SÁBADO 10 ABRIL (Teatro Circo)

CONCIERTO DE CLAUSURABanda Sinfónica “Fórum Internacional de Música Ciudad de Orihuela”

Directores: Jan Cober – José R. Pascual VilaplanaObras de Franco Cesarini y Juan E. Canet, entre otras.

Jan Cober estudia en el Conservatorio de Maastricht donde se gradúade Clarinete y de Dirección de Banda y Orquesta con “Premio Extraordinario”.Estudia Dirección con W. Otterloo y F. Leitner. Fue finalista del Curso de Direcciónde Neeme Järvi, organizado por la NOS Radio en 1985. Ha sido miembro dela Orquesta de la Radio de Hilversum y de la Orquesta de la “Residentie” deLa Haya.

Ha dirigido numerosas Bandas y Orquestas en Holanda, Bélgica, Japón,España, Australia, Italia, Suiza… Ha dirigido en Festivales tan prestigiosos como Boston, Ostravay Valencia. Habitualmente es profesor invitado en Cursos de Dirección a Alemana, Italia, España,Eslovenia, Luxemburgo… Es profesor de Dirección de Banda al Conservatorio de Maastricht(Holanda) y al Instituto Europeo Bandístico de Trento (Italia). Es director titular de la Banda Sta.Cecília de Eijsden, la Banda Rundfunk de Leipzig y de la Swiss Army Band.

José Rafael Pascual Vilaplana inicia sus estudios musicalescon el bombardino y el piano en la Escuela de Música de la U.M. de Muro,para continuarlos en los Conservatorios de Alcoi y de Valencia. Estudia Direcciónde Banda y de Orquesta con los maestros Jan Cober (Holanda), EugeneCorporon  y James Croft (USA), Karl Österreicher, Hans Graf y Yuji Yuhasa(Austria) y Georges Pehlivanian (Eslovenia). Ha sido director invitado en distintasformaciones sinfónicas en Argentina, Bélgica, Cuba, Eslovenia, España, Holanda,

Inglaterra, Italia, Portugal, Rumanía y Suiza: Orquesta Sinfónica de Matanzas (Cuba), O.S. deBucarest, O. de Cámara “Manuel de Falla” de Cádiz, O.S. de Murcia, O.S. de Castellón, O. “Ciutatd’Elx”, O.S. del Vallès, O. Filarmónica de Eslovenia, Banda Nacional Juvenil de Holanda, BandaNacional de Cuba, Banda Municipal de Buenos Aires, Banda Sinfónica de Bairrada (Portugal),Bandas Municipales de Alicante, Castellón, Madrid, Palma de Mallorca, Pontevedra, Sta. Cruzde Tenerife, Vitoria...Es director de la Societat Musical “La Nova” de Xàtiva y profesor de direcciónen la ECM “Vall d’Albaida” y en los cursos del Istituto Musicale G.A. Fano de Spilimbergo (Italia).Es principal director invitado de la Orquesta Sinfónica de Albacete, así como director invitado dela Banda Municipal de Sta. Cruz de Tenerife, B.M. de Madrid y B. del Conservatorio Superior deOviedo. Es compositor de diversas obras de cámara, sinfónicas, corales y música incidental parateatro, así como del musical Balansiyyà. Así mismo, es invitado regularmente a participar comojurado en concursos internacionales de composición y dirección. Está en posesión de la “Batutadel Mtro. Tomás Boufartigue” distinción otorgada en La Habana en 1991 .

CONCIERTO DE APERTURA

Akiko Ebi (piano)

Akiko Ebi nació en Osaka (Japón), y obtuvo el primer premio en elConcurso de Música de Japón. Realizó sus estudios en el Conservatoriode París y sus profesores fueron Aldo Ciccolini,Marie-Claire Laroche yColette Zerah; y recibió orientación de Vlado Perlemuter, Nikita Magaloffy Gyorgy Sebok.

Obtuvo en 1975 el primer premio de Piano y Música de Cámara delConservatorio de París y cuatro premios especiales en el Concurso Long-

Thibaud. En 1980 resultó finalista del Concurso Chopin de Varsovia, cuyo jurado integraba MarthaArgerich y en 1993 el gobierno francés la nombró "Caballero de las Artes y las Letras".

Como solista se presentó con la Orquesta Filarmónica de Radio Francia, Ensamble Orquestalde París, Filarmónica de Montecarlo, Orquesta de Cannes, Manchester Camerata, OrquestaFilarmónica de Eslovaquia, Orquesta Filarmónica del Teatro Colón de Buenos Aires, Filarmónicade Luxemburgo, y las principales orquestas sinfónicas de Japón. Ha realizado giras por Europa,Asia y América y se ha presentado en importantes festivales, como La Roque d'Antheron; MidemClassique de Cannes; Festival Chopin de Paris; Festivales Martha Argerich de Beppu (Japón) yBuenos Aires, entre otros.

En la actualidad, combina su labor concertística con la pedagógica en la Toho University deTokyo.

Obras de Bach, Beethoven y Chopin.

DOMINGO 4 ABRIL (Auditorio LA LONJA)

VIERNES 9 ABRIL (Aula CAM)

Harmonie XXI“Gran Partita, Mozart”

Hacia la mitad del siglo XVIII florece en la escenamusical de Austria, Bohemia y Alemania un tipo de conjuntos de vientos denominados en alemánHarmonie. Bajo este término nace la Harmonie XXI,conjunto instrumental dedicado al repertorio para

instrumentos de viento de los siglos XVIII y XIX. Sus programas encuentran su marco ideal enlas diversas formas adoptadas por la harmoniemusik: divertimentos, serenatas, casaciones,partitas así como arreglos de óperas, sinfonías, ballets u oratorios de moda en la época.

Sus componentes se han formado en centros de España, Italia, Inglaterra o EEUU y desarrollansu actividad profesional participando con diversos grupos de cámara y formaciones orquestalesasí como desarrollando su labor docente en diferentes Conservatorios de la geografía española.Su actividad concertista, investigadora y docente contribuye a la difusión del repertorio parainstrumentos de viento, así como la incorporación de voz, instrumentos de cuerda y piano a estasformaciones. La plantilla del grupo es adaptada a las exigencias del programa.

Han actuado en festivales y auditorios como: Festival Pontino de Italia, Festival de MúsicaContemporánea de Alicante, ENSEMS, Auditorio Nacional, Palau de la Música de Valencia,Auditorio y Centro de Congresos de Murcia, Auditorio de Cuenca, Auditorio de Zaragoza, AuditorioSanta Ana de Plasencia, Centro de Arte Contemporáneo de Barcelona, Conservatorio “AntonDermota” (Viena), CAEB de Torre Pacheco, Festival de Verano Alcazartes, Fundación Juan March,Palacio de la Música de Torrevieja, Fòrum Berguer Balaguer, Museo Arqueológico de la Regiónde Murcia, Festival de Úbeda, Espacios Sonoros de Lorca, Universidad de Alicante, Universidadde Murcia, X Festival de Música del Mediterráneo, Martes Musicales de Vitoria, Veladas Musicalesde Ávila, Asociación Filarmónica de Gandía, Conservatorio Profesional de Cartagena, Museo deBellas Artes de Murcia o Asociación Filarmónica de Almería.

Oboes: Manuel Pedrera, Pedro Maciá.Clarinetes: Miguel Martínez, F. Antonio SabaterCornos di bassetto: Alfonso Javier Alfonso, J. Manuel Mañogil.Trompas: Jesús Martínez,, Marius Ros, José Luis Valverde, J. José Miñarro.Fagotes: Joaquín Franco, José A. VillaContrabajo: David Monrabal

LUNES 5 DE ABRIL (Auditorio LA LONJA)

.Conferencia:

MIGUEL HERNÁNDEZ Y LA MÚSICA

Ponente: José Luis García del Busto .

José Luis García del Busto Arregui cursó estudios musicales en elConservatorio de Madrid y de Matemáticas en la Facultad de Ciencias dela Universidad Complutense. En 1972 inició una ininterrumpida actividadcomo conferenciante, escritor y crítico musical. Federico Sopeña y EnriqueFranco fueron sus principales maestros y mentores.

Entre 1974 y 2007 ha trabajado como programador musical de RadioNacional de España. De 1990 a 1994 fue director adjunto del Centro para la Difusión de la MúsicaContemporánea y codirector del Festival Internacional de Música Contemporánea de Alicante.Entre 1976 y 1985 ejerció la crítica musical en el diario "El País" y, de 1995 a 2005, en el diario"ABC". En 2004 la Asociación Madrileña de Compositores le concedió el premio de "Críticamusical".

Es autor de libros monográficos sobre Luis de Pablo, Joaquín Turina, Tomás Marco, Manuelde Falla, Joan Guinjoan, Carmelo Bernaola, José Cubiles y Rafael Frühbeck de Burgos (depróxima edición), así como de la versión española de la "Guía de la Música de Cámara" de laEditorial Fayard (París) y libros-crónica de los 20 primeros años de la Orquesta de Cámara ReinaSofía y de los 25 años de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid.

En el curso 2005-2006 fue nombrado Académico Correspondiente de las Reales Academiasde Bellas Artes de Nuestra Señora de las Angustias (Granada), Santa Isabel de Hungría (Sevilla)y Sant Jordi (Barcelona).

MARTES 6 ABRIL (Auditorio LA LONJA)

CONCIERTO“HOMENAJE MIGUEL HERNÁNDEZ”

Camerata de Madrid

La Camerata de Madrid, es una orquesta jovenprofesional, formada por músicos de edades comprendidasentre 18 y 35 años, en su mayoría licenciados en elConservatorio Superior de Madrid y actualmente profesoresen conservatorios nacionales.

Formada por 19 músicos: 12 violines, 3 violas, 3violonchelos y un contrabajo, teniendo entre ellos al frentede la orquesta al concertino-director Manuel Guillén, cuya

amplia experiencia como concertino de orquesta tales como la Orquesta Sinfónica de Madison –WIy la Juilliard Orquestra de New York en EE.UU., junto de las orquestas nacionales como la O.R.T.V.E.,Orquesta del Valles, Orquesta Pablo Sarasate de Pamplona, Orquesta de Cámara Reina Sofía...

La orquesta de cuerda pretende por un lado tener jóvenes valores españoles, en su mayoríade Madrid, con un gran nivel instrumentístico y musical, y por otro lado desean fomentarse en eltrabajo de orquesta de cuerda por la dificultad que conlleva el trabajo de un grupo pequeño yreducido, sin tener un director como tal delante, sino con un concertino-director que en los ensayosles da ideas musicales y rítmicas entre otras, cuyo resultado luego hace que cada miembro de laorquesta tenga un gran control sobre todo lo que tiene que hacer en el momento de interpretarjuntos.

El Repertorio de la Orquesta es muy amplio, desde compositores barrocos como Bach, Vivaldi,Haëndel, Corelli, Telemann, pasando por Mozart, Haydn, Grieg, Dvorak, Holst, Tschaikowsky,Respighi , Mendelssohn, Schubert , . . Hasta l legar a Br i t ten, Barber, Bartok.. .

Y por supuesto compositores españoles como J. Turína, E. Toldrá, P. de Sarasate, J. Rodrigo,X. Montsalvatge, S. Brotons, D. del Puerto, J.L. Turína..

Obras:

“Poesía a Orihuela” de María Luisa Ozaita, Estreno Mundial (dedicado a Miguel Hernández).

“Ofrenda” de Carlos Cruz de Castro, dedicada a Miguel Hernández.

MIÉRCOLES 7 ABRIL (Auditorio LA LONJA)

Adolfo Bueso, piano

Nacido y formado musicalmente en Valencia, fue alumno de D. de Nueda,C. Calomarde y M. Monreal, y obtiene las máximas calificaciones académicas.Estudió posteriormente en Italia, gracias a la consecución de una beca de laDiputación Provincial de Valencia, donde completó su formación musical conE. Pastorino (discípulo de Arturo Benedetti-Michelangeli). Ha asistido arenombrados cursos internacionales (“Paloma O´Shea” de Santander, “Manuelde Falla” de Granada, etc.), es poseedor de diversos galardones y premios

en diferentes concursos (“Manuel Palau”, “Memorial López Chavarri”, “Ciudad de Manacor”, etc.) yha sido destacado por público y crítica. Compaginó sus estudios de Música con los de Derecho,obteniendo su Licenciatura en la Universidad Literaria de Valencia, profesión que nunca ha llegadoha ejercer. Recientemente ha conseguido el Diploma de Estudios Avanzados, en el Programa deDoctorado en Música de la Universidad Politécnica de Valencia. Su actividad como pianista abordados vertientes: la pedagógica, que desarrolla como catedrático de piano en el Conservatorio Superiorde Música de Valencia y la concertística que inicia tempranamente y de forma variada ofreciendotanto recitales como conciertos con orquesta, pasando por el dúo pianístico que forma con VictoriaAlemany.

Ha participado en iniciativas culturales en distintos Estados de la Comunidad Europea, OrienteMedio y América, así como en los ciclos: “'Musica é realtá” (Italia-1986), “La Música, la Voz y laPalabra” (Valencia-1989), “Conciertos de la Fundación March”, II Ciclo de “Conciertos en Paradores”(1995-96). Es especialmente destacable el estreno en Valencia del Primer Concierto para Piano yOrquesta de S. Prokofiev, la integral de “Années de Pèlerinage” de F. Liszt y series de recitalesmonográficos dedicados a Beethoven, Clementi, Schumann, Chopin, Fauré, Debussy y Ravel. Esllamado a formar parte del jurado en diversos Concursos pianísticos entre los que destaca el ConcursoInternacional de Piano “José Iturbi” de Valencia.

Obras de Schumann y Chopin.

JUEVES 8 ABRIL (Auditorio LA LONJA)

“Concierto Homenaje Miguel Hernández”

Profesores del Fórum.

Obras de Graciela Paraskevaídis, Francisco Lara y Manuel Fernández Alves entreotros.

Intérpretes: Wolfgang Klos (viola), Josep Fuster (clarinete), Manuel Guillén (violín),María Casado (violonchelo) y Fernando Puchol (piano), entre otros.