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ESTRENOS DEL MES - ACTUALIDAD - ENTREVISTAS - CINE EN CASA Nº 158 / 20 Febrero 2015
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ESTRENOS DEL MES - ACTUALIDAD - ENTREVISTAS - CINE EN CASA Nº 158 / 20 Febrero 2015
STAFF + SUMARIO <<
SELMA Pág. 4
SAMBA Pág 6
PRIDE Pág. 18 MAPS TO THE STARS Pág. 26
LA MUJER DE NEGRO Pág. 8 DESTERRADO Pág. 16
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Eva LLorente Eva LLorente
REDACCIÓN:
Irma la Dulce, Fco. Javier Carrasco, Alberto QuintanillaIrma la Dulce, Fco. Javier Carrasco, Alberto Quintanilla
M. Grissi, Julio Tovar, Matías BoeroM. Grissi, Julio Tovar, Matías Boero
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Cine2000Cine2000
Cine2000 3
La directora Ava DuVernay ha conse-guido colarse con Selma en la terna delos grandes con la nominación al Oscar amejor película y a mejor canción original(Glory). Con esta última mencionada yase llevó además el prestigioso Globo deOro. Pero hay que comenzar aclarando:¿Qué es Selma? Selma es una poblaciónde Alabama que fue célebre en 1965 por-que Martin Luther King organizó allí unade las más importantes marchas de laHistoria para reivindicar el derecho alvoto de la población negra estadouni-dense. El proyecto del filme sufrió bas-tantes avatares, pasando por siete añosde producción y un cambio de director(el primer elegido había sido Lee Da-niels, realizador de Precious). CuandoAva DuVernay se hizo con el proyecto,
tuvo que lidiar también con el problemade no poder utilizar los discursos ínte-gros y literales de Luther King por ciertoscontenciosos legales. Con todo este re-corrido, la película Selma se configuracomo film humilde y de característicasmás limitadas que otras grandes nomi-nadas a los Oscar con mayor presu-puesto. Su mérito estriba en unaasombrosa corrección formal y un re-parto muy válido y siempre eficaz. En lapiel de Luther King se mete un DavidOyelowo espectacular, vigoroso y conte-nido en sus gestos. También destacansecundarios con los rostros de Tom Wil-kinson, Tim Roth o Carmen Ejogo. Lapelícula ha sido producida por poderosaspersonalidades de la industria de Holly-wood, destacando nombres como
Oprah Winfrey (que también aparece enun rol de reparto) y Brad Pitt. El esfuerzoparece que dará sus merecidos frutos.Selma sirve al menos como documentovisual de una etapa compleja que sevivió en EEUU y que mostró los esfuerzosde un presidente como Lyndon B John-son por acabar con los problemas de in-migración y racismo, con la ayudafundamental de una figura histórica: Mar-tin Luther King.
T.O.: SelmaNacionalidad: Reino Unido Duración: 128 min.Director: Ava DuVernayIntérpretes: David Oyelowo, Tom Wilkinson, TimRoth, Giovanni Ribisi, Cuba Gooding Jr., Common,Carmen Ejogo, Lorraine Toussaint, André Holland,Distribuye: Wanda
ESTRENO EL 6 DE MARZO
SELMAIGUALDAD Y RESPETO HUMANO
Por Alberto Quintanilla
>> ESTRENOS
Cine20004
La realidad social de Francia, quizá elpaís más multicultural de Europa, tieneuna ventana en la gran pantalla, dondese muestran las venas abiertas de unasociedad en crisis. Títulos como Wel-come de Philippe Lioret o Code In-connu de Michael Haneke buscan darvoz a los inmigrantes, mostrando susdramas y la difícil acogida de las gentesque los miran con recelo.Esta película de Olivier Nakache yEric Toledano, que ya dirigieron eldrama Intocable, ofrece una visiónmás amable, con esperanza, de lasandanzas de un senegalés sin pape-les. Éste no es otro que el actor feti-che de los directores, Omar Sy, y lanarración se sustenta en la afabilidad,
y compasión del intérprete por repre-sentar el drama de un inmigrante enla actualidad. Siempre cambiando suidentidad, siendo una persona nuevacada día, la trama desarrolla de ma-nera efectiva la alienación propia delprotagonista, y también la picarescade todo el mercado negro de los per-misos de residencia.Acompañan su odisea compañeroscomo Wilson (Tahar Rahim) o asis-tentas sociales como Alice (CharlotteGainsbourg) o Manu (Izïa Higelin).Los lazos ardientes entre los protegi-dos y las asistentas, que podrían caeren el tópico, se narran aquí en lamejor tradición del cine francés, conpequeños gestos y carantoñas que
demuestran la maestría de los galosen el cine sentimental. Si bien estemimo en filmar las relaciones, que sinduda son lo más notable del film, notapan del todo ciertos agujeros en latrama, y también un tono un tantomelodramático. Película, a pesar de todo, notable, edi-fica con las miradas perdidas deSamba un anhelo expectante.
SAMBA
SAMBA OFRECE UNA VISIÓN AMABLE, CON ESPERANZA, DE LAS ANDANZAS DE UN SENEGALÉS
Por Julio Tovar
>> ESTRENOS
Cine20006
T.O.: SambaNacionalidad: Francia Duración: 115 minDirector: Olivier Nakache, Eric ToledanoIntérpretes: Omar Sy, Charlotte Gainsbourg, TaharRahim, Izia Higelin, Yilin Yang, Jules Abel Logel, Is-saka SawadogoDistribuidora: A Contracorriente
ESTRENO EL 27 DE FEBRERO
La compañía Hammer Film Productionsafronta la secuela de su film La Mujer deNegro (James Watkins, 2012), que logrócierto éxito en su momento con el gan-cho de Daniel Radcliffe, quien buscabaun cambio de registro a lomos de supapel protagonista en la saga Harry Pot-ter. En esta ocasión, El Ángel de laMuerte (subtítulo de esta segundaparte) ambienta una nueva historia desuspense ubicada cuarenta años des-pués de la primera entrega y con perso-najes totalmente distintos. El contexto es
el Londres de la Segunda Guerra Mun-dial. Los protagonistas son una jovenprofesora (Phoebe Fox) y un piloto deaviación que guarda un secreto personal(Jeremy Irvine). La joven pareja se co-noce en un curioso viaje en tren y se ins-tala en una misteriosa mansión de unaabandonada aldea llamada Eel Marsh.Allí trasladan a un grupo de niños quetienen que ser evacuados y cuidados enla citada mansión, reconstruida comohospital, para huir del conflicto bélico ysubsistir. Con lo que no contaba nadie
es con el espíritu fantasmal de unamujer que se manifiesta ante alguno deellos, aconteciéndose todo tipo de su-cesos, muertes incluidas. La profesora vadescubriendo que el fantasma conocecosas de su oscuro pasado. La películadestaca más por su ambientación deépoca y la bella fotografía oscura y casivictoriana que por la sucesión de golpesde supuesto terror. Dirige Tom Harper,quien premeditadamente potencia máslos aspectos dramáticos que los para-normales y terroríficos, quedando el re-sultado por debajo de la cintapredecesora aunque eso no le haya im-pedido recaudar en EE.UU. más de 15millones de dólares en su primer fin desemana. La cinta prometía más sus-pense del reflejado pero el personaje dela bella y esforzada Phoebe Fox ayuda asobrellevar la aventura.
T.O.: The Woman in Black 2: Angel Of DeathNacionalidad: Reino Unido Duración: 98 min.Director: Tom HarperIntérpretes: Helen McCrory, Jeremy Irvine, PhoebeFox, Oaklee Pendergast, Adrian Rawlins, Ned Den-nehy, Faith Elizabeth, Jorge Leon MartinezDistribuye: eOne Films
ESTRENO EL 27 DE FEBRERO
LA MUJER DE NEGRO EL ÁNGEL DE LA MUERTE
FANTASMA DE UN MUNDO GÓTICO
Por Alberto Quintanilla
>> ESTRENOS
Cine20008
>> ESTRENOS
Hayden Christensen y Nicolas Cagese han puesto en manos del debu-tante Nick Powell, conocido por su tra-bajo como coordinador deespecialistas en películas de éxitocomo Resident Evil: La Venganza, LosTres Mosqueteros, El Caso Bourne o ElÚltimo Samurai, en una épica e inusualaventura medieval ambientada en lalejana China. La historia nos traslada a la Edad Mediadonde dos caballeros cristianos com-pañeros de armas, destrozados por lacrueldad de Las Cruzadas, separan susdestinos. El primero, Nicolas Cage(que ya se prepara para rodar la terceraentrega de La Búsqueda) se convierteen el líder de una banda de bandidosen la Ruta de la Seda. El segundo, Hay-
den Christensen (alabado por su ex-cepcional interpretación de AnakinSkywalker en Star Wars II y IIi) perjudi-cado por el opio, se gana la vida comomercenario en tierras del lejanooriente. La protección de los hijos delemperador: la princesa Lian (interpre-tada por la joven promesa de la cine-matografía china Liu Yifei) y suhermano pequeño el príncipe here-dero Zhao, les unirá de nuevo en la mi-sión casi suicida para de escoltarles enun largo viaje por el continente y de-volver al príncipe su legítimo lugar enel trono. Perseguidos en todo mo-mento por la Guardia Negra, lideradapor su hermano Shing, causante detoda la muerte y el miedo que reina enla población, y asesino de su propio
padre el emperador por no ser procla-mado su heredero. Ambos caballerosencontrarán en este viaje un motivopara luchar y apelarán de nuevo al có-digo del honor que un día les llevó acombatir en Las Cruzadas. La original mezcla de culturas y la im-pecable ejecución de las escenas deacción, son las notas más llamativas deuna interesante película que suponeuna vuelta de tuerca al género.
DESTERRADOHAYDEN CHRISTENSEN Y NICOLAS CAGE UNEN SUS FUERZAS EN UNA ÉPICA AVENTURA MEDIEVAL
Por Irma la Dulce
T.O.: OutcastNacionalidad: Canada, China, Francia Duración: 99 min.Director: Nick PowellIntérpretes: Hayden Christensen, Nicolas Cage, YifeiLiu, Andy On, Fernando Chien, Alaa SafiDistribuye: Flins & Pinículas
ESTRENO EL 13 DE MARZO
>> ESTRENOS
Cine200012
El talento en la realización del cine-asta Eran Riklis quedó fuera de todaduda con sus dos últimos grandes tra-bajos (Los Limoneros y El Viaje del Di-rector de Recursos Humanos). En estecaso, Mis Hijos está basada en la no-vela escrita por Sayed Kashua, nove-
lista palestino que cuenta las comple-jas y duras vivencias de un joven pa-lestino al que aceptan en unaprestigiosa escuela de Jerusalén comoestudiante. Además de ser mirado concierta inquina por la única condiciónde ser árabe, destacando la capacidad
intelectual del muchacho, lo que nofavorece su relación con otros jóve-nes. El amor que surge con una jovenisraelí y su amistad con un chico en-fermo que no puede caminar marcanel futuro de su madurez e identidaden una edad complicada. Estupendafilmación, con planos cuidados yvivos, y grandes interpretaciones. Sutítulo castellano no le hace justicia.Sorprendente y certera inclusión mu-sical en dos momentos destacados dela trama de Love will Tear us Apart deJoy Division.
T.O.: Dancing ArabsNacionalidad: Israel, Alemania, FranciaDuración: 104 min.Director: Eran RiklisIntérpretes: Tawfeek Barhum, Yael Abecassis, Ali Su-liman, Michael MoshonovDistribuye: Karma Films
ESTRENO EL 13 DE MARZO
MIS HIJOS
IDENTIDAD JUVENIL EN JERUSALÉNPor Alberto Quintanilla
El zaragozano Nacho G. Velilla, artí-fice de los éxitos Fuera de Carta y Quese Mueran los Feos, presenta su tercerlargometraje, co-escrito junto a OriolCapel, David S. Olivas y Antonio Sán-chez, una comedia desenfadada y ac-tual con la que critica la precaria
situación con la que se encuentran lamayoría de jóvenes inmigrantes queen los últimos años han abandonadonuestro país para buscar fortuna, omás bien trabajo, en Alemania.Protagonizada por Julián López y YonGonzález, Perdiendo el Norte sigue
los pasos de Hugo y Braulio, dos jóve-nes con formación universitaria que,hartos de una España incapaz de dar-les trabajo y un futuro, deciden emi-grar a Alemania siguiendo los cantosde sirena de un programa de televi-sión tipo Españoles por el Mundo.Pero pronto descubrirán que sobrar enun sitio no significa ser necesario enotro y que perseguir el sueño alemánpuede tener mucho de pesadilla.Blanca Suárez, Javier Cámara, Car-men Machi y José Sacristán comple-tan el reparto.
T.O.: Perdiendo el NorteNacionalidad: EspañaDuración: No disponibleDirector: Nacho G. VelillaIntérpretes: Julián López, Yon González, Blanca Suá-rez, Javier Cámara, Carmen Machi, José SacristánDistribuye: Warner Bros
ESTRENO EL 6 DE MARZO
PERDIENDO EL NORTE
EL NUEVO INMIGRANTEPor Irma la Dulce
>> ESTRENOS
Cine200014
Es sorprendente que películas de apa-riencia humilde alcancen una formainteligente y emotiva de contar histo-rias sin formas grandilocuentes. Es elcaso de Pride, del británico MatthewWarchus. Premio a productor y guio-nista británico novel en los recienteBafta, Pride entremezcla, de forma
muy bien estructurada en su narra-ción, cómo dos mundos aparente-mente tan opuestos (un grupo minerorudo y anticuado en sus tradiciones lo-cales representado por un SindicatoNacional y una recién creada asocia-ción de gays y lesbianas) confluyen enun objetivo común: la lucha por de-
fender sus derechos en el ReinoUnido de 1984. En una época en queMargaret Thatcher cerraba las minas yllevaba a trabajadores de Gales al des-empleo, movimientos sociales de di-versa índole estaban "condenados" aentenderse. Y lo hicieron bien, condignidad y humanidad. Mark (BenSchnetzer) es el líder de LGSM (Les-bians & Gays Support the Miners)mientras que Paddy Considine repre-senta a la comunidad minera; ambosestán creíbles y muy sólidos en susroles.
T.O.l: PrideNacionalidad: Reino Unido Duración: 120 min.Director: Matthew WarchusIntérpretes: Ben Schnetzer, Monica Dolan, GeorgeMacKay, Bill Nighy, Andrew Scott, Imelda Staunton,Dominic West, Paddy Considine, Joseph GilgunDistribuye: Golem
ESTRENO EL 20 DE MARZO
PRIDE
ORGULLO GAY Y DIGNIDAD MINERAPor Alberto Quintanilla
Con un reparto de personajes que in-cluye surfistas, estafadores, drogadic-tos y roqueros, un usurero homicida,detectives de la policía de Los Ánge-les, un saxofonista clandestino y unamisteriosa entidad conocida comoColmillo Dorado, que podría ser solouna tapadera para evadir impuestosdiseñada por algunos dentistas, Paul
Thomas Anderson (The Master, Pozosde Ambición) regresa a la actualidadcon una atractiva película basada enla novela homónima de ThomasPynchon. Una mezcla de novela negray divertimento psicodélico que reflejala locura y la decadencia de finales delos años 60.Todo comienza cuando la ex mujer del
detective privado Doc Sportello (inter-pretado magistralmente por JoaquinPhoenix) se presenta repentinamentecon una historia sobre su actual novio,un promotor inmobiliario multimillo-nario del que acaba de enamorarse, ysobre un complot de su mujer y elnovio de ella para secuestrarlo y me-terle en un manicomio.Un torbellino de acontecimientos enel que participa un elenco de actoressobresaliente: Phoenix, Josh Brolin,Owen Wilson, Reese Witherspoon yBenicio Del Toro.
T.O.: Inherent ViceNacionalidad: USA Duración: 148 min.Director: Paul Thomas AndersonIntérpretes: Joaquin Phoenix, Josh Brolin, OwenWilson, Katherine Waterston, Reese Witherspoon,Benicio Del ToroDistribuye: Warner
ESTRENO EL 13 DE MARZO
PURO VICIOATRACTIVA MEZCLA DE NOVELA NEGRA Y DIVERTIMENTO PSICODÉLICO QUE REFLEJA LA LOCURA Y LADECADENCIA DE FINALES DE LOS AÑOS 60
Por Irma la Dulce
Durante los años 90 la serie televisivade animación japonesa Los CaballerosDel Zodíaco logró uno de los mayoreséxitos internacionales del momento. Enprimer lugar fue la cadena pública deTVE la encargada de emitir los prime-ros episodios de aquel curioso mangacreado por Masami Kurumada. Poste-riormente la recién creada Telecincoadquirió los derechos. El resultado fueun bombazo de audiencia, ofreciendosagas estelares como la del Santuario,donde unos caballeros de bronce (Pe-gaso, Cisne, Dragón, Andrómeda yFénix) debían proteger a la reencarna-ción de la diosa Atenea y para ello en-frentarse a los caballeros dorados delzodíaco y pasar por sus correspon-dientes "casas": capricornio, libra,aries, tauro, cáncer, etc. La película re-
alizada adapta ese concepto y precisa-mente esta popular saga pero lo hacedando formato de animación digitalCGI a los personajes, tratando de ha-cerlos más parecidos al ser humano ycon el acierto de mantener el 95% delas voces castellanas del doblaje origi-nal de la época (solo falta como des-tacable la voz del cisne). El hándicapde la película era al menos igualar laemocionante historia que englobabatodo lo que tenía que ver con la reen-carnación de la diosa Atenea y su pro-tección y posterior llegada al santuario.Por supuesto, los combates y diálogoscambian aunque subyace la tramacomún. Una parte divertida es la luchaentre cisne y dragón contra el locosigno de cáncer, cantarín e irónico contodo lo que rodea a la muerte. La pelí-
cula está especialmente centrada enlos fans del anime, y no parece quererocultarlo. Para el resto, a los que ni si-quiera seguían los dibujos por televi-sión (hasta 114 episodios llegaron a seremitidos), quizá les sorprenda, quizáles aburra o quizá les maraville. Es unacinta demasiado particular que tiene lavirtud de no caer en el olvido. No de-jará indiferente, con independencia delo que haga sentir a sus espectadorespotenciales.
T.O.: Saint Seiya: Legend of Sanctuary (Knights ofthe Zodiac)Nacionalidad: JapónDuración: 95 min.Director: Keiichi SatoDistribuye: Alfa Pictures
ESTRENO EL 6 DE MARZO
CABALLEROS DEL ZODIACO LA LEYENDA DEL SANTUARIO
¡DAME TU FUERZA, PEGASO!
Por Alberto Quintanilla
>> ESTRENOS
Cine200016
El último Cronenberg está ya muy le-jano de sus orígenes en el género, y haestilizado su discurso creando piezas decine intelectual, no poco denso, y queresultan siempre estimulantes (Una te-rapia peligrosa, Cosmópolis, etc.) Pelí-culas casi todas ellas muy agudas, confilo, sobre los males de la sociedad ac-tual, y que abandonan la sangre y vís-ceras que ofrecía el director canadiensepor un discurso mucho más turbadorsobre el mundo actual.Fuera de tiempo, así, en un estilo cadavez más intelectual, el director tienesiempre una ventana en Sitges (dondees celebrado desde sus orígenes) conMaps to the Stars. La adaptación de lanovela Dead Stars (de Bruce Wagner)
es el génesis de este film, que hace unrecorrido por todos los esclavos de lafama en un Hollywood fantasmal,lynchiano al estilo de Mulholland Drive.Por ese marco sombrío veremos así lasvidas de una actriz en horas bajas (unaexcepcional Julianne Moore en sumejor papel reciente), una joven estre-lla en rehabilitación (Evan Bird) y unaasistente personal de oscuro pasado(Mia Wasikowska).La película es sobre todo una crónicadoliente y obsesiva de la fama comoadicción, y sus efectos secundarios. Así,todos los protagonistas del film están enrehabilitación: ya sea de drogas, inten-tos de suicidio, rupturas sentimentaleso simplemente fracasos profesionales.
Sus relaciones, que se atraviesan unasa otras como en una película de RobertAltman, hacen un itinerario, un mapa delas estrellas, de la meca del cine.No muy distinta de ser un remakenegro, muy negro, de El Juego de Holly-wood, la película esconde en su apa-riencia de thriller una sátira oscura delclásico cuento de hadas.
T.O.: Maps to the StarsNacionalidad: CanadáDuración: 111 minDirector: David CronenbergIntérpretes: Julianne Moore, Mia Wasikowska, JohnCusack, Robert Pattinson, Evan BirdDistribuidora: Vértigo Films
ESTRENO EL 6 DE MARZO
MAPS TO THE STARS
POLVO DE ESTRELLAS
Por Julio Tovar
>> ESTRENOS
Cine200018
LA ADAPTACIÓN DE LA NOVELA DEAD STARS ES EL GÉNESIS DE ESTE FILM, QUE HACE UN RECORRIDO PORTODOS LOS ESCLAVOS DE LA FAMA EN UN HOLLYWOOD FANTASMAL.
>> ESTRENOS
Cine200020
Tras presentarse en los festivales de Ve-necia y de San Sebastián, entre otros,llega a la cartelera española el nuevo tra-bajo del director estadounidense AbelFerrara (Teniente Corrupto, Un Cuentode Navidad, Napoli, Napoli, Napoli), unapelícula biográfica que narra los últimosdías de la vida de Pier Paolo Pasolini (Wi-llem Dafoe), el director de cine italiano,
símbolo del arte revolucionario queluchó contra el poder, que fue asesinadola noche del 2 de noviembre de 1975 enel pueblo costero de Ostia (Italia).Aquel día Pasolini había pasado el díacon su madre y con sus amigos, y por lanoche se lanzó a la calle en busca deaventuras. Al amanecer, su cadáver fuehallado en una playa de Ostia, en las
afueras de la ciudad. Las pistas apunta-ban a un joven con el que iba a mante-ner relaciones, pero los rumores quecirculaban describían una conspiraciónde tintes políticos que tuvo como brazoejecutor a un grupo de cabezas rapadas.Los motivos aparentes: por ser de iz-quierdas, homosexual, por intelectualcomprometido... Poco importa ya, y lapelícula no ahonda en las razones.Completan el reparto Ninetto Davoli (LasMil y una Noches), Riccardo Scamarcio(Manuale d’Amore 3) y Valerio Mastan-drea (The Face of an Angel).
T.O.: PasoliniNacionalidad: Francia, Bélgica, ItaliaDuración: 86 min.Director: Abel FerraraIntérpretes: Willem Dafoe, Ninetto Davoli, RiccardoScamarcio, Valerio Mastandrea, Adriana AstiDistribuye: Good Films
ESTRENO EL 20 DE MARZO
PASOLINI
BIOPIC QUE NARRA LOS ÚLTIMOS DÍAS DE LA VIDA DE PIER PAOLO PASOLINIPor M. Grissi
Es especialmente complicado otorgarun papel protagonista a un niño y quela veracidad de su historia se man-tenga y sea no solo creíble sino tam-bién vigorosa. Con Refugiado, DiegoLerman dirige a un joven Sebastián
Molinaro como Matías, un niño queva viviendo un devenir que se antojainestable de la mano de su madre (Ju-lieta Díaz). Ella hace todo lo posiblepor huir del padre del pequeño, ale-jándose de los malos tratos sufridos y
violencia recibida. Para ello, va cam-biando de residencia y alojándose conel niño donde puede, buscando com-prensión y cariño. A través de los ojosde Matías intuimos el oscuro mundoque les toca a los dos soportar. Uno de los grandes aciertos de Refu-giado radica en la solidez técnica delmanejo de la cámara, la fuerza de susdos intérpretes principales (madre ehijo) y la inteligente propuesta de nomostrar nunca en persona al supuestomaltratador.
T.O.: RefugiadoNacionalidad: Argentina Duración: 95 min.Director: Diego LermanIntérpretes: Julieta Díaz, Sebastián Molinaro, MartaLubos, Silvia Baylé, Sofía Palomino, Sandra Villani,Paula Ituriza, Carlos WeberDistribuye: Caramel Films
ESTRENO EL 13 DE MARZO
REFUGIADO
HUYENDO DE LOS MALOS TRATOSPor Alberto Quintanilla
>> ESTRENOS
Las tensiones políticas suelen darpie a grandes sátiras sociales y losperiodos de mayor crisis son unbuen acicate para que los cómicosafilen sus colmillos. El mundo del te-rrorismo vasco, silenciado casi siem-pre en la ficción, está empezando adar ahora comedias que buscan des-dramatizar el conflicto. El origen deesto es el programa de la televisiónvasca ETB Vaya Semanita, que a fina-les de los 90 supo reunir a una ge-neración de jóvenes capaces dereírse de todos los tópicos euskaldu-nes, incluido ETA.El principal nombre de esa genera-ción es Borja Cobeaga, que ademásha hecho un salto al cine cómico conéxitos como Pagafantas o No Contro-
les. Es, también, co-escritor de eseverdadero boom que ha supuestoOcho Apellidos Vascos; muestra quizáun tanto excesiva de lo sano que esreírse de los tópicos regionales. Su propuesta con El Negociador sigueesta tónica satírica, pero con un riesgomucho mayor al tomar como punto departida las negociaciones de un dipu-tado socialista (un excelente RamónBarea) con la banda terrorista ETA enSan Juan de Luz, Francia. De tono pro-fundamente melancólico, el filmbusca en su metraje hacer sorna de laincomunicación, y el inmovilismoentre las dos partes. Así, tanto los ser-vicios secretos (un castizo Óscar La-doire), y los etarras (JoseanBengoetxea, Carlos Areces) son cari-
caturizados como gentes incapacesde cualquier flexibilidad; señal inequí-voca para que el escalpelo de la sátirasea manejado hábilmente, de maneramuy sutil, por Cobeaga en un temanada fácil.Y detrás de las miradas perdidas del di-putado socialista, del actor RamónBarea, se construye este discursotriste de un país, en definitiva, sumidoen la incomprensión mutua.
NEGOCIADORSÁTIRA DEL TERROR
Por Julio Tovar
T.O.: NegociadorNacionalidad: España Duración: 80 minDirector: Borja CobeagaIntérpretes: Ramón Barea, Josean Bengoetxea, Car-los Areces, Melina Matthews, Jons Pappila, MaríaCruickshank, Óscar LadoireDistribuidora: Avalon
ESTRENO EL 13 DE MARZO
EL FILM BUSCA EN SU METRAJE HACER SORNA DE LA INCOMUNICACIÓN Y EL INMOVILISMO ENTRE LASEL FILM BUSCA EN SU METRAJE HACER SORNA DE LA INCOMUNICACIÓN Y EL INMOVILISMO ENTRE LASDOS PARTES: LOS SERVICIOS SECRETOS Y LOS TERRORISTASDOS PARTES: LOS SERVICIOS SECRETOS Y LOS TERRORISTAS
Se debe reconocer al cine sueco des-cendiente de Bergman, específica-mente de Secretos de unMatrimonio, ser uno de los más bri-llantes deconstructores de la parejamoderna. Un pariente lejano, conciertos toques de thriller, es este filmdirigido por Ruben Östlund, quepresenta la dialéctica de un matri-monio en condiciones adversascomo una avalancha de nieve. La co-bardía de él ante la protección a lafamilia, los amigos triunfadores, eldesgaste de tantos años: todos loselementos propios del cine de Cas-savetes o Bergman dominan el des-arrollo accidentado.La novedad: la presencia constante
de la estación navideña como pai-saje simbólico del estado entre losdos amantes. Entre los silencios ydiálogos, Tomas (Johannes Kuhnke)y Ebba (Lisa Loven Kongksli) vendesintegrarse su matrimonio comose derrite una bola de nieve al plenosol. Esta metáfora, en un film repleto deellas, resume bien esta interesantepelícula.Todo comienza durante el viaje deuna familia a los Alpes. Están almor-zando en un restaurante cuando seproduce una avalancha y todo elmundo es presa del pánico. Ebba, lamadre, llama a su esposo Tomas paraque la ayude a proteger a sus hijos,
pero Tomas ha huido para salvar suvida. La avalancha se detiene sin oca-sionar daños; sin embargo, el uni-verso familiar no volverá a ser elmismo. La actitud de Tomas ha des-pertado dudas y ahora busca deses-peradamente la forma de recuperarsu lugar como padre de familia. Unapelícula acerca del papel del hombreen la familia moderna.
T.O.: TuristNacionalidad: SueciaDuración: 118 min.Director: Ruben ÖstlundIntérpretes: Johannes Bah Kuhnke, Clara Wettergren,Lisa Loven Kongsli, Vincent WettergrenDistribuidora: Golem
ESTRENO EL 27 DE FEBRERO
FUERZA MAYOR
RELACIONES HELADAS
Por Julio Tovar
>> ESTRENOS
Cine200024
ENTRE LOS SILENCIOS Y DIÁLOGOS, TOMAS Y EBBA VEN DESINTEGRARSE SU MATRIMONIO COMO SE DERRITE UNABOLA DE NIEVE AL PLENO SOL
>> ESTRENOS
Cine200026
El padre de la cineasta Alice Rohr-wacher es apicultor. De ahí se de-duce que aunque El País De LasMaravillas no sea completamente au-tobiográfica, sí tiene un importantepeso la vida campestre y la produc-ción de miel en una granja muy par-
ticular. En la región de Umbria, lajoven Gelsomina (María AlexandraLungu en un buen papel) vive contres hermanas pequeñas junto a suspadres. Su vida se basa en producirmiel y estar en contacto diario con lanaturaleza, alejados de la ciudad. La
llegada al hogar de un delincuenteque tratará de reinsertarse, ademásdel interés por la zona de una pre-sentadora de TV que trabaja en elprograma El País de las Maravillashará que Gelsomina cambie su, hastael momento, rutinaria vida. MonicaBellucci realiza un pequeño papel,como la citada presentadora, mien-tras que Alba Rohrwacher, hermanade la directora, cuenta con un desta-cado personaje. Curiosa fábula quese torna algo extraña con momentosoníricos.
T.O.: Le MeraviglieNacionalidad: Italia Duración: 110 min.Director: Alice RohrwacherIntérpretes: Maria Alexandra Lungu, Sam Louwyck,Alba Rohrwacher, Sabine Timoteo, Agnese Graziani,Monica Bellucci.Distribuye: Karma Films
ESTRENO EL 27 DE FEBRERO
EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS
REALISMO MÁGICO EN UNA GRANJAPor Alberto Quintanilla
>> REPORTAJE
Cine200028
¿YA NO HAY ESPÍAS?
LA CONSPIRACIÓN DE NOVIEMBRE
Aunque poco o nada conocido en nuestro país, Bill Gran-ger, fallecido en 2012, fue un periodista de Chicago re-convertido en exitoso escritor de thrillers de intriga yespionaje, especialmente recordado entre los seguidoresdel género por su serie protagonizada por Peter Deveraux,un agente de la CIA constantemente envuelto en peligro-sas misiones, a menudo relacionadas con cuestiones decandente actualidad política internacional. Siguiendo elejemplo de autores como Robert Ludlum, Tom Clancy o elKen Follett de los inicios, Granger intentó combinar concierto éxito el estilo de acción, suspense y aventura carac-terístico de personajes como el James Bond de Ian Fle-ming con cierto grado de complejidad, realismo y cinismoen las tramas, más próximo a escritores como John leCarré, Len Deighton o Frederick Forsyth. En 1979 apare-cía la primera de las novelas protagonizadas por Deveraux,The November Man, que ahora da título a la película re-bautizada en España como La Conspiración de Noviembrey que, en realidad, se basa en la séptima entrega de laserie, There Are no Spies, publicada en 1987.Desde que el Jason Bourne de Ludlum triunfara en las pan-tallas, no dejan de aparecer producciones que se empeñandesesperadamente en recuperar el cine de espías de an-taño para el nuevo milenio, tratando de mantener un mí-nimo de coherencia argumental dentro de la tendenciaactual a que el sonido y la furia de explosiones, escenas deacción interminables y coreografías de efectos especialesimposibles lo devoren todo por completo. La Conspiraciónde Noviembre puede que no esté a la altura de los mejoresfilms de Bourne –que tampoco estaban, por cierto, a la al-tura de lo mejor del género en los años 60 y 70, por su-
puesto-, pero representa al menos un honesto intento enesta misma dirección, que cuenta con la veteranía de unrealizador irregular pero bien curtido –el australiano RogerDonaldson, a quien se deben films de cierta consideraciónen el género como No hay Salida, Trece Días o La Prueba,por no hablar de la psicotrónica Species, ya en otro registro-, y con la presencia de un Pierce Brosnan creíble y eficaz,bien dispuesto a reverdecer sus laureles de 007, ahora conun cierto toque de realismo y melancolía, propio de laedad… Aunque, eso sí, siga siendo capaz de llevarse decalle a toda una chica-Bond (ni más ni menos que OlgaKurylenko) y repartir unas –con perdón- hostias comopanes dignas de cualquier `action hero´ de los 80. El resultado, si no es precisamente brillante o sorprendente,sí es eficaz y entretenil, con el añadido de una intriga polí-tica mínimamente compleja y verosímil, héroes y antihé-roes convincentes y, algo muy a resaltar, un cierto controlen las escenas de acción que evita los excesos digitales ma-sivos, desvelando la experiencia de Donaldson en la arenay su agradecida adscripción estilística a una generación an-terior. Está claro que a estas alturas, y con excepciones pun-tuales como la adaptación de El Topo de John le Carréfirmada por Tomas Alfredson en 2011, es poco probableque el cine de espionaje vuelva a brillar con la estilizadacontundencia cinematográfica y política con que lo hicieraen los años 70, y puede que a muchos críticos no les hayagustado demasiado esta Conspiración de Noviembre, perolo cierto es que ya se está preparando una secuela y que,en el fondo, demuestra que, al fin y al cabo, sí, sí que haytodavía espías que funcionan profesionalmente… Al menos,en la gran pantalla.
Por Jesús Palacios
Megan, has luchado contra los robots enTransformers y ahora te vemos junto a lasfamosas tortugas ninja en Ninja Turtles.¿Eras una de sus fans antes de hacer la pe-lícula? Era una súper fan. Hasta ahora hetrabajado en las películas que me ofrecían,pero en este caso la hice porque realmentequería. Luché por este papel con todas misfuerzas.¿Qué es lo que más te ha gustado del per-sonaje? Lo que más me ha gustado ha sidotrabajar con un equipo que valora la opi-nión de los actores. Es algo que no sucedecon demasiada frecuencia. Al menos esa esmi experiencia.¿Es lo que más le atrajo de este director?Absolutamente. Jonathan es exactamenteeso. Es un gran jugador en equipo. Y �eneun gran sen�do del humor. Eso es algo quete anima a ir a trabajar cada día.Hay rumores que apuntan a una posibleenemistad entre tú y Michael Bay tras tuúl�ma película de Trasformers. Pero élproduce esta película... ¿Ha mejorado larelación entre vosotros? No le vi en el setde trabajo. No estaba allí. El estaba fil-mando Transformers 4. Hablamos por te-léfono un par de veces .
¿Pensaste en algún momento en que éstaes un película que tus hijos te verán algúndía? Si, pero para mi es guay y espero queellos piensen lo mismo.¿Puedes hablarnos del resto del elenco?¿Cómo fue trabajar con Whoopi Goldbergy Will Arne�? Whoopi �ene mucho ca-risma. Es alucinante trabajar con ella. Hayveces que no congenias con la gente con laque trabajas, pero ella es una de esas per-sonas que se abren a �. Will es simple-mente muy diver�do y me encantó tenerleen el set.¿Sientes que tus prioridades en la vida hancambiado después de ser madre?Más que cambiar, he añadido prioridades.Y realmente me gusta compar�rlas conotros actores que también son padres.¿Qué es lo menos importante para �ahora? Cualquier cosa que no tenga quever con mis hijos. Nunca he sido demasiadoambiciosa, pero ahora cuando valoro untrabajo tengo muy en cuenta que se filmeen Los Angeles porque no puedo viajar.También me gusta ser parte de un con-junto y no llevar todo el peso de la películaporque eso significa una dedicación com-pleta cada día durante tres meses.
¿Cuál es el trabajo ideal? Si pudiera ser deunos diez días y conseguir un buen trabajosería perfecto, pero eso nunca sucede. Aúnasí, tengo el lujo de hacer una película alaño y poder apoyar económicamente a mifamilia.¿Y si no pudieras? Me siento muy afor-tunada con la elección de mi carrera.Soy de esa clase de mujer que no seríacapaz de mantener una elección profe-sional si no pudiera ganarme la vida conello. Probablemente lo dejaría. Sola-mente quiero estar con mis hijos todoel tiempo posible.¿Por qué son tan guays las tortugas enesta película? Cada una de las cuatro tor-tugas está basada en los cuatro tempera-mentos griegos. Todos podemos vernosreflejados en ellas. Simplemente son la fór-mula perfecta. Trabajan para todos. No sési intencionadamente o por accidente,pero es así.¿Crees realmente que todos podemosiden�ficarnos con las tortugas en esta pe-lícula. Si, unos somos como Michelangelo,otros como Leo, otros como Raph... Pode-mos ver algo de nosotros mismos en ellas.Apela al niño que todos llevamos dentro.
>> ENTREVISTA
Cine200030
MEGAN FOX
Intrépida periodista y heroína accidental
Megan Fox es una intrépida reportera en esta triunfal superproducción repleta de acción y humor, que sale a la ventael 27 de febrero en Blu-Ray y DVD, ambas con jugosos contenidos extra. Dirigida por el sudafricano Jonathan Liebesman(Invasión a la Tierra, Ira de Titanes) con el respaldo de Michael Bay como productor, sigue los pasos de las famosas tor-tugas en su enfrentamiento a su némesis defini�va - el malvado Shredder.
>> CINE EN CASA
Cine200032
EL REY ESCORPIÓN 4
Tras el asesinato del rey de Norvania,el legendario Rey Escorpión Mathayuses acusado del crimen y se ve obli-gado a combatir a un reino repleto desoldados. Ahora Mathayus (VictorWebster) y los aliados que le quedan-una mujer misteriosa y su extrañopadre-, son la única esperanza exis-tente para detener al diabólico here-dero al trono en su búsqueda de unmilenario e increíble poder espiritual.El guerrero y rey depuesto Mathayus,se embarcará así en la misión más pe-ligrosa que jamás haya librado para in-tentar la paz de su tierra frente a unterrible y formidable adversario... En torno al protagonista encontramosun multitudinario reparto encabezadopor Lou Ferrigno (El Increíble Hulk) yun reparto de estrellas de las artes
marciales como Roy “Big Country”Nelson (Ganador del reality ameri-cano The Ultimate Fighter), Royce Gra-cie (Salón de la Fama del UltimateFighting Championship) y Don Wilson(Campeón Mundial de Kickboxing entres ocasiones).También merece mención especial elequipo técnico, incluido el compositorGeoff Zanelli, responsable de las ban-das sonoras de películas como La Ven-tana Secreta (con Johnny Depp),Disturbia, Hitman, Outlander y La Ex-traña Vida de Timothy Green.La película estará disponible el 27 defebrero en DVD y Blu-Ray, esta últimaedición con jugosos extras como es-cenas eliminadas, tomas falsas, cómose hizo y comentario con el equipo yel reparto.
LOS HÉROES NUNCA MUEREN
Cine200032
El canadiense Victor Webster repite en el papel del legendario Rey Escorpión Mathayus en una com-petente producción dirigida por Mike Elliot. Resulta imposible no acordarse de Dwayne Johnson `TheRock´, que tan bien vistió el heroico personaje, pero lo cierto es que su ausencia no ha impedidorealizar una película entretenida que los seguidores de la franquicia disfrutarán.
>> CINE EN CASA
Cine200034
Fabrice Du Welz es uno de los realizadores
belgas más interesantes de los últimos años,
con una visión del cine de género tan personal
como arriesgada, a la vez que firmemente es-
tablecida sobre la tradición. Tras títulos indis-
pensables del horror moderno como Calvarioo Vinyan nos ofrece con Colt 45 (que edita
ahora con acierto Betta Pictures) una violenta
vuelta de tuerca al polar –el policial negro fran-
cés-, contando con actores veteranos como
Simon Abkarian o el omnipresente Gérard Lanvin –el Lino Ventura del
siglo XXI-, además de con un joven e impresionante Ymanol Perset. Unthriller despiadado, oscuro y retorcido, que partiendo de una intrigapoliciaca tradicional nos lleva hasta el terreno del terror psicológico
siguiendo la estela conra-
diana de sus anteriores
trabajos. Ojalá que,
cuando se prepara para
dar el salto a Hollywood,
Du Welz no pierda su sin-
gular nervio y estilo único,
netamente europeos.
LA OTRA CARA DEL DVD
Por Jesús Palacios
LA OTRA CARA DEL POLAR
COLT 45
NIKO 2 HERMANO PEQUEÑO, PROBLEMA GRANDE
Secuela de la aventura navideña de 2008En 2008 Filmax distribuyó en España Nico, el Reno que Quería Volar.Seis años después, Flins y Pinículas nos traía la secuela de esta aven-
tura navideña, de nuevo dirigida por Kari Juusonen, aunque esta vez
junto a Jørgen Lerdam. En esta ocasión somor testigos de cómo el
pequeño Reno Niko sueña en secreto que su mamá y su super papá
vuelven a estar juntos y vuelven a ser una verdadera familia. Un día,
su madre le anuncia que tiene una sorpresa: ha conocido a un chico
nuevo, un reno llamado Lenni, que se va a venir a vivir con ellos junto
con su pequeño hijo Johnny. Cuando un día
Niko quita los ojos del pequeño Johnny por
un minuto, su nuevo hermanastro es se-
cuestrado. Encontrarlo dependerá ahora de
Niko y de su amigo Julius. Comienza enton-
ces una gran aventura, en la que todos los
amigos de Niko y su familia participarán, y
que terminará con el rescate de su hermano
y la aceptación de Niko de su nueva familia.
YUNNAN FILM GROUP PRESENTA EN ASOCIACION CON ARCLIGHT FILMS INTERNATIONAL PTY LTD MEDIABIZ CAPITAL SEVILLE PICTURES NOTORIOUS FILMS AND GLACIER FILMS
CON LA PARTICIPACION DE TELEFILM CANADA UNA COPRODUCCION DE YUNNAN FILM GROUP MEDIA-MAX 22H22 UNA PELÍCULA DE NICHOLAS POWELL “OUTCAST” HAYDEN CHRISTENSEN NICOLAS CAGE LIU YIFEI ANDY ON BILL SU JIAHANG ANOJA DIAS BOLT JIKE JUNYI
MÚSICA DE GUILLAUME ROUSSEL SUPERVISOR MUSICAL ALISON BUTTERS DISEÑO DE PRODUCCIÓN YANG HAOYU NIGEL CHURCHER EDICIÓN NICOLAS TREMBASIEWICZ OLIVIER GOURLAY PRODUCTORES REN NAICHANG AARON SHERSHOW MATTHEW KUIPERS DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA JOEL RANSOM PRODUCTORES EJECUTIVOS MARK CANTON MIKE GABRAWY
MARK SLONE JEAN-FRANÇOIS DORAY ÉLYSE BOULET MARC CHARETTE LI QIYAN ANDREW MANN PRODUCCION ALAN ZHANG JEREMY BOLT CHRISTOPHER MILBURN KARINE MARTIN GARY HAMILTON YING YE GEORGE MIZEN LÉONARD GLOWINSKI TOVE CHISTENSEN ZHANG XUN GUIÓN JAMES DORMER DIRIGIDA POR NICHOLAS POWELL
A China-Canada-France Co-Production © 2014 YUNNAN FILM GROUP, OC FILMS (CANADA) INC., 22h22
LAS LEYENDAS NACEN EN LAS BATALLAS
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HAYDENCHRISTENSEN
NICOLASCAGE
13 de marzo en cines
