DE LA PSIQUE AL MUNDO REAL DE LA PSIQUE AL MUNDO REAL

Beatriz García Hernández

18 de febrero de 2013

Acercamiento al Surrealismo

(Plástica y Visual 4º ESO)

¿POR QUÉ? ¿PARA QUÉ?

Es abrumadora la cantidad de información visual a la que estamos sometidos

diariamente y el daño colateral que provoca. Las principales víctimas de ello son los

jóvenes, y es deber del docente acercarles a una visión crítica y establecer un filtro para

que esta información no cale en ellos sin mayor oposición.

Sin embargo y sin que parezca antagonista, lo que procuro con esta propuesta es una

mirada introspectiva: si el individuo no tiene un conocimiento sobre su identidad, sus

intereses, su personalidad, será aún más difícil que pueda descifrar los mensajes

sociales y culturales a los que se enfrenta cada día.

Por ello, la metodología que propongo a continuación descansa en los fundamentos

surrealistas del automatismo, la libertad expresiva y la espontaneidad , además de un

necesario psicoanálisis y una proyección de lo más íntimo que caracteriza a cada

individuo como ser único y especial.

Para comprender la realidad primero debemos comprendernos a nosotros mismos.

Todo lo que nos rodea puede ser traducido al lenguaje plástico, pero también todo

lo que nos conforma como individuos únicos: emociones, pensamientos e incluso

sensaciones no reconocidas pueden ser expresadas y tienen su cabida en el mundo del

arte. (Sería necesaria una conexión a internet, puesto que cada nombre subrayado remite a un link que

puede resultar interesante para aportar más información y mayor conocimiento al alumno).

OBJETIVOS

1. Conocer el movimiento artístico del

Surrealismo.

2. Conocer y diferenciar los recursos

expresivos y comunicativos que proporcionan

las diversas técnicas.

3. Comprender las relaciones del lenguaje

plástico y visual con otros lenguajes y elegir la

fórmula expresiva más adecuada en función

de las necesidades de comunicación. (3)

4. Manejar los materiales oportunos en el

proceso de elaboración de una obra,

experimentando distintas posibilidades y

combinaciones.

5. Desarrollar la capacidad creativa y de

expresión y el autoconocimiento.

6. Valorar e interpretar otros modos de

expresión visual y plástica distintos del propio

y de los modos dominantes en el entorno,

mediante la superación de estereotipos y

convencionalismos, y elaborar juicios

personales que le permitan actuar con

iniciativa y adquirir criterios. (11)

CONTENIDOS

1. Acercamiento al Surrealismo.

2. Conocimiento y diferenciación de los

recursos expresivos y comunicativos.

3. Introducción a las técnicas de expresión

grafico-plásticas: fundamentos,

materiales y soportes.

4. Manejo y manipulación de materiales para

la elaboración de una obra, experimentando

distintas posibilidades y combinaciones.

5. Desarrollo de la capacidad creativa y de

expresión formal y plástica, a través de la

creación y experimentación, seleccionando los

procedimientos más oportunos.

6. Interés por el proceso creativo como un

medio de expresión personal, estimulante y

con grandes posibilidades de futuro.

ACTIVIDADES

SESIÓN I: Acercamiento al Surrealismo y a las Técnicas de Expresión grafico-plásticas

- Descripción: Presentar la ideología principal del movimiento y las diferentes técnicas utilizadas en

él, sus aplicaciones, materiales y soportes más habituales a partir de obras de artistas

representativos. Posteriormente, mostrar artistas que trabajan con este concepto en la actualidad

para contrastar características y abrir debate.

- Metodología: Exposición de contenidos teóricos en el aula y debate.

- Temporalización: Una clase (50 min.).

- Recursos humanos: Proyector y pantalla, recursos visuales, aula teórica.

- Agrupamiento: Grupo-clase.

- Contenidos trabajados: 1, 2 y 3.

SESIÓN II:

1ª ACTIVIDAD: Poema surrealista

- Descripción: Realizar un poema a través de recortes de revistas, bien sean palabras, preguntas,

nombres o imágenes que llamen su atención. Una vez recortadas, crear una composición poética

(sin tener en cuenta la lógica) y pegarlas en un folio. Se conseguirá un poema único y original, con

una gran sensibilidad aunque no sea comprendido por los demás.

- Metodología: Trabajo individual en el aula.

- Temporalización: 30 min.

- Recursos humanos: Revistas, periódicos, tijeras, pegamento, folios, aula-taller.

- Agrupamiento: Alumno individual.

- Contenidos trabajados: 4 y 5.

- Objetivo específico: Relacionar la práctica artística con el área de la literatura.

2ª ACTIVIDAD: Automatismo y libertad expresiva

- Descripción: En un formato A4 y con la técnica que crean oportuna, deberán realizar rayones,

borratajos, mezclas, manchas o cualquier otro tipo de expresión casual y aleatoria utilizando el

automatismo y “pérdida del control” propios del Surrealismo. Una vez acabado, deberán seleccionar

un fragmento (tamaño aproximado de un carnet de identidad) del papel que más les interese,

recortarlo y entregarlo al profesor.

- Metodología: Trabajo individual en el aula.

- Temporalización: 20 min.

- Recursos humanos: Aula-taller, rotuladores, grafitos, lápices de color, acuarelas, papel, cartón…

- Agrupamiento: Alumno individual.

- Contenidos trabajados: 3, 4 y 5.

- Objetivos específicos: Aplicar el concepto de automatismo surrealista; y apreciar cualquier proceso

y trabajo artístico, por absurdo que parezca a priori.

SESIÓN III: Obra surrealista “Representar sueños, fantasías, emociones”

- Descripción: El profesor procederá a la proyección de los fragmentos escogidos por los alumnos

para que puedan percibir la cantidad de detalles y sugerencias que producen al ampliarlos. Se

abrirá un debate participativo para que puedan expresar lo que les trasmite cada recorte. Una vez

vistos todos, se les repartirá a cada uno su reproducción en tamaño A3. Ese será su fondo de

trabajo. A partir de él podrán dibujar, pegar, o transformarlo como deseen, con el objetivo de crear

una obra onírica sobre un fondo que promueve a ello.

- Metodología: Trabajo individual en el aula.

- Temporalización: Dos clases (1h 40 min.).

- Recursos humanos: Aula-taller, proyector y pantalla, fotocopias A3, materiales…

- Agrupamiento: Alumno individual.

- Contenidos trabajados: 1, 2, 3, 4 y 5.

- Objetivos específicos: Trabajar el autoconocimiento y la capacidad creativa.

SESIÓN IV: Puesta en común

- Descripción: Exponer tanto los poemas como las obras para hacer una valoración colectiva,

intentando adivinar lo que se expresa en cada dibujo y contrastándolo con la versión del propio

autor.

- Metodología: Trabajo en grupo en el aula.

- Temporalización: Una clase (50 min.).

- Recursos humanos: Trabajos de alumnos, aula-taller.

- Agrupamiento: Grupo-clase.

- Contenidos trabajados: 2, 5 y 6.

- Objetivos específicos: Propiciar la autoevaluación y promover la expresión, el diálogo y el

respeto hacia los demás.

METODOLOGÍA Y RECURSOS DIDÁCTICOS

SESIÓN I: Acercamiento al Surrealismo y a las Técnicas de Expresión grafico-plásticas

¿QUÉ ES EL SURREALISMO? (Vídeo explicativo de introducción 10 min.)

http://didactalia.net/comunidad/materialeducativo/recurso/Surrealismo/25f4eb04-3986-462f-9f43-

0d9022e62500

André Bretón:

Biografía

Fragmento del Primer Manifiesto Surrealista (1924)

Freud:

Biografía

Teoría del Psicoanálisis

ANTECEDENTES

El Bosco, “Jardín de las delicias” (1480-90)

Dadaísmo (1916-1922)

TÉCNICAS Y ARTISTAS SURREALISTAS

AUTOMATISMO

Miró Dalí

REALISMO MÁGICO COLLAGE

Magritte Max Ernst

EN LA ACTUALIDAD… ¿Qué nos sugieren estas imágenes?

Chema Madoz

Nancy Fouts

David LaChapelle

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

1. Reconocer y leer imágenes y obras. (1)

2. Experimentar con distintos valores de línea, color y textura con una

finalidad expresiva. (4)

3. Utilizar las técnicas de expresión acorde con su intencionalidad.

4. Utilizar los conocimientos de las características del arte surrealista en la

realización de su trabajo.

5. Reflexionar y evaluar las características y los méritos de su propio trabajo

y el de otros.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Cada actividad se calificará con una nota del 1 al 10 con los siguientes

criterios:

Objeto (trabajo): 60%

1. Presentación de los trabajos: limpieza, composición, volumen, idea, significado…

2. Utilización de técnicas y materiales más adecuados a su trabajo.

3. Utilización de recursos propios del Surrealismo.

Sujeto (alumno): 40%

1. Capacidades: creatividad, originalidad, percepción, resolución de la tarea, sensibilidad…

2. Actitudes (motivación, esfuerzo, interés, reflexión…)

3. Capacidad de utilizar el pensamiento crítico para evaluar su trabajo y el del resto de

compañeros.

4. Defensa y justificación de su trabajo ante los demás.

VALORES SOCIALES Y CULTURALES

DESARROLLO EMOCIONAL Y PERSONAL

AUTOCONOCIMIENTO PERCEPCIÓN

COMPAÑERISMO SENSIBILIDAD

AUTOESTIMA AUTOEVALUACIÓN

SENTIDO CRÍTICO REFLEXIÓN

DESARROLLO CULTURAL RESPETO