Post on 25-Jun-2015
description
La cumbia panameña
Tipos de cumbia
Hablar de la cumbia panameña, es relatar parte de nuestra historia republicana, pues no hay un criterio certero en cuanto a su origen y mucho menos a una definición, de acuerdo con los folclorista panameños.
Eric Santos Figueroa
06/06/2014
ORIGEN Y EVOLUCIÓN DE LA CUMBIA EN
PANAMÁ
1. Concepto de cumbia
Según el Diccionario de Panameñismos, el término cumbia se
refiere al nombre aplicado a una danza popular panameña, que
ofrece algunas variantes en cuanto a la música, ejecución,
instrumento y coreografía. (IZASA CALDERÓN, B. et al.. 1994)
Para el Diccionario de la Lengua Española, es una danza y ritmo de origen africano
(1994: 124).
Como podemos apreciar estas definiciones no llegan a tener
un significado preciso de lo que es el concepto de cumbia. Para el
diccionario enciclopédico Larouse, es un baile de origen africano,
cuya raíz es el Cumbé danza típica de Guinea Ecuatorial, muy
popular en Panamá, Venezuela y Perú. Se considera danza
nacional junto a los bambúes el pasillo, La guatona, el galerón, al chispa, El porro, el
torbellino y otros. (2000). De lo que se puede extraer en estas definiciones es que la
cumbia es de ascendencia africana que se realiza en rondas con la participación de
parejas.
2. Origen de la cumbia en Panamá
El profesor Manuel Zárate, gran estudioso del folclor
panameño señala en su libro Tambor y socavón que el cumbe es
un baile de negros africanos al que se le atribuye el origen de la
cumbia, además, se argumenta que el mismo procede de este baile
que emplea instrumentos de percusión los tambores.
Los bailes y danzas tradicionales de tambores son de origen africano, por lo que
este baile pertenece al cumbe y la cumbiamba. Estas danzas dan origen a otras
ramificacineela conga en Cuba y la Cumbia de Colombia.
Para el profesor Manuel Zàrate, la cumbia no tiene origen definido, sin que existan
o se baila en distintas regiones. Es un baile panameño, conocido también en Colombia.
Existen muchos criterios con respecto sobre el origen de la cumbia en Panamá
como las efectuadas por Narciso Garay, para quien cumbia y cumbe tienen la mismo raíz
y omitió el termino cumbia. Tiende más asociar el cumbe o el Kumba que parecen ser los
verdaderos antecesores de la cumbia.
Evolución de la cumbia en Panamá
Las danzas desde la antigüedad son parte de las
manifestaciones culturales de los pueblos, que la utilizan para
expresar sus emociones, alegrías y sus tristezas. La cumbia tiene su
raíz en ese sentimiento. Durante el periodo colonial, la iglesia
conmemoraba las fiestas de los santos patronos y el gobierno, los
días cívicos, donde el pueblo disfrutaba de las cumbias. En aquella época, en Panamá se
celebraba, en el mes de mayo, las fiestas que tenían como nombre el Velorio de la Cruz y
el pueblo se reunía a rezar rosarios, cantaban letanías, y luego formaban un baile donde se
ejecutaban las cumbias.
Para el profesor Donatilo Ballestero los bailes de gala para
la sociedad eran las Danesas, Danzones, Cumbia, Polka
Danzas, las Contra Danzas, entre otros. Durante la época
colonial española, las fiestas de gobernación de la ciudad se
efectuaban en el Salón de Baile. Mientras que el pueblo se divertía mediante cumbias y
tamboritos en toldas construidas para la ocasión.
En la actualidad, las cumbias en Panamá forman parte de los festejos realizados y
pueblos vecinos, como fiestas patronales, festivales, aniversarios, fechas importantes,
fiestas patrias, actividades realizadas en las comunidades e instituciones
gubernamentales. En dichas actividades, las mujeres hacen gala de sus creatividades al
emplear alegorías de la pollera y los hombres las camisas con estilo de camisilla.
Cuando Panamá estuvo unida a Colombia se bailaba la cumbia, que se extendió a
toda la población panameña. Esto es un precedente de su llegada al Istmo de Panamá.
Actualmente, se mantienen vigentes en las comunidades del interior y en la capital
panameña. Esto se debe a la importancia que poseen como ejemplo de manifestación
folclórica. (En los bailes las mujeres empolleradas resaltaban su alegría llevando así, los
pasos al ritmo de los tambores y los violines.(CASTILLERO, E. 1949: 6-7)
Instrumentos utilizados en la cumbia de Panamá
El acordeón es utilizado en todas las provincias y en menor frecuencia en la
provincia de Bocas del Toro y Colón. Este instrumento le ha dado a la música, en las
diferentes provincias y lugares donde se presentan la cumbia de cada región.
La cumbia en Panamá emplean los siguientes
instrumentos: el acordeón, el violín, la armónica y sobre todo
los que lleva el ritmo que son los de percusión o sea los
tambores y las sonajas, tales como las churucas (güiros) y la
zambumbia, también se han utilizado el Triángulo y el Almirez.
Hubo una evolución significativa en cuanto a los instrumentos musicales
empleados en la cumbia. El violín que se utilizaba en los bailes en la época pasada, hasta
la introducción del acordeón, la guitarra eléctrica que han aportado cambios y mejorías
que facilitan la apreciación musical.
Formación armónica, instrumental y rítmica
Compas y ritmo
La cumbia panameña es de compás binario de ascendencia africana en
división 2/4 y 6/8 de ascendencia europea en caso de la modalidad atravesá.
Normalmente, las canciones son ejecutadas con un compás único y
uniforme en toda su duración. Sin embargo, también es común que ambos compases
alternen en una misma canción, característica identitaria de la cumbia en Panamá. Las
cumbias que poseen una alternancia de compases llevan una estructura: A----B----C----D.
El segmento AB corresponde a una introducción, herencia indiscutible de la musicalidad
europea.
El segmento BC corresponde a un moderato, de origen africano acompañado
melódicamente con la saloma.
El segmento CD es el estribillo o rumba, la parte más movida de la pieza musical.
Respecto a las líneas temporales para marcar las estructura rítmica, fueron investigadas
por Edwin Pitre, en su tesis doctoral de música sobre la cumbia panameña, en la que
plasma que el ritmo es marcado por la churuca, instrumento de percusión confeccionado
a raíz de una calabaza, cuyo timbre es agudo y penetrante como una maraca, cumpliendo
la función de metrónomo regulando una polirítmia compleja.
Esta estructura sonora y de ejecución está ligada directamente a los ritmos musicales de
origen Bantú en África, presente en muchos géneros folclóricos de Latinoamérica, sin
embargo en Panamá tiene la particularidad de que su instrumentación le posibilita un tono
más agudo, siendo pues otro elemento identitario de la cumbia panameña.
Este mismo patrón rítmico es encontrado en otros géneros musicales de ascendencia
africana presentes en el país, tales como el tamborito, el congo y el bullerengue.
Melodía
En la Cumbia panameña la melodía proveniente tanto del canto como de instrumentos
musicales tiene características autóctonas y foráneas.
En el canto se utiliza como recurso fundamental en muchas cumbias regionales la saloma,
en clara evocación a las cantalantes del tamborito, aquella es una
emisión vocal melodiosa de ascendencia indígena, presente en las
faenas y fiestas campesinas del interior de la república. También se
utilizan frecuentemente expresiones como ¡aje! y ¡ay! por dar
ejemplos que provienen del flamenco de Andalucía. En cuanto a los
instrumentos musicales ya sea el rabel, violín o el acordeón siempre
siguen a la voz e incluso es frecuente que al cantar los instrumentos melódicos dejen de
ejecutarse por completo, siendo esta última característica sello del canto de la Cumbia en
el Istmo.
Un paradigma constante en el canto de la cumbia panameña en la Península de Azuero y
provincias colindantes es la preferencia de las intérpretes femeninas por utilizar como
recurso el falsete.
Armonía
La armonía estudiada por Pitre demuestra que en la cumbia con rabel, violín o mejorana
existe una falta de nota fundamental de acorde implícito en la armonía, notándose la
ausencia de sonidos graves. Con la introducción posterior de la guitarra española, se
sustenta la tonalidad apoyando el ritmo, además frecuentemente es encontrado en la
primera y en la segunda inversiones de acordes.
En las canciones con introducciones con estructura A-B, el guitarrista utiliza un rasgado
autóctono que da la sensación de escuchar un arpa.
Instrumentos
La cumbia panameña tiene una formación instrumental de alrededor de 16 instrumentos
musicales, cuya utilización puede variar dependiendo de la región del istmo donde sea
ejecutada o de donde proceda.
El instrumento común de todas las cumbias del país es el tambor, en
sus variantes: Pujador, repicador y caja. Su origen fue investigado
por el Prof. Manuel F.Zárate, quien pudo, por las informaciones
recibidas de la directora del Real Museo de Bélgica en Tervuren, la
Dra. Olga T. Boone, que los tambores panameños tienen procedencia
de África en las regiones que comprende el Gabón Río Muni y el
Camerón por un lado y el lago Techad has Futa Djalon por otro.
La base rítmica la llevan el tambor repicador, pujador (los nombres pueden variar según
la región del país), mientras que la caja y la tambora llevan el compás. Los instrumentos
que marcan el ritmo son las maracas y la churuca, y La guitarra lleva la armonía. Los
instrumentos cantantes son: el rabel, el violín el acordeón, la armónica, la flauta Común y
la flauta travesera, según la elección de los ejecutantes, generalmente se toca uno a la vez,
pero puede darse ejecuciones combinadas de los mismos. Existe también la cumbia
mejorana en la que solo se usa un instrumento, la guitarra mejorana.
Es preciso hacer la aclaración que los instrumentos melódicos más arcaicos de la cumbia
panameña son el Arco indígena y el rabel ambos de la Provincia de Veraguas, siendo
estos instrumentos los únicos instrumentos de cuerda de aceptación por los
indígenas Ngäbe, por ende sus formas más puras y tradicionales son ejecutadas con el
mismo, el acordeón entró a finales del siglo XIX pasando a ser preferido por su alta
sonoridad en contraste con el rabel y el Violín.
En la cumbia de vieja estirpe, el rabel parece más bien acompañar al tambor, que a la
inversa, esto es producto que los instrumentos cantantes se han agregado al baile cuando
ya hacía mucho tiempo que se bailaba la cumbia al son de tambores y voces, este último
fenómeno aun es observado en la Cumbia Congo, darienita y chorrerana.
Arco Musical
El Arco musical, es un instrumento de ascendencia indígena extinguido que formó parte
de los grupos de Cumbia de la Provincia de Veraguas.
El Arco se elaboraba de una rama de guásimo de pulgada y
media de espesor o de guasemillo de playa siendo más anchos
al usar las ramas de dicho árbol. Tenía un largo de alrededor
de 1.66 metros, la base era de 4 cm de largo y casi una
pulgada de espesor.
Para ejecutarlo se afirmaba la base o punta en la que terminaba, sobre el suelo, o sobre la
pared. El otro extremo se introducía en la boca que hacía caja de resonancia al pulsar su
única cuerda. Al tocar el instrumento tenía la capacidad de emitir las notas
musicales básicas para realizar una melodía completa.
El rabel o violín criollo
Descendiente de su antepasado árabe rabeb, que conserva, como el rabel
pastoril de España, sus tres cuerdas y la función de intérprete de la melodía.
La tapa suele fabricarse de balsa y todo el resto del instrumento de árbol de
cedro o de jamaico. Para fabricar el arco, al cual se le da forma curva y
tendida análoga se usa el matillo. Las cuerdas salen de la crin del caballo.
La mejorana
La guitarra mejorana panameña está hecha de la siguiente manera: la
tapa y el fondo de la caja resonadora son planos y paralelos. El
portacuerdas, mango o cuello es tan corto que casi parece ser hecho a
la medida de la mano. El cuerpo resonador tiene forma de ocho
alargado. Esta guitarra mide de 55 a 60 cm de largo. Existen dos
variedades determinadas por el cordaje y la afinación; la mejorana, de
cinco y la bocona, de cuatro cuerdas.
La guitarra española
Instrumento musical de uso universal, debido a que tiene múltiples usos de
tradición en la música del folclore panameño, comúnmente acompaña al
violín en reemplazo de la mejorana.
El acordeón
Procedente de Austria, fue traído a Panamá a mediados del siglo XIX por marineros y
aventureros europeos que, en grandes cantidades, cruzaban el istmo rumbo a California.
Se tiene noticias de su venta en el Istmo desde hace más de 160
años en un anuncio en el periódico la estrella de Panamá en
1850. Ya a fines del 19 y durante la Guerra de los Mil Días, los
panameños usaban el acordeón como sustituto del violín en los
bailes populares. Se poseen grabaciones de interesantes cumbias
y atravesa’os de la Guerra de los Mil Días y testimonios de músicos de aquellos tiempos
que afirman que el acordeón era el instrumento usado en ese tiempo, en los bailes del
pueblo.
La armónica
En uso en la música folclórica en algunos pueblos del interior de
Panamá. Se le llama comúnmente pito. Aunque su introducción en
Panamá es mucho más reciente que la del acordeón y el uso que se le
da es mucho menos importante.
Flauta travesera
También este aerófono se usa en la música popular de Panamá, en reemplazo del
acordeón o el violín y también de forma combinada con estos.
Triángulo
El triángulo es una barra o estructura cilíndrica de acero doblada en
forma de triángulo, como su nombre indica, con la particularidad de
que uno de sus vértices queda abierto. Normalmente, el ejecutante no
sostiene directamente el instrumento haciéndolo por uno de sus lados
sino mediante un cordel que, atado al vértice superior, sirve para
suspenderlo.
Almirez
Usado exclusivamente en el distrito de Antón, es una pequeña campana
con su forma de mortero que al momento de tocarse por dentro con el
majador produce unos acordes sencillos y armoniosos. También
cambian de ritmo al mismo tiempo que los tambores y las tonadas de
las solistas; la solista canta y a la vez toca el almirez al lado de la caja;
una cosa curiosa es que si la solista no sabe tocar el almirez, los
hombres encargados de los tambores no los suenan.
La churuca
La churuca se confecciona a partir de una calabaza. Esta calabaza
tiene forma alargada y por lo general termina en un mango curvo.
Se deja secar hasta que al agitarse como si fuese un sonajero, se
sienta el sonido de las semillas. En este momento, es necesario
hacer una incisión o hueco con mucho cuidado para sacarle las
semillas y los restos de pulpa del fruto, dejándose solamente la
parte externa, ya seca. Luego de ese delicado proceso, se le hacen con segueta o cuchillo
las ranuras en la cara opuesta a aquella donde se abrió el agujero. Estas ranuras, o rayas,
luego para producir el sonido al ser rascadas con el trinche.
Zambumbia
La Zambumbia es un instrumento propio de las Cumbias de la Provincia
de Chiriquí, consiste en un tronco delgado hueco, que es rellenado con
semillas secas o pequeñas piedras, y tapado en los extremos.
Tambor repicador
Tambor de forma cilíndrica, de sonido agudo, está revestido con cuero de
venado, amarrado con cuerdas y cuñas que le dan tensión al cuero,
generalmente es el que adorna la melodía de percusión con su repicar en
contratiempo.
Tambor pujador
Tambor de cuña de sonido grave, el que puja sin variar, de la misma
constitución del repicador, sin embargo es un poco más grueso con
relación al primero.
La caja
Es el tambor que lleva el compás, Instrumento cilíndrico hueco
confeccionado de madera cubierto con cuero de venado, tiene parches
por sus dos lados, y se toca con dos bolillos o palitos. Esta puede ser
de origen negroide (solo para bailes negroides) o de origen hispano-
indígena o la llamada caja santeña, basada en la negroide, mucho más
pequeña y normalmente acompañado con una cuerda delgada tensada en uno de sus
parches de cuero, para que al ser ejecutado emita un sonido vibratorio acompañado con el
sonido del cuero.
La tambora
Es un tambor de doble parche de cuero de venado que marca el bajo, de
forma similar a la caja, pero varia en su ancho y largo.
La Tambora Bombo
Es una tambora única en todo el país, que presenta dimensiones del tamaño de
un Bombo y es propia de la comunidad Coclesana del pajonal.
Tambor cumbiero-sequero
Se utiliza solo para las cumbias y es propio de la región chorrerana.
Modalidades y variantes regionales de la cumbia panameña
Respecto a los nombres de las diferentes modalidades, por testimonio oral se dice que se
llamaba simplemente Cumbia al baile de parejas independientes y cumbia cerrada a la de
parejas en ruedo. MALLET, 1961:27). Esas denominaciones han salido de arreglos
hechos sobre el esquema de la Cumbia Suelta. Se sabe que a golpe de madrugada, cuando
el Seco o el Guarapo fermentado habían subido la temperatura al grado más alto, algunas
veces, una voz alegre gritaba: !Cierren! y el círculo se estrechaba para permitir libertades
que en círculo despejado no podían hacerse. Cuando ya se iban sintiendo más tranquilos,
optaban por abrir el círculo y volver al espacio primitivo.
Modalidades
La cumbia folclórica de Panamá adopta dos modalidades de baile, conocidas como
cumbia suelta y cumbia amanojá.
Cumbia suelta: Es un baile de muchas parejas a la vez, que se desplazan formando una
ronda en la que los varones van por dentro y las mujeres por fuera. Las mujeres llevan en
algunas regiones velas encendidas en las manos y esto da imágenes fantásticas. El
movimiento en la ronda se realiza a través de una Seguidilla muy menuda, continuada,
con movimientos insinuantes de caderas; y sin romper la circunferencia, adornan estos
pasos con vueltas y giros, al intercambiar brevemente los lugares que han ocupado, los
que forman la pareja, desde el principio del baile. Todos estos movimientos van indicados
por la música que obliga a los cambios.
Cumbia amanojá:
Ella es la agarrada o semiabrazada, que permite el uso del salón, muchos ubican el origen
de este tipo de cumbia que comentamos, en las regiones santeñas, cuando los ritmos de la
cumbia y sus melodías fueron arregladas para ser usados en los salones. La frase
melódica es más amplia, se le introdujeron adornos, se amplió la orquesta que además de
los tambores utilizó unas veces, maracas; otras, guácharas; triángulo; flauta; guitarra
española y violín que ha sido sustituido hoy por el acordeón. Hasta los textos literarios
pasaron del tono picaresco, a literatura más sana; romántica y apasionada. Los
movimientos un tanto sensuales perdieron un poco de su color y todo fue adecuándose
para uso de la gente que no se sentía bien en el nivel que rodeaba el patio en las prácticas
de la cumbia de ronda.
Cumbias regionales
Cumbia santeña:
Originaria de la Península de Azuero, se ejecuta tradicionalmente con violín, caja,
guachara o churuca, tambor pujador o llamador y guitarra. Goza de gran popularidad en
el país y es la que más ha evolucionado. Su forma popular se canta y ejecuta
con acordeón y se le conoce como Típico. El baile tradicional se realiza bajo la forma de
cuatro figuras: Paseo, seguidilla, cruce y zapateo. Las mujeres bailan ataviadas con
lujosas y tradicionales polleras, los hombres con camisilla o camisa blanca y sombrero
pintao Según el orden, tiempo y duración de las cuatro figuras, la cumbia santeña
presenta a su vez las siguientes sub-variantes:
Cumbia cerrada: Es de ritmo acelerado, en la figura de la seguidilla las parejas bailan en
grupo y cierran un círculo momentáneamente y luego se vuelve a abrir.
Cumbia abierta: Es de ritmo lento y no se baila en grupo.
Cumbia zapateada: En ella los movimientos de los ejecutantes acompañan la música con
rítmicos zapateos.
Cumbia atravesada: Es una cumbia de ritmo alegre y rápido. Se le conoce como
atravesao, es de movimientos más libres y tiene carácter muy festivo.
Cumbia chiricana: Oriunda de la Provincia de Chiriquí se enmarca en las regiones de
Remedios y Dos Ríos Dolega. Entre los más sobresalientes podemos mencionar:
Cumbias de la región de Dos Ríos, Dolega: Estos bailes se caracterizan por la alegría, en
especial en el varón ya que realiza una serie de ejercicios con euforia y alegría durante el
baile, la dama también es alegre pero menos activa durante el baile. Los instrumentos que
se utilizan para la ejecución de la cumbia de Dos Ríos están: la caja, dos tambores(
pujador y repicador), la Churruca, la maraca y el acordeón. Entre ellas resaltan:
Cumbia La Trapichera: Se interpretaba en los tiempos de antaño en mandolina; luego,
se interpretó en el acordeón, se denomina así porque tiene mucho que ver con la faena del
trapiche. Se ejecutaba en las galeras del trapiche y se bailaba siguiendo el ruedo que
dejaban marcado los bueyes al elaborar la faena diaria, y para que el baile no fuera
monótono, se cambiaba el sentido.
Cumbia La Trinchera: Se baila formando filas, siguiendo el patrón de antaño cuando
en los bailes las damas se sentaban en una fila de banquillos y luego cuando el músico iba
a empezar, los varones invitaban a las damas a bailar. Allí se formaba la trinchera y se
daba la disputa por la pareja.
Cumbia la Tumba Caña: Su nombre representa la faena de la tumba de caña. El varón
lleva en su mano derecha un machete y en la izquierda un gancho y las damas unos trozos
de caña en las manos. Se baila en círculo, pero tiene la particularidad de que se inicia en
semicírculo para que las parejas que van a bailar individualmente puedan desplazarse y
luego, cuando todas las parejas se suman a bailar se cierra el círculo.
Cumbias de la región de Remedios:
Cumbia de los Tres Golpes: Su nombre se deriva del hecho de que los moradores le
llamaban a los cambios de la música “golpes”, esta cumbia consta de tres cambios. En su
baile, la primera figura se realiza hombro con hombro, la segunda espalda con espalda y
luego una seguidilla frente a frente; con movimientos alegres de falda se cierra el círculo
y se vuelve a abrir. La pieza es bailada tres veces y termina con un círculo cerrado
hombro con hombro.
Cumbia del correteo: Su nombre obedece a que la cabecilla del grupo de forma
inesperada y en el momento que ella lo crea conveniente realiza un giro y empieza el
desplazamiento por todo el escenario formando varias figuras de la primera pareja. De
allí el hombre cabecilla no realiza los cambios al compás de la música.
Cumbia veragüense: Provenientes de la Provincia de Veraguas Son cumbias alegres,
que representa faenas de una región trabajadora, son de ritmo pausado y alegre, presenta
patrones coreográficos de ascendencia indígena. Entre las cumbias populares podemos
mencionar: Muchachita y Si tú me quisieras (Cumbia santiagueña) de José Luis
Rodríguez Vélez y La cumbia de los melones y los peones.
Cumbia coclesana: De la Provincia de Coclé, presenta una temática que va desde la
fauna, gastronomía hasta alguna jocosidad o suceso del diario vivir del campesino, su
ritmo es muy alegre con movimientos de cadera, presenta la particularidad de tener entre
sus instrumentos el Almirez. Entre sus cumbias más populares podemos mencionar: Del
Pajonal, La Marucha, El Ratoncito Bodeguero y Maximina Rabo de Puerco.
Cumbia chorrerana: Cumbia del distrito de La Chorrera, se toca con acordeón, los
danzantes llevan velas encendidas y bailan haciendo un círculo alrededor de los músicos,
el momento más alegre del baile es aquel en el que la música hace un cambio y resuenan
las maracas y tambores, mientras que los participantes saloman y gritan anunciando que
es el momento de cambiar de posición mientras que se dan giros y se ejecutan
movimientos eróticos. Se toca en tiempo de tambor norte, según Manuel Fernando Zárate
tiene parecido con la cumbia de Cartagena de Indias, sostiene la hipótesis que dicho
parecido es producto del asentamiento de soldados colombianos en la ciudad a fines del
siglo XIX, para sofocar disturbios civiles en el istmo.
Cumbia darienita: Muy popular al Este de la Provincia de Panamá y en la provincia de
Darién, se caracteriza por movimientos sensuales y picarescos, su ascendencia africana es
muy notoria. Se baila con velas encendidas llevadas por las mujeres.
Cumbia Congo de Colón: La cumbia tiene forma y carácter diferente en la Provincia de
Colón, en un principio era eminentemente cantada, posteriormente se sustituyó por la
melodía de violines y acordeones, donde se eliminaron las voces y las palmadas. Es
desarrollada en un sitio al aire libre, sin importar mucho lo irregular del piso. En la ronda
se admiten hasta treinta bailadores y si son demasiados se hacen dos rondas concéntricas
de parejas. Como todas las cumbias de ascendencia puramente africana, consta de dos
pasos esenciales: el paseo y la vuelta, todo esto complementado con voces alentadoras y
movimientos sensuales. La dirección de la ronda se cambia de vez en cuando y adopta el
sentido de las agujas del reloj, con lo cual se pone a prueba la destreza de los bailadores
pues deben repetir el esquema del paseo y vueltas, pero ahora al revés.
En la actualidad los violines y acordeones han perdido popularidad y se ha vuelto a
interpretar en su forma original cantada.
Cumbia mejoranera: Son las cumbias de las comunidades del distrito de Ocú, y de
la provincia de Veraguas, que muestran patrones dignos de toda consideración ya que han
trasladado los ritmos de la cumbia negra a la cuerda, suprimiendo los tambores dándole
paso abierto a la Mejorana, o al Socavón; blanqueando el movimiento y haciéndolo tan
pudoroso que es en realidad asexual; y hasta han introducido en estas modalidades
cumbieras, sus zapateos. Por cierto que llaman a estas cumbias, cumbias zapateadas las
cuales poseen acento indígena en la formación de la ronda al iniciar con los bailadores de
a uno en fondo; el varón, delante, la mujer, detrás.
Eric Santos Figueroa: profesor de Español y de
Redacción Creativa en la Universidad Católica
Santa María La Antigua y docente en el Sistema
Nacional de Educación Media. Especialista en
Docencia Superior y en Entornos Virtuales de
Aprendizaje. Posee una Maestría en Lingüística
Aplicada con Especialización en Redacción y
Corrección de Textos. Ha publicado Cómo
expresarnos mejor: Dejemos atrás los errores
idiomáticos más comunes; y Fronteras de la lengua, coautor, (texto
obligatorio para los estudiantes de la USMA).