ARTE…¿PARA QUÉ?

Todo arte es, en su momento histórico, la forma en que el artista enfrenta o interpreta las condiciones sociales, económicas y políticas que vive la sociedad en ese tiempo.

Pero hasta finales del siglo XIX, antes del surgimiento del arte contemporáneo, el trabajo del artista tenía un propósito definidoclaro y directo:

AGRADAR AL ESPECTADOR

Por ejemplo, en laÉPOCA CLÁSICA,el objetivomás importanteera resaltarla belleza del cuerpo humano.

En la EDAD MEDIA,El objetivo más importanteera difundir la fe cristiana, mediante la representación de escenas bíblicas o acciones de santos y mártires.

Hasta antes del arte contemporáneo, el artista trabajaba por encargo y su personalidad se manifestaba únicamente en sus aptitudes y estilo, pero nunca en el concepto de la obra

Excepto en el caso de un autorretrato o en algún simbolismo incluido de manera deliberada, la personalidad del autor nunca era expresada

abiertamente.

En el colmo de la modestia, Miguel Ángel dijo de su obra maestra, La Piedad:“Yo no hice más que retirarle el mármol que le sobraba a una obra que Dios ya había creado”

En cambio, en el arte contemporáneo, la personalidad del artista es protagonista de la obra, y el propósito de ésta ya no es tanto buscar el agrado de quien la admira, sino expresar los sentimientos del autor de una forma abierta, incluso retadora, ya que muy frecuentemente éste pone a prueba la comprensión y la paciencia del espectador.

Impresionismo:“El Grito”, de Edvard Munch

(1893)

Los artistas contemporáneos,

producto de una época compleja y conflictiva,

originan una ruptura con el concepto de belleza y manifiestan en sus obras

su modo de pensar, su inconformidad y su afán

de búsqueda y experimentación.

ARTE, ¿PARA QUÉ?Para expresar el modo de pensar del artista.Para manifestar la personalidad frecuentemente conflictiva del mismo.Para tomar conciencia en un tema político o social.

En algunos casos se reprueba la comercialización que ha alcanzado el arte en nuestros tiempos y en otros, por el contrario, se fomenta.Algunas obras utilizan la ironía, el humor,lo escatológicoy lo incoherente.

En 1961, Piero Manzoni produjo, literalmente, excremento como obra artística.Comenzó a exponer y a comercializar 90 latas, cada una de ellas con 30 gramos de su propio excremento, “frescamente conservado”, como rezaba la etiqueta.Que esto se considere arte ya es asombroso, pero lo es más que alguien quiera pagar 124 mil euros por una de estas latas, como sucedió recientemente.

Damien Hirst se ha hecho millonario vendiendo obras que, ante todo, son ostentosas y de dudoso buen gusto.“La imposibilidad física de la muerte en la mente de alguien vivo” es un tiburón disecado, sumergido en un tanque lleno de formol. Hizo cinco como éste, y vendió uno de ellos recientemente en 10 millones de euros.

¿QUÉ ES ARTE?El concepto de arte es subjetivo. Lo que para algunos es arte, para otros puede ser basura.Pero podemos tomar tres parámetros para determinar si algo es arte o no:

1.- EL ARTE REQUIERE DE TÉCNICA Y SENSIBILIDAD.

2.- EL ARTE DEBE PROVOCAR UNA REACCIÓN EN EL ESPECTADOR.

3.- EL ARTE DEBE OBEDECER A CIERTOS ASPECTOS ESTÉTICOS.

NO CUALQUIERA PUEDE PRODUCIR ARTE.

Para ello es necesario tener técnicas, aptitudes y sensibilidades.

Si una obra no provoca una reacción en quien la ve, solamente es un objeto inanimado,sin utilidad y sin trascendencia.

NO ES ARTEEsto no quiere decir que el arte deba ser entendido. Muchas veces el espectador no entiende los propósitos, los motivos o las causas de la obra del artista, y puede darle una interpretación completamente diferente.

MÁS QUE ENTENDIDO, EL ARTE DEBE SER SENTIDO

JOSEPH KOSUTH, 1965.

Si algo está dispuesto con absoluto descuido, en una forma casual, improvisada y sin intención creadora,

NO ES ARTE.La belleza es también un concepto subjetivo, pero independientemente de que una obra nos parezca bella o no, es innegable que el arte debe obedecer a ciertos aspectos estéticos en su realización.Hasta las obras más desagradables, en las que la fealdad es parte del concepto, deben obedecer a cierta composición.

Andrew Domachowski

En la obra emblemática del dadaísmo,“LA FUENTE” de Marcel Duchamp, podemos considerar algunos elementos estéticos que él debió haber tomado en cuenta al realizarla.Pudo haberse sentido atraído por las formas lisas y curvas de la pieza, así como también considerar atractiva la textura blanca y brillante de la cerámica.De alguna manera, la colocación del urinario pudo haber obedecido a un sentido plástico.Esto es, si queremos considerar su obra como arte. Si no, tenemos todo el derecho de considerarla basura.

ARTE, ¿PARA QUÉ?-PARA HACERSE MILLONARIO.- PARA APRENDER.- PARA DISFRUTAR.

GUNTHER VON HAGENS“BODIES”

Cadáveres plastificados

En la actualidad hay profesiones cuyo propósito principal es producir objetos de consumo, de bajo precio y de uso diario, pero en los que la apariencia es muy importante y determina a veces la preferencia del consumidor.El video, la cinematografía, la fotografía, la publicidad, el diseño gráfico y el diseño industrial producen obras que en un momento dado podrían considerarse obras de arte, ya que cumplen con los tres requisitos que hemos mencionado:- Son producidas por especialistas que han desarrollado una técnica y una sensibilidad especial.- Generan en quien las observa una reacción, de acuerdo como afectan sus sentidos (compra o rechazo).- Su diseño obedece a profundas consideraciones estéticas.

ARTE, ¿PARA QUÉ?Para utilizarlo en nuestra vida diaria.

El arte no tiene que ser exclusivo ni excluyente.No debe estar determinado por su alto precio.No debe estar escondido en alguna colección privada.DEBE PODER SER APRECIADO POR TODOS.

“VOCHOL”, 2010. Museo de Arte Popular.Vochito cubierto de chaquira.Arte Huichol.

Lamborghini Aventador