Apuntes Críticos Sobre La Belleza Artística -Arturo Borra

8/14/2019 Apuntes Crticos Sobre La Belleza Artstica -Arturo Borra

1/21

Apuntes crticos sobre la belleza artstica -Arturo Borra

I.La reclusin de lo bello

Y despus de Auschwitz

y despus de Hiroshima, cmo no escribir.

J. A. Valentei

Pues lo hermoso no es otra cosa que el comienzo/

de lo terrible en un grado que todava podemos

soportar/ y si lo admiramos tanto es slo porque,

indiferente/ rehsa aniquilarnos. Todo ngel es

terrible.J. M. Rilke

ii

Desde la antigedad, siguiendo un ensayo de H. Marcuseiii

, la filosofa signada

por el idealismo- desconect lo bello, lo bueno y lo verdadero (recluido al

mundo espiritual) de lo til y lo necesario (remitente al mundo material). Con esta

separacin dicotmica fundamental, el concepto de belleza histricamente qued ligado

a la idea de una pura interioridad, contrapuesta a una sensibilidad estigmatizada. Con el

imperio de la mercanca, en el que los humanos reproducen su existencia material a

costa de instaurar la miseria de una sociedad de clases, esta trada tiene que trascender la

vida. Los valores eternos se separan por un abismo de sentido de lo (fijado

histricamente como) necesario. Tras la separacin ontolgica y gnoseolgica entre

sentidos y razn, se hace tolerable una reprobable forma de existencia. La praxis

material queda eximida de tener que responder a estos valores supremos,

irreconciliables con respecto al mundo corporal.

Siguiendo esta argumentacin, el idealismo burgus no slo reafirma esta

dicotoma antigua entre lo espiritual y lo corporal, sino que adems enfatiza la

obligatoriedad de ocuparse de lo bello, lo bueno y lo verdadero como trada suprema del

espritu (nfasis ausente en la era pre-moderna). Se abre camino a una despreocupacin


2/21

filosfica por los procesos materiales de la existencia. Como seres abstractos, todos los

hombres deben aspirar a estos valores; como sujetos corporales, sin embargo, apenas si

cabe pensar en el acceso a este mundo elevado por parte de las mayoras sociales,

ocupadas en reproducir su existencia material. Con ello, se plantea una configuracin

cultural que Marcuse denomina cultura afirmativa, que encubre los antagonismos

sociales en una aparente unidad interna: anuncia como deseable la felicidad interior,

pero en un contexto de servidumbre externa, posibilitando la reafirmacin de lo

existente. La igualdad abstracta (jurdica, dice tambin el autor, en tanto

equivalencia formal desmentida por la prctica) tiene como contracara la desigualdad

social concreta. La realidad histrica es perpetuada por una cultura afirmativa que

celebra un ideal de felicidad espiritual en un contexto de muerte y miseria material. A la

vez que anuncia una humanidad universal, consolida la represin de las masasiv

. En

suma, dentro de la cultura afirmativa, el mundo anmico-espiritual queda escindido del

mundo material, planteando al primero como bien universal, valioso en s mismo y

vinculante u obligatorio, esencialmente superior a la facticidad de las luchas cotidianas

por la subsistenciav.

En este marco, se plantea la ambivalencia del arte burgus: por un lado

quiebra con la resignacin irreflexiva ante lo cotidiano pero a la vez pone estas

fuerzas como metafsicas. Lo que en ltima instancia importa a nuestros fines es que

incluso ese tipo de arte muestra que este mundo puede cambiar, dando lugar a una

existencia venidera de felicidad. Si el arte burgus plantea como metafsico lo

poltico, una apuesta contraria es precisamente politizar la metafsica -denunciarla por

eternizar en una condicin abstracta general, una infelicidad histrica, vinculada a la

penuria y a la esclavitud modernasvi

. Lo interesante aqu es que todo arte que anuncie

una promesa de felicidad se hace peligroso en un mundo de privaciones. El verso


3/21

hace posible lo que en la prosa de la realidad se ha vuelto imposiblevii

. Lo

problemtico, sin embargo, no reside tanto en la promesa como en su incumplimiento

sistemtico en el mundo de la vida cotidiana.

El alma bella en lo ominoso de la existencia, sublimiza la resignacin, le da

una falsa dignidad, en tanto tiende a aceptar lo real como fatalidad trgica. En el arte

burgus retornan las verdades olvidadas por la realidad cotidiana, aunque alejadas del

presente en cuanto a su realizacin efectiva. La belleza se hace promesa de una felicidad

como tal legtima-, pero en cuanto desconectada de lo corpreo (o de lo sensible), se

hace cmplice, por hacer soportable el desasosiego del presente. El arte, al mostrar la

belleza como algo actual, tranquiliza el anhelo de los rebeldesviii

. De esta manera, y

simultneamente, la belleza que muestra otro mundo histrico posible, amenaza con

aplacar los impulsos polticos transformadores. El problema dentro de este horizonte

dialctico, por tanto, no es todo sueo de belleza y libertad, sino aquellos que se

desconectan de una materialidad sangrante, del deterioro de un cuerpo sufriente,

hacindose cualidades del alma ltimo consuelo ante la desdicha.

Por un lado, entonces, existen formas de belleza que ocultan el desamparo vital.

Constituyen modos especficos de olvido ms o menos deliberado- de las condiciones

del presente, en particular, del sufrimiento humano producido, entre otras cuestiones,

por una cultura dualista que desconecta elpadecerdel ser social e histrico.

De ah, sin embargo, no cabe derivar ningn rechazo general a toda forma de

belleza, en tanto esplendor ontolgico al decir de Heidegger. Ese rechazo unilateral

conducira a negar la existencia de sentidos diversos de lo bello, como si

necesariamente condujeran a un aplacamiento del desasosiego ante lo real. De ah que

la crtica aludida refiere a aquel tipo de belleza que se plantea como consuelo interior en

una sociedad desgarrada. No faltan legtimas denuncias de lo bello como una forma de


4/21


5/21

una espiritualidad desconectada de las condiciones de vida). Con ello, se mantendra la

fuerza crtico-revolucionaria del ideal, que en su irrealidad permite mantener las

aoranzas legtimas del ser humano, as como el deseo de que stas puedan encarnar.

Esa crtica, por lo dems, no puede sostenerse si se desconecta lo bello de la aspiracin

a la verdad (por ms provisoria que la consideremos) que supere lo meramente aparente.

Sin dudas, estas clusulas distan de constituir por s solas un proyecto esttico

crtico, pero pueden ser apuntes valiosos para tomar en consideracin. Tampoco estn

exentas de ambigedad. Con respecto a 1), existe una tensin entre la presunta belleza

actual y la inaccesibilidad de las mayoras a esta experiencia. Cmo podra una belleza

ser tranquilizadora si, a su vez, no es siquiera asequible para esas mayoras sociales?

Esta tensin lgica podra resolverse apelando a la condicin circunscripta de la belleza

actual, recluida en experiencias como la experiencia artstica o la experiencia amorosa

(tambin modalizada por esta dualidad). De ah que resulte conveniente enfatizar una

distancia radical, insalvable en el capitalismo, entre vida cotidiana y belleza. El mismo

Marcuse seala la impudicia de lo bello, en tanto muestra lo que no puede ser

pblicamente mostrado, negndose a las mayoras. Con respecto a 2), siempre se corre

el riesgo de invertir simplemente los trminos de la dicotoma espiritualidad/

materialidad, sin desmontarla como tal, esto es, sin asumir la condicin material de los

procesos culturalesxi

. Tampoco sabemos cmo podramos proceder en esta direccin

potica. No resulta fcil de determinar y quizs sea indeterminable en el texto citado,

pero la adhesin de Marcuse a algunas vanguardias estticas como el surrealismo

parecen sealar el camino en el que estaba pensando: la (fallida) fusin entre arte y vida,

en la que los sueos como va regia del inconsciente, tal como deca Freud-, adquieren

fuerza revolucionaria en una reescritura de la historia.


6/21

II.La restitucin de una promesa

Incluso dentro del crculo de Frankfurt de la primera generacinxii

, autores como

Adorno han observado con respecto a la postura marcusiana un cierto nivel de

indeterminacin con respecto al arte burgus. All donde cabra hacer un anlisis ms

pormenorizado, el texto de Marcuse se detiene. Tambin podramos observar que, en

este marco, la totalizacin efectuada por Marcuse omite las luchas y resistencias

efectivas con respecto a la cultura afirmativa, simplificando el anlisis de los procesos

sociales. La reinterpretacin de esta perspectiva desde una teora de la hegemona nos

conducira a hacer reconocibles conflictos sociales especficos, ms o menos

organizados, que si por un lado no constituyen configuraciones polticas, intelectuales y

morales alternativas por decirlo en trminos de Gramsci-, tienden a una

resemantizacin de los discursos dominantes que limitan su efectividad. En otros

trminos, habra que detenerse no slo en el direccionamiento global que un bloque

histrico establece, sino en los contrapoderesxiii

que se constituyen en ese mismo

movimiento, alterndolo y subvirtindolo. Asimismo, en ese contexto terico cabra

preguntarse por la relacin entre lo real y configuraciones de condicin utpica (que no

suprimen sin ms lo bello, sino que lo reconstituyen). Tampoco Marcuse se desprende

de esta promesa sin ms porque, estrictamente, permitira producir una ruptura con la

unidimensionalidad de la sociedad de la opulenciaxiv

. Ms todava, si la cultura

afirmativa anuncia un mundo de posibilidades correctas, lo decisivo est en la

imposibilidad estructural del sistema capitalista de cumplir con tales promesas. La

belleza, de este modo, forma parte de esos valores deseables aunque inaccesibles en las

condiciones del presente, como no sea de forma efmera.


7/21

Retengamos sin embargo, algunos componentes de la argumentacin. Marcuse

enfatiza en su indagacin sobre la relacin entre esttica y cultura, la ambigedad del

arte burgus, en tanto forma del idealismo que tiende a descontextualizar a los sujetos

de sus condiciones materiales de vida. Ideales como la armona, la belleza y una

reconciliada totalidad se tornan problemticos. Pero, no deberamos reconocer

que la ambivalencia del arte burgus en nuestra formacin social

contempornea es el riesgo de cualquierarte que enuncia un mundo

diferente en las condiciones del presente? O el riesgo se genera,

precisamente, cuando ese mundo diferente es desatado de las

posibilidades concretas, reducido a una fantstica idealidad? Es

cmplice todo proyecto de belleza por resultar inviablesu institucin?

Mero blsamo que refugiado en la interioridad bella y plcida eterniza

las penurias cotidianas? Ms radicalmente, puede pensarse una utopa

histrica falta de toda belleza? Cuidarse de una poltica esteticista (una

sociedad gobernada por la bel leza antes que por la justicia), no implica,

sin ms, renunciar a toda forma de belleza. O deberamos privarnos

ahorade lo bello para gozarluego de su presencia?

En todo caso, si hay formas de bell eza deseables, no sern

aquellas que se estructuran sobre la base de un ocultamiento de los

antagonismos sociales. Antes bien, pensamiento crtico como camino

necesario para toda posible emancipacin-y belleza deberan articularse,

poniendo en crisis, parafraseando a Marcuse, la irracionalidadde la razn

capitalista. Habra, pues, que poner la belleza en otra constelacin artstica,


8/21

comprometida con la verdad esttica, que es en ltima instancia lo que determina el

valor de una obra de artexv

.

Ms en general, en el contexto terico frankfurtiano, el arte es producto de la

divisin social del trabajo. Algo ms inquietante: el arte como mercanca es posible por

esos ideales de belleza, armona y totalidad (planteados como universales), que la hacen

aceptable como producto de consumo cultural y, en particular, de goce esttico. Las

vanguardias estticas, en este sentido, apuntaron a cuestionar esta pura circunscripcin

del arte, enfatizando la participacin de lo artstico en la construccin de una sociedad

especfica, aunque sin renunciar a cierta autonoma crticaxvi. De la puesta en cuestin

de estos ideales emerge la posibilidad de una produccin esttica crtica, capaz de

desnaturalizar determinados esquemas de percepcin y cognicin cotidianos. No es la

genialidad ni la originalidad lo que explica un producto literario, sino la

apropiacin de unos modos de produccin sociales por parte de unos sujetos formados

en el proceso de divisin social del trabajo. Una esttica de la negatividad, en vez de

conciliar los materiales entre s, muestra las operaciones de montaje, apelando a la

fragmentacin, la dislocacin e incluso a una forma de destotalizacin (y recordemos

que Adorno insiste, en suMinima Moralia, en que el todo es lo no-verdadero).

Dicho lo cual, cabe todava preguntarse, desde un horizonte crtico por la belleza

y tanto ms apremiante cuanto ms ausente o mitigada en las experiencias cotidianas-.

Hasta donde conozco, esa reflexin para Marcuse aparece inscripta en una indagacin

ms amplia, como es el caso del vnculo entre sociedad, capitalismo y subjetividad

(pienso en El hombre unidimensional, en Eros y civilizacin o en el ensayo aqu

comentado). Quizs por ello Marcuse retorn a la problemtica esttica al final de su

vida, dndole un tratamiento ms especfico en el artculo El arte como forma de la

realidadxvii

y en La dimensin esttica. Crtica de la ortodoxia marxistaxviii

, sobre el


9/21

que me detendr a continuacin, por ser aquel en que su posicin aparece

indudablemente ms elaborada. Sobre esa base, es posible precisar algunas intuiciones

formuladas.

Conviene destacar algunos puntos de esta nueva fase de argumentacin. Segn

esta propuesta esttica, el arte autntico constituira un camino emancipatorio, donde los

afectos no seran reprimidos por la cultura represiva del capitalismo. El arte aparece

como resistencia individual ante un orden colectivo injusto. Frente a las relaciones

dadas, la forma esttica se hace autnoma, subvirtiendo la experiencia normal. La

condicin revolucionaria del arte puede situarse tanto en trminos tcnicos y estilsticos

como en un plano de autenticidad y verdad: su fuerza subversiva est encarnada en su

capacidad para denunciar la realidad establecida, con independencia al sujeto de clase

que la produzca.

La literatura se puede llamar con pleno sentido revolucionaria slo en relacin a s misma,

como contenido convertido en forma. El potencial poltico del arte estriba nicamente en su

propia dimensin esttica, su relacin con la praxis es inexorablemente indirecta, mediada y

huidiza

xix

.

Sealemos as que el sentido crtico de la literatura no reside en su inmediatez

poltica, que reduce su poder de extraamiento. Contra una ortodoxia marxista que

exige una relacin directa entre arte y poltica, entre literatura y clasexx

, Marcuse avanza

en la crtica a la separacin taxativa entre base y superestructura, que devala

polticamente lo que el autor denomina factores no materiales (sic). Aunque dudemos

de esa denominacin, tiene razn Marcuse al reclamar al materialismo histrico ms

consideracin con respecto al papel de la subjetividad, a riesgo de convertirse en

materialismo vulgar. No hay cambio social radical sin cambio subjetivo; evitar

sucumbir a la cosificacin del capitalismo es rehabilitar esa subjetividad, irreductible a

toda idea burguesa. Antes bien, se trata de promover una subjetividad liberadora que

desborda o trasciende su especfica situacin de clase. La lgica interna de la obra


10/21

culmina en la irrupcin de otra sensibilidad y otra racionalidad, que desafan las

instituciones sociales dominantes. Al componente afirmativo de la sublimacin esttica,

pervive la funcin crtica, mostrando las potencialidades reprimidas del ser humano. No

se cancela la denuncia, sino que se anuncia una promesa de reconciliacin y esperanza,

que todava conservan la memoria de las cosas pasadasxxi

. El contenido convertido en

forma, cuestiona una conciencia realista y conformista, haciendo de la ficcin la

verdadera realidad, esto es, el reencuentro del arte con Eros, la permanencia de los

impulsos vitales contra la represin instintual. As, el imperativo categrico del arte es

que las cosas deben cambiar; la necesidad de la revolucin, como a priori esttico, no

exime al arte de su trabajo formal, de su vnculo fundante con categoras artsticas entre

las que cabe incluir la belleza, la verdad o la autenticidad. Es en esas categoras

donde una obra encuentra su universalidad concreta, irreductible a la lucha de clases. Si

la sociedad est presente en el arte de diversas maneras (como materia representada,

como mbito de posibilidades disponibles de lucha y liberacin, como posicionamiento

ante la divisin social del trabajo), de ello no se infiere que no pueda pensarse un cierto

margen de autonoma. En todo caso, los grandes artistas rompen con las servidumbres

de clase, incluyendo su horizonte ideolgico (que en especficas circunstancias

histricas puede tornarse reaccionario o regresivo). Lo que determina el carcter

progresista del arte es la propia obra como totalidad: en su contenido y en su modo de

expresarlo, que tejen una rebelin subterrnea contra el orden socialxxii

. Su fuerza

crtico-emancipatoria exige una especfica trascendencia con respecto a la praxis

poltica directa. La tesis de la autonoma artstica, pues, aleja a Marcuse de una

literatura comprometida que renuncia a las categoras estticas -en nombre de una

inmediatez poltica- y a toda estilizacin (lo cual, en ltima instancia, es una empresa

artstica que se autodestruye). A travs del individuo, las fuerzas histricas y sociales se


11/21

hacen visibles: lo justo y equivocado, reaparecen en este orden, y los conflictos sociales

quedan inmersos en un juego mayor (metasocial) entre individuos y entre individuos

y naturaleza.

Por lo dems, en un contexto cultural en el que incluso el proletariado aparece

integrado en trminos sistmicos se hace ms visible que ninguna clase en particular

tiene prerrogativas con respecto al dar nueva forma a la verdad del arte. Y si el arte no

puede cambiar el mundo por s solo, puede contribuir a transformar las consciencias y

los impulsos de aquellos capaces de cambiarlos. El problema con aquellas posturas que

reclaman hablar el lenguaje del pueblo es que hoy da ese pueblo ha interiorizado a

menudo el lenguaje del amo que es exactamente la materia contraria para construir un

discurso emancipatorio. Contra la imagen idealizada de un sujeto colectivo especfico,

Marcuse insiste con la afirmacin de que en el capitalismo monopolista el escritor debe

crear un lugar crtico que, en condiciones concretas (pinsese en el nacionalsocialismo),

para ser radical, puede exigir enfrentarse al pueblo, discrepar con ste, incluso a

riesgo de ser tachado de elitista. Contra un arte doctrinario y propagandstico que salta

las convicciones para persuadir, Marcuse exige un arte que no se disuelve en

inmediatez, sin por ello perderla de vista, aceptando la tensin entre arte y praxis, la no-

identidad entre sujeto y objeto, en el que reside todo el potencial radical del arte y su

fuerza subversiva intraducible. As pues, la trascendencia esttica no remite a

ningn desentendimiento con respecto a lo real: exige ms bien superar el realismo

poltico y ocuparse de una individualidad irreductible a su concepto burgus. Rechazar

al individuo presagia el fascismo: Solidaridad y comunidad no significan la absorcin

aniquiladora de lo individualxxiii

.

Contra los aplogos de una autonoma esttica dada por el estilo o la tcnica,

Marcuse insiste remarcando su dependencia con respecto los materiales culturales


12/21

socialmente transmitidos. En ese sentido, el arte participa en lo que es y desde ah

cuestiona lo existente. No obstante, contra un inmediatismo que pasa por radical,

Marcuse recuerda que ese material es despojado de su falsa inmediatez para convertirse

en algo cualitativamente diferente: la creacin de formas, o mejor, lo que llama la

tirana de la forma en la que ningn elemento debera poder ser sustituido. Aparece

as una necesidad interna que permitira distinguir entre obras autnticas e

inautnticas. La destruccin de la forma, en este orden, no conduce necesariamente a

la banalizacin, tal como pensara B. Brecht, pero s es cierto que hay una relacin

esencial entre la forma esttica y el efecto de distanciamiento. La expresin carente de

forma banaliza en tanto suprime la distancia entre discurso establecido y forma esttica.

Es en esta especfica direccin como el autor reivindica la autonoma esttica, esto es,

como vehculo de una sublimacin anticonformista e invencin de un mundo ficticio

que reestructura la conciencia y permite una representacin sensible contraria a la

sociedad existente. As pues, se trata de una intensificacin de la percepcin que

permite decir lo indecible. A la vez que denuncia, la transformacin esttica celebra

todo aquello que se resiste a la injusticia y al terror. A esas operaciones Marcuse las

denomina mmesis crtica.

La denuncia no se limita a reconocer el mal; el arte es tambin una promesa de liberacin;

promesa que constituye asimismo una cualidad de la forma esttica o, con mayor precisin, de lo

bello como atributo de la forma estticaxxiv

.

Es esa visin de un mundo mejor, naciente de la negacin concreta del presente,

lo que el autor considera la idea reguladora del arte; una visin que resulta verdadera

incluso tras la derrota. Y si el arte no es alegre como alguna vez expres T. Adorno-,

si rechaza el happy end, es porque no acepta promesas fciles, porque no acepta la

felicidad como un instante efmero en archipilagos de dolor, porque contina

protestando contra una realidad que aniquila la alegra y la posibilidad de una libertad


13/21

efectiva. Reformulando los trminos, podemos decir que en el contexto del presente, la

experiencia de felicidad es aquello que resulta si no ilusorio, al menos excepcional, en

una existencia desdichada, marcada por los antagonismos.

La obra artstica, pues, en su recuerdo de cosas pasadas, alza la promesa. Ms

que sucumbir a la realidad que denuncia, debe afirmar un mundo posible, irreductible al

presente. La renuncia a la forma esttica no suprime la diferencia que media entre la

esencia y la apariencia, donde se encierra la verdad del arte y que determina su valor

polticoxxv

. Privar, por tanto, al arte de su forma esttica es renunciar a aquella

posibilidad de dar forma a de conformar- otra realidad: el universo de la esperanza.

En sntesis, la relevancia poltica del arte reside en su condicin autnoma, en su

acepcin crtica (esto es, como distanciamiento con respecto a lo existente). No hay

unidad inmediata entre arte y poltica sino un vnculo en tensin. Al presente le

contrapone la memoria de lo acaecido, pero tambin de lo otro posible, una esperanza

que exige su materializacin, no quedarse en mero ideal. Sin embargo, este imperativo

categrico oculto del arte exige, para su realizacin, algo que excede su mbito: la lucha

poltica. El recuerdo de la tristeza es tambin reclamo de una felicidad que la vida

daada ha imposibilitado.

En esta fase, es fcil prever que la belleza tiene su centralidad en la

configuracin esttica. La dialctica de lo bello es tensin entre el consuelo y el

dolor. Contra una ortodoxia que rechaza la categora de belleza por considerarla

exclusiva a la esttica burguesa, Marcuse insiste en la presencia de esa nocin en

movimientos artsticos progresistas, como un aspecto de la reconstruccin de la

naturaleza y la sociedad. La belleza, pues, debe ser posible, ya no como valor de cambio

sino como aquello que conecta a la dimensin ertica de la existencia.

Perteneciente al dominio de Eros, la belleza representa el principio del placer. En consecuencia,pues, se alza contra el principio de dominacin que prevalece en la realidad. La obra de arte

habla un lenguaje liberador, evoca imgenes liberadoras de la subordinacin de la muerte y la


14/21

destruccin a la voluntad de vivir. Este es el elemento emancipatorio en la afirmacin

estticaxxvi

.

Si la belleza puede constituir un momento progresivo o regresivo segn la

totalidad en la que es inscripta, de ah se deduce que por s misma no tiene un valor

nico e invariante: es ambivalente. Es claro entonces que hay una belleza de la

negatividad, de la otra realidad que la literatura traza. La belleza recuerda lo que puede

ser incluso contra aquello que nunca se tuvo-, intensificando la rebelin contra lo

existente, contra un orden represivo que maldice el erotismo. En ese nivel, el rasgo

sensitivo de la belleza se preserva en la sublimacin esttica. Esa sensualidad tiene

poder cognitivo y emancipatorio y no es extrao que la crtica a la belleza sea una forma

encubierta de moralismo o una crtica religiosa a la sensualidad vehiculizada por el arte

autnomo. Si el arte rescata el conocimiento del concepto abstracto, para remitirlo al

reino de la sensualidad, con ello reivindica la fuerza sensorial de la belleza que

mantiene viva la promesa de felicidad. Quizs sea eso lo que Marcuse nos diga con un

rotundo remate: La autntica utopa est basada en el recuerdoxxvii

. Es en el recuerdo

de una belleza diluida en el presente como podemos arribar a la esperanza de otro

mundo.

Dicho lo cual, entiendo que estamos en condiciones de sealar algunas

conclusiones importantes. En primer lugar, tiene razn Jos F. Ivars cuando seala que

la propuesta revolucionaria de Marcuse es de emancipacin individualistaxxviii contra

los controles ideolgicos del capitalismo avanzado. Quizs esa sea una de las

consecuencias fundamentales de las totalizaciones realizadas por este autor, que se

convierten en aporas cuando no permiten concebir las prcticas resistenciales que se

dan en el seno del capitalismo. A ese individualismo esttico puede interpretrselo

como una respuesta de desesperacin ante un diagnstico de generalizacin de la


15/21

racionalidad tecnolgica, que no slo deja escaso margen a las intervenciones

histricas de ndole colectivaxxix

, sino que adems confirma la unidimensionalizacin de

la existencia. Tambin podra avanzarse contra la nocin de un sujeto instintual

preconstituido, que la cultura afirmativa vendra a reprimir. Finalmente, podramos

interrogar el modo en que Marcuse concibe la emancipacin misma, que permitira

arribar sin ms a una sociedad reconciliada. Avanzar por esos caminos nos lleva, sin

dudas, a otro horizonte terico. Con todo, en el contexto del presente, sus reflexiones

aportan elementos valiosos para elaborar una esttica crtica, especialmente, porque

contribuye a avanzar contra algunas posiciones que, en nombre de un compromiso de

izquierdas, cuestionan toda belleza como forma de complicidad.

A pesar de las distancias tericas que pudiramos tener con el autor comentado,

es indudable su trayectoria en el campo de la teora crtica. Nos permite reivindicar

cierta forma de belleza como aquella posibilidad que en el mundo del presente resulta

vedada a las mayoras sociales. Invocar aqu esta teora no constituye un recurso de

autoridad, sino que ms bien remite a un tejido argumentativo que posibilita tomar

distancia de todo reclamo de inmediatez, en nombre del cual se pretende diluir la

especificidad de lo esttico, incluso repudiando la idea misma de belleza. Una vez ms:

el llamado a la praxis poltica no puede ser invocado de forma vlida para eximirse del

trabajo de la forma ni mucho menos para lanzar una prohibicin castradora bajo

pretexto de complicidad burguesa.

En este sentido, el uso estratgico de las reflexiones de Marcuse efectuadas

dcadas atrs- permite sealar riesgos y simplificaciones que siguen operando en el

campo esttico presente. Desde luego, podramos usar otros tericos frankfurtianos para

mostrar algo anlogo.


16/21

Me conformar, sin embargo, con referirme de forma sumaria al excursus sobre

Odiseo, efectuado enDialctica del Iluminismo, de Adorno y Horkheimer. La objecin

histrica que puede formularse a ese excursus (a saber: que la racionalidad instrumental

moderna no es extrapolable sin ms al mundo antiguo) no impide recuperar esas

reflexiones desde un ngulo diferente, como metfora de una determinada sociedad de

clases.

Repasemos brevemente los argumentos de Adorno y Horkheimer: el astuto

Odiseo apela a algunos ardides para engaar a los dioses y regresar a su Itaca aorada.

Escapa de los Cclopes hacindose pasar por nadie, es decir, engaando nominalmente a

la diosa ciclpea. En su huda por el mar, se hace atar por sus remeros, para resistir sin

naufragar el bello encanto de las sirenas. Si por un lado logra escuchar su canto

embelesador, esa escucha no pasa de ser un goce efmero. La felicidad que ese canto

promete, en ltima instancia, queda excluida: es la renuncia misma que el orden burgus

instaura, al poner como imperativo el dominio de la naturaleza y, por extensin, del ser

humano.

Homero es exponente de esta fusin entre mito e iluminismo: en la aventura de

su hroe, Odiseo no slo no se entrega a lo desconocido sino que lo nomina para

establecer un poder racional sobre esta realidad desencantada, sustrada de toda magia.

El fin de la autoconservacin -llegar a la patria en la que l es propietario- termina

haciendo imposible el goce. Su extraamiento con respecto a la naturaleza y su intento

de dominarla implican renunciar a la belleza, comprometida en toda dicha posible,

como insistieron algunos filsofos como F. Nietzsche.

Este personaje pico encarnara, en trminos globales, la metfora de la

separacin entre arte y sociedad burguesa: el canto representa una felicidad perdida;

escuchar el canto es perderse de la condicin actual. Pero Ulises desea volver para no


17/21

perder sus privilegios; no quiere renunciar a su posicin de amo y para ello termina

renunciando a sus emociones-. Amo y esclavos sobreviven. Pero el primero resigna la

felicidad perdurable a la que podra acceder si se dieran otras condiciones. En el caso de

los esclavos, ni siquiera pueden acceder a esa felicidad efmera (pues como en la

narracin queda manifiesto, tienen los odos tapados).

Burlar la belleza es mantenerse en el rumbo previsto, que es tambin un rumbo

sacrificial. El amo que domina queda atrapado por las amarras de la dominacin, que

vuelve contra s. La desigualdad entre el amo y el esclavo es indisimulable, pero ambos

pierden la belleza, transformada en una cuestin esttica recluida (el arte como esfera

puramente autnoma y desconectada de la vida) y con ello, una vez ms, se convierte en

sacrificio de la felicidad: ser un consuelo en la miseria extendida, una isla sublime en un

continente hundido.

La astucia de Odiseo es contracara subjetiva de la falsedad objetiva del

sacrificio. Sobrevive pues, por una racionalidad instrumental que hace de lo emocional

algo peligroso. Como consecuencia de esta racionalidad del dominio, lo que termina

excluyndose es la diferencia en su independencia. Dicho lo cual, es evidente que los

autores no estn planteando una renuncia radical a toda forma de belleza ni mucho

menos. Antes bien, lo que estos autores cuestionan es la condicin efmera de la belleza

en este orden social. La apuesta por otra sociedad, entonces, es tambin, apuesta por

una belleza diferente, por un esplendor que no se apague tras la aventura negada (en

cuanto incursin en lo desconocido) por un sujeto heroizado como Odiseo, que bien

podra ser tambin la no-aventura del gentil hombre que admira un Picasso unos

instantes antes de comercializarlo en una galera de arte y reconvertir su capital cultural

en capital econmico en la Bolsa.


18/21

III.El deseo de una escritura

Las reflexiones efectuadas en estas notas sobre la belleza artstica no pretenden

ser ms que trazas incompletas (y todas lo son) de una esttica que asume los riesgos de

la estetizacin, pero sin renegar de su aspiracin a cierta belleza sustrada del mundo

cotidiano presente. An as, puede contribuir a disipar el equvoco que presupone que

un arte crtico debe por principio excluir toda experiencia de belleza. En todo caso, esas

experiencias en cuanto coexistentes con experiencias del sufrimiento-, contribuyen a

mostrar una distancia radical entre lo real y lo aorado. Esa aoranza incluye la

legtima aspiracin a la felicidad aunque, en ltima instancia, sea una aspiracin

siempre diferida-, que supone tambin el acceso a cierta belleza. Por tanto, en

determinadas constelaciones artsticas, la belleza se convierte en denuncia de lo

existente, marcado -entre otras cuestiones- por la reclusin de lo bello a los fantsticos

mundos de las industrias culturales. Ciertamente, en el marco de un horizonte crtico, la

belleza no es ni debe ser el valor esttico por excelencia: lo ominoso, lo repugnante, lo

grotesco, lo feo, lo caricaturesco, tambin informan sobre nuestra sociedad de clases.

Una sociedad deseable no es una sociedad donde gobierna lo bello sino lo justo. Contra

todo esteticismo poltico, cabe reafirmar con firmeza una poltica de la justicia y la

igualdad humanas.

No obstante, una belleza material inactual (no desconectada de un conocimiento

del presente) puede activar, por retomar la expresin de Marcuse, el anhelo de los

rebeldes sin por ello tranquilizarlos. Esa aoranza es tan vital como la desesperacin

presente. Pero mal podra movilizarnos en trminos polticos una esttica que se

compusiera de forma exclusiva sobre la tristeza del mundo. A esa tristeza bien se la


19/21

puede iluminar con una promesa estructuralmente irrealizable bajo las condiciones del

capitalismo globalizado, pero no de toda condicin poltica posible.

Hacer imaginables esas condiciones diferentes de existencia es producir lo

artstico como intervencin poltica, como poiesis dispuesta a mostrar la contingencia

del mundo actual. En esa labor esttico-poltica, sin dudas, la esperanza de belleza

ocupa un lugar crucial, aunque no exclusivo ni excluyente. Puede que entonces la

belleza pierda esa condicin predominante de medio de disimulacin y constituya una

forma especfica de conmocin. Ese mundo porvenir no ser acceso a una transparencia

final propia de una sociedad reconciliada, sin conflictos, donde el arte se limita a

reflejar el advenimiento de lo nuevo-, sino asuncin de la autonoma humana, de la

capacidad del ser humano de reinventarse de forma radical, tal como lo hizo en algunas

ocasiones histricasxxx

.

Pero incluso ms all de aquello que est porvenir, ms que nunca, ante el

horror, ante la escandalosa naturalizacin del escndalo la masacre, la guerra, el

hambre, las pandemias, las catstrofes, la marginalidad, las injusticias permanentes y la

desigualdad absoluta- tambin cabe luchar por recuperar una belleza expropiada, una

promesa de goce esttico que nace de las fracturas de lo existente y que apunta a

dislocarlo de forma radical. Tal es uno de los deseos de una escritura potica que parte

del reconocimiento de que despus de Auschwitz e Hiroshima, aunque quisiramos, no

podemos no escribir: quizs ms que nunca, necesitamos seguir soando una belleza

posible.

Arturo Borra

i Valente, J.A., Obra potica II, Material memoria, Alianza Literaria, Madrid, 2001, p.234.ii Rilke R. M.,Las elegas de Duino, Hiperin, Madrid, 1999, p. 15.iii

Tomo aqu las reflexiones realizadas en H. Marcuse, Acerca del carcter afirmativo de la cultura, enCultura y sociedad, Sur, Buenos Aires, 1967.

iv Al referirse a la cultura afirmativa, dice Marcuse: A la penuria del individuo aislado responde con lahumanidad universal, a la miseria corporal, con la belleza del alma, a la servidumbre extrema, con la


20/21

libertad interna, al egosmo brutal, con el reino de la virtud del deber. Si en la poca de la lucha

ascendente de la nueva sociedad, todas estas ideas haban tenido un carcter progresista destinado a

superar la organizacin actual de la existencia, al estabilizarse el dominio de la burguesa, se colocan, con

creciente intensidad, al servicio de la represin de las masas insatisfechas y de la mera justificacin de la

propia superioridad: encubren la atrofia corporal y psquica del individuo (Marcuse, H., op.cit.).v

Los antiguos, por el desarrollo precario de las fuerzas productivas, no imaginaban la posibilidad de unafelicidad material colectiva. De ah que pensaran que slo en la filosofa los humanos podan encontrar lo

bello, lo verdadero y lo bueno. Pero la economa capitalista, a la vez que hace factible en trminos

tcnicos esta aspiracin (la de una felicidad material colectiva, posibilitada por una voluntad poltica),

despliega una cultura que recluye la felicidad a un logro interno, sin pujar por otras formas de distribucin

de las mercancas. La sociedad opulenta a la vez que muestra posibilidades ilimitadas de consumo,construye una cultura que obstruye el ideal mismo de igualdad material, por idealizarla -es decir, por

hacerla abstracta, al situarla en el reino del alma. Tal es, segn el autor, la mala conciencia de la

burguesa. En suma, la falta de felicidad no es un problema metafsico sino producto de una modo

especfico de institucin de la sociedad.vi Algo anlogo planteaba Walter Benjamn cuando cuestionaba la estetizacin de lo poltico efectuada

por el nazismo, a lo que replicaba con una politizacin del arte por parte del comunismo (cf., Benjamn,

W., La obra de arte en la era de la reproductibilidad tcnica, Madrid, Taurus, 1991). Tambin all

sostena: Todos los esfuerzos por un esteticismo poltico culminan en un solo punto. Dicho punto es laguerra. La guerra, y slo ella, hace posible dar una meta a movimientos de masas de gran escala,

conservando a la vez las condiciones heredadas de la propiedad. As es como se formula el estado de la

cuestin desde la poltica.vii Marcuse, H., op.cit., p.55.viii

Marcuse, H., op.cit., p.69.ix

No sera difcil mostrar cmo ciertas poticas actuales -p.e. aquellas que se refugian en cierto lirismo

romntico e intimista, en la pureza del juego musical perdiendo de vista las correlativas configuraciones

de sentido o incluso en un pseudomalditismo acadmicamente rentable-, desconectan a los sujetos de sus

contextos sociales, polticos, econmicos y culturales, culminando en construcciones estticas ms o

menos inocuas y acrticas. A menudo, estas poticas idealistas -que desconectan poesa y sociedad-constituyen al poeta en una especie de sujeto pico.x

En un importante texto centrado en la pregunta que antao formulara Lenin con respecto a qu hacer,

Derrida nos recuerda una vez ms la necesidad poltica de soar. No hay cambio sea revolucionario oreformista- que no se ampare en un sueo, en la posibilidad de imaginar lo porvenir. La diferencia radical

que media entre Lenin y Derrida es que, mientras para el segundo la distancia entre lo real y lo soado

resulta insalvable, abriendo a una poltica de la justicia, para el primero tal distancia es susceptible de ser

suturada, abriendo camino al riesgo totalitario. Puesto que mi intencin no consiste, ni aqu ni en otros

lugares, en hacer la apologa de Marx o de Lenin, mucho menos del marxismo-leninismo en bloque (es

fcilmente imaginable que la cosa no me interesa mucho), apenas sito con una palabra el lugar en que

Lenin, a su vez, sutura sea la pregunta qu hacer?, sea esta posibilidad radical de distincin sin la que

no hay ni pregunta qu hacer?, ni sueo, ni justicia, ni relacin con lo que viene en cuanto relacin

con el otro; y esta sutura o esta saturacin condena a la fatalidad totalizante y totalitaria tanto a los

revolucionarismos de izquierda cuanto a los de derecha. Pues Lenin mide el desfase con el metro de la

realizacin, es la palabra que l emplea, mediante el cumplimiento adecuado de lo que l llama el

contacto entre el sueo y la vida. El telos de esta adecuacin suturante -de la que trat de mostrar de qu

manera cerraba igualmente la filosofa o la ontologa de Marx- clausura el porvenir de lo que viene.Prohbe pensar lo que, en la justicia, supone siempre inadecuacin incalculable, disyuncin, interrupcin,trascendencia infinita (Derrida, J., Qu hacer de la pregunta Qu hacer??, en El tiempo de una

tesis. Desconstruccin e implicaciones conceptuales, Proyecto A Ediciones, Barcelona, 1997.xi

Un desarrollo terico sobre el materialismo cultural puede consultarse en Williams, R., Marxismo y

literatura, Pennsula, Barcelona, 1980.xii Dentro de la primera generacin de intelectuales de esta heterognea lnea terica no exenta de

debates internos ms o menos persistentes-, tambin suelen situarse a autores como Pollock, Horkheimer,

Benjamin, Reich, Fromm y Marcuse. Estos dos ltimos autores, por diferencias interpretativas con

respecto a algunos autores como Freud y Heidegger, terminaron distancindose de este crculo.xiii

La nocin de poder ha sido reformulada de forma radical por M. Foucault, cuestionando las

interpretaciones ms comunes del poder como aparato de estado o como fuerza puramente represiva.

El desarrollo terico alternativo de esta categora puede consultarse en Foucault, M., Historia de la

sexualidad, Tomo I, Siglo XXI, Buenos Aires, 1997, especialmente, el captulo El mtodo. Del mismo


21/21

autor, cf., Vigilar y Castigar, Siglo XXI, Buenos Aires, 1989, as como Tecnologas del yo, Paids,

Barcelona, 1990.xiv Remito aqu aEl hombre unidimensional, Seix Barral, Barcelona, 1968.xv

En su Teora esttica (Orbis, Barcelona, 1983), Adorno nos dice: En la aparicin de algo inexistente,

como si existiera, es donde encuentra su piedra de escndalo la cuestin sobre la verdad del arte. Por su

misma forma est prometiendo lo que no existe y formulando objetivamente la exigencia, por precariaque sea, de que eso, por el hecho de aparecer, tiene que ser posible (p. 114). El deseo de belleza no es

sino el deseo del cumplimiento de lo prometido, pero todo arte flota sin garantas de cumplir su promesa

objetiva. Cualquier teora del arte tiene que ser tambin su crtica. (...) El crdito de las obras de arte se

torna en prstamo de una cierta praxis que todava no ha comenzado y de la que nadie sabra decir si

honra su propio cambio (p.116).xvi No pretendo con estas lneas abordar la problemtica de las vanguardias artsticas, sino referirme

especficamente a aquellos ideales que stas pusieron en cuestin, pese a su reinclusin posterior como

mercancas culturales legitimadas socialmente a partir, paradjicamente, de su rtulo de vanguardias.xvii

Dicho artculo fue publicado en la revista New Left Review 74 (Julio-agosto de 1972), pp. 51-58.xviii Marcuse, H.,La dimensin esttica. Crtica a la ortodoxia marxista. Biblioteca nueva, 2007, Madrid.xix

Marcuse, H., op. cit., p. 55.xx Contra aquellos que presuponen la validez de ciertas enunciaciones por su remisin a un sujeto de clase

privilegiado, Marcuse responde: El hecho de que una obra artstica represente con veracidad los interesesy opiniones del proletariado o de la burguesa no la convierte, sin embargo, en una autntica obra

maestra (Marcuse, H., op. cit., p. 68).xxi Marcuse, H., op. cit., p. 64.xxii Marcuse, H., op. cit., p. 71.xxiii

Marcuse, H., op. cit., p. 84-85.xxiv Marcuse, H., op. cit., p. 91.xxv Marcuse, H., op. cit., p. 95.xxvi

Marcuse, H., op. cit., p. 103.xxvii

Marcuse, H., op. cit., p. 110.xxviii Marcuse, H., op. cit., p. 12.xxix El frenazo de los movimientos polticos revolucionarios ante los mltiples reformismos en las

primeras dcadas del S. XX, indudablemente, repercuti de forma notoria en la produccin marcusiana,

contribuyendo a situar el arte autntico -producto de una cultura del alma- como uno de los pocosresquicios crtico-utpicos ante ese estado de cosas, posibilitando el libre desarrollo del individuo. Al

respecto, seala Jos F. Ivars: El individualismo de las soluciones se corresponde con el pesimismo de

las concesiones, y a un nivel ms profundo con la sintomtica desconfianza marcusiana hacia losproyectos organizativos de cuo obrerista, al margen de sus tenaces recurrencias a la consciencia

revolucionaria (op. cit., p. 23).xxx

Para una reflexin al respecto, cf., Castoriadis, C., El mundo fragmentado, Altamira, Buenos Aires,

1993. Tal como argumenta este filsofo, no hay ninguna instancia extra-social (o algn Mesas) que

garantice cambio alguno. Slo la humanidad puede auto-transformarse: ni la Historia, ni la Naturaleza, ni

la Razn, ni Dios constituyen fundamentos de lo social que permitan prefigurar un destino colectivo o unaascensin histrica.

Apuntes Críticos Sobre La Belleza Artística -Arturo Borra

Documents

Transcript of Apuntes Críticos Sobre La Belleza Artística -Arturo Borra