escuela de Glasgow.
La escuela de diseño Cranbrook
La escuela de diseño Cranbrook
En 1940 el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA) convoca un
concurso de muebles, ganado por Eames y Eero Sarinen, integrantes de
la escuela Cranbrook.
La escuela de diseño Cranbrook
En 1940 el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA) convoca un
concurso de muebles, ganado por Eames y Eero Sarinen, integrantes de
la escuela Cranbrook.
El modelo ideado por Eames y Sarinen consistía en una butaca a
partir de un bastidor envolvente que formaba asiento, respaldo y
brazos.
La escuela de diseño Cranbrook
Diseño de mobiliario
Los muebles racionalistas y orgánicos, que luego confluyeron en el
estilo internacional, se pueden reducir a dos tipologías
morfológicas: los conceptos “discontinuo” y “continuo”
Diseño de mobiliario
Diseño de mobiliario
La primera tipología (discontinuo) puede dividirse a su vez en
“discontinuo por elementos” y “discontinuo por partes”.
Diseño de mobiliario
Diseño de mobiliario
“Discontinuo por elementos” indica un tipo de muebles cuyo volumen
se descompone en planos o elementos lineales, cada uno conservando
su propia individualidad, y unidos de manera clara evidente por el
mismo material.
Diseño de mobiliario
“Discontinuo por elementos” indica un tipo de muebles cuyo volumen
se descompone en planos o elementos lineales, cada uno conservando
su propia individualidad, y unidos de manera clara evidente por el
mismo material.
Un ejemplo paradigmático de esta tipología podría ser el de las
sillas neoplasticistas de Rietveld.
Diseño de mobiliario
Diseño de mobiliario
La tipología “discontinuo por partes” es la de muebles (sobre todo
sillas y butacas) en la que el soporte se diferencia del bastidor,
compuesto de asiento-brazos-respaldo, como el Fauteil Grand Confort
de Le Corbusier, o la silla Barcelona de Mies.
Diseño de mobiliario
Diseño de mobiliario
Los muebles del tipo “continuo por partes” presentan partes
portantes y sostenidas, pero tanto unas como otras están hechas del
mismo material,
Diseño de mobiliario
Los muebles del tipo “continuo por partes” presentan partes
portantes y sostenidas, pero tanto unas como otras están hechas del
mismo material,
El uso de un solo material confiere continuidad y homogeneidad entre
las partes, como las sillas y mesas de Alvar Aalto.
Diseño de mobiliario
Diseño de mobiliario
Finalmente, lo “continuo por uniformidad” comprende aquellos muebles
en los que no se distinguen las partes a causa de la homogeneidad
del material empleado.
Diseño de mobiliario
Finalmente, lo “continuo por uniformidad” comprende aquellos muebles
en los que no se distinguen las partes a causa de la homogeneidad
del material empleado.
A partir de los años 60 estos muebles monobloque serán realizados
principalmente en plástico.
Diseño de mobiliario
Diseño de mobiliario
El diseño presentado por Eames y Sarinen en 1940 se convertirá en un
modelo en el diseño de mobiliario moderno.
Diseño de mobiliario
Charles Eames y Eero Sarinen
La plasticidad de esta forma amplia y acogedora contrasta con las
cuatro patas finas, inclinadas hacia fuera para mejorar la
estabilidad.
Charles Eames y Eero Sarinen
La plasticidad de esta forma amplia y acogedora contrasta con las
cuatro patas finas, inclinadas hacia fuera para mejorar la
estabilidad.
Estamos ante un tipo “discontinuo por partes”.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
A partir de 1946 Eames diseñará para Miller sillas caracterizadas
por la discontinuidad y la clara separación entre las partes.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
Saarinen, enfatizando la plasticidad de este modelo, diseñará para
Knöll una serie caracterizada por la continuidad y el monolitismo.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
Eames, a diferencia de los diseñadores racionalistas que acentuaban
el contraste, trata de introducir un equilibrio entre las partes.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
La silla Eames consta de asiento y respaldo de contrachapado curvado
y soporte de dos barras metálicas de acero curvado que forman las
cuatro patas, unidas por una tercera barra que une asiento y
respaldo.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
La parte de madera es de un grosor fino, igual de delicada que la
estructura que lo soporta.
Charles Eames y Eero Sarinen
La parte de madera es de un grosor fino, igual de delicada que la
estructura que lo soporta.
El diseñador aspira a obtener a un tiempo lo continuo y lo
discontinuo entre soporte y bastidor.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
Otro ejemplo de discontinuidad lo ofrece la Upholstered long chair
and ottoman, de 1957, que inaugura una serie de butacas con
reposapiés.
Charles Eames y Eero Sarinen
Otro ejemplo de discontinuidad lo ofrece la Upholstered long chair
and ottoman, de 1957, que inaugura una serie de butacas con
reposapiés.
La estructura y el revestimiento del asiento se adaptan el uno al
otro de forma natural.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
El sillón se compone de un armazón de aluminio y un sillón de tres
piezas de contrachapado curvado, tapizadas con cojines de piel.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
En 1957, Eero Sarinen diseña para Knöll la serie Tulip, donde la
unidad y la continuidad serán la pieza angular del proyecto.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
La butaca Tulip se caracteriza por las líneas sinuosas que acogen y
contienen el cuerpo.
Charles Eames y Eero Sarinen
Charles Eames y Eero Sarinen
Estas líneas recorren sin interrupción la estructura de resina y
fibra de vidrio hasta el suelo a través de un único pie de aluminio,
ensanchado en la base para distribuir el peso.
Charles Eames y Eero Sarinen
Harry Bertoia
La línea de la continuidad es seguida por Harry Bertoia con la
butaca Nº 421LU, diseñada para Knöll.
Harry Bertoia
Harry Bertoia
Bertoia proyecta muebles que reniegan de su propia naturaleza para
adoptar formas escultóricas.
Harry Bertoia
Harry Bertoia
Pronto se demostró que las sillas de Bertoia eran más fáciles de
realizar manualmente.
Harry Bertoia
Pronto se demostró que las sillas de Bertoia eran más fáciles de
realizar manualmente.
Más que un producto industrial, se trata de una forma con alto poder
evocativo.
Harry Bertoia
Arne Jacobsen
Los asientos de Jacobsen se caracterizan por ser envolventes y
anatómicos.
Arne Jacobsen
Los asientos de Jacobsen se caracterizan por ser envolventes y
anatómicos.
El enfoque ergonómico contrasta con los rigores abstractos y
formales del diseño racionalista.
Arne Jacobsen
Arne Jacobsen
Por ergonomía entendemos la relación científicamente correcta entre
el cuerpo humano y los objetos con que entra en contacto.
Arne Jacobsen
Por ergonomía entendemos la relación científicamente correcta entre
el cuerpo humano y los objetos con que entra en contacto.
Los objetos de Jacobsen, que no buscan la comodidad, persiguen una
funcionalidad ambiental y no física.
Arne Jacobsen
Arne Jacobsen
La idea de Jacobsen no es sólo diseñar objetos para sentarse, sino
crear correspondencias entre estar sentados y el espacio donde nos
encontramos.
Arne Jacobsen
Arne Jacobsen
El sillón The Egg condensa en una sola forma el asiento, respaldo y
brazos.
Arne Jacobsen
El sillón The Egg condensa en una sola forma el asiento, respaldo y
brazos.
La alternancia de formas cóncavas y convexas requiere un proceso de
tapizado minucioso y caro. Hoy se imprime en poliuretano.
Arne Jacobsen
Lego
Los bloques Lego se basan en un ingenioso sistema de encaje fácil e
intuitivo.
Lego
Lego
Ole Christiansen patenta este juego en 1958, basado en la
elasticidad propia del plástico y en la geometría del círculo, que
permite reducir al mínimo los puntos de contacto y de fricción.
Lego
Ole Christiansen patenta este juego en 1958, basado en la
elasticidad propia del plástico y en la geometría del círculo, que
permite reducir al mínimo los puntos de contacto y de fricción.
Lego fue adoptado por padres y pedagogos, debido a la resistencia y
facilidad con que se limpiaban.
Lego
Lego
Lego sirvió para dejar atrás la ingenua estética mecánica. En los
bloques Lego prevalecen los colores de las superficies brillantes.
Lego
Lego sirvió para dejar atrás la ingenua estética mecánica. En los
bloques Lego prevalecen los colores de las superficies brillantes.
El lenguaje de Mecano, hecho de conexiones y articulaciones
visibles, es reemplazado por la continuidad de los bloques Lego.
Lego
Marco Zanusso
A principios de los 60, Marco Zanusso y Richrad Sapper comienzan a
trabajar en el diseño de objetos técnicos de uso doméstico.
Marco Zanusso
A principios de los 60, Marco Zanusso y Richrad Sapper comienzan a
trabajar en el diseño de objetos técnicos de uso doméstico.
Su intención es la de relacionar la tecnología con las modalidades y
espacios propios del hogar.
Marco Zanusso
Marco Zanusso
En 1964, Zanusso presenta la radio TS502, sin ninguna exhibición
tecnológica ni tapas que escondan el panel de control.
Marco Zanusso
En 1964, Zanusso presenta la radio TS502, sin ninguna exhibición
tecnológica ni tapas que escondan el panel de control.
Los componentes se reparten entre las dos mitades de la radio (en
una los circuitos y el sintonizador, en otra el amplificador y el
altavoz).
Marco Zanusso
Marco Zanusso
Diseña un botón de volumen transformable en función de dos
posiciones de uso: encendido/apagado y sonido/silencio.
Marco Zanusso
Marco Zanusso
La TS 502 parece un cubo con un fino perfil central de metal cromado
y una empuñadura encajada en el centro de la radio.
Marco Zanusso
Verter Panton
El diseñador danés Verter Panton trabaja en el estudio de Jacobsen,
donde aprende a pensar en términos de entorno, de relaciones entre
objetos y espacio.
Verter Panton
El diseñador danés Verter Panton trabaja en el estudio de Jacobsen,
donde aprende a pensar en términos de entorno, de relaciones entre
objetos y espacio.
Si la mirada de Jacobsen busca un punto intermedio entre tradición y
modernidad, Panton mira exclusivamente hacia el futuro.
Verter Panton
Verter Panton
Panton deja de lado la madera y crea con plástico, metal y colores.
Verter Panton
Panton deja de lado la madera y crea con plástico, metal y colores.
Diseña a medida de cada ambiente y realiza interiores saturados de
color y caracterizados por la repetición de formas geométricas
elementales.
Verter Panton
Verter Panton
Panton crea mundos artificiales que anticipan la liberación de los
movimientos colectivos.
Verter Panton
Verter Panton
Hotel Astoria en Trondheim, Noruega
Verter Panton
Hotel Astoria en Trondheim, Noruega
Panton se inspira en el arte óptico (op art) de la época para su
diseño textil integrado en el espacio a 360º, del techo al suelo,
creando un espacio onírico y psicodélico.
Verter Panton
Verter Panton
Panton crea un espacio a medio camino entre la racionalidad de la
geometría y la ilusión del modelo repetido infinitas veces.
Verter Panton
Panton crea un espacio a medio camino entre la racionalidad de la
geometría y la ilusión del modelo repetido infinitas veces.
Verter Panton
El Mini (1959)
El Mini Minor fue diseñado por Alex Isigonis y un equipo de ocho
personas. Estaba equipado con un motor en posición transversal,
alojado en el capó anterior del vehículo.
El Mini (1959)
El Mini (1959)
Este diseño destaca por la extraordinaria relación entre los
volúmenes técnicos y el espacio habitable.
El Mini (1959)
Este diseño destaca por la extraordinaria relación entre los
volúmenes técnicos y el espacio habitable.
Disponía de cuatro plazas y un pequeño maletero, todo ello montado
sobre cuatro ruedas de pequeño diámetro (25 cms), colocadas en los
cuatro extremos de la carrocería.
El Mini (1959)
El Mini (1959)
Los interiores del Mini resultaban mucho más espaciosos de lo que su
longitud (3,048 m) dejaba imaginar.
El Mini (1959)
Los interiores del Mini resultaban mucho más espaciosos de lo que su
longitud (3,048 m) dejaba imaginar.
Diseñado en Inglaterra, fue fabricado en varios países, hasta que se
dejó de fabricar en el año 2000.
El Mini (1959)
Eero Aarnio
El finlandés Eero Aarnio se especializa en el diseño de objetos en
materias plásticas.
Eero Aarnio
El finlandés Eero Aarnio se especializa en el diseño de objetos en
materias plásticas.
Fue de los primeros en experimentar con el uso de resinas sintéticas
en el diseño de muebles para el hogar.
Eero Aarnio
Eero Aarnio
Aprovechando las cualidades del material, crea volúmenes abultados y
redondeados, sin recurrir a complejas tecnologías productivas.
Eero Aarnio
Eero Aarnio
Las formas orgánicas se esparcen en el espacio como microorganismos,
sin preocuparse por la idea de mobiliario coordinado y sistematico.
Eero Aarnio
Las formas orgánicas se esparcen en el espacio como microorganismos,
sin preocuparse por la idea de mobiliario coordinado y sistematico.
Se trata de objetos “únicos”, con una gran carga metafórica, a medio
camino entre lo futurista y lo lúdico.
Eero Aarnio
Eero Aarnio
La mecedora Pastille (1968) fue definida por el New York Times como
“la forma más cómoda de acoger al cuerpo humano”.
Eero Aarnio
La mecedora Pastille (1968) fue definida por el New York Times como
“la forma más cómoda de acoger al cuerpo humano”.
La Pastille, fabricada en fibra de vidrio, está estructurada en
torno al cuerpo y puede usarse tanto en exteriores como interiores.
Eero Aarnio
Eero Aarnio
La silla Ball (1963) es un asiento de poliestireno contenido en una
esfera de fibra de vidrio.
Eero Aarnio
La silla Ball (1963) es un asiento de poliestireno contenido en una
esfera de fibra de vidrio.
Por su forma, es casi un habitáculo dentro de otro habitáculo, que
permite aislarse visual y acústicamente del exterior.
Eero Aarnio
Panton Chair
Se trata de la primera silla en el mundo de plástico moldeado de una
sola pieza, sin divisiones ni empalmes.
Panton Chair
Se trata de la primera silla en el mundo de plástico moldeado de una
sola pieza, sin divisiones ni empalmes.
El prototipo se remonta a 1959, pero entonces no existía una resina
plástica adecuada. Panton tuvo que moldear con sus propias manos el
prototipo.
Panton Chair
Panton Chair
Gracias a las resinas Bayer en 1967, Vitra pudo producirlas a
petición de Herman Miller.
Panton Chair
Panton Chair
La silla no es especialmente cómoda, pero es un auténtico icono de
la posmodernidad.
Panton Chair
La silla no es especialmente cómoda, pero es un auténtico icono de
la posmodernidad.
Los objetos se han convertido en imágenes, separadas de su inmediata
función, algo que hay que admirar y mostrar, antes que utilizar.
Panton Chair
Lámpara Eclisse: Vico Magistretti. 1965
Una esfera que gira sobre su eje, que se introduce en otra esfera,
formando un conjunto que se apoya en otra media esfera.
Lámpara Eclisse: Vico Magistretti. 1965
Una esfera que gira sobre su eje, que se introduce en otra esfera,
formando un conjunto que se apoya en otra media esfera.
Este diseño propone un juego, una máscara, una geometría perfecta.
Lámpara Eclisse: Vico Magistretti. 1965
Lámpara Eclisse: Vico Magistretti. 1965
Un solo defecto: para colocar la esfera giratoria es imposible no
quemarse los dedos.
Lámpara Eclisse: Vico Magistretti. 1965
Joe Colombo
Colombo diseña objetos que acompañan momentos y comportamientos
diversos: silla para mesa, sillón para descanso, lámpara de lectura.
Joe Colombo
Colombo diseña objetos que acompañan momentos y comportamientos
diversos: silla para mesa, sillón para descanso, lámpara de lectura.
Su intención es complementar los tiempos y lugares de una hipotética
vivienda contemporánea.
Joe Colombo
Joe Colombo
Minikitchen. 1963
Joe Colombo
Minikitchen. 1963
Para una pequeña vivienda, Colombo imagina una cocina contenida en
las dimensiones mínimas de una caja.
Joe Colombo
Minikitchen. 1963
Para una pequeña vivienda, Colombo imagina una cocina contenida en
las dimensiones mínimas de una caja.
Colombo propone un nuevo concepto de cocina: en un cubo de tan sólo
medio metro, recogía todas las funciones indispensables:
conservación, cocción, preparación de comida para seis personas.
Joe Colombo
Joe Colombo
Lámpara Spider. 1966
Joe Colombo
Lámpara Spider. 1966
Sistema de iluminación basado en un solo cuerpo luminoso, que se
puede montar en varios soportes: mesa, pared, techo…
Joe Colombo
Lámpara Spider. 1966
Sistema de iluminación basado en un solo cuerpo luminoso, que se
puede montar en varios soportes: mesa, pared, techo…
Diseñada para leer, se trata de una lámpara de pantalla metálica
moldeada alrededor de un foco de luz concentrada.
Joe Colombo
Joe Colombo
Interior experimental. Colonia. 1970
Joe Colombo
Interior experimental. Colonia. 1970
Tras colaborar con Verner Panton en 1966, Colombo diseña para el
Salón del mueble de cocina este espacio articulado en tres bloques-
contenedores para la zona de día, de noche y de cocina.
Joe Colombo
Interior experimental. Colonia. 1970
Tras colaborar con Verner Panton en 1966, Colombo diseña para el
Salón del mueble de cocina este espacio articulado en tres bloques-
contenedores para la zona de día, de noche y de cocina.
Crea un microcosmos de plástico en el que desaparece la diferencia
entre equipamiento y mobiliario.
Joe Colombo
Verner Panton
Interior experimental. 1970. Colonia.
Verner Panton
Interior experimental. 1970. Colonia.
Diseño de un entorno surrealista y psicodélico, en el que los
asientos son a la vez muebles, adornos y estructura.
Verner Panton
Interior experimental. 1970. Colonia.
Diseño de un entorno surrealista y psicodélico, en el que los
asientos son a la vez muebles, adornos y estructura.
Un diseño orgánico en un ambiente basado en las formas sinuosas y
continuas.
Verner Panton
Willie Landels
Sofá Throw Away.1965
Willie Landels
Sofá Throw Away.1965
Willie Landels produce para Zanotta esta pieza formada por un solo
bloque de poliuretano expandido, moldeado y revestido de vinilo.
Willie Landels
Sofá Throw Away.1965
Willie Landels produce para Zanotta esta pieza formada por un solo
bloque de poliuretano expandido, moldeado y revestido de vinilo.
Se trata de un sofá aparentemente clásico, que puede adoptar
infinitas formas, por estar constituido por bloques independientes.
Willie Landels
Mehari. 1968
La casa francesa Citröen lanza al mercado un automóvil insólito:
pequeño, ligero, ágil y versátil.
Mehari. 1968
La casa francesa Citröen lanza al mercado un automóvil insólito:
pequeño, ligero, ágil y versátil.
El Mehari es el primer coche fabricado en serie realizado
completamente en plástico moldeado, parecido a una bañera, pero
mucho más rápido.
Mehari. 1968
Mehari. 1968
Fabricado a partir de la mecánica del 2CV, fue adoptado por el
ejército francés, que lo utilizaba sobre todo en climas cálidos y
desérticos.
Mehari. 1968
Fabricado a partir de la mecánica del 2CV, fue adoptado por el
ejército francés, que lo utilizaba sobre todo en climas cálidos y
desérticos.
El éxito del Mehari dependió de su vocación de coche divertido,
apropiado para los nuevos estilos de vida, orientados a dar valor al
tiempo libre y sus actividades.
Mehari. 1968
Mario Bellini. Tocadiscos GA 45 Pop
Pequeño, portátil y práctico. A finales de los años sesenta la
tecnología permite crear versiones portátiles de objetos útiles y
también accesorios frívolos, como los que sirven para escuchar
música.
Mario Bellini. Tocadiscos GA 45 Pop
Mario Bellini. Tocadiscos GA 45 Pop
Para el diseño de este tocadiscos, recurre a un arquetipo simple y
familiar: el bolso de mano. Se trata de un modelo tan moderno en la
función como tradicional en la forma.
Mario Bellini. Tocadiscos GA 45 Pop
Mario Bellini. Calculadora electrónica Olivetti
Ligera, portátil y sensual al tacto, la Divisumma 18 está cubierta
de una suave goma parecida a una coloreada piel.
Mario Bellini. Calculadora electrónica Olivetti
Mario Bellini. Calculadora electrónica Olivetti
Las nuevas tecnologías y materiales permiten realizar una fusión
entre necesidades técnicas y capacidad expresiva, proponiendo una
nueva relación entre hombre y máquina.
Mario Bellini. Calculadora electrónica Olivetti
Las nuevas tecnologías y materiales permiten realizar una fusión
entre necesidades técnicas y capacidad expresiva, proponiendo una
nueva relación entre hombre y máquina.
Mario Bellini. Calculadora electrónica Olivetti
Frank O´Gehry. Silla Wiggle
En 1972, Gehry presento una colección de 12 muebles de bajo coste,
todos ellos fabricados en cartón ondulado.
Frank O´Gehry. Silla Wiggle
Frank O´Gehry. Silla Wiggle
La solidez estaba asegurada por la superposición de numerosas capas
pegadas y seccionadas en vertical.
Frank O´Gehry. Silla Wiggle
La solidez estaba asegurada por la superposición de numerosas capas
pegadas y seccionadas en vertical.
Con un perfil de múltiples curvas y bordes de cartón de fibra
comprimida, proporciona una imagen compleja unida a una tecnología
sencilla.
Frank O´Gehry. Silla Wiggle
Reloj Swatch
Los relojes Swatch son la respuesta suiza a la invasión de relojes
japoneses de bajo coste que habían arrebatado a Suiza el liderazgo
mundial en el sector.
Reloj Swatch
Reloj Swatch
Gracias a las técnicas de la inyección de plástico, la caja del
reloj se moldea para alojar todos los componentes del mecanismo.
Reloj Swatch
Gracias a las técnicas de la inyección de plástico, la caja del
reloj se moldea para alojar todos los componentes del mecanismo.
El Swatch está formado por 51 piezas, respecto a las 91 de los
relojes de cuarzo, dando como resultado un reloj económico y
eficiente.
Reloj Swatch
Reloj Swatch
A pesar del avance tecnológico, su imagen, desde el punto de vista
formal es muy clásica: caja circular, correa y cantos redondeados.
Reloj Swatch
A pesar del avance tecnológico, su imagen, desde el punto de vista
formal es muy clásica: caja circular, correa y cantos redondeados.
Este envoltorio tan tradicional se ha prestado a múltiples
interpretaciones. Todo de plástico, se puede fabricar con cualquier
color y cualquier tipo de adorno.
Reloj Swatch
Ordenador Apple
Diseñado y fabricado manualmente por Steve Wozniak en 1976, el Apple
I tenía una memoria de 4 kilobytes, ampliable a 48 mediante tarjeta
externa; fue el primer ordenador pensado para uso doméstico.
Ordenador Apple
Ordenador Apple
El apple I no fue un éxito, pero el Apple II presentaba una carcasa
de plástico y una gráfica de video en color, para el que fue el
primer ordenador personal comercial moderno,
Ordenador Apple
El apple I no fue un éxito, pero el Apple II presentaba una carcasa
de plástico y una gráfica de video en color, para el que fue el
primer ordenador personal comercial moderno,
El Apple II estaba dotado con doble drive para diskette, con teclado
y monitor incorporados, con cuatro salidas para periféricos e
incorporaba sonido.
Ordenador Apple
Ordenador Apple
En 1984, aparece el Mac, un ordenador contenido en una carcasa de
plástico con formas redondeadas y compactas.
Ordenador Apple
Ordenador Apple
En lugar de apostar por el hardware, Jobs y Wozniak apostaron por el
diseño de un objeto agradable y fácil de usar.
Ordenador Apple
En lugar de apostar por el hardware, Jobs y Wozniak apostaron por el
diseño de un objeto agradable y fácil de usar.
La clave de su éxito fue la incorporación de un sistema operativo
intuitivo e inmediato a través de iconos y un ratón que lo hacen
atractivo y fácil de usar.
Ordenador Apple
Fin de la presentación
Fin de la presentación
Fin de la presentación
Fin de la presentación
Fin de la presentación
Fin de la presentación
Fin de la presentación
Fin de la presentación
Fin de la presentación
Fin de la presentación