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Conservatorio Profesional de Msica de Crdoba

PROYECTO

CURRICULAR

VIOLN

DEPARTAMENTO DE CUERDA-ARCO

ENSEANZAS BSICAS

El presente programa tendr como objeto contribuir a desarrollar en los alumnos las

siguientes capacidades:

1.- Apreciar la importancia de la msica como lenguaje artstico y medio de expresin

cultural de los pueblos y las personas.

2.- Expresarse con sensibilidad musical y esttica para interpretar y disfrutar la msica de

las diferentes pocas y estilos, y para enriquecer sus posibilidades de comunicacin y de

realizacin personal.

3.- Tocar en pblico, con la necesaria seguridad en s mismos, para comprender la funcin

comunicativa de la interpretacin musical.

4.- Interpretar msica en grupo habitundose a escuchar otras voces o instrumentos y a

adaptarse equilibradamente al conjunto.

5.- Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las tcnicas de

estudio que permitan la autonoma en el trabajo y la valoracin del mismo.

6.- Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentracin,

la audicin interna y el pensamiento musical.

OBJETIVOS.

La enseanza de instrumentos de cuerda en la enseanza elemental tendr como

objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades:

a) Adoptar una posicin corporal que permita la correcta colocacin del instrumento y

que favorezca el manejo del arco y la actividad de la mano izda. as como la coordinacin

entre ambos.

b) Conocer las caractersticas y las posibilidades sonoras del instrumento, saber utilizarlas

dentro de las exigencias del nivel, tanto en interpretacin individual como de conjunto, as

como desarrollar hbitos de cuidado y mantenimiento del mismo.

c) Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la afinacin

y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.

d) Interpretar un repertorio bsico integrado por obras de diferentes pocas y estilos, entre

las que se incluyan algunas obras del patrimonio musical andaluz y, en su caso, obras de

inspiracin andaluza de una dificultad acorde con este nivel.

CONTENIDOS.

Produccin del sonido: cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas longitudes de ste.

Posicin del instrumento y del arco: control muscular.

Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido.

Conocimiento de los golpes de arco bsicos y del vibrato como elementos de expresin musical.

Estudio de las posiciones.

Desarrollo del movimiento horizontal del brazo derecho (cantabile) y del movimiento perpendicular de los dedos de la mano izquierda as como la coordinacin

entre ambos.

Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

Prctica de la improvisacin.

Adquisicin de hbitos de estudio correctos y eficaces.

Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales en sus distintos niveles - motivos, temas, perodos, frases, secciones, etc.- para llegar a travs de ello a una

interpretacin consciente y no meramente intuitiva.

Prctica de la lectura a vista de obras y fragmentos sencillos.

Seleccin progresiva en cuanto al grado de dificultad de ejercicios, estudios y obras de repertorio que se consideren tiles para el desarrollo conjunto de la capacidad

musical y la tcnica de los alumnos.

Prctica de conjunto.

CRITERIOS DE EVALUACIN.

1. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensin. Este criterio de evaluacin pretende constatar la capacidad del alumno para desenvolverse con cierto grado

de autonoma en la lectura de un texto.

2. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinacin, articulacin y fraseo adecuados a su contenido. Este criterio de evaluacin pretende

comprobar, a travs de la memoria, la correcta aplicacin de los conocimientos

terico-prcticos del lenguaje musical.

3. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Este pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo, la articulacin y la

dinmica como elementos bsicos de la interpretacin.

4. Describir con posterioridad a una audicin los rasgos caractersticos de las obras escuchadas. Con ste se pretende evaluar la capacidad para percibir y relacionar con los

conocimientos adquiridos, los aspectos esenciales de obras que el alumno pueda entender

segn su nivel de desarrollo cognitivo y afectivo, aunque no las interprete por ser nuevas

para l o resultar an inabordables por su dificultad tcnica.

5. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Este criterio de evaluacin pretende verificar que el alumno es capaz de aplicar

en su estudio las indicaciones del profesor y, con ellas, desarrollar una autonoma

progresiva de trabajo que le permita valorar correctamente su rendimiento.

6. Interpretar en pblico como solista y de memoria, obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situacin. Este criterio trata de

comprobar la capacidad de memoria y autocontrol y el dominio de la obra estudiada.

Asimismo pretende estimular el inters por el estudio y fomentar las capacidades de

equilibrio personal que le permitan enfrentarse con naturalidad ante un pblico.

7. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar al mismo tiempo que se escucha y se adapta al resto de los instrumentos. Este criterio presta

atencin a la capacidad del alumno para adaptar la afinacin, la precisin rtmica, dinmica,

etc., a la de sus compaeros en un trabajo comn.

De estos criterios de evaluacin los puntos 2, 3, 5, y 6 se tendrn especialmente en

cuenta. La evaluacin ser continua durante todo el curso y se calificar teniendo en cuenta

el grado de cumplimiento de los contenidos especificados para cada curso. En determinadas

fechas se realizan boletines de evaluacin, para conocimiento de padres o tutores. El

profesor efectuar un seguimiento del alumno en el aula y tambin se realizarn audiciones

en las clases colectivas y conciertos, para evaluar la interpretacin en pblico. Se utilizar

el aprendizaje por imitacin, y se fomentar la autorreflexin y autocrtica, as como la

creatividad y la participacin activa.

El alumno que suspenda la asignatura en las evaluaciones deber recuperar el curso o

evaluacin pendiente realizando los contenidos especificados en el curso y se valorar su

progreso en el aula. Se utilizarn la autoevaluacin y la coevaluacin como instrumentos de

ayuda en la propia evaluacin.

Adems de estos criterios generales de evaluacin hemos establecido unos criterios

especficos para el grado elemental de nuestro instrumento, que estn redactados en el

siguiente apartado.

CRITERIOS DE EVALUACIN ESPECFICOS PARA LA

ENSEANZAS ELEMENTALES DE VIOLN

Se evaluar en funcin de la consecucin de los objetivos propuestos y de la

realizacin de los contenidos a lo largo del curso. El no cumplimiento de uno solo de los

contenidos mnimos exigibles de cada curso al final del tercer trimestre conllevar la

calificacin final de NO APTO.

Adems, no slo se tendr en cuenta en la evaluacin el nmero de contenidos

alcanzados por el alumno sino tambin el nivel conseguido por el mismo en los

siguientes parmetros generales:

1. Colocacin correcta del violn atendiendo a:

1 La horizontalidad respecto al suelo. 2 La sujecin entre mandbula y clavcula: no subir el hombro. 3 La situacin de todos los dedos, la mano y el codo en las distintas cuerdas (movimiento lateral del brazo izdo.).

2. Colocacin y trayectoria correcta del arco teniendo en cuenta:

1 La sujecin del arco y situacin redondeada de los dedos en la zona de la nuez.

2 La relacin equilibrada entre la mano dcha., la mueca, el antebrazo, el codo, el brazo y el hombro, segn el segmento del arco en que nos

encontremos.

3 El recorrido del arco en toda su longitud: paralelo al puente y perpendicular a la cuerda.

4 El punto de contacto entre cerdas y cuerda: entre el puente y el batidor.

3. Nombrar las partes del arco y del instrumento. Saber por qu y cmo suena el

violn.

4. Tocar con buen sonido y en las partes adecuadas del arco atendiendo a:

1 Igualdad de sonido en todas las partes del arco, prestando especial atencin a los extremos del mismo: que el sonido no chirre al taln y no

se pierda a la punta.

2 Igualdad del sonido en todas las cuerdas, prestando atencin a que ste no se pierda en las cuerdas ms graves: RE y SOL.

3 Cuidado del sonido en los cambios de cuerda, prestando tambin especial atencin a los cambios en las partes extremas del arco.

4 Uso correcto de la distribucin del arco, atendiendo a la mtrica y a los matices de la msica que se este trabajando.

5. Identificar el nombre de las notas y su lugar en el pentagrama. Reconocer e

interpretar las seales o signos escritos en las partituras.

6. Tocar y saber distinguir los efectos sonoros de los golpes de arco que aparecen en

las piezas.

7. Rectificacin inmediata de lo que no suene bien: desafinaciones y sonido sucio.

8. Control y afinacin de los principales patrones o formaciones de la mano

izquierda.

9. Se valorar la buena diccin: cuidado de los comienzos y finales de frase, buen

ritmo, buena sincronizacin y correcta lectura.

SECUENCIACION POR CURSOS

CURSO PRIMERO

OBJETIVOS

Conseguir un equilibrio corporal en relacin con el instrumento:

Colocar correctamente el brazo y mano izquierdos y prctica de la ubicacin de los dedos.

Tcnica bsica de mano izquierda.

Asimilar un gesto natural con el arco.

Desarrollar la memoria.

Conocer la terminologa del instrumento y del Lenguaje Musical aplicados al mismo.

Desarrollar la sensibilidad auditiva (sonido y afinacin) y su desarrollo durante los cursos sucesivos.

Desarrollar unas pautas que permitan el aprovechamiento del estudio individual.

CONTENIDOS

CONTENIDOS CONCEPTUALES

1 Correcta posicin del instrumento y arco.

2 Posicin corporal armoniosa, flexible, dinmica y equilibrada.

3 Correcta colocacin del brazo y mano izquierdos y ubicacin de los dedos.

4 Golpes de arco bsicos: detach, martell y legato

5 Cambios de cuerda simples.

Comprensin de los trminos musicales en general (aggica, "tempo", etc.) y de otros especficos del instrumento, partes, "pizzicato", arco arriba...).

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES

1 Ejercicios de relajacin corporal y juegos de colocacin del instrumento.

2 Manejo de los patrones 0-1-23-4 y 0-12-3-4 en las cuatro cuerdas

3 Escalas y arpegios en una octava: Sol, Re y La mayores.

4 Escalas y arpegios en dos octavas: Sol mayor.

5 Trabajo de los distintos golpes de arco con pausas grandes al principio y progresivamente ms pequeas.

6 Trabajo a la mitad del arco al principio, luego se ampliara a la punta y ms tarde al taln.

7 Cambios de cuerda, siempre entre cuerdas contiguas

8 Uso de formas musicales simples: estructura ternaria, pregunta-respuesta, variacin que faciliten la memoria formal del alumno/a

9 Uso de grabaciones de las piezas y de grabadoras en las clases y la casa de los alumnos/as

10 Uso de lminas, dibujos y otros materiales propios del aula para la comprensin de los distintos trminos.

11 Uso de la imitacin y la repeticin ldicas.

12 Uso de marcas en el arco para mayor comprensin de la distribucin del mismo.

13 Uso de marcas en el batidor para la correcta colocacin del dedo y de su equilibrio con la mano y brazo izquierdos.

14 Trabajar secuencialmente los estudios, piezas, obras y/o canciones (o trozos de los mismos para que el alumno realice el mismo procedimiento en la casa).

CONTENIDOS ACTITUDINALES

1 Buena disposicin por parte del profesor y alumnos que asistan a la hora de impartir la clase.

2 Respeto a las rdenes del profesor con respecto al silencio a la hora de poner un ejemplo, escuchar a los compaeros, etc.

3 Cuidado del material: el profesor explicar todo lo referente al cuidado del instrumento, colocacin de los atriles, cuidado del material audio visual, etc.

CONTENIDOS MNIMOS EXIGIBLES

1 El alumno/a deber dominar en su nivel el patrn 0-1-23-4 en las cuatro cuerdas.

2 No es necesario integrar el 4 dedo en obras y/o estudios pero s en ejercicios.

3 El patrn 0-12-3-4 ser conocido, al menos, en ejercicios.

4 Golpes bsicos a conocer: detach y martell.

5 Dentro de los lmites fsicos del alumno se debern conocer todas las partes del

arco.

6 Escalas y arpegios en una octava.

7 Se deber poder tocar alguna pieza sencilla de memoria que implique, al menos un

cambio de cuerda contigua

BIBLIOGRAFA.

Suzuki Violin School: Vol. 1.

Johnson/Rolland: Young string in action. Vol. 1 y 2.

Fletcher: Tunes and Exercises for the string players.

Nelson:

Right from the start.

Tetratunes.

Spin a tune.

K y H. Colledge: Waggon Whells. Steping Stones.

P. Wilson y M. Ranger: Stringpops Vol. 1 y 2.

Grigorian: "Escuela inicial del violn".

Baklanova: "Primeras lecciones. Mtodo para la enseanza del violn".

K.A. Fortunatov: El Joven violinista. Manual. Vol. I.

Varios: Violin 1 Grado. Edit. Musical Ucraniana. Kiev, 1991.

CURSO SEGUNDO

OBJETIVOS

1 Equilibrio corporal en relacin con el instrumento (continuacin).

2 Colocar correctamente el brazo y mano izquierdos y prctica de la ubicacin de los

dedos (continuacin).

3 Golpes de arco nuevos y mejora de los conocidos.

4 Teora musical (ampliacin)

5 Desarrollo de la memoria.

CONTENIDOS


6 Ampliacin de los patrones conocidos: se aade 0-1-2-34.

7 Desplazamientos de los dedos (pequeos cromatismos), preparacin y anticipacin

de los dedos sobre las cuerdas.

8 Mayor soltura de los golpes conocidos e introduccin del legato y el stacatto.

9 Profundizar en el conocimiento de los cambios de cuerda.

10 Explicacin de nuevos conocimientos tericos que nos lleven a la aplicacin de los

nuevos avances que se pretenden en este curso.


11 Reajustar la posicin del instrumento y del arco al crecimiento del alumno/a

12 Integrar todos los patrones que se practiquen en el curso en las distintas obras y/o

estudios, no slo como meros ejercicios. Las piezas debern incluir ms de un

patrn.

13 Relacionar los conocimientos del Lenguaje Musical con el instrumento: los patrones

con el concepto de tono y semitono, de intervalos y tonalidad; los matices con la

velocidad y/o presin del arco, etc.

14 Mayor hincapi en la calidad del sonido, en las diferentes presiones, velocidades y

divisiones del arco.

15 El stacatto y legato se trabajarn hasta un mximo de 4 notas por arcada.

16 Cambios de cuerda con una cuerda en medio. El stacatto y el legato que se

practiquen debern tener tambin cambios de cuerda en la misma arcada.

17 Aumento progresivo de la velocidad en cantidades pequeas y grandes del arco.

18 Uso de formas musicales ms complejas que desarrollen la memoria formal.


19 Buena disposicin por parte del profesor y alumnos que asistan a la hora de impartir

la clase.

20 Respeto a las rdenes del profesor con respecto al silencio a la hora de poner un

ejemplo, escuchar a los compaeros, etc.

21 Cuidado del material: el profesor explicar todo lo referente al cuidado del

instrumento, colocacin de los atriles, cuidado del material audio visual, etc.


22 Dominar los patrones: 0-1-23-4, 0-12-3-4 y 0-1-2-34.

23 Golpes de arco bsicos: detach, martell, stacatto y legato.

24 Uso de todas la partes del arco combinando diferentes velocidades.

25 Escalas y arpegios en 2 octavas.

26 Tocar, al menos, una pieza de memoria con los diferentes patrones, cambios de

cuerda y golpes de arco practicados.

BIBLIOGRAFA.

Suzuki Vol. 1 y 2.

S. Nelson: Piece by piece. Vol. 1 y 2.

P. de Keyser: Violn Playtime studies.

K y H Colledge:

Fast Forward.

Waggon Whells.

J. Bossuat: Exerciser for left hand development.

Fletcher: New tunes for strings. Vol. 1 y 2.

J. Esmeralda: Escalas y arpegios.

Samuel Flor: Scales for the violin in the first position. The Boston Music Co., 1980.

J. Llinares: Tablas de intervalos, escalas y arpegios. Edit. Piles. Valencia, 1983.

Grigorian: Escuela inicial del violn. Edit. Compositor sovitico. Mosc, 1961.

Baklanova: Primeras lecciones. Mtodo para la enseanza del violn. Mosc, 1991

K.A. Fortunatov: El Joven violinista. Manual. Vol. I. Edit. Compositor sovitico. Mosc, 1961.

Viliam Kornek: Prv prendes. Edit. Opus. Bratislava, 1981.

Varios: Violin 1 Grado. Edit. Musical Ucraniana. Kiev, 1991.

Barber: Solos for the young violinist vol 1

O. Sevcik: School of violin technique, Op. 1, Part. 1. Bosworth. England.

Pablo Corts: Mtodo Ncolo de iniciacin al violin. Edit. Msica Boileau. Barcelona, 2002.

CURSO TERCERO

OBJETIVOS

27 Conocimiento de la 3 posicin

28 Dobles cuerdas

29 Golpes de arco

30 Extensiones

31 Desarrollo de pautas de estudio

32 Conocimiento de nuevos patrones

CONTENIDOS


33 Conocimiento de la 3 posicin fija.

34 Iniciacin a las dobles cuerdas.

35 Trabajo de las extensiones superiores e inferiores.

36 Estudio de los patrones: 01-2-34, 01-23-4 y 01-2-3-4

37 Trabajo ms intenso y refinado de las dinmicas.

38 Desarrollo de la memoria.


39 Ejercicios para el desmangue. Efectuar cambios de 1 a 3 de salto y haciendo

glissandos con el mismo dedo.

40 Patrones para la 3 posicin: 1-2-34 y 1-23-4. Se pueden transportar piezas fciles

de otros aos a la nueva posicin.

41 Dobles cuerdas: conocimiento de los 3 nuevos planos y estudio de su sonido

uniforme. Ejercicios con el patrn 0-1-23-4 y una cuerda al aire, tanto inferior como

superior.

42 Dominio mayor del stacatto y legato y una mayor sutilidad en los movimientos de la

mano derecha.

43 Trabajo de cromatismos que faciliten el movimiento horizontal de los dedos

44 Escalas y arpegios en dos octavas: La, Sib y Si mayores.

45 Mayor uso de las distintas combinaciones de presin y velocidad que permitan al

alumno hacer ms dinmicas.

46 Incorporar la memoria a todos los aspectos tcnicos del curso



la clase.






50 Conocimiento del patrn 1-2-34 en 3 posicin.

51 Conocer perfectamente el cambio de 1 a 3 de salto desde una cuerda al aire.

52 Trabajar, al menos en ejercicios, el patrn 0-1-23-4 en doble cuerda siempre con

una cuerda al aire, tanto superior como inferior.

53 Escalas y arpegios de La, Sib y Si mayores en dos octavas.

54 Ser capaz de poder tocar piezas de memoria en las que est combinados los distintos

golpes de arco conocidos con una velocidad y matices adecuados.

BIBLIOGRAFA.

Mackay: Introduccin de los cambios de posicin.

Harvey S. Whistler: Introducing the positions for violin. Vol. I. Rubank Educational Library.

Kayser: Violin study time.

Suzuki: Vol. 2 y 3.

Garlej: Le violon dans L'ame.

Nelson:

Technitunes.

Piece by Piece. Vol. 2.

Moving up.

Moving up again.

G. Perlmann: Concertino.

F. Kchler: Concertino en Sol M.

Rieding: Concierto en Si m.

Grigorian: Escuela inicial del violn. Edit. Compositor sovitico. Mosc, 1991.

Bartok: Dos para violn.

K. A. Fortunatov: Estudios en primera posicin. Vol. I.

K. A. Fortunatov: El joven violinista, Manual I. Edit. Compositor sovitico. Mosc, 1961.

Garlizky/Radionov/Fortunatov: Repertorio pedaggico de las Escuelas Musicales para nios.

B. Barber: Solos for young violinists. Vol. 1.

J. Esmeralda: Escalas y Arpegios.

Baklanova: Primeras lecciones. Mtodo para la enseanza del violn.

Sevcik:

Op. 2 n 1.

Op. 1. n 1

CURSO CUARTO

OBJETIVOS

55 La 3 posicin

56 La 2 posicin

57 Golpes de arco saltados

58 Articulacin y dinmica del arco

59 Vibrato

60 Dobles cuerdas y acordes

61 Mecanismo de la mano izquierda

62 Prueba de acceso

CONTENIDOS


63 Afianzar de la 3 posicin fija

64 Estudiar los cambios de 1 a 3

65 Trabajar la 2 posicin

66 Estudiar los cambios de 1 a 2

67 Trabajar la entrada y salida del arco sobre la cuerda con la anticipacin suficiente en

el ataque de cada nota

68 Trabajar la presin, velocidad y distribucin del arco

69 Conocer el movimiento del vibrato y comenzar a aplicarlo

70 Trabajar dobles cuerdas y acordes en 1 posicin

71 Anticipacin y articulacin de la mano izquierda

72 Trabajo de la memoria y concentracin necesarias para la prueba de acceso


73 Manejar diversos patrones en la 3 posicin fija

74 Cambios de 1 a 3 de salto (con cuerda al aire), con el mismo dedo y de un dedo a

otro diferente. Realizar estos dos puntos con ejercicios y aplicarlos e integrarlos en

obras y/o estudios

75 Manejar diversos patrones en la 2 posicin fija

76 Cambios de 1 a 2 de salto (con cuerda al aire), con el mismo dedo y de un dedo a

otro diferente. Realizar estos dos puntos con ejercicios y aplicarlos e integrarlos en

obras y/o estudios

77 Trabajar la anticipacin del ataque de las notas fuera de la cuerda. Aplicarlo como

iniciacin al spicatto y en el trabajo de los acordes.

78 Hacer mayor hincapi en el estudio de la velocidad y la presin del arco,

relacionndolo con la distribucin del mismo y las intenciones musicales que se

deben aplicar en las obras y estudios

79 Realizar ejercicios de iniciacin al vibrato y comenzar aplicarlo en notas de ms

larga duracin.

80 Trabajar las dobles cuerdas y los acordes en distintos patrones, siempre con una

cuerda al aire

81 Trabajo de la velocidad de los dedos al bajar y subir: anticipacin en stacattos y

legatos

82 Estudio de las piezas de la prueba de acceso con piano. Memorizar mediante el

anlisis formal las diferentes piezas. Insistir ms en el trabajo de las piezas

completas para trabajar la concentracin



la clase.






1 Dominar y afinar correctamente los siguientes patrones en 1 posicin: a. 0-1-23-4 b. 0-12-3-4 c. 0-1-2-34 d. 01-2-34 e. 01-23-4 y f. 01-2-3-4.

2 Dominar y afinar correctamente los siguientes patrones en 3 posicin: a. 1-23-4 b. 1-2-3-4 y c. 1-2-3-4.

3 Conocimiento y correcta afinacin de la 2 y media posiciones: 4 Dominar, acorde al nivel y con un correcto sonido de una calidad y volumen

adecuados, los siguientes golpes de arco:

a. Detach b. Legato c. Martell y d. Stacatto.

5 Capacidad del alumno para poder practicar la entrada y salida del arco sobre la cuerda.

6 Dominar las dobles cuerdas en 1 posicin, siempre con una de ellas al aire. 7 Tener una correcta posicin corporal y sujecin del instrumento y del arco. 8 Tocar, al menos una pieza, obra o estudio de memoria.

BIBLIOGRAFA.

Wohlfart: Op. 45.

Mackay: Introduccin a los cambios de posicin.

Whistler: Introduccin a los cambios de posicin.

Keyser: Violin Study Time.

Trott: Dobles cuerdas.

J. Bloch: Escuela de dobles cuerdas para violn. Op. 50/1

Kreutzer: 42 estudios.

Grigorian: Escuela inicial del violn.

Kayser: Estudios.

M. Crickboom: Los Maestros del Violn, Vol. I.

E.B. Avsharian: Fun with Solos.

Suzuki violin school. Vol. 3 y 4.

Nelson:

Technitunes.

Moving up.

Moving up again.

Fiocco: Allegro.

H. Millies: Concertino.

K.A.Fortunatov: Estudios en primera posicin. Vol. 1.

Garlizky/Radionov/Fortunatov: Repertorio pedaggico de las Escuelas Musicales para nios.

A. Komarovsky: Estudios sobre las posiciones 1-5.

B. Barber: Solos for young violinist. Vol. 1. (ltimas obras)

Baklanova: Primeras lecciones. Mtodo para la enseanza del violn.

Varios: El joven violinista Vol. 2

Sevcik:

Op. 2 n 1.

Op. 1. n 1.

A esto debemos aadir la lista de obras orientativas para la prueba de acceso que

public el B.O.E. y que el Centro publica en sus Tablones de Anuncios.

NOTA: Adems de la lista anterior, se podrn trabajar otras obras de similar nivel e

inters pedaggico, PREVIA CONSULTA CON EL DEPARTAMENTO.

METODOLOGA

Lo primero que debemos tener en cuenta a la hora de pensar en una metodologa

adecuada para el aprendizaje del instrumento es la edad de los alumnos a la que nos

enfrentamos: es una franja de edad que va mayoritariamente de los 8 a los 12 aos y que

coincide, por tanto, con los cuatro ltimos aos de la E.P.O.

Por supuesto, para alcanzar los objetivos marcados, enfocaremos la enseanza de

acuerdo a las caractersticas fsicas y psicolgicas individuales de cada alumno. Las

proporciones fsicas de cada alumno (longitud de brazos, dedos o cuello, por ejemplo) nos

deben hacer actuar de manera diferente con cada individuo pero, al final, todos deben lograr

los mismos objetivos. As mismo la evolucin psicolgica es muy dispar y muchos

contenidos abstractos (por ejemplo, el concepto doble-mitad, que tanto debe ser usado en Lenguaje Musical) no son comprendidos por todos los alumnos cuando ingresan en el

Centro. Las abstracciones y el exceso de teora son muchas veces poco prcticos y el

vocabulario que usemos debe ser el adecuado, aunque si perder nunca el objetivo de

enriquecrselo. Nuestra experiencia (y la de multitud de pedagogos especializados en la

enseanza instrumental) nos dice que los ejemplos deben ser ms llamativos y con frmulas

concretas que salten inmediatamente a la vista: un limpiaparabrisas, un ascensor, una

sombrilla, una bandeja...

Se implica, tambin por razones propias de la edad, que la presentacin del

instrumento y, por extensin, la metodologa a emplear ha de conllevar lo ldico, lo

experimental y lo intuitivo, es ms lgico hacer comprender al alumno por la va del

sentir (una sensacin) que de razonar, que es, sin duda, una fase posterior del aprendizaje. Esto no nos debe hacer caer en un uso de lo ldico hasta el extremo de dar

como resultado un nivel bajo, infantil o impropio de la edad.

Lo experimental es igual de importante para alumnos maduros psicolgicamente,

como para los que no lo son. No debemos olvidar que nuestras enseanzas tienen un

componente altsimo de habilidad manual y la memoria muscular se rige por otros

parmetros: el que un alumno comprenda una medida no implica que distribuya bien el arco

y saque un sonido correcto, el que comprenda una nueva digitacin no le hace cambiar bien

de posicin, el que sepa que una nota est desafinada no le lleva a colocar el dedo

adecuadamente para hacer un futuro trino o un vibrato... El aprendizaje de esta memoria

muscular conlleva una constancia absoluta y un grado de repeticin de los movimientos

correctos que es dispar segn el alumno. No obstante, la sutilidad en los mismos es algo

que se aprende con muchos aos, incluso en las Enseanzas Profesionales, y no debemos

cejar nunca en su mejora

Con relacin a esto se deduce que el aprendizaje tambin ha de hacerse mucho ms

efectivo con la imitacin que con la explicacin, por lo que la metodologa ha de ser

netamente activa. Tampoco debemos escatimar en usar medios modernos como

grabaciones de las piezas para el alumno o que el alumno practique en casa y en clase con

un pequeo cassette y otro aparato con el que grabarse y orse a s mismo: sutilidades de

afinacin, de tempo y de fraseo sern mucho mejor comprendidas de esta forma.

Otro elemento importantsimo a tener en cuenta en la metodologa es el uso de la

memoria. En una enseanza en la que la postura y el gesto son vitales para la produccin

correcta del sonido (tanto en timbre como en afinacin) la lectura de la partitura puede, en

muchas ocasiones, perturbar todo lo referente a la correcta diccin de la propia msica. El

alumno que usa la memoria, sencillamente, se oye mejor y puede aplicarse con mejor

criterio la autocrtica. Con el uso de las grabaciones antes mencionado podemos ayudar al

alumno a aplicar este procedimiento; adems, debemos usar el anlisis formal de las piezas

que los/as alumnos/as trabajen para que la comprensin del alumno sea mayor.

La relacin con los padres es tambin algo fundamental y es altamente

recomendable su asistencia en los primeros cursos para ayudar al alumno/a a trabajar en la

casa: debe quedar muy claro desde el primer da para padres/madres y alumnos/as que la

clase es la herramienta para saber cmo estudiar, la sola asistencia no es suficiente. Ello

debe obligarnos a nosotros, los profesores, a no ensear dogmticamente: todas nuestras

actuaciones debern estar justificadas y en cada clase debe existir por parte del profesorado

la obligacin de demostrar que el procedimiento de estudio que usamos es el ms correcto.

Si hacemos esto de manera correcta conllevar en el alumno un sentido de la autocrtica

que es de un enorme valor en este tipo de enseanzas.

ACTIVIDADES DE RECUPERACION Y PROMOCION

Dentro del contexto de la elaboracin del proyecto pedaggico-didctico hay un

elemento fundamental, que no podemos dejar pasar por alto, como es la recuperacin

educativa.

Dentro de la recuperacin podramos diferenciar dos tipos de actividades, las

actividades de apoyo y las de refuerzo. Las actividades de apoyo son a nivel individual y

estn en funcin de la evaluacin continua. Las estrategias de refuerzo se dirigen

principalmente a reforzar los problemas que se dan a nivel del grupo.

Conviene ahora sealar algunos aspectos esenciales de la recuperacin:

Debe organizarse por el equipo docente y departamento y llevar a cabo criterios comunes.

Debe estar basada en el diagnstico que se haya hecho del alumno que nos indicar cuales son las dificultades y necesidades del alumno.

Debe organizarla el propio profesor habitual, empleando diversidad de mtodos y estrategias para evitar la monotona.

A cada alumno se le debe informar del estado de su nivel de recuperacin, de sus progresos y dificultades, haciendo que se involucre dentro de la necesidad de su

recuperacin.

Debe iniciarse tan pronto como se descubra la dificultad en el aprendizaje.

Las actividades de recuperacin deben ser individualizadoras, por tanto, no podemos utilizar tcnicas o mtodos que no se ajusten a nuestros alumnos.

No deben hacerse actividades de recuperacin con unos alumnos mientras los otros estn realizando una actividad mucha ms ldica o divertida.

No se debe emplear el mismo mtodo para recuperar al alumno con el que fracas. Hay que presentar la informacin de distinta manera y hay que motivar a los alumnos

para que desarrollen tambin en la recuperacin, su creatividad y originalidad.

MATERIALES Y RECURSOS DIDCTICOS.

Para impartir la asignatura tal y como se ha proyectado se necesitan los siguientes

materiales mnimos:

1 Un aula de suficientes dimensiones, que tenga un mnimo de condiciones acsticas fundamentales para el aprendizaje durante los primeros aos de estudio. (Que no

rebote el sonido y que no interfieran, o lo menos posible, sonidos externos que

impidan or la continua correccin de la afinacin y la bsqueda de una calidad

sonora, elementos tan fundamentales en un instrumento de cuerda, que es tan difcil

de dominar en los primeros aos de aprendizaje)

2 Un piano acstico para acompaamiento, educacin del odo, as como el entrenamiento de la afinacin.

3 Un total de 8 sillas 4 Pizarra pautada y 8 atriles. 5 Un aula de ms grandes dimensiones para realizar clases colectivas, en las que

intervengan como mnimo de cuatro a ocho alumnos ms el profesor.

6 Un equipo de msica con: amplificador, pletina y reproductor de CD, ms 2 altavoces que se emplearn adems de para efectuar audiciones en las clases. De

esta manera se podr realizar un trabajo de educacin auditiva e interpretativa con

acompaamiento, en casa.

7 Un espejo de grandes dimensiones para que los alumnos puedan verse y efectuar correcciones.

8 De vez en cuando disponer de un equipo de grabacin acstica y una cmara de vdeo, sobre todo en las pruebas especficas y en las audiciones, as como en

algunas clases individuales y colectivas instrumentales espordicas a lo largo del

curso para efectuar correcciones y comentarios con el alumno y para que tome

mayor consciencia el propio alumno.

AGRUPACIN

INTRODUCCIN

La clase de AGRUPACIN es algo de capital importancia en la asignatura de

violn. La razn fundamental es que este instrumento est irremisiblemente destinado a

tocar con otros en la inmensa mayora de los casos.

Este tipo de clases estimulan enormemente, ya que son una oportunidad para que el

alumno demuestre sus avances ante otros compaeros, o bien, para que se incentive en el

estudio individual al comparar su nivel tcnico con el de otros alumnos algo superiores.

Las bondades musicales de la AGRUPACIN estn fuera de toda duda, ya que en

estas se consigue que el alumno tenga justeza en:

1 el ritmo, 2 la afinacin, 3 el matiz y 4 la produccin (y belleza) del sonido.

Para ello el alumno debe ser casi ms cuidadoso que en la clase individual a la hora

de pasar el arco: deber hacerlo en la misma zona que sus compaeros, con la misma

presin y cantidad. As mismo, deber concentrarse en la colocacin exacta de los dedos de

la mano izquierda.

Por supuesto, la posicin del instrumento y del arco, caballo de batalla de todos los

profesores durante todo las Enseanzas Bsicas, puede ser mejorada en la clase colectiva

debido a que siempre se tiene como referencia al profesor y a los otros compaeros.

La prctica de la memoria ayudar a afianzar conocimientos adquiridos en las clases

individuales.

Es, adems, el sitio idneo para la prctica de la lectura a vista, disciplina con la que

el msico de cuerda profesional est obligado a encontrarse a lo largo de toda su carrera, ya

sea practicando msica orquestal como de cmara. Esta prctica obligar a reforzar, ampliar

y afianzar conocimientos de la asignatura de Lenguaje Musical, por lo que la clase

colectiva ayudar a que la enseanza musical del alumnado sea ms integral.

Todos estos conceptos podrn realizarse de manera adecuada si tenemos en cuenta

una premisa fundamental que es que el nivel tcnico instrumental de la clase colectiva

debe ser algo inferior al de la clase individual. La razn de este proceder viene dada

porque, como es lgico, los niveles individuales pueden (y suelen) ser dispares y conviene

adecuarlos para que todos los alumnos puedan tocar y aprovechar las clases. Adems, en

estas enseanzas el grado de asimilacin de los conceptos (por ejemplo: un golpe de arco

nuevo o un nuevo patrn de mano izquierda) no es en absoluto inmediato y en estas clases

debemos siempre buscar un excelente resultado sonoro. Por ello, la segunda premisa

fundamental sera que en la clase de agrupacin, el nivel de exigencia sonora (ritmo,

afinacin, matices, distribucin del arco...) debiera ser, incluso, superior al de la clase

individual. De esta manera, los alumnos ms aventajados no debieran aburrirse, ya que se

les exige ms que antes y los alumnos menos aventajados deben esforzarse para estar a la

altura.

En la clase colectiva, adems, se pueden realizar audiciones y comentarios de obras

que el profesor proponga en las que se puede educar el odo del alumno en todas las

cuestiones fundamentales de la msica como el timbre, la forma, el gnero musical, la

poca, etc.

Es voluntad de este Departamento organizar la clase de agrupacin conjuntamente

con todas las asignaturas que lo integran: violn, viola, chelo y contrabajo para que los/as

alumnos/as tengan una experiencia previa a la asignatura de Orquesta que cursarn en las

Enseanzas Profesionales. Si las circunstancias lo permiten se organizarn las clases en

grupos equilibrados en la medida de lo posible para que con algunos ensayos

extraordinarios de todas las clases juntas los alumnos tengan la vivencia de tocar en una

orquesta de cuerda. Siempre existir el aliciente de audiciones para esta orquesta.

Por ltimo quiero resaltar como no menos importante el hecho de que la clase

colectiva implica el refuerzo de actividades socializadoras. En la clase colectiva siempre

existir el respeto mutuo entre alumnos y profesor; as mismo tambin se tendr en cuenta

el cuidado al material propio, el de los compaeros, el del profesor y el del Centro.

Dentro de la delimitacin de los objetivos generales de grado, podemos ampliar

estos mismos con los siguientes:

OBJETIVOS

1 Reforzar la asimilacin de los conceptos tanto tcnicos como musicales que se trabajan en la clase individual.

2 Reforzar la asimilacin de los conceptos de la clase de Lenguaje Musical. 3 Comenzar con la prctica de la ejecucin en grupo, con todo que todo ello lleva

consigo: valoracin musical e instrumental dentro del grupo, actuacin correcta en

el grupo, escucha de s mismo dentro de un grupo, ritmo colectivo, ataques y golpes

de arco, etc. As como la asimilacin de conceptos y disciplinas bsicas en la

ejecucin de conjunto. Con ello vamos preparando a los alumnos para una futura

actuacin en orquesta o en grupos camersticos. Disciplinas que, como sabemos

afrontarn nuestros alumnos al entrar en Enseanzas Profesionales.

4 Conocimiento de un nuevo repertorio, diferente al que se trabaja en clase

individualmente.

5 Respeto hacia los compaeros y el profesor. 6 Refuerzo de la autoestima. 7 Conocimiento de normas de convivencia general y algunas particulares referidas a

la Msica.

8 Aprovechar la competitividad bien entendida para generar un espritu de superacin al producirse la inevitable comparacin entre compaeros de un mismo curso.

Como los contenidos de grado marcados por la ley son conceptuales, hemos querido

aadir algunos de tipo procedimental.

CONTENIDOS.


1 Ejercicios juegos de coordinacin y concentracin que ayuden a la colocacin del cuerpo y del instrumento y que sirvan para distender el nimo al principio de la

clase.

2 Prctica de dictados musicales, escalas y arpegios acordes al nivel de la clase. 3 Repaso de piezas ya vistas en la clase individual para mejorar ciertos puntos

(afinacin, ritmo, arcadas, matices, etc.)

4 Prctica de lectura a vista acorde al nivel de la clase y preparacin de obras nuevas a una o ms voces, con o sin acompaamiento de piano.

5 Audiciones.


Los contenidos actitudinales para las clases colectivas son los mismos que para la clase

individual

SECUENCIACIN DE CONTENIDOS POR CURSOS

CURSO PRIMERO

Contenidos Conceptuales:

1 Conocimiento de las partes del instrumento. 2 Conocimiento de la situacin de las notas del violn en 1 posicin y en el patrn

0-1-23-4 en el pentagrama: digitacin de las mismas, saber en que cuerda se tocan,

etc.

3 Conocimiento de la grafa bsica del instrumento: pizz., arco abajo o arriba, etc. 4 Refuerzo de la clase de Lenguaje Musical: concepto de comps, entonacin, signos

de repeticin, etc.

5 Refuerzo de la clase individual de instrumento, sobre todo en lo que a colocacin corporal y del instrumento se refiere.

6 Interiorizacin del concepto de tocar en grupo: justeza rtmica y de entonacin

Contenidos Procedimentales

1 Todas las partes del violn externas (cajas, aros, etc.) y algunas internas (barra armnica, alma...) Partes del arco.

2 Nociones bsicas de mantenimiento: Limpiar el violn, dar resina al arco, destensarlo cuando no se usa...

3 Trabajo de piezas a una voz en cuerdas al aire con pizzicato o arco. 4 Trabajo de piezas a una voz que vayan aumentando progresivamente el nmero de

dedos.

5 Escalas y arpegios de La mayor, Re mayor y Sol mayor en una octava. 6 Ejercicios rtmicos con palmas, acordes con cuerdas al aire en pizzicato y/o arco... 7 Juegos de entonacin corporal. 8 Trabajo de la memoria. 9 Pequeas exposiciones tericas del/de la profesor/a. 10 Uso de material grfico aportado por el profesor o los alumnos para el conocimiento

de las partes del instrumento.

11 Uso de material grfico aportado por el profesor para que los alumnos conozcan las distintas notas del violn. Se entiende que el uso de una pizarra pautada es

indispensable.

12 Audiciones. 13 Cuestionarios orales y/o escritos realizados en clase. 14 Anlisis de las piezas trabajadas de forma global:

a. arcos y sus signos correspondientes,

b. signos musicales: comps, repeticiones...

c. digitaciones y ubicacin de las notas en el pentagrama y en el instrumento,

d. forma musical...

Criterios de evaluacin:

7 Resultado de los cuestionarios realizados en clase. 8 Informe realizado conjuntamente con el profesor de clase individual (en caso de que

sea distinto al de clase colectiva) del aprovechamiento de las actividades realizadas

en el aula.

CURSO SEGUNDO


1 Conocimiento de la situacin de todas las notas del violn en 1 posicin en el pentagrama que correspondan a los patrones 0-1-23-4, 0-12-3-4 y 0-1-2-34:

digitacin de las mismas, saber en que cuerda se tocan, etc.

2 Refuerzo de la clase de Lenguaje Musical. 3 Refuerzo de la clase individual de instrumento, sobre todo en lo que a colocacin

corporal y del instrumento se refiere.

4 Interiorizacin del concepto de tocar en grupo: justeza rtmica y de entonacin.

Contenidos Procedimentales:

1 Repaso terico de los conocimientos del curso pasado. 2 Trabajo de piezas a una voz con cada uno de los patrones citados arriba por

separado en las que los alumnos han de manejarse con soltura y con los cuatro

dedos.

3 Trabajo de piezas a una voz con varios de los patrones citados arriba a la vez en las que los alumnos han de manejarse con soltura y con los cuatro dedos.

4 Trabajo de piezas a dos o ms voces con el patrn 0-1-23-4 en las que los alumnos han de manejarse con soltura y con los cuatro dedos.

5 Escala de Sol mayor en dos octavas. 6 Uso del legato y la ligadura. 7 Ejercicios rtmicos con palmas, acordes con cuerdas al aire en pizzicato y/o

arco...

8 Ejercicio de sonido: Tocar piezas simples de mbito meldico reducido en otras cuerdas.

9 Trabajo de la memoria. 10 Pequeas exposiciones tericas del/de la profesor/a. 11 Uso de material grfico aportado por el profesor para que los alumnos conozcan

las distintas notas del violn. Se entiende que el uso de una pizarra pautada es

indispensable.

12 Audiciones. 13 Cuestionarios orales y/o escritos realizados en clase.

14 Anlisis de las piezas trabajadas de forma global: a. arcos y sus signos correspondientes, b. signos musicales: comps, repeticiones... c. digitaciones y ubicacin de las notas en el pentagrama y en el instrumento, d. forma musical...

Criterios de evaluacin

15 Resultado de los cuestionarios realizados en clase. 16 Informe realizado conjuntamente con el profesor de clase individual (en caso de

que sea distinto al de clase colectiva) del aprovechamiento de las actividades

realizadas en el aula.

CURSO TERCERO


17 Conocimiento de la situacin de todas las notas cromticas del violn en 1 posicin en el pentagrama: digitacin de las mismas, saber en que cuerda se

tocan, etc. Se han de incluir por tanto los patrones 01-2-34, 01-23-4 y 01-2-3-4.

18 Refuerzo de la clase de Lenguaje Musical. 19 Refuerzo de la clase individual de instrumento, sobre todo en lo que a

colocacin corporal y del instrumento se refiere.



21 Trabajo de piezas a una voz con varios de los patrones citados arriba a la vez en las que los alumnos han de manejarse con soltura y con los cuatro dedos.

22 Trabajo de piezas a dos o ms voces con varios patrones en las que los alumnos han de manejarse con soltura y con los cuatro dedos con los patrones 0-1-23-4,

0-12-3-4 y 0-1-2-34.

23 Continuacin del trabajo del sonido: Conservar el sonido en otros patrones. 24 Escalas de dos octavas: La b, La, Sib y Si mayores. 25 Trabajo de la memoria. 26 Pequeas exposiciones tericas del/de la profesor/a. 27 Uso de material grfico aportado por el profesor para que los alumnos conozcan


indispensable.




c. digitaciones y ubicacin de las notas en el pentagrama y en el instrumento,

d. forma musical...





CURSO CUARTO


33 Conocimiento de la situacin de las notas violn en 3 y/o 2 posiciones en el pentagrama: digitacin de las mismas, saber en que cuerda se tocan, etc.

34 Refuerzo de la clase de Lenguaje Musical. 35 Refuerzo de la clase individual de instrumento, sobre todo en lo que a

colocacin corporal y del instrumento se refiere.



37 Trabajo de piezas a una voz con uno o varios patrones en una posicin fija que no sea la 1.

38 Prctica de escalas y arpegios en 3 posicin fija. 39 Revisin de la colocacin del instrumento en otras posiciones. 40 Trabajo de piezas a dos o ms voces con varios patrones en las que los alumnos

han de manejarse con soltura y con los cuatro dedos.

41 Continuacin del trabajo del sonido para igualar el sonido de otras posiciones con la 1.

42 Trabajo de la memoria. 43 Pequeas exposiciones tericas del/de la profesor/a. 44 Uso de material grfico aportado por el profesor para que los alumnos conozcan


indispensable.




c. digitaciones y ubicacin de las notas en el pentagrama y en el instrumento

d. forma musical...





ENSEANZAS PROFESIONALES

El presente programa tendr como objetivo contribuir a que el alumnado adquiera las

siguientes capacidades:

1.- Superar con dominio y capacidad artstica los contenidos y objetivos planteados en la

especialidad de violn.

2.- Conocer los elementos bsicos de los lenguajes musicales, sus caractersticas, funciones

y transformaciones en los distintos contextos histricos.

3.- Utilizar el odo interno como base de la afinacin, de la audicin armnica y de la interpretacin musical.

4.- Formar una imagen ajustada de las posibilidades y caractersticas musicales de cada

uno, tanto a nivel individual como en relacin con el grupo, con la disposicin necesaria

para saber integrarse como un miembro ms del mismo o para actuar como responsable del

conjunto.

5.- Compartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que permitan

enriquecer la relacin afectiva con la msica a travs de la participacin instrumental en

grupo.

6.- Valorar el cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la tcnica y poder concentrarse

en la audicin e interpretacin.

7.- Interrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que

componen el currculo, en las vivencias y en las experiencias propias para conseguir una

interpretacin artstica de calidad.

8.- Conocer y aplicar las tcnicas del instrumento de acuerdo con las exigencias de las

obras.

9.- Adquirir y demostrar los reflejos necesarios para resolver eventualidades que surjan en

la interpretacin.

10.- Cultivar la improvisacin y la transposicin como elementos inherentes a la

creatividad musical.

11.- Interpretar, individualmente o dentro de la agrupacin correspondiente, obras escritas

en todos los lenguajes musicales, profundizando en el conocimiento de los diferentes estilos

y pocas, as como en los recursos interpretativos de cada uno de ellos.

12.- Conocer, interpretar y valorar armnica, formal y estticamente diferentes obras del

repertorio musical andaluz o de inspiracin andaluza.

13.- Actuar en pblico con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

OBJETIVOS

Las enseanzas de los instrumentos de cuerda-arco de las enseanzas profesionales de

msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades

siguientes:

1.- Adquirir todas las capacidades tcnicas instrumentales necesarias para la interpretacin

de las obras programadas para cada nivel.

2.- Conocer el repertorio de solista y de grupo, de su instrumento dentro del panorama de

las diferentes pocas y estilos.

3.- Adquirir un criterio interpretativo propio a travs del conocimiento de las diversas

convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la msica instrumental, del

hbito de escuchar msica y de los conocimientos adquiridos en clase.

4.- Aplicar, con una autonoma progresivamente mayor, los conocimientos formales,

armnicos e histricos, para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin.

5.- Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas pocas y

estilos de una dificultad progresivamente mayor, de acuerdo con el nivel en que se halle el

alumno o la alumna.

6.- Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la

memoria.

7.- Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma

progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el

instrumento.

8.- Practicar la msica de conjunto, integrndose en formaciones camersticas de diversa

configuracin y desempeando papeles de solista con orquesta en obras de dificultad

media.

9.- Fomentar, poco a poco, la auto correccin y la autocrtica en la prctica instrumental,

desarrollando sistemas para solucionar las dificultades de forma autnoma.

10.- Desarrollar en el alumnado tcnicas de estudio correcto y eficaz.

11.- Desarrollar hbitos de cuidado y mantenimiento del instrumento.

12.- Actuar en pblico con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

13.- Participar en audiciones, conciertos y actividades musicales y culturales, que les

permitan vivir la experiencia de transmitir el goce de la msica a otros.

14.- Reconocer y evaluar las aportaciones de la msica en el desarrollo de las personas,

apreciar la importancia de la formacin musical y utilizar en las actividades cotidianas los

valores y actitudes propios de la sensibilidad y el pensamiento artstico.

15.- Desarrollar la capacidad de conjuncin y de sentido armnico, mediante la realizacin

de un repertorio que abarque las diversas pocas y estilos, dentro de una dificultad

adecuada a cada nivel.

CONTENIDOS

1 Continuacin del trabajo sobre los cambios de posiciones. 2 Dobles cuerdas y acordes de tres y cuatro notas. 3 Desarrollo de la velocidad y una buena articulacin de la mano izquierda. 4 Desarrollo de la velocidad del arco. 5 Perfeccionamiento y desarrollo de todos los golpes de arco. 6 Armnicos naturales y artificiales. 7 El vibrato y su aportacin expresiva. 8 Mantener una correcta postura con el instrumento, tanto del cuerpo, como de los

brazos, manos y dedos.

9 Trabajo de la polifona en los instrumentos de cuerda. 10 La calidad sonora: cantabile y afinacin. 11 El fraseo y su adecuacin a los diferentes estilos. 12 Conocimiento del autor, obra y estilo. 13 Anlisis formal y armnico bsico de las obras. 14 Profundizacin en el estudio de la dinmica, de la precisin en la realizacin de las

diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y

calidades de sonido resultantes.

15 Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. 16 Prctica de la lectura a vista. 17 Prctica de la improvisacin. 18 Conocimiento y empleo correcto de una terminologa musical referida a

intensidades (p, F, FF,) 19 Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las

caractersticas de sus diferentes versiones.

20 Prctica de conjunto.

CRITERIOS DE EVALUACIN

1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiracin adecuados a las exigencias de la ejecucin

instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinacin motriz y

el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecucin

instrumental y el grado de relajacin necesaria para evitar crispaciones que conduzcan a

una prdida de control en la ejecucin.

2.- Demostrar el dominio en la ejecucin de estudios y obras sin desligar los aspectos

tcnicos de los musculares. Este criterio evala la capacidad de interrelacionar los

conocimientos tcnicos y tericos necesarios para alcanzar una interpretacin adecuada.

3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinacin y en el uso de las posibilidades sonoras

del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las

caractersticas y del funcionamiento mecnico del instrumento y la utilizacin de sus

posibilidades.

4.- Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio.

Con este criterio se pretende evaluar la autonoma del alumnado y su competencia para

emprender el estudio individualizado y la resolucin de los problemas que se le planteen en

el estudio.

5.- Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la

improvisacin sobre el instrumento. Este criterio evala la competencia progresiva que

adquiera el alumnado en la lectura a primera vista, as como su desenvoltura para abordar la

improvisacin en el instrumento, aplicando los conocimientos adquiridos.

6.- Interpretar obras de las distintas pocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de

evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus

obras ms representativas, as como el grado de sensibilidad e imaginacin para aplicar los

criterios estticos correspondientes.

7.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del estilo

correspondiente. Se pretende valorar el dominio y la comprensin que el alumno posee de

las obras, as como la capacidad de concentracin sobre el resultado sonoro de las mismas.

8.- Demostrar la autonoma necesaria para abordar la interpretacin dentro de los mrgenes

de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evala el concepto personal

estilstico y la libertad de interpretacin dentro del respeto al texto.

9.- Mostrar autonoma progresivamente mayor en la resolucin de problemas tcnicos e

interpretativos. Con este criterio se pretende comprobar el desarrollo que el alumno ha

alcanzado en cuanto a los hbitos de estudio y la capacidad de autocrtica.

10.- Presentar en pblico un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad

comunicativa y calidad artstica. Se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de

madurez de su personalidad artstica.

CRITERIOS DE EVALUACIN ESPECFICOS PARA LAS

ENSEANZAS PROFESIONALES DE VIOLN.

La evaluacin engloba muchos conceptos y es un procedimiento de valoracin de gran

riqueza.

La evaluacin ser continua, esto indica que esta accin evaluadora no se reserva para

momentos puntuales, sino que es algo constantemente presente en el proceso-aprendizaje.

Se evaluar de forma constante:

5 cmo se han asimilado los conocimientos adquiridos 6 cmo se constituyen en base para los siguientes 7 cmo pueden ser utilizados inmediatamente por el alumno 8 cmo se ensamblan con el conjunto

Tambin se evaluar la eficacia de nuestra forma de transmitir pudiendo corregir sobre

la marcha de forma inmediata, no construyendo sobre el vaco y actuando con cada alumno

en la manera que, de acuerdo con sus caractersticas, proceda.

La evaluacin se har en funcin de la consecucin de los objetivos propuestos para

cada nivel y de la realizacin de los contenidos a lo largo del curso.

No solo se tendr en cuenta en la evaluacin el nmero de contenidos alcanzado por el

alumno sino tambin el nivel conseguido en cada uno de ellos atendiendo a los siguientes

parmetros generales, y todo en funcin del curso en el que se encuentre el alumno:

1 Correcta colocacin del instrumento (sujecin, posicin mano izquierda). 2 Colocacin y trayectoria del arco.

3 Sujecin del arco (dedos arqueados) 4 Equilibrio de todas las partes del brazo derecho. Peso. 5 Correcta colocacin de la mueca y flexibilidad de la misma. 6 Trayectoria recta del arco y punto de contacto entre ste y las cuerdas. 7 Distribucin del arco. 8 Control del cambio de arco y cambio de cuerda.

1 Emisin del sonido. Ha de ser claro, limpio y controlado. 2 Reconocer los signos escritos en una partitura. 3 Capacidad de reaccin ante un error. Recursos del propio alumno ante un

imprevisto.

4 Dominio del movimiento de la mano izquierda por el mango. 5 Velocidad de los dedos de la mano izquierda. 6 Sentido de la afinacin. 7 Sentido del ritmo. Pulso musical. 8 Coordinacin entre ambos brazos. 9 Control del arco y la afinacin en las dobles cuerdas. 10 Correcta ejecucin de los golpes de arco. 11 Capacidad de expresin. Fraseo. 12 Comportamiento en clase. 13 Asistencia a clase. 14 Sentido de la responsabilidad ante la obligacin y necesidad de un estudio diario del

instrumento.

Tal y como se especifica en los Objetivos y en los Criterios de Evaluacin Generales

de las Enseanzas Bsicas y las Enseanzas Profesionales de Msica, el alumnado debe

tocar en pblico, ya sea para un auditorio con pblico en general, compaeros/as de su

mismo o distinto curso y/o para su profesor/a u otro/s que no sean su tutor. Por ello, al ser

un criterio de evaluacin que inapelablemente debe cumplir toda Enseanza Profesional, el

alumnado debe cumplir con este objetivo y este criterio. La no participacin en estas

audiciones o la participacin en las mismas con una mala calidad y/o compromiso sern,

por tanto, tenida en cuenta de manera negativa a la hora de la evaluacin del alumnado.

Cada miembro del profesorado podr hacer una audicin individualmente, o bien,

de forma conjunta con otros profesores, organizando el horario de las clases a tal efecto.

Cada profesor podr hacer su audicin o audiciones a lo largo del curso con sus alumnos de

manera individual o con otros miembros del Departamento y/o de la asignatura si as se

estima oportuno. Podr organizarla en el Auditorio o en una de las aulas de mayores

dimensiones del centro, con o sin piano y cada profesor elegir el repertorio tanto tcnico

como de obras que cada alumno/a llevar a esa o a esas audiciones.

Un ejemplo de dichas audiciones conjuntas podra ser que al final del 3 trimestre se

realizara una audicin general de violn para todos los alumnos/as de las Enseanzas

Profesionales.

En esta audicin, cada alumno/a interpretar un repertorio que incluir:

15 Una o varias escalas/arpegios a especificar en cada curso. 16 Un estudio. 17 Una obra

El estudio o la obra debern interpretarse de memoria.

En esta audicin general podran estar presentes el profesor del alumno/a y al menos

dos profesores ms de la asignatura.

El objetivo de esta audicin general sera preparar al alumno para afrontar la prueba

de acceso a las enseanzas superiores de msica. Dicha prueba tendr unas caractersticas

muy similares a la que se ha programado, (tres piezas, una de ellas de memoria, varios

profesores evaluando, etc.). En este tipo de prueba, el alumno debe demostrar adems del

dominio de las piezas en su aspecto tcnico y musical, su capacidad de dominio, de

resistencia fsica y mental y de expresin. Todo esto ya se trabaja en las audiciones tipo

concierto que el departamento programa a lo largo del curso escolar, pero la idea es ir

trabajndolo de manera ms especfica y ms parecida a la realidad que se irn encontrando

los alumnos/as en el futuro y evitar as sensaciones de inseguridad, superar el miedo

escnico y la posible falta de confianza en las capacidades y posibilidades de cada uno.

METODOLOGA

La metodologa a emplear en las Enseanzas Profesionales difiere respecto a las que

se emplean en las Enseanzas Bsicas, pues tiene ya 12/13 aos en 1 curso, posee una

capacidad de abstraccin y una madurez intelectual que le permite razonar cualquier

aspecto que se le pueda plantear (siempre adaptado al nivel y edad en que se encuentre).La

metodologa seguir siendo activa, basndose en gran parte en la imitacin.

El profesor tendr en cuenta una serie de criterios que le ayudarn en la toma de

decisiones. Tales criterios se resumen en los siguientes:

1 Favorecer la interaccin profesor/alumno. 2 Plantear actividades motivadoras. 3 Formulacin del contenido a un nivel adecuado. 4 Crear un ambiente adecuado y promover la flexibilidad en la organizacin

espacios/tiempos.

5 Diversificar los recursos didcticos.

Como procedimientos metodolgicos pueden llevarse a cabo los siguientes:

1 Anlisis: estudio por partes de ejercicios, estudios, obras. 2 Sntesis: resultado final. 3 Observacin. 4 Ejemplificacin: el alumno ve cmo se hace y cmo suena. 5 Razonamiento y demostracin de todas las cuestiones tericas y prcticas. 6 Comparacin: diversas maneras de cmo ejecutar un pasaje, distintos golpes de

arco, diferencias de efecto de un acorde mayor y uno menor 7 Repeticin: repetir las cosas a los alumnos cuantas veces sea necesario, de la clase

tienen que salir con todo claro y as poder hacer un enfoque correcto del estudio en

casa. En el estudio, la repeticin es intil cuando se repite lo que no se comprende.

Metodologa a usar:

1 Expositiva-activa: El profesor deber exponer los conceptos tericos referentes a cada ejercicio y a continuacin los alumnos debern realizarlos, el profesor tomar

parte activa en los ejercicios y los ejecutar a la vez que los alumnos para servir de

gua y referencia para ellos.

Individualizada: La clase de instrumento es individual, y dispone de una ratio de una hora de clase semanal.

Participativa: El alumno va ha ser el principal participante en la clase, esta se llevar a cabo segn sus necesidades y segn los problemas que el profesor observe

en l.

Abierta y flexible: Las clases han de ser flexibles pues se deben adaptar al nivel del alumno, a la vez la metodologa a usar debe estar abierta a lo que el profesor crea

conveniente en cada momento, dependiendo del grado de asimilacin del alumno.

El anlisis como herramienta fundamental para la clase de instrumento:

Es fundamental el conocimiento previo de las caractersticas de la obra que se va a

estudiar y eso se har por medio del anlisis. A la hora de trabajar una obra con un alumno

debemos acompaarla de comentarios histricos, formales, armnicos, que junto con los de

carcter, estilo, aspectos violinsticos, texturas y dinmicas de arco darn una visin

completa al alumno de la obra que va a estudiar.

Desde el inicio se puede ir introduciendo al alumno en ese hbito de saber lo que toca

y qu hay dentro de lo que toca. Disfrutar y har disfrutar.

ACTIVIDADES DE RECUPERACIN Y PROMOCIN.

Dentro del contexto de la elaboracin del proyecto pedaggico-didctico hay un

elemento fundamental, que no podemos dejar pasar por alto, como es la recuperacin

educativa.

En la recuperacin podemos diferenciar dos tipos de actividades, las actividades de

apoyo y las de refuerzo. Las actividades de apoyo son a nivel individual y estn en funcin

de la evaluacin continua. Las estrategias de refuerzo se dirigen principalmente a reforzar

los problemas que se dan a nivel del grupo.

Las actividades de apoyo las dirigir el profesor tutor, bien a alumnos con necesidades

puntuales en determinados aspectos tcnicos del instrumento, bien a alumnos que hayan

promocionado de curso pero con el anterior pendiente. Se emplearn diversidad de mtodos

y estrategias para evitar la monotona. Estas actividades se realizarn en la clase de violn.

Conviene ahora sealar algunos aspectos esenciales de la recuperacin:

Debe organizarse por el equipo docente y departamento y llevar a cabo criterios comunes.

Debe estar basada en el diagnstico que se haya hecho del alumno, tal diagnstico indicar las dificultades y necesidades de cada individualidad.

El profesor de violn determinar el tiempo que estime necesario de estas actividades para una completa recuperacin.

A cada alumno se le debe informar del estado de su nivel de recuperacin, de sus progresos y dificultades, haciendo que se involucre dentro de la necesidad de su

recuperacin.

Debe iniciarse tan pronto como se descubra la dificultad en el aprendizaje.

Las actividades de recuperacin deben ser individualizadoras, adaptndose a cada uno.

No se debe emplear el mismo mtodo para recuperar al alumno con el que fracas. Hay que presentar la informacin de distinta manera y hay que motivar a los alumnos

para que desarrollen tambin en la recuperacin, su creatividad y originalidad.

ADAPTACIONES CURRICULARES

Para aquellos alumnos que lo precisen se realizarn adaptaciones curriculares,

tratando as de garantizar la equidad de los aprendizajes a travs de adecuaciones en los

siguientes aspectos:

2 Organizacin del aula: Organizacin didctica del espacio, de los agrupamientos de alumnos y del tiempo.

3 Objetivos y contenidos: - Priorizacin de reas o grupos de contenidos.

- Priorizacin de una determinada capacidad y de los

aprendizajes que

favorecen su desarrollo.

- Eliminacin de contenidos menos relevantes.

1 Evaluacin: Se planificarn diferentes modalidades de evaluacin, especialmente en lo referente a los requisitos para la promocin.

2 Didctica y actividades: - Introduccin de las actividades de refuerzo y/o ampliacin.

- Modificaciones en el nivel de abstraccin y complejidad de

una

actividad.

- Modificaciones en la seleccin y adecuacin de materiales.

1 Temporalizacin: Modificacin de la duracin de la enseanza de un contenido o grupo de ellos.

PRUEBAS EXTRAORDINARIAS

El alumnado con evaluacin negativa podr presentarse a la prueba extraordinaria

de la asignatura de Violn que el Conservatorio Profesional de Msica de Crdoba

organizar durante los cinco primeros das hbiles del mes de Septiembre.

Si un alumno/a no se presenta a la prueba extraordinaria de septiembre, se reflejar

como No Presentado (NP), que tendr, a todos los efectos, la consideracin de calificacin

negativa.

Para los alumnos/as con evaluacin negativa, el profesor o profesora de la asignatura

elaborar un informe sobre los objetivos no alcanzados y la propuesta de actividades de

recuperacin.

MATERIALES Y RECURSOS DIDCTICOS.

Para impartir la asignatura tal y como se ha proyectado se necesitan los siguientes

materiales mnimos:

9 Un aula de suficientes dimensiones, que tenga un mnimo de condiciones acsticas fundamentales para el aprendizaje (que no rebote el sonido y que no interfieran, o lo

menos posible, sonidos externos que impidan or la continua correccin de la

afinacin y la bsqueda de una calidad sonora, elementos fundamentales en un

instrumento de cuerda.

10 Un piano para acompaamiento, educacin del odo, as como el entrenamiento de la afinacin.

11 Un total de 4 sillas 12 Pizarra pautada y 3 atriles. 13 Un equipo de msica con: amplificador, pletina y reproductor de CD, ms 2

altavoces que se emplearn adems de para efectuar audiciones en las clases. De

esta manera se podr realizar un trabajo de educacin auditiva e interpretativa con

acompaamiento, en casa.

14 Un espejo de grandes dimensiones para que los alumnos puedan verse y efectuar correcciones.

15 Libros de texto y partituras de la biblioteca del centro. 16 De vez en cuando disponer de un equipo de grabacin acstica y una cmara de

vdeo, sobre todo en las pruebas especficas y en las audiciones, as como en

algunas clases individuales espordicas a lo largo del curso para efectuar

correcciones y comentarios con el alumno y para que tome mayor consciencia el

propio alumno.

RELACIN INTERDISCIPLINAR.

El objetivo es la formacin de los alumnos como msicos completos. Para ello resulta

obvio que las materias estn relacionadas entre s. No consiste solo en conocer los signos y

dar notas, sino entender, interpretar, expresar, comunicar

El profesor de violn, adems de la tcnica, puede ensear otras muchas cosas, aunque

no todo. Por eso, este departamento mantendr una estrecha relacin, con la mxima

coordinacin posible con el resto de las asignaturas que conforman el currculo.

ACTIVIDADES DE EXTENSIN CULTURAL Y PROMOCIN

ARTSTICA.

El Departamento organiza a lo largo de cada curso todo tipo de actividades que

puedan ir en beneficio del alumnado, buscando ampliar su formacin, tanto musical como

social.

Entre otras, son habituales todos los cursos las siguientes actividades:

1 Las agrupaciones de cuerda de las clases colectivas de 4 Curso de las Enseanzas Elementales, ofreciendo conciertos el da de la Comunidad Autnoma andaluza y en

el Acto Acadmico de Fin de Curso.

2 Organizacin de audiciones. 3 Colaboracin con otros departamentos. 4 Presentacin de instrumentos para los alumnos que entran en el Centro por primera

vez.

5 Cursos y Jornadas de Formacin Musical, donde normalmente se participa con: - Un Curso orientado a los alumnos que pertenecen a las Ens. Bsicas.

- Un Curso orientado a los alumnos que pertenecen a las Ens.

Profesionales

- Un Curso de Orquesta Barroca.

SECUENCIACIN POR CURSOS:

ENSEANZAS PROFESIONALES

CURSO PRIMERO OBJETIVOS

1 Afianzar los conocimientos adquiridos por el alumno en Enseanzas Bsicas. 2 Perfeccionar la emisin del sonido. 3 Desarrollar los fundamentos de los cambios de posicin. Desplazamiento de la

mano izquierda.

4 Conocer las posiciones 4 y 5 en el instrumento. 5 Perfeccionar y desarrollar golpes de arco (detach, martell, legato, stacatto) e

iniciar el estudio de otros golpes nuevos (spicatto, saltillo).

6 Perfeccionar la doble cuerda y los acordes. 7 Desarrollar nuevos esquemas de arco. 8 Desarrollar la velocidad de la mano izquierda. 9 Aumentar la sincronizacin en los movimientos requeridos para una correcta

interpretacin.

10 Iniciar la tcnica del trino. 11 Perfeccionar los recursos expresivos: vibrato, articulacin, matices 12 Desarrollar la capacidad de memorizacin de obras, a partir de un anlisis y de una

comprensin formal de la obra.

13 Motivar la capacidad de reflexin en el alumno. 14 Desarrollar la interpretacin en pblico (audiciones, exmenes, cursos, etc.). 15 Afianzar hbitos correctos de estudio.

CONTENIDOS

Conceptuales

Procedimentales Actitudinales

Estudio de las tres primeras

posiciones y de sus

cambios.

Estudiando los movimientos

verticales de la mano izquierda entre

la primera y la tercera posicin. Se

debe conseguir un movimiento

uniforme y suave, evitando en todo

momento los movimientos bruscos y

controlando la afinacin de la nota a

la que queremos llegar. Asimismo se

perfeccionar la afinacin de los

diferentes patrones de mano izquierda

en cada posicin.

El alumno deber adquirir la

relajacin suficiente para realizar

los movimientos correctamente y

dominar la afinacin de

posiciones ms agudas, que

implican diferentes distancias

entre los dedos.

Prctica de las posiciones 4

y 5 ( como mnimo en

posicin fija)

En primer lugar se realizarn

ejercicios en cuerdas independientes,

con el fin de que el alumno adquiera

la correcta colocacin de los dedos en

estas posiciones, posteriormente se

realizarn ejercicios mezclando varias

cuerdas en una misma posicin.

Dominar la afinacin de

posiciones ms agudas (4 y 5),

que implican diferentes distancias

entre los dedos.

Articulacin, pulsacin e

independencia de los dedos

de la mano izquierda

Se realizarn diferentes ejercicios de

mecanismo de mano izquierda,

atendiendo a una correcta pulsacin y

articulacin de los dedos.

El alumno conseguir un

incremento progresivo en la

velocidad de la ejecucin.

Desarrollo de la coordinacin

de ambos brazos

Se procurar siempre mantener la

atencin sobre la coordinacin entre los

dedos y el arco, y que en ningn

Se debe conseguir un sonido limpio

y en el que estn coordinados los

movimientos de ambas manos

momento vayan los dedos por delante o

viceversa. Para ello se utilizarn

diferentes estrategias, que se aplicarn en

cada momento. (Estudiar con ritmos...)

Iniciacin al trino.

Se debe trabajar la correcta articulacin

de los dedos, e ir dando progresivamente

ms velocidad. Para ello se pueden

utilizar diferentes metodologas.

El alumno progresivamente

adquirir la destreza necesaria para

ejecutar con solvencia los trinos y

dems adornos que puedan

aparecer en una partitura.

Escalas y arpegios a tres

octavas en sol M. y a dos

octavas en otras tonalidades.

Se debern ejecutar las escalas a tres

octavas aplicando en ellas todos los

conocimientos adquiridos, en lo referente

a cambios de posicin, golpes de arco y

afinacin. En cuanto al modo de trabajar

las escalas se aplicar la metodologa que

en cada momento se estime oportuno

Crear en el alumno el hbito de

comenzar su estudio diario con una

sesin de escalas, con las que pueda

repasar diariamente la tcnica

adquirida en cuanto a afinacin,

golpes de arco, vibrado y cambios

de posicin

Prctica de la tcnica de la

doble cuerda en posicin fija.

El alumno interpretar pequeas obras o

estudios en los que se ejecuten dobles

cuerdas en posicin fija. Debiendo

conseguir un sonido afinado y

equilibrado entre las dos cuerdas, as

como una buena coordinacin en los

movimientos de los dedos de la mano

izquierda.

Se debe adquirir una buena tcnica

de doble cuerda para poder estudiar

con eficiencia la afinacin de

determinados pasajes ( que tal vez

no sean en doble cuerda)

Iniciacin a los acordes

El estudio de los acordes se realizar

progresivamente, estudiando los

movimientos circulares del arco en el

taln, atendiendo a la flexibilidad de los

dedos y la mueca. Se estudiarn en un

principio arco abajo y dividiendo los

acordes en grupos de dos notas. (No se

realizarn acordes con triples cuerdas).

Se debe prestar especial atencin a la

afinacin, al ataque del acorde (no

demasiado duro) y a la distribucin del

arco dentro de este (no ir demasiado a la

punta para tocar las dos notas superiores

del acorde).

Se pretende que alumno adquiera

los conocimientos adecuados para

poder ejecutar los acordes

valorando la afinacin, la limpieza

de los ataques, la flexibilidad de los

dedos y la mueca y la distribucin

del arco.

Desarrollo del vibrato

El estudio del vibrato se realizar

El vibrato es un recurso expresivo

progresivamente realizando ejercicios

preparatorios que hagan hincapi en los

movimientos del brazo izquierdo y en la

flexibilidad de los dedos. El vibrato se

realizar de brazo preferiblemente siendo

un movimiento natural, relajado y

amplio, acorde con la ejecucin, se debe

evitar por tanto un vibrato excesivamente

tenso y rpido

que se usa para enriquecer los

sonidos. El alumno debe conocer el

vibrato y su estudio para

posteriormente poder perfeccionar

este y adquirir el grado de

expresin adecuado en cada

momento

Motivacin de la reflexin en La autocrtica, escucharse a s mismo, Adems de ser receptivo ante las

cada alumno para incrementar son cuestiones que ayudan a la reflexin apreciaciones del profesor, el

su capacidad crtica. del alumno ante su trabajo. El profesor alumno debe adoptar una

actitud

debe guiar y potenciar esa actitud. de

autocrtica, actitud que

ennoblece al alumno como

intrprete y como persona.

Prctica de la tcnica del

arco en relacin con la

consecucin de una mayor

cantidad y calidad del sonido

Esta prctica debe realizarse diariamente,

para ello se podrn utilizar diferentes

metodologas. Se puede estudiar en

escalas o con algn estudio determinado

al efecto.

La consecucin de una mayor

cantidad y calidad del sonido debe

ser una constante en el futuro

violinista. Lo que se pretende es

que el alumno sepa en todo

momento como se estudia la

cantidad y la calidad del sonido en

relacin a tres aspectos

fundamentales: cantidad de arco,

peso y punto de contacto desde el

puente. Los tres aspectos estn

relacionados entre si y se han de

modificar dependiendo en todo

momento de la interpretacin

musical.

Prctica de las diferentes

obras desde una comprensin

de la forma con el fin de

conseguir una memorizacin

lgica y duradera

Se deben analizar las obras a interpretar,

dividiendo estas en secciones, frases

periodos De esta forma se iniciar al alumno en la memorizacin de la obra,

prctica que debe de iniciarse

tempranamente

Al memorizar las obras se pretende

que el alumno se desligue de la

partitura, y preste ms atencin a

determinados aspectos tcnicos y

musicales

Desarrollo de la memoria Se deben analizar las obras a interpretar, Al memorizar las obras

se

dividiendo estas en secciones, frases, etc; pretende que el alumno se

de esta forma se iniciar al alumno en la desligue de la

partitura y

memorizacin de la obra, prctica que debe preste ms

atencin a otros

iniciarse tempranamente. Aspectos

tcnicos y musicales.

Contenidos referidos a los Golpes de arco:

Detach en distintas partes del

arco.

Atendiendo a que el arco vaya paralelo

al puente en todo momento y que el

movimiento sea lo ms relajado posible.

Se deber hacer hincapi especialmente

en los movimientos de la mueca y en la

flexibilidad de la mano y los dedos.

Desarrollar un movimiento

relajado y conseguir una

produccin del sonido lo ms

correcta posible.

Martel en el centro y mitad

superior

Articulando el sonido entre una nota y

otra, pero cuidando que no haya un

exceso de presin del arco y, por tanto,

un exceso de tensin. Se debe atender

asimismo a que el arco vaya paralelo al

puente y a la coordinacin de los dedos

con el arco. Se trabajar en diferentes

partes del arco.

Conseguir una produccin del

sonido correcta en las notas

picadas, sin que esto suponga una

excesiva tensin de la mano

derecha.

Legato (mnimo de 6 notas)

Se deber estudiar el legato atendiendo a

la uniformidad del sonido de grupos de

seis notas como mnimo que van ligadas

en el mismo arco. Esto implicara

realizar correctamente todos los cambios

de arco y de cuerda. Se trabajarn

estudios que contengan como mnimo

seis notas ligadas.

El alumno deber dominar este

tipo de dificultades con el fin de

poder ejecutar correctamente

pasajes en legato, evitando las

posibles alteraciones del sonido

que pueden producir los diferentes

cambios, tanto de cuerda como de

arco.

Stacatto, continuacin.

El stacatto se estudiar articulando notas

que van en el mismo arco. Se debe

realizar en la mitad superior y se ir

El alumno deber ser capaz de

realizar varias notas articuladas

dentro del mismo arco, tanto arco

aumentando progresivamente la

velocidad y el nmero de notas en un

mismo arco. Se debe prestar atencin a

un posible exceso de tensin del brazo

derecho.

arriba como arco abajo, atendiendo

a la perpendicularidad del arco y un

exceso de tensin.

Iniciacin al spicatto

Procurando que se salga desde la cuerda

y posteriormente tirando y levantando el

arco. Consiguiendo as un movimiento

pendular del brazo derecho. Poco a poco

se le ir dando velocidad. El estudio de

este golpe de arco tiene que venir

precedido de un buen estudio de la

flexibilidad de los dedos y de la mueca,

que se hacen imprescindibles para la

correcta ejecucin del spicatto.

El alumno adquirir

progresivamente el movimiento

pendular del arco en la mitad

inferior en un principio, para

posteriormente ir dando ms

velocidad e ir pasando al centro-

mitad inferior de este.

Iniciacin al saltillo.

El saltillo se estudiar en el centro del

arco y desde la cuerda, inicindolo con

un movimiento en detach cada vez ms

rpido y corto. Posteriormente se

trabajar el saltillo propiamente dicho,

procurando atacar la primera nota y

mantener una pequea acentuacin cada

cuatro u ocho notas, siempre arco abajo.

Es importante fijarse en la flexibilidad

de la mueca y de los dedos, as como

en la regularidad del pulso. Se estudiar

en un principio sin cambios de notas, es

decir, repitiendo cada nota cuatro, ocho

o ms veces.

El alumno adquirir este golpe de

arco que le servir posteriormente

para ejecutar notas rpidas picadas

en diferentes arcos.


Adems de los referidos concretamente a cada uno de los contenidos conceptuales y

procedimentales se sealan a continuacin una serie de actitudes que se debern tener en

cuenta a la hora de ensear y que el alumno debe ir asumiendo:

4 Buena disposicin por parte del profesor

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