Post on 08-Jul-2015
La ilustración en la literatura para niños y jóvenes
Maestría en Literatura Infantil y Juvenil
Universidad Técnica Particular de Loja
• Texto básico y guía didáctica de Fanuel Hanán Díaz
• Profesora tutora: Dra. Jackelin Verdugo C.• Teléfono: 087297030 • Correo electrónico:
jverdugo_2000@yahoo.com• Videoconferencia: Galo Guerrero Jiménez
• El libro álbum constituye un producto donde intervienen diferentes códigos: textos, fotografías, ilustraciones, diseño. Aspectos materiales: formato, papel, tamaño, y un indiscutible pacto de recepción que exige la participación activa del lector para la construcción de significados.
• Orbis Pictus, del monje checo Jean Amos Komenski, más conocido como Comenius, está considerado como el primer libro ilustrado para niños, publicado por primera vez en 1658.
• Comenius utilizó por primera vez el dibujo como una manera de llamar la atención del lector y de apoyar la enseñanza.
• Cominius: las imágenes son la forma más inteligible de aprendizaje que los niños puedan observar.
• John Newbery (1713-1767) es conocido por ser uno de los primeros libreros que abrió el camino para la promoción y venta del libro infantil, que hasta entonces había sido un objeto de minorías.
• Doré realizó más de 9.000 grabados para algunas de las obras maestras de la literatura universal: La divina comedia, de Dante; El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, de Cervantes; El paraíso perdido, de Milton; El viejo marinero, de Coleridge; y, Orlando furioso, de Ariosto, entre otras
• En Doré se alternan la suavidad de las formas y la robustez de los cuerpos, donde el vigor del acabado es el gran protagonista. (p. 40).
• Hoffmann: El niño aprende viendo, le entra todo por los ojos, comprende lo que ve. No hay que hacerle advertencias morales.
• Hoffmann: las imágenes son una forma de lenguaje más directo, cuya fuerza de convicción proviene de lo que ellas mismas transmiten.
• El padre del libro para niños a todo color es el editor Edmund Evans, 1860.
• La diversidad de formatos, papeles, técnicas y acabados involucra una serie de decisiones.
• El libro álbum es un genuino producto editorial: cada propuesta es el resultado de una cadena de decisiones importantes que disponen una serie de significantes para que un lector pueda construir significados.
• El libro álbum asombra aún por la caleidoscópica mirada que implica y por su capacidad de síntesis.
• Desde el punto de vista editorial, el libro álbum se define como un libro donde intervienen imágenes, textos y pautas de diseño gráfico.
• El libro álbum se reconoce porque las imágenes ocupan un espacio importante en la superficie de la página; ellas dominan el espacio visual.
• También se reconoce porque existe un diálogo entre el texto y las ilustraciones.
• El libro álbum auténtico tiene una estructura narratológica, es decir, una estructura capaz de contar algo a través de los distintos elementos que lo componen.
• Las guardas, en términos de encuadernación, son esas páginas que funcionan como bisagra entre la tapa y la tripa de un libro. Cubren el reverso de la portada y el reverso de la contraportada.
• Todo elemento es un signo, todo elemento tiene un valor.
• La experiencia de leer un libro álbum nos pone al borde de un paradigma cultural.
• La lectura nos impone dictatorialmente una dirección lineal. La palabra escrita se ordena en secuencias, como la música, como el cine. Sin embargo, las ilustraciones exigen una lectura espacial.
• Tensión lectora ante el libro álbum: el texto obliga a seguir adelante; las ilustraciones invitan a detenerse, a mirar cuidadosamente, a fijarse en los detalles, a descubrir signos.
• Uno de los rasgos más genuinos y significativos del libro álbum: su continua pugna entre lo lineal y lo ubicuo, entre la sucesión y la suspensión.
Prejuicios de los adultos en contra de los niños
• Los libros en blanco y negro no son atractivos para los niños.
• Los niños asimilan mejor una tendencia a la figuración porque son incapaces de comprender la abstracción.
• Los niños carecen de las competencias necesarias para interpretar los distintos niveles o capas de significación de un libro álbum.
• La lectura más fértil es aquella que llena los vacíos que cada libro, cada texto y cada imagen nos ofrecen.
• La lectura es un proceso de reconstrucción, de completar vacíos, de llenar silencios.
• Las imágenes representan un sistema o un lenguaje donde actúan diferentes unidades. Una de ellas es la de los indicios, los detalles que nos adelantan parte de un contenido.
• El mundo visual de los libros está lleno de referencias, préstamos y deudas al arte, al cómic, a la literatura, al cine.
• El lenguaje de las ilustraciones se soporta en los mismos elementos de composición plástica para develar esa particular mirada del mundo en imágenes.
• La obra de arte no depende de lo escrito para su interpretación, sino que habla a través de una serie de componentes, de un conjunto de unidades que conforman un código, un lenguaje que se articula de manera distinta e irrepetible.
• La ilustración se integra como parte de un contexto, se inserta dentro de una historia. Por lo tanto, el ilustrador no hace una selección directa de la realidad misma; trabaja sobre una segunda realidad que es el texto escrito.
• El ilustrador de libros para niños dispone y combina una mayor cantidad de técnicas, tales como lápiz, carboncillo, creyón, pastel, tiza acuarela, tinta, guache, témpera, anilina, aerógrafo y plumilla.
• Los colores también pueden tener valores arbitrarios, esto es, cuando no se corresponden con la realidad. Son utilizados a voluntad del artista para generar sentimientos, sensaciones o significados simbólicos.
• El negro es el color de la muerte, de la oscuridad, de lo oculto, del pecado y la tristeza; en su aspecto positivo denota elegancia, seriedad.
• El arte de ilustrar se ha desarrollado como una profesión sólida y de ricas posibilidades en los libros para niños.
• El ilustrador ofrece al lector un estímulo estético donde confluyen técnicas y estilos muy diversos: no figuración, abstracción, hiperrealismo, expresionismo y otros.
• No son abundantes los ilustradores que reflejan en sus obras una personalidad artística fuerte, una visión genuina que los haga aparecer como “originales” y les otorgue el privilegio de la permanencia en el tiempo.
• El niño es capaz de interpretar imágenes mucho antes de aprender a leer y a descifrar el código escrito.
• Literariedad visual: la capacidad que tienen las imágenes de transmitir mensajes completos, mediante un sistema complejo que incluye narratividad, unidades semánticas, estructuras, ritmos y un buen componente de condiciones.
• Perceptos: las imágenes ya observadas quedan en la memoria y, aunque no las tengamos en frente, podríamos describirlas, dibujarlas o imaginarlas con solo recordarlas.
• Encuadre: es el modo y la porción de espacio que ocupan los elementos en el fotograma (composición).
• Zoom: efecto de acercamiento-alejamiento de la figura respecto al eje óptico.
• Zoom in: Cuando el movimiento es de acercamiento hacia adelante.
• Zoom out: cuando la figura pareciera retroceder.• Visión subjetiva: el espectador asume la mirada de la
cámara: la cámara actúa como narrador testigo. • Travelling: una forma muy particular de la visión
subjetiva que trata de reproducir el movimiento de cámara.
• Angulación: en picada: desde un eje fijo hacia abajo. Contrapicada: hacia arriba.
• Literariedad visual: esa asombrosa capacidad que tienen los lectores para interpretar el lenguaje de las imágenes estáticas y las imágenes en movimiento, sus convencionalismos y los diferentes niveles de sentido que ellas aportan.
• De forma paulatina y silenciosa el libro álbum ha propiciado una verdadera revolución en la manera cómo se concibe tradicionalmente la lectura, sobrepasando esa tiránica dirección lineal que el código alfabético impone.
• El libro álbum involucra al lector en una relación dinámica para construir parte del sentido que propone ese triunvirato entre texto, imágenes y soporte físico
• El libro álbum auténtico se caracteriza por hacer dialogar a los textos y a las imágenes en una relación cooperante, de manera que el texto no puede ser entendido sin la imágenes y viceversa.
• Tres niveles de interacción entre los textos y las imágenes: primer nivel: cooperantes: la imagen sirve como apoyo a los textos.
• Segundo nivel: operantes: relación de interdependencia.
• Tercer nivel: no operante: describe a aquellas imágenes que funcionan como estructuras independientes al discurso.
• Un álbum de calidad auténtico se reconoce porque no tiene desperdicios; como si nada sobrara.
• Y ante la vertiginosa cultura de la saturación, un libro así representa un oasis de paz, como una oportunidad para detenerse en medio de una carrera.
• Cuando vemos un cuadro nos enfrentamos a un “texto” difícil de registrar por algún tipo de orden secuencial, pues, como arte del espacio, propone un procesamiento paralelo.
• La fuente y la dirección de la información no son únicas; por tanto, el ojo no adquiere un sentido lineal sino pluridimensional para recorrer la superficie.
• Ante un cuadro, una imagen o un dibujo, no podemos determinar precisamente por dónde comenzamos a “leer”. (p. 165, 167).
• Un imagen tiene un referente real, es decir, la foto de una manzana es la reproducción de una manzana.
• Cada persona activa una serie de contenidos cada vez que percibe una imagen.
• Icono: imagen que se crea para reproducir la realidad real. En todo caso siembre habrá una interpretación de una realidad.
• Índice: se refiere a un tipo de unidad que no señala directamente al referente, sino que lo insinúa. (por ejemplo las huellas…)
• Los indicios son particularmente interesantes porque son como pequeñas pistas que va dejando el ilustrador para que uno arme una historia paralela.
• Los indicios tienen textura porque favorecen también cierta formulación de hipótesis.
• Los informantes son elementos que nos dan cuenta de una información importante para la contextualización de la historia: edad, sexo, carácter, religión, aficiones de un personaje…
• Uno de los ejercicios más difíciles de la lectura de imágenes consiste en adiestrar la fijación en el detalle.
• Niveles de distanciamiento: bajo, medio y alto.
• Nivel bajo: de recognición: el niño reconoce lo que ve: lo identifica.
• Nivel medio: contextualiza la imagen según su experiencia.
• Nivel alto: explora la formulación de hipótesis. Es un nivel de inferencia. El observador se adelanta a aquello que está en la imagen para construir diferentes hipótesis. (p. 176).
• Con el fin de propiciar una lectura de imágenes inteligente y sin concesiones, el adulto debe asumir un rol de mediador respetuoso, no invasivo y mucho menos que conduzca la sesión para que los niños digan lo que él quiere escuchar.
Recomendaciones
• No pretenda sobreponer el cerebro a la emoción.• Una lectura debe estar cargada ante todo de
emoción, poesía y curiosidad.• Formule preguntas abiertas.• Revise el libro antes de trabajarlo con los niños.• No abuse de las preguntas.• Un ruido exagerado no nos permite apreciar el valor
del silencio.
• Favorezca el desarrollo de estrategias inteligentes: anticipación, asociación, inferencia y análisis.
• Permita que los niños exploren con tranquilidad cada imagen.
• No pierda de vista que el libro álbum plantea una relación de diálogo permanente entre el texto y las ilustraciones.
• Favorezca la intervención espontánea y autónoma: cada respuesta tiene un valor experiencial.
• Los libros álbum tiene la maravillosa virtud de crecer con cada lector.
• La portada del libro puede ser un recurso valioso para crear expectativas de lectura.
• Recuerde que no debe subestimar la calidad o la profundidad de las respuestas de los niños.
• 34.• Loja, 19-08-11