El periódico de la vida nacional - MIRCEA CĂRTĂRESCU HALLA … · 2020. 2. 14. · El autor...
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[email protected] @Expresiones_Exc EXCELSIOR MIÉRCOLES 28 DE NOVIEMBRE DE 2018 JUAN GABRIEL VÁSQUEZ RELATOS EFE expresiones@gimm.com.mx BOGOTÁ.— Han pasado 17 años desde que Juan Gabriel Vásquez debutó en el cuento con Los amantes de Todos los Santos, y ahora vuel- ve al género como el que se reencuentra con un viejo amigo en Canciones para el incendio, un libro en el que se embarca en busca de las mismas respuestas por las que ha buceado en la novela. “El libro se está pregun- tando todo el tiempo por qué los seres humanos nos hace- mos daño, por qué hacemos daño a otros o cómo lidia- mos nosotros con el daño que los otros nos hacen. Esas son las preguntas básicas que cruzan todo el libro”, ex- plica en entrevista. Son nueve los relatos que componen Canciones para el incendio, del sello Alfa- guara. En algunos de ellos vuelve a introducirse como personaje, mientras que en otros se acerca de nuevo al peso de la historia, los reco- vecos más oscuros de la po- lítica, el persistente conflicto colombiano o el origen de la violencia. Eso sí, Vásquez advierte que las preguntas a las que busca respuesta son las mis- mas que se hacía Sófocles hace 25 siglos y “si encon- trara una respues- ta sería más que afortunado”. “Estos cuentos están todos ob- sesionados con la idea del peso del pasado, en eso no he podido liberarme; con el cambio de género, no me he liberado de ese de- monio”, subraya el autor de La forma de las ruinas o El ruido de las cosas al caer. Ese es un tema que, re- conoce, le “obsesiona” y se percibe en los personajes de sus cuentos “a menudo”. Entre ellos “hay gente para la cual el pasado sigue estando presente y los fan- tasmas del pasado siguen moldeando sus vidas”. “Lo que sucede es que el cuento por sus característi- cas no te permite explayarte en esas investigaciones de lo que llamaríamos un pasado público”, añade Vásquez. Tal y como hizo en La forma de las ruinas, el escri- tor nacido en 1973 vuelve a convertirse en un personaje, algo que, confiesa, hace con dificultad, pues escribir des- de su biografía “no sólo es un ejercicio muy difícil, siem- pre acompañado de mucho pudor, sino que, paradóji- camente, sigue siendo una forma de iluminación sobre una vivencia”. Al respecto, comenta: “Nunca ha sido igual tra- tar algo que me ha sucedido, que me ha provocado una inquietud parti- cular, nunca es lo mismo agarrar esa vivencia y explorarla por medio de una máscara, personaje inventa- do, que ponerme a mí mis- mo en el papel de narrador”. Con este libro, dice, supo que “hay otro fantasma que está ahí todo el tiempo”, y es “la capacidad que tenemos los seres humanos para in- ventarnos a nosotros mis- mos a través de historias sobre nosotros mismos que son falsas, distorsionadas, y tratar de proyectar una vi- sión que está editada”. Tiene alma de cuentista El autor colombiano publica Canciones para el incendio. Foto: EFE EFE [email protected] MADRID.— El 7.6 por cien- to de la población mundial es hoy hispanohablante, con más de 572 millones de personas, pero las previsio- nes demográficas apuntan a que esta tendencia de cre- cimiento se invertirá de tal forma que en 2100 bajará a 6.6 por ciento. Son datos contenidos en el Anuario del Institu- to Cervantes, que presentó ayer su director, Luis García Montero. El anuario El es- pañol en el mundo, que está cumpliendo 20 años, pone de manifiesto que de esos 572 millones de hispano- hablantes, 477 millones tie- nen al español como lengua El 7.6% del planeta habla español ANUARIO DEL INSTITUTO CERVANTES materna, mientras que casi 22 millones de personas lo estudian en 22 países. Estos datos sirven para fijar las estrategias del Cervantes, según explicó García Montero, quien se- ñaló que a pesar del progre- so del español, que seguirá en aumento hasta 2050, las previsiones apuntan a que a partir de esa fecha bajará. Ante ello, el también poe- ta propuso debatir si convie- ne cambiar de rumbo y, en vez de competir por el ran- king en número de hablan- tes, “a lo mejor al español le interesa acentuar los aspec- tos culturales y para que sea más importante en la comu- nicación internacional”. “En vez de competir con el inglés, el español pue- de competir en cultura para tener una perspectiva pan- hispánica en el mundo”, dijo García Montero. El español es la segunda lengua materna por núme- ro de hablantes, sólo por de- trás del chino mandarín, así como en el cómputo global de hablantes. Las previsiones demográficas apuntan a que la tendencia de crecimiento del español en el mundo se invertirá en 90 años. Hay gente para la cual el pasado sigue estando presente y los fantasmas del pasado siguen moldeando sus vidas.” JUAN GABRIEL VÁSQUEZ ESCRITOR VÁSQUEZ El ganador del pre- mio Alfaguara por la novela El ruido de las cosas al caer, debutó como cuen- tista hace 17 años. POR JUAN CARLOS TALAVERA Enviado [email protected].,mx G UADALAJARA.— Mircea Cărtărescu (Bucarest, 1956) es un narrador y poeta andrógino que encuentra en la soledad el motor de su escritura. Dicen que es uno de los candidatos más firmes al Premio Nobel de Lite- ratura y un admirador de la obra de Calos Fuentes y de Jorge Luis Borges, un autor romántico que ve la misma raíz en México y Bucarest, un cons- tructor de ruinas que lleva el sufri- miento universal a su corazón, como lo expresó ayer en entrevista con Excélsior dentro de la 32 Feria Inter- nacional del Libro de Guadalajara, que concluirá el próximo domingo. “La soledad es el motor central de mi escritura. Es más, creo que mis mejores obras nacen de ese sen- timiento que me ha acompañado toda la vida. Y aunque mucha gente me pregunta cómo es que me sien- to solo si tengo una familia hermosa, les repito lo mismo: ‘Estoy solo es- tando con ellos’, porque ellos forman parte de mí, como si estuvieran bajo mi piel y juntos sentimos esa soledad hacia el mundo que nos rodea”. Lo más curioso del mundo his- pánico es que muchas mujeres se llamen Soledad. “Eso me parece pe- culiar y al mismo tiempo poético”. ¿Cómo es su relación con Borges, considerando que existen similitu- des entre El Aleph y su cuento llama- do REM?, se le preguntó. “Borges es un escritor fundamental que no pue- des ignorar, aunque no te guste. Yo creo que nadie logra expresar mejor el espíritu europeo que Borges. A ve- ces es muy reconocible y quizá hasta podría aburrirte, pero es tan grande como el cielo, ese cielo que vemos y que permanece de ti. “Considero que después de Kafka, Borges es el que ha logrado hacer las mejores parábolas; él vive a través de sus parábolas muy secas y arquetípi- cas. En general, mis preferencias son cercanas a la literatura Argentina: Borges, Bioy Casares, Silvina Ocam- po, Julio Cortázar o Ernesto Sabato. y también otros latinoamericanos”. ¿Encuentra alguna relación entre México y Bucarest? “Siento que tene- mos la misma raíz, incluso a menudo se dice que Rumania es un país lati- noamericano perdido en Europa; te- nemos la misma lengua romance, las mismas diferencias entre ricos y po- bres, y la misma fascinación por los dictadores”. ¿Qué cambiaría del mundo en que vive? “Para que la literatura sea de verdad, tiene que ser más que li- teratura, es decir, más que una sim- ple experiencia estética. Creo que un escritor necesita compasión, enten- der a la gente y que todo el mundo es igual, lograr empatizar con sus ha- bitantes. Nadie puede pasar por una persona que está en sufrimiento y que no le genere un tipo de emoción. Un artista tiene su mane- ra específica de traer un cierto tipo de alivio. Este tema ético ha aparecido muy tarde en mis textos, pero se ha quedado para siempre. Por ejemplo, en mi novela Solenoide hay una meditación sobre la humanidad que va más allá de lo estético y son un grito de auxilio y es mi manera de sentir dentro de mi corazón el sufrimiento universal”. ¿Cómo definiría su relación con Bucarest? “Pienso que las ciudades de los escritores no son sus verdaderas ciudades. Quizá, a veces, son más reales que las ciudades que conoce- mos, pero si viajas a San Petersburgo no vas a reconocer la ciudad de Dostoievski y lo mismo sucede si buscas el Bue- nos Aires de Borges. Las ciudades de los escritores están hechas según la apariencia de sus escritores. En mi caso, Bucarest es como un álter ego o mi alma gemela. Lo cierto es que siempre he querido tener una ciu- dad para mí y ser el único vecino de la ciudad para poder entrar en casa y explorarla en todas sus dimensio- nes. Puedo decir que la mayoría de edificios que describo en mis libros no existen”. ¿Le interesan las ruinas? “Me gus- ta construir ciudades en ruinas, por- que es la mejor manera de expresar el destino humano… porque todos vamos a acabar en ruinas. No me in- teresan las ciudades de vidrio y ace- ro en lo más mínimo”. PREMIO FORMENTOR Autor de libros como Solenoide, su más reciente novela; El Ruletista y Nostalgia, y ganador del Premio Formentor 2018, Cărtărescu advir- tió que su literatura no recibe una in- fluencia de la mitología. “Todos los escritores crean su propia mitología sin que estén conscientes, porque quienes lo hacen de manera cons- ciente no lo conseguirán”. ¿Por qué afirma que usted es un escritor andrógino? “Quizá todas las personas lo son, pero se nota espe- cialmente en los escritores. Porque cada uno de nosotros trae un ge- melo oprimido dentro de sí mismo y, para mí, es importante darle voz a esta hermana oprimida que tengo dentro. A veces siento que me falta algo por no ser mujer; me falta ver el mundo con los ojos y el cerebro de una mujer”. ¿Qué escribe en este momento? “Escribo un libro pequeño y menos ambicioso que Solenoide, porque nadie puede publicar una novela tras otra. Eso podría poner en peligro tu salud mental. Así que he seguido el ejemplo de Thomas Mann, quien alternaba entre novelas amplias y li- bros pequeños. Digamos que en los libros pequeños yo descanso y con- sigo relajar mi mente; ese pequeño libro sólo incluirá tres relatos y su tema central es la soledad”. Por último habló sobre el Premio Nobel de Literatura: “Ningún escri- tor de verdad trabaja para recibir un galardón o para la fama, el dinero u otros beneficios que puede traerte la escritura. Un verdadero escritor lo hace para entenderse a sí mismo y, como lo decía Kafka, lo hace para entender su propia situación”. “Yo he recibido con agradecimiento el Formentor, porque lo he sentido como un premio verdadero. El Nobel es un tema un poco incómodo para un escritor, porque nun- ca sabes qué decir al respecto, pues hay gran- des escritores que lo han obtenido y muchos otros no. Nunca pienso en este premio y no tengo más que decir”, añadió. MIRCEA CĂRTĂRESCU XXXII FIL GUADALAJARA Foto: Tomada de Instagram HALLA POESÍA EN LA SOLEDAD “Me gusta construir ciudades en ruinas, porque es la mejor manera de expresar el destino humano”, dice en entrevista el autor rumano, candidato permanente al Nobel Cărtărescu (Bucarest, 1 de junio de 1956) ejerce la poesía, la prosa y la crítica literaria. Foto: Cortesía FIL Guadalajara
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[email protected] @Expresiones_Exc
EXCELSIORMIÉRCOLES 28 DE NOVIEMBRE DE 2018
JUAN GABRIEL VÁSQUEZ RELATOS
BOGOTÁ.— Han pasado 17 años desde que Juan Gabriel Vásquez debutó en el cuento con Los amantes de Todos los Santos, y ahora vuel-ve al género como el que se reencuentra con un viejo amigo en Canciones para el incendio, un libro en el que se embarca en busca de las mismas respuestas por las que ha buceado en la novela.
“El libro se está pregun-tando todo el tiempo por qué los seres humanos nos hace-mos daño, por qué hacemos daño a otros o cómo lidia-mos nosotros con el daño que los otros nos hacen. Esas son las preguntas básicas que cruzan todo el libro”, ex-plica en entrevista.
Son nueve los relatos que componen Canciones para el incendio, del sello Alfa-guara. En algunos de ellos vuelve a introducirse como personaje, mientras que en otros se acerca de nuevo al peso de la historia, los reco-vecos más oscuros de la po-lítica, el persistente conflicto colombiano o el origen de la violencia.
Eso sí, Vásquez advierte que las preguntas a las que busca respuesta son las mis-mas que se hacía Sófocles hace 25 siglos y “si encon-trara una respues-ta sería más que afortunado”.
“Estos cuentos están todos ob-sesionados con la idea del peso del pasado, en eso no he podido liberarme; con el cambio de género, no me he liberado de ese de-monio”, subraya el autor de La forma de las ruinas o El ruido de las cosas al caer.
Ese es un tema que, re-conoce, le “obsesiona” y se percibe en los personajes de sus cuentos “a menudo”.
Entre ellos “hay gente para la cual el pasado sigue estando presente y los fan-tasmas del pasado siguen moldeando sus vidas”.
“Lo que sucede es que el cuento por sus característi-cas no te permite explayarte en esas investigaciones de lo que llamaríamos un pasado público”, añade Vásquez.
Tal y como hizo en La forma de las ruinas, el escri-tor nacido en 1973 vuelve a convertirse en un personaje, algo que, confiesa, hace con dificultad, pues escribir des-de su biografía “no sólo es un ejercicio muy difícil, siem-pre acompañado de mucho pudor, sino que, paradóji-camente, sigue siendo una forma de iluminación sobre
una vivencia”.Al respecto,
comenta: “Nunca ha sido igual tra-tar algo que me ha sucedido, que me ha provocado una inquietud parti-cular, nunca es lo
mismo agarrar esa vivencia y explorarla por medio de una máscara, personaje inventa-do, que ponerme a mí mis-mo en el papel de narrador”.
Con este libro, dice, supo que “hay otro fantasma que está ahí todo el tiempo”, y es “la capacidad que tenemos los seres humanos para in-ventarnos a nosotros mis-mos a través de historias sobre nosotros mismos que son falsas, distorsionadas, y tratar de proyectar una vi-sión que está editada”.
Tiene alma de cuentista
El autor colombiano publica Canciones para el incendio.
Foto: EFE
MADRID.— El 7.6 por cien-to de la población mundial es hoy hispanohablante, con más de 572 millones de personas, pero las previsio-nes demográficas apuntan a que esta tendencia de cre-cimiento se invertirá de tal forma que en 2100 bajará a 6.6 por ciento.
Son datos contenidos en el Anuario del Institu-to Cervantes, que presentó ayer su director, Luis García Montero. El anuario El es-pañol en el mundo, que está cumpliendo 20 años, pone de manifiesto que de esos 572 millones de hispano-hablantes, 477 millones tie-nen al español como lengua
El 7.6% del planeta habla españolANUARIO DEL INSTITUTO CERVANTES
materna, mientras que casi 22 millones de personas lo estudian en 22 países.
Estos datos sirven para fijar las estrategias del
Cervantes, según explicó García Montero, quien se-ñaló que a pesar del progre-so del español, que seguirá en aumento hasta 2050, las
previsiones apuntan a que a partir de esa fecha bajará.
Ante ello, el también poe-ta propuso debatir si convie-ne cambiar de rumbo y, en vez de competir por el ran-king en número de hablan-tes, “a lo mejor al español le interesa acentuar los aspec-tos culturales y para que sea más importante en la comu-nicación internacional”.
“En vez de competir con el inglés, el español pue-de competir en cultura para tener una perspectiva pan-hispánica en el mundo”, dijo García Montero.
El español es la segunda lengua materna por núme-ro de hablantes, sólo por de-trás del chino mandarín, así como en el cómputo global de hablantes.
Las previsiones demográficas apuntan a que la tendencia de crecimiento del español en el mundo se invertirá en 90 años.
Hay gente para la cual el pasado sigue estando presente y los fantasmas del pasado siguen moldeando sus vidas.”JUAN GABRIEL VÁSQUEZESCRITOR
VÁSQUEZEl ganador del pre-mio Alfaguara por la novela El ruido de las cosas al caer, debutó como cuen-tista hace 17 años.
POR JUAN CARLOS TALAVERAEnv [email protected].,mx
GUA DA L A J A R A . — M i r c e a Cărtărescu (Bucarest, 1956) es un narrador y poeta andrógino que encuentra en la soledad el motor de su escritura.
Dicen que es uno de los candidatos más firmes al Premio Nobel de Lite-ratura y un admirador de la obra de Calos Fuentes y de Jorge Luis Borges, un autor romántico que ve la misma raíz en México y Bucarest, un cons-tructor de ruinas que lleva el sufri-miento universal a su corazón, como lo expresó ayer en entrevista con Excélsior dentro de la 32 Feria Inter-nacional del Libro de Guadalajara, que concluirá el próximo domingo.
“La soledad es el motor central de mi escritura. Es más, creo que mis mejores obras nacen de ese sen-timiento que me ha acompañado toda la vida. Y aunque mucha gente me pregunta cómo es que me sien-to solo si tengo una familia hermosa, les repito lo mismo: ‘Estoy solo es-tando con ellos’, porque ellos forman parte de mí, como si estuvieran bajo mi piel y juntos sentimos esa soledad hacia el mundo que nos rodea”.
Lo más curioso del mundo his-pánico es que muchas mujeres se llamen Soledad. “Eso me parece pe-culiar y al mismo tiempo poético”.
¿Cómo es su relación con Borges, considerando que existen similitu-des entre El Aleph y su cuento llama-do REM?, se le preguntó. “Borges es un escritor fundamental que no pue-des ignorar, aunque no te guste. Yo creo que nadie logra expresar mejor el espíritu europeo que Borges. A ve-ces es muy reconocible y quizá hasta podría aburrirte, pero es tan grande como el cielo, ese cielo que vemos y que permanece de ti.
“Considero que después de Kafka, Borges es el que ha logrado hacer las mejores parábolas; él vive a través de sus parábolas muy secas y arquetípi-cas. En general, mis preferencias son cercanas a la literatura Argentina: Borges, Bioy Casares, Silvina Ocam-po, Julio Cortázar o Ernesto Sabato. y también otros latinoamericanos”.
¿Encuentra alguna relación entre México y Bucarest? “Siento que tene-mos la misma raíz, incluso a menudo se dice que Rumania es un país lati-noamericano perdido en Europa; te-nemos la misma lengua romance, las mismas diferencias entre ricos y po-bres, y la misma fascinación por los dictadores”.
¿Qué cambiaría del mundo en que vive? “Para que la literatura sea de verdad, tiene que ser más que li-teratura, es decir, más que una sim-ple experiencia estética. Creo que un escritor necesita compasión, enten-der a la gente y que todo el mundo es igual, lograr empatizar con sus ha-bitantes. Nadie puede pasar por una persona que está en sufrimiento y que no le genere un tipo de emoción. Un artista tiene su mane-ra específica de traer un cierto tipo de alivio. Este tema ético ha aparecido muy tarde en mis textos, pero se ha quedado para siempre. Por ejemplo, en mi novela Solenoide hay una meditación sobre la humanidad que va más
allá de lo estético y son un grito de auxilio y es mi manera de sentir dentro de mi corazón el sufrimiento universal”.
¿Cómo definiría su relación con Bucarest? “Pienso que las ciudades de los escritores no son sus verdaderas ciudades. Quizá, a veces, son más reales que las ciudades que conoce-mos, pero si viajas a San Petersburgo no vas
a reconocer la ciudad de Dostoievski y lo mismo sucede si buscas el Bue-nos Aires de Borges. Las ciudades de los escritores están hechas según la apariencia de sus escritores. En mi caso, Bucarest es como un álter ego o mi alma gemela. Lo cierto es que siempre he querido tener una ciu-dad para mí y ser el único vecino de la ciudad para poder entrar en casa y explorarla en todas sus dimensio-nes. Puedo decir que la mayoría de edificios que describo en mis libros no existen”.
¿Le interesan las ruinas? “Me gus-ta construir ciudades en ruinas, por-que es la mejor manera de expresar el destino humano… porque todos vamos a acabar en ruinas. No me in-teresan las ciudades de vidrio y ace-ro en lo más mínimo”.
PREMIO FORMENTORAutor de libros como Solenoide, su más reciente novela; El Ruletista y Nostalgia, y ganador del Premio Formentor 2018, Cărtărescu advir-tió que su literatura no recibe una in-fluencia de la mitología. “Todos los escritores crean su propia mitología sin que estén conscientes, porque quienes lo hacen de manera cons-ciente no lo conseguirán”.
¿Por qué afirma que usted es un escritor andrógino? “Quizá todas las personas lo son, pero se nota espe-cialmente en los escritores. Porque cada uno de nosotros trae un ge-melo oprimido dentro de sí mismo y, para mí, es importante darle voz a esta hermana oprimida que tengo dentro. A veces siento que me falta algo por no ser mujer; me falta ver el mundo con los ojos y el cerebro de una mujer”.
¿Qué escribe en este momento? “Escribo un libro pequeño y menos ambicioso que Solenoide, porque nadie puede publicar una novela tras otra. Eso podría poner en peligro tu salud mental. Así que he seguido el ejemplo de Thomas Mann, quien alternaba entre novelas amplias y li-bros pequeños. Digamos que en los libros pequeños yo descanso y con-sigo relajar mi mente; ese pequeño libro sólo incluirá tres relatos y su tema central es la soledad”.
Por último habló sobre el Premio Nobel de Literatura: “Ningún escri-tor de verdad trabaja para recibir un galardón o para la fama, el dinero u otros beneficios que puede traerte la escritura. Un verdadero escritor lo hace para entenderse a sí mismo y, como lo decía Kafka, lo hace para entender su propia situación”.
“Yo he recibido con agradecimiento el Formentor, porque lo he sentido como un premio verdadero. El Nobel es un tema un poco incómodo para un escritor, porque nun-ca sabes qué decir al respecto, pues hay gran-des escritores que lo han obtenido y muchos otros no. Nunca pienso en este premio y no tengo más que decir”, añadió.
MIRCEA CĂRTĂRESCU
XXXII FILGUADALAJARA
Foto: Tomada de Instagram
HALLA POESÍA EN LA SOLEDAD
“Me gusta construir ciudades en ruinas, porque es la mejor
manera de expresar el destino humano”, dice en entrevista el autor rumano, candidato
permanente al Nobel
Cărtărescu (Bucarest, 1 de junio de 1956) ejerce la poesía, la
prosa y la crítica literaria.
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EXCELSIOR : mIéRCOLES 28 dE nOvIEmbRE dE 2018 EXPRESIOnES :31
VARGAS LLOSA PREMIO BIENAL
POR VIRGINIA BAUTISTAEnv [email protected]
GUADALAJARA.— El Nobel de Literatura peruano-es-pañol, Mario Vargas Llosa, vendrá a Guadalajara a pre-sidir la entrega de la tercera edición del Premio Bienal de Novela que lleva su nombre, y los trabajos de la Cátedra también dedicada al autor de La ciudad y los perros, que se realizarán del 26 al 31 de mayo del año entrante.
Raúl Padilla, presidente de la Fundación de la Universidad de Guadalajara, y Juan Jesús Armas Marcelo, director de la Cátedra Ma-rio Vargas Llosa, anunciaron ayer en el marco de la 32 FIL Guadalajara que Ser-gio Ramírez, Premio Cer-vantes nicaragüense, será el presidente del jurado del ga-lardón creado en 2014.
En rueda de prensa, ade-lantaron que esta nueva eta-pa del premio dotado con cien mil dólares, que tendrá en Guadalajara su sede por las próximas tres ediciones (2019, 2021 y 2023), contará con “un esfuerzo extra” para que a las charlas y conferen-cias públicas que ofrecerán 30 escritores de diversos países puedan acudir estu-diantes de todo el país.
“La idea es otorgarles una pequeña beca a unos 250 jóvenes, sobre todo los que cursen los años superiores en las carreras de literatura o quienes tengan un verda-dero interés por la materia, para que puedan sufragar los gastos de asistencia du-rante los días que dure el encuentro: transporte aé-reo, hospedaje y alimenta-ción. Los recursos ya están
asegurados por la Fundación de la UdeG”, señaló.
Padilla aclaró que los es-critores se convocarán “con un sentido de equilibrio” y a partir de una curaduría su-pervisada por Vargas Llosa. “Vendrán 30 autores de Es-paña, Sudamérica, Estados Unidos, Canadá y México”.
Para el presidente de la Fundación de la Universidad de Guadalajara, creadora de la Cátedra Mario Vargas Llo-sa, el cambio de sede de este encuentro y del premio a la capital jalisciense represen-ta que “una nueva cumbre literaria tendrá lugar en esta ciudad, un festival literario de alto nivel que redundará en un impulso a la literatu-ra en lengua castellana, un paso más para lograr que la urbe sea la capital cultu-ral de América Latina y de
Iberoamérica”.Explicó que,
en 2012, la Fun-dación Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, la Cá-tedra Vargas Llo-sa y la Universidad de Guadalajara
firmaron un convenio para rendir homenaje permanen-te al autor de Conversación en La Catedral y así construir otro puente literario entre Europa y América Latina.
Añadió que si bien el con-venio es por las próximas tres ediciones, se puede re-novar de manera indefinida. “Intentamos darle a Gua-dalajara un sello cultural una vez más. No es eslogan. Queremos que se convierta en un importante reflector li-terario en Hispanoamérica”.
El Premio Bienal, cuyas actividades se llevarán a cabo en el Conjunto de Ar-tes Escénicas de la UdeG, se otorgó en 2014 al español Juan Bonilla, por Prohibido entrar sin pantalones (Seix Barral), y en 2016 al chileno Carlos Franz, por Si te vie-ras con mis ojos (Alfaguara). Este año se canceló, por di-ficultades económicas que enfrentaron en Lima, sede inicial, por lo que decidieron solidificarlo en México.
Guadalajara, polo literario
NICARAGUASergio Ramírez, Premio Cervantes nicaragüense, será el presidente del jurado del galar-dón creado en 2014.
RICARDO MARTÍNEZ (1918-2009)
POR LUIS CARLOS SÁ[email protected]
En la hoja de papel se lee el célebre primer párrafo de Pe-dro Páramo, más abajo de puño y letra de Juan Rulfo, la dedicatoria: “Para Carlos Monsiváis con toda la amis-tad y un sincero abrazo. X-1-88”. Lo ilustra una pequeña viñeta firmada: dos perros ladrando enfurecidos; es el mismo dibujo que los edito-res colocaron al final de la no-vela y uno de los tres con los que se ilustró el libro; su autor: Ricardo Martínez de Hoyos (1918-2009).
La primera edición de Pedro Páramo apareció en 1955; por esos años, los ar-tistas plásticos mexicanos ju-garon un papel importante como ilustradores. Martínez era un artista en ciernes, pero en su círculo más cercano de amistades estaban ya Joaquín Díez-Canedo, Alí Chumacero, Jorge González Durán, Fran-cisco Giner de los Ríos, Juan Rulfo y Rubén Bonifaz Nuño. Fue por ellos que acabaría ilustrando libros de poesía y narrativa para colecciones como Los Presentes, Letras Mexicanas y Tezontle del FCE, pero también ejemplares de Joaquín Mortiz o de la UNAM.
El trabajo que el pintor de-sarrolló como ilustrador para diferentes publicaciones se exhibe por vez primera como parte de una exposición que quiere mostrar “una faceta nueva del artista”.
Ha sido preparada con motivo del centenario del na-talicio del artista y lleva por título Ricardo Martínez. Des-de el interior. Los protagonis-tas de esta muestra no son los cuadros de gran formato que caracterizaron a Martínez; de hecho, la exposición se pre-senta en las dos pequeñas sa-las Paul Westheim y Justino Fernández del Museo del Pa-lacio de Bellas Artes.
La intención de la expo-sición ha sido indagar en as-pectos de Martínez poco abordados hasta ahora. “Como hija del artista, me tocó presenciar una buena parte del proceso creativo, cuando nos dejaba entrar en el estudio, pero más que co-nocer su obra a fondo como que la que intuía y en el pro-ceso de la elaboración de esta exposición tuve la fortuna de aprender muchas cosas que hasta ahora desconocía”, afir-mó ayer Zarina Martínez, hija del artista.
Además de su etapa como ilustrador, la muestra pone énfasis en tratar de entender cuál era el proceso creativo que Martínez llevaba a cabo
Esta exposición da a conocer la evolución creativa del célebre pintor, en el marco del centenario de su natalicio
Emerge su faceta como ilustrador
La intención de la muestra es indagar en aspectos de Martínez poco abordados hasta ahora.
Niño con balero, pintado por Ricardo Martínez en 1956.
Fotos: Elizabeth Velázquez
para cada una de sus obras; las diferentes etapas creati-vas que fue superando, des-de la década de los cuarenta y hasta que alcanzó su madu-rez en los años sesenta y se-tenta, y su desarrollo pictórico hasta los últimos años de su vida. En total se trata de cua-tro núcleos temáticos en los que se despliegan 108 piezas entre bocetos y dibujos, óleos preparatorios y obras de gran formato, así como fotografías.
En la exposición, “hay una parte desconocida de Ri-cardo Martínez que es todo su trabajo gráfico que reali-zó en colaboración con ami-gos, escritores y editores, y otro aspecto muy impor-tante en el que fue crucial el
POR VIRGINIA BAUTISTAEnv [email protected].,mx
GUADALAJARA.— La pro-ducción total de libros en Mé-xico, del sector privado y de la Comisión Nacional de Li-bros de Texto Gratuitos (Co-naliteg), fue de 294 millones de ejemplares en 2017; de los cuales, 134 millones fueron publicados por los empresa-rios del ramo y, de éstos, 42 millones se destinaron a los programas de Texto Gratuito para Secundaria y el Nacional de Inglés.
“Con esta distribución, ob-servamos que 68 por ciento de los 294 millones de ejem-plares se produce exclusiva-mente para ser distribuido a
El sector editorial “es una industria muy frágil”CANIEM, REPORTE 2018
través de un canal cerrado: las escuelas de educación bá-sica. Esto implica que sólo la tercera parte de este gran to-tal es lo que se va al mercado abierto”, comentó ayer Carlos Anaya Rosique.
El presidente de la Cámara Nacional de la Industria Edi-torial Mexicana (Caniem) ca-lificó al sector editorial, al dar a conocer sus principales in-dicadores, como “una indus-tria muy frágil, por tener un alto porcentaje que va por un canal cerrado. Está en crisis, como otros sectores”, aceptó.
El editor aclaró además que existe una debilidad en el canal de comercialización, ya que se cuenta con sólo dos mil 400 puntos de venta en todo el país. “Nuestra oferta
no llega a todos los munici-pios, lo que propicia un incre-mento en la piratería”.
Detalló que el año pasado se publicaron 24 mil 527 títu-los, con una disminución de dos por ciento en compara-ción con 2016. “Tenemos una caída que viene desde 2013. En términos de ejemplares, se produjeron 135 millones que tienen un valor total de 10 mil 125 millones de pesos. Comparado con 2013, se han dejado de vender 13 millones de ejemplares”.
Sin embargo, destacó la importancia de esta industria en el fortalecimiento del sec-tor educativo del país, pues existen tres mil 500 autores dedicados sólo a la creación de los libros de texto.
A Carlos Anaya le preocu-pa que “seamos un país en el que la mayor parte de libros que se hacen es para la edu-cación, deberíamos aspirar a tener otros sectores, además de mantener éste”.
Por lo pronto, indicó que ya han sostenido pláticas con los equipos de transición de las secretarías de Cultura, Educación Pública, Econo-mía y Hacienda, que a partir del 1 de diciembre integrarán el nuevo gobierno.
“Somos una industria cul-tural y buscamos ese recono-cimiento. Hemos propuesto políticas integrales para el sector. El libro de texto es una de las mejores políticas públi-cas que se han desarrollado en los gobiernos posrevolu-cionarios; pero debe cam-biarse la estrategia de cómo se distribuye”, aseguró.
trabajo de Aurora Avilés (una de las tres curadoras junto con Esther Acevedo y Miriam Kaiser), que fue recorrer jus-tamente el camino que mi padre seguía hacia las obras terminadas”, agregó Zarina.
Para dejar lista la exposi-ción, las curadoras revisaron “cajones y cajones de dibu-jos”; en algunos casos iden-tificaron hasta tres bocetos previos antes del gran lien-zo. Por ejemplo, para el óleo Sin título (pareja) de 2005, se ubicaron dos trabajos pre-paratorios: uno a lápiz y otro también en óleo, pero de me-nor tamaño y así sucede con otras obras como el Boceto para Mujer con los brazos en alto, de 1992 o Mujer desnu-da de 1997 que acabaría en el cuadro Desnudo de 1998.
Otra sección se encarga del proceso evolutivo en la pintu-ra de Martínez; ahí aparece por ejemplo el dibujo a lápiz sobre papel Sin título (niños con perros) de 1940, uno de los trabajos más tempranos que se conoce; pero también obras como Maguey muer-to (1948) o Niño con balero (1956) en las que todavía se aprecia la influencia de ar-tistas como Federico Cantú, Julio Castellanos y José Cle-mente Orozco.
Aún tendrían que pasar al-gunos años para que Martínez asumiera ese estilo de “sua-ves líneas de contorno en óleo que delimitan los bordes de la figura” y el marcado contraste de colores primarios.
El año pasado se publicaron 24 mil 527 títulos, dice la Caniem, con una disminución de dos por ciento en comparación con 2016.
XXXII FILGUADALAJARA
Foto: Reuters
Foto: Cortesía FIL Guadalajara
¿DÓNDE Y CUÁNDO?
3 La exposición Ricar-do Martínez. Desde el interior está abierta a partir de hoy en las salas Paul Westheim y Justino Fernández del Museo del Pala-cio de Bellas Artes, donde permanecerá hasta el 24 de febrero de 2019.
