Cine de Oro Mexicano

Durante los años de la

Segunda Guerra Mundial, la

industria cinematográfica

mexicana, apoyada por

Estados Unidos, prosperó en

forma notable. De 1941 a

1945 aproximadamente, el

cine mexicano conoció la

que después fue llamada

"Época de Oro". En 1941

surgieron varias compañías

productoras, como Filmex,

Films Mundiales, Posa

Films, Rodríguez Hermanos y la asociación de Bustillo Oro y Grovas. Este

ambiente cultural favoreció el surgimiento de una nueva generación de directores,

entre los que destacaron Emilio "el Indio" Fernández y Fernando de Fuentes. Los

actores de esa época son, hasta la fecha, clásicos del cine mexicano dentro de

esta inmensa industria cinematográfica mundial, que ya una época específica, en

México sobrepasa los cien años de existencia, centraré mi trabajo en , en la que

esta actividad tuvo su esplendor. Esto ocurrió principalmente alrededor de los

años 40´s y 50´s, del siglo XX, dando lugar a la llamada “época de oro” del cine

mexicano, donde las estrellas cinematográficas, todavía hoy admiradas, tuvieron

su origen, se dieron a conocer y se consolidaron como personajes representativos

de nuestro país.

la época de oro del cine mexicano no sólo fue un medio recreativo para la gente,

sino también un medio de difusión enorme, donde se vieron reflejadas realidades

sociales del México de esos años. No sólo trataban temas familiares o de la

comunidad, sino también de comedia, un nuevo cine de charros, de rumberas, de

luchadores, de ciencia - ficción y terror y un segmento dedicado al público infantil.

Prácticamente todos los aspectos importantes de la vida humana eran retratados a

través de las películas, y servían para mostrar los cambios psicológicos,

individuales y colectivos, que, de otro modo, la familia no se hubiera atrevido a

comprender y enfrentar.

Estas son sólo algunas categorías que los estudiosos han clasificado en sus

análisis, entre muchas

más. Toda esta gama

de géneros enriqueció

a esta época, e hizo de

ella el período más

importante del cine

nacional.

La importancia de este

tema radica en que se

consolidan, por una

parte, los grandes directores, actores y actrices, que, con el tiempo, serán

considerados míticos; y por otra, los temas que se abordaban, que siguen siendo

vigentes. Las películas realizadas en esta época son clásicas dentro del cine

mexicano, por lo que aún se exhiben con gran éxito. Este cine logra dar a conocer

a México como país, sus costumbres y los problemas de sus habitantes, ante el

mundo y especialmente ante América Latina.

Este tipo de películas era visto por toda la familia, que se preparaba para ir al cine,

ya que en esos años todavía no existía la televisión como la conocemos hoy,

como un medio audiovisual que se instala las veinticuatro horas del día dentro de

la casa.

Las películas de tema ranchero eran protagonizadas principalmente por Jorge

Negrete, llamado también "El Charro Cantor", Pedro Infante, Pedro Arrnendáriz,

Luis Aguilar y Tito Guízar; y en los papeles femeninos, por Sofía Álvarez, Marga

López, María Félix, Dolores del Río, Rosita Quintana, Miroslava, Flor Silvestre y

Lilia Prado.

En las películas cómicas y en las musicales se lucían actores como Cantinflas, Tin

Tán, Palillo, Joaquín Pardavé, Silvia Pinal, Amalia Aguilar, Rosina Pagán y Nelly

Montiel.

Las cintas de tema fatalista como las de cabaret y de mujeres "malas" también se

abrieron camino entre las luces del cine. Integraban su reparto Ninón Sevilla, Rosa

Carrnina, Mapy Cortés, Arturo de Córdova galán en tragedias y melodramas al

estilo Hitchcock, Emilio Tuero, Margarita Mora, Domingo Soler, Manolita Saval y

Julián Soler, entre otros.

Este tipo de cine de corte

picaresco culminó con la

cinta La corte del faraón

(1943), protagonizada

por Mapy Cortés y

Roberto Soto, bajo la

dirección de Julio Bracho.

Los músicos y cantantes

formaban parte esencial

en esta clase de películas; tal es el caso de Agustín Lara en Flor de fango (1941),

donde también actuaba Sofía Álvarez. Otros títulos de este corte sonVirgen de

medianoche (1941), Casa de mujeres (1942), Noche de ronda (1942).

¿Qué acabó con el Cine de Oro en México?…

Si bien uno de los factores que contribuyó a la época dorada fue una réplica al

‘star system’ de Hollywood, es decir que la industria se fincó en el brillo de las

estrellas cinematográficas, pero cuando el brillo de esas estrellas empezó a

palidecer, se oscureció también el panorama del cine nacional.

El fin de la guerra y la consecuente recuperación de terreno por las grandes

potencias como Estados Unidos y los países productores de Europa. La gente

educada respondió a su esfuerzo y el cine nacional se resignó a un público de

analfabetas o de incapaces para leer las versiones subtituladas de las cintas

extranjeras

La llegada de la televisión en 1950. Hoy cine y televisión (o video) son grandes

aliados y que además de una poderosa sinergia, se potencializan mutuamente.

Pero en ese entonces, muchos empezaron a preferir quedarse en casa y ver la

televisión que ir a las salas de cine a pagar por ver la misma historia con otro título

y a las mismas figuras, cuando en Hollywood hacían artística y técnicamente

cuanto podían por no perder a su público (así surgió entre otras cosas la tercera

dimensión, algo que la televisión no podía ofrecer). La corrupción fue otra de las

causas del derrumbe y esto en las tres categorías que conforman una

cinematografía: Producción, distribución y exhibición. Con prácticas ilegales en

que se asociaban ciertos productores y exhibidores, éstos finalmente

determinaban qué habría de exhibirse y a cualquiera que estuviera en desacuerdo

era muy fácil dejarlo fuera, como sucedió con Miguel Contreras Torres, quien se

dedicó a denunciar a los monopolios. Lo anterior obligó a reducir los costos y

tiempos de filmación, a repetir los temas, surgieron los ‘churros’ y la calidad de

nuestro cine se vino abajo. En 1957 dejaron de funcionar dos de los cinco estudios

cinematográficos existentes: los Tepeyac y los CLASA, y en 1958 los Azteca, todo

esto es síntoma claro de que el cine mexicano dejaba atrás su gloriosa Época de

Oro, de auge económico, de cantidad y calidad, para caer en un letargo del que

sólo en contadas ocasiones ha logrado despertar