Corrientes artisticas (2)

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COLEGIO SUPERIOR PARA LA EDUCACION INTEGRAL INTERCULTURAL DE OAXACA BACHILLERATO INTEGRAL COMUNITARIO Nº 14 MODULO V «SALUD Y COMUNIDAD» UNIDAD DE CONTENIDO: CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN II TRABAJO: CORRIENTES ARTISTICAS PRESENTA: CESAR MANZANO REYES ORLANDO ALONSO CARDOZA FREDY ANASTACIO ELEUTERIO DANIEL MTZ JUAREZ ASESOR: LIC.INF .SENÉN LÓPEZ OSORIO JALTEPEC DE CANDAYOC, COTZOCON, MIXE, OAXACA. A 05 DE SEPTIEMBRE DE 2013.

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COLEGIO SUPERIOR PARA LA EDUCACION

INTEGRAL INTERCULTURAL DE OAXACA

BACHILLERATO INTEGRAL COMUNITARIO Nº 14

MODULO V «SALUD Y COMUNIDAD»

UNIDAD DE CONTENIDO:

CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN II

TRABAJO:

CORRIENTES ARTISTICAS

PRESENTA:

CESAR MANZANO REYES

ORLANDO ALONSO CARDOZA

FREDY ANASTACIO ELEUTERIO

DANIEL MTZ JUAREZ

ASESOR:

LIC.INF .SENÉN LÓPEZ OSORIO

JALTEPEC DE CANDAYOC, COTZOCON, MIXE, OAXACA. A 05 DE SEPTIEMBRE

DE 2013.

CORRIENTES ARTISTICAS

El conjunto de escuelas y movimientos que han ido

formalizándose en la Historia del Cine ha permitido diseñar un

flujo de corrientes.

SURREALISMO

El movimiento surrealista resume una de las tendencias

vanguardistas más originales del siglo XX.

Las primeras referencias a lo que podría considerarse surrealismo

cinematográfico estaban vinculadas al experimentalismo formal.

Al evolucionar a partir de ciertas nociones del dadaísmo, el

surrealismo admitió entre sus principios fundacionales el

automatismo en la creación.

EXPRESIONISMO

Antes de precisar un movimiento cinematográfico, el expresionismo fue

una corriente pictórica, iniciada en 1911.

A diferencia de lo que sucede con otros movimientos, esta corriente no

se fundó en una filosofía peculiar.

Otro representante del expresionismo, Paul Wegener.

Fritz Lang pasó a la historia del expresionismo como uno de sus

creadores mejor capacitados

o Si hay un término que resume toda una filosofía a la

hora de plantear el oficio cinematográfico, ése es el

neorrealismo, puesto en práctica en Italia a lo largo de

la década de los cuarenta del siglo XX.

o fue el montador Mario Serandrei quien primero destacó

el neorrealismo del citado filme —inspirado, por cierto,

en la novela "El cartero siempre llama dos veces", de

James M. Cain-, se debe a los críticos Antonio

Pietrangeli y Umberto Barbaro la formulación

académica de esta corriente.

o No obstante, el movimiento neorrealista aún

proporcionó algunas obras célebres. En esa producción

de última hora, destacan títulos como Sin piedad

(1948), de Alberto Lattuada, e In nome della legge

(1949), de Pietro Germi

NEORREALISMO

CINÉMA VÉRITÉ

o Las características de esta corriente cinematográfica provienen del

documental, y más específicamente, de los documentales rodados con

cámara portátil y un equipo de sonido sincronizado

o El término cinéma-vérité se aplicó a las creaciones de cineastas como

Jean-Luc Godard y Jean Rouch. No obstante, cabe destacar un título

concreto que dio prestigio y fama a la nueva oferta: Crónica de un verano.

o Entre los mejores ejemplos del cinéma vérité estadounidense, figuran Jazz

on a summer’s day (1959), de Bert Stern, Shadows (1960), de John

Cassavetes, y On the bowery (1956), de Lionel Rogosin

CINEMA NÔVO

o En Brasil fue el cinema nôvo la corriente que canalizó

todas esas influencias, oponiéndose a los géneros

comerciales que llenaban las pantallas del país

lusoparlante.

o Glauber Rocha publicó en 1965 su ensayo "Una estética

del hambre", entendido como un manifiesto del cinema

nôvo. En lo sucesivo, el movimiento creció a lo largo de

tres fases.

o Entre los impulsores del cinema nôvo, ocupa un lugar

sobresaliente Glauber Rocha, director de Dios y el diablo

en la tierra del sol (1964) , Terra em transe (1967), Antonio

das Mortes (1969) y Cabezas cortadas (1970), y asimismo

autor del libro "Revisâo crítica do cinema brasileiro", a

través del cual pudo entenderse la riqueza intelectual de

esta corriente.

El 31 (enero de 1954) de "Cahiers", Truffaut publicó un

artículo donde suministraba los fundamentos de la

Nouvelle vague.

Los jóvenes creadores pusieron en marcha un cine

sencillo, abierto, emancipado de los formalismos.

El joven Truffaut, tan beligerante en su faceta crítica, ideó

una serie cinematográfica de sensibilidad extrema.

NOUVELLE VAGUE

El director que mejor identificó los valores de esta

corriente cinematográfica fue Jean-Luc Godard.

Actores como Alain Delon y Jean Paul Belmondo, que

se hicieron famosos con la nouvelle vague, pronto se

incorporaron al cine más comercial que se otorgaron

al cine francés a partir de 1959.

FREE CINEMA

A fines de la década de los cincuenta un grupo de autores, este conjunto

Recibió el nombre de "los jóvenes airados" la intención de estos creadores

era elaborar un cine socialmente comprometido dio corriente denominada

british social realism (realismo social británico)

"Sequence" y "Sight and Sound«

Los fundadores de "Sequence «

Karel Reisz

VANGUARDIA ESTADOUNIDENSE

El cine independiente norteamericano fue, durante los años 60 y 70

Nuevo cine estadounidense

A finales de la década de los cuarenta.

Dos largometrajes se ganaron la atención del público norteamericano

En la década 50

un grupo de cineastas daneses urdió en 1995 los

principios del movimiento Dogma.

Su propósito era recuperar la esencia del arte

cinematográfico.

En esta empresa, el fin último es la inmediatez en el

rodaje, evitando todo ese proceso tecnológico que

enriquece las películas durante la postproducción de

éstas.

DOGMA 95

Los cineastas que integran Dogma rechazan el concepto

de autor y reivindican la autoría colectiva.

Dichas normas fueron publicadas en Copenhague el 13 de

marzo de 1995; son muy severas y todo en ellas conduce

a la sobriedad narrativa.

En el ámbito narrativo, sobresale el hecho de que no

admiten los cambios temporales o geográficos.

http://recursos.cnice.mec.es/media/cine/bloque2/pag5.html

BIBLIOGRAFIA