“Trabajo Practico Grupal”

Tema: Investigación sobre la música de Bossa Nova

Integrantes:

Bianca Coronel M.

Ximena Fernández

Nadia Solano-López

Enrique Eguzquisa

Julio Filippini

Profesor: Año:

Grado y Sección:

Materia:

Introducción:

El Bossa-Nova es una música originada hacia las costas de las playas brasileras(Río de Janeiro). Es más bien una modalidad de samba y baile brasileño. El Bossa-Nova ha hecho un gran cambio tanto en los campos de la política como en el campo de la música popular. Tras años de manifestar protestas de cambio dentro de la sociedad, el Bossa-Nova era una manera para expresar sus opiniones y críticas ante el pueblo. El Bossa-Nova, al principio era visto como una forma de expresar lo bello del país, tal como “la muchacha del Ipanema”: en donde se describe como una imagen a una muchacha con deslumbrantes cualidades, sus movimientos resaltantes, su manera de vivir. El Bossa-Nova podría ser como un estilo de vida, una forma de ver al mundo a través de los ojos de un autor tal como Edu Lobo, en donde se refleja el mundo desde su país

¿Cuál es Nova de Bossa?Una breve historia de la Nova del bossa: una mirada en este genre brasileño de la música para descubrir cómo comenzó y más adelante se desarrolló a reflejar la política que cambiaba del Brasil. Creado en el Brasil en los últimos años 50 durante un período del cambio político y del crecimiento económico, la Nova del bossa se ha descrito a menudo como la música de las clases medias y altas brasileñas. Este estilo de la música originado en las vecindades ricas que brotaron a lo largo de las playas de la ciudad de Río de Janeiro y su música y las líricas fue compuesto por los músicos medios y de la clase alta y puesto al mismo grupo económico. Por esta razón, la Nova del bossa fue criticada por alguno para acentuar una manera despreocupada de vivir que poco se asemejó a la vida de la mayoría de los brasilen@os, la gran mayoría de la cual perteneció a la clase obrera. De hecho, las composiciones de la Nova del bossa hablaron de amor, de la playa, y de mujeres hermosas y se parecían a menudo ser una pintura de la vida bohemia de los autores más bien que un cuento de las luchas del diario de los brasilen@os como de costumbre sucedido con la samba, un genre de la música popular entre la clase obrera. La muchacha de Ipanema, que se convirtió en exterior popular del Brasil en su forma portuguéa original y en la traducción, es un ejemplo perfecto de la calidad sin compromiso de las canciones de la Nova del bossa. La muchacha de Ipanema no es nada más que la descripción de los compositores de una mujer que camina abajo hacia la playa, la manera dulce de la cual ella se mueve y cómo es hermoso ella es, culminando con la declaración de los autores por la cual los shes los hes más hermosos de la cosa considerados siempre van. La música que acompañó la primera onda de las líricas de la Nova del bossa, mientras que es única, usadas los mismos acordes alterados encontró en la música del jazz combinada con el golpe del tambor característico de samba. Quizás irónico, la Nova del bossa, el estilo de la música asociado a

la satisfacción personal, también se considera responsable del nacimiento de la música de la protesta de los años 60 que denunci el alboroto político el Brasil se encontraron en eso condujeron al coup militar de 1964. Crítico del carácter insípido de las líricas de la Nova del bossa e influenciado por la situación política y económica precaria del Brasil, artistas comenzó a usar música para expresar sus opiniones y mientras que un vehículo para enseñar uneducated en gran parte a población brasileña sobre su estado social de los countrys, político y económico actual. Después del coup de 1964, una nueva generación de los músicos de la Nova del bossa emergió. La música que compusieron era radicalmente diferente de ésa creada por la primera generación de los músicos de la Nova del bossa y representó el apuro de la población brasileña y denunci los countrys instaló nuevamente el gobierno militar. Además, este nuevo tipo de música de la Nova del bossa tenía un carácter nacionalista que su precursor careció. Esta onda nueva de los músicos de la Nova del bossa cantó no solamente sobre las dificultades de brasilen@os, especialmente sobre la vida en la región del noreste sequi'a-pulsada del país; la música que compusieron para acompañar sus líricas también hizo uso los instrumentos brasileños tradicionales y prestadas de otros genres de la música brasileña como el tipo de samba oído en los tugurios urbanos. Pero a pesar de las diferencias que las distinguen a partir de la una otra, ambos estilos de la Nova del bossa fueron ligados intrínseco a la historia de Brazils y reflejaron el período histórico en el cual fueron creados, uno nato durante una época del crecimiento y el otro creado en una época de la

Imnegablemente, ningun otro movimiento fue tan revolucionário en la música como la Bossa Nova. Surgido por 1958, renovó las armonías y arreglos, dando a la música popular brasileira un cuño nacionalista.

Según Edu Lobo, la Bossa Nova fue la primera gran revolución en términos de estructuras rítmicas,el primer lenguaje nuevo que se usó para hacer música en el Brasil, a partir de las músicas de Jonnhy Alf, de las letras de Newton Mendonça, de la

manera de cantar y tocar de João Gilberto, de todo el talento creador de Tom, aquel que mayor material presentó.

Fue realmente la gran apertura para que la música popular brasileira pudiese encaminarse por una senda moderna en esta ocasión y llegase al punto de tener tantas opciones, que se consideraban necesarias. De hecho, esa opinión consciente de Edu Lobo muestra la verdadera importancia de la Bossa Nova en el Brasil. Criticada por algunos, la Bossa Nova fue considerada como un movimiento elitista, pero dejaria sin fundamento ese punto de vista al traer las músicas de los grandes compositores populares del pasado, presentándolos de una manera nueva.

En el primer disco de João Gilberto, el pivote del movimiento, aparecen algunas de estas músicas, sobre uma interpretación toda personal, com una cadencia mas acentuada, una estructuración rítmica completamente renovada. Más allá de esto, la imaginación creadora de sus mentores daba margen a una espontaneidad literária, a una auténtica libertad de creación, que hasta permitía el "ser desafinado". Por otro lado, puede ser observado un profundo sentimentalismo en las canciones de la Bossa Nova, a través de un lenguaje puro, que usa com frecuencia las palabras amor, ternura, corazón e benzinho.

En el contexto nacional, la ciudad brasileira mas cantada por el movimiento fue Rio de Janeiro. Invadió una nostalgia repleta de lirismo y nunca sus bellezas naturales fueron tan cantadas. Ejemplifica muy bien ese hecho la Sinfonia do Rio de Janeiro, de Antônio Carlos Jobim e Billy Blanco. Se Realizaron imnumerables shows de divulgación del movimiento, como lo ocurrido el dia 22 de seitembre de 1959, en la Faculdade de Arquitetura do Rio de Janeiro, al cual comparecieron en masa Tom Jobim, Sylvia Teles, Alaíde Costa, Carlos Lyra, Ronaldo Boscoli, Baden Pawell, Roberto Menesal, Oscar Castro Neves, Luís Carlos Vinhas, Nara Leão, etc. En su segundo año de existencia oficial, la Bossa Nova creaba un nuevo espacio para la música instrumental en el Brasil. Fueron formados los

conjuntos Oscar Castro Neves, Tamba Trio e Roberto Menescal, que dieron una nueva estética a la música popular.

Los ritmos afro fueron explorados y la concepción de la armonía se modernizó, al salir del esquema tradicional. Por esa época,el surgimiento de valores era una constante. Exactamente en esa faz, surgieron Sérgio Ricardo, Marcus e Paulo Sérgio Valle, Edu Lobo, Dori Caymmi, Baden Powell, etc. Del 10 al 15 de mayo de 1960, era realizado el primer festival nacional de Bossa Nova, en el Teatro Record, en São Paulo, producido por Ricardo Amaral y A. J. S. Lemos Britto, con dirección a cargo de Ruy Afonso, del cual participaron Carlos Lyra, Juca Chaves, Elza Soares, Alaíde Costa, Geraldo Vandré, Laís Barreto,los Jograis, Roberto Ribeiro como guitarrista y el Conjunto Oscar Castro Neves, formado por Oscar (;piano e guitarra), Iko (bajo), Luiz Carlos Vinhas (piano), João Mário (bateria), conjunto vocal y bailarinas. En esa ocasion la Bossa Nova ya tenia un gran público entre nosotros y los críticos realmente la considerabam um grande movimento renovador, algunos de ellos sintiendo la influência del Jazz.

Un vehículo cultural que tomó gran impulso con el adviento de la Bossa Nova fue el teatro, siendo entonces lanzadas las piezas "Pobre Menina Rica", con música de Carlos Lyra y texto de Vinícius de Moraes y "A Mais Valia Vai Acabar Seu Edgard", de Oduvaldo Vianna Filho y Carlos Lyra. El Teatro de Arena surgia en esa época, con mucha fuerza. En 1962, era iniciada, en la Boite Au Bon Gourmet, una série de shows de la Bossa Nova, de los cuales siempre participabam João Gilberto, Vinícius de Moraes, Antônio Carlos Jobim, Os Cariocas y otros, en una producción de Aloísio de Oliveira. En la ocasión, el movimento ya se habia tornado conocido en el exterior y el empresário norteamericano Sidney Frey, presidente de la Audio Fidelity, vino al Brasil, a fin de contratar a los artistas de la Bossa Nova para una temporada en el Carnegie Hall, en Nova York. El 21 de novembro de ese mismo año, las puertas de la mayor casa de espectáculos del mundo se abrian para los músicos brasileiros.

Los medios de comunicación de los Estados Unidos dieron enorme cobertura al evento y a los cinco microfonos de la Audio Fidelity, fueron sumados a los de la C. B. S. News, de la Voice of América, de la U. S. Information Agency y los del teatro (para sonido interno). Las entradas se habian agotado dos dias antes del concierto y se calcula que mas de 1000 personas quedaron fuera del teatro. Un poco después de las nueve de la noche, fueron abiertas las cortinas y el Sexteto Bossa Rio, de Sérgio Mendes dio inició el espetáculo, interpretando "Samba de Uma Nota Só". La gran sensación de la noche fue , sin duda, la dupla Agostinho dos Santos e Luiz Bonfá, que presentó un pot-pourri de músicas del filme "Orfeu de Carnaval", ganador de la Palma de Oro en Cannes.

El público aplaudió delirantemente la música popular brasileira. Al terminar el show del Carnegie Hall, prácticamente también tendria fin la Bossa Nova, pues algunos de los músicos que mas fuerza habian dado al movimiento, resolvieron permanecer en los Estados Unidos. En diciembre de 1962, seria creada, aqui en el Brasil, por Aloísio de Oliveira, la gravadora Elenco, que luego en su primer año de existencia lanzaria una série de cuatro discos: El de Vinícius de Moraes y Odete Lara, el de Lúcio Alves, el de Baden Powell y Jimmy Pratt y el del Conjunto Roberto Menescal. El objetivo de su creador era "continuar y registrar el trabajo de compositores e intérpretes, que en aquel momento no encontraban um vehículo para divulgar sus trabajos", ya que habian sido excluidos de sus grabadoras.