Ensayo de Diseño Grafico
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Ensayo del Diseño Grafico
En la actualidad, si observamos con atención nuestro alrededor, todo lo que
visualizamos: la ropa que vestimos, los colores de la habitación en la que nos
encontramos, las señales de tránsito, etc., se crearon para llenar o satisfacer alguna
necesidad, que fueron resultado gracias al diseño gráfico, cuya finalidad es la
resolución de problemas que se plantean en función de ciertas necesidades.
Para poder comprender todo lo mencionado, primero debemos cuestionarnos ¿Qué es
el diseño gráfico?, obteniendo como respuesta a todo aquel proceso de programar,
proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una serie de elementos para producir
objetos visuales destinados a comunicar mensajes específicos a grupos determinados;
teniendo como función principal, transmitir una información determinada por medio de
composiciones gráficas, que se hacen llegar al público destinatario a través de
diferentes soportes, como folletos, carteles, trípticos, etc. El diseño gráfico busca
transmitir las ideas esenciales del mensaje de forma clara y directa, usando para ello
diferentes elementos gráficos que den forma al mensaje y lo hagan fácilmente
comprensible por los destinatarios del mismo.
El diseño gráfico no significa crear un dibujo, una imagen, una ilustración o una
fotografía. Es algo más que la suma de todos esos elementos, aunque para poder
conseguir comunicar visualmente un mensaje de forma efectiva, el diseñador debe
conocer a fondo los diferentes recursos gráficos a su disposición y tener la
imaginación, la experiencia, el buen gusto y el sentido común necesarios para
combinarlos de forma adecuada. Logrando obtener como resultado final a lo que se
denomina un grafismo, la cual es una unidad por sí misma, aunque esté compuesta
por multitud de elementos diferentes, que unidos correctamente y con sabiduría,
componen una obra final única.
Por otro lado, encontraremos que dentro del proceso de diseñar, existen una serie de
componentes que son esenciales para lograr obtener un resultado satisfactorio;
hallando al mensaje, como componente principal, ya que al lograr que la información
sea entendida por el destinatario a través del grafismo, es lo más transcendental; otro
componente, es el emisor, el cual es una persona, empresa o cualquier tipo de
organización que requiere al diseñador; mientras que el diseñador gráfico es el
codificador de los mensajes, quien soluciona los problemas de comunicación visual;
siendo una especie de intérprete intermediario entre el usuario del diseño y el
consumidor, que se encarga de traducir ideas, conceptos, a un lenguaje visual que
pueda ser captado por el receptor. También ubicaremos al medio difusor, el cual es el
canal por el que los mensajes gráficos circulan, ya sea un cartel, un folleto, un libro,
etc.; y el destinatario, que generalmente es un grupo bien definido de individuos cuyas
características y necesidades son conocidas por el emisor o usuario del diseño.
También es importante mencionar que el principal componente de toda composición
gráfica es pues el mensaje a interpretar, la información que se desea hacer llegar al
destinatario a través del grafismo. Esta información se debe representar por medio de
diferentes elementos gráficos, que pueden ser muchos y variados, aunque los más
comunes son los siguientes a mencionar:
o Elementos gráficos simples; puntos y líneas de todo tipo (libres, rectas,
quebradas curvas, etc.)
o Elementos geométricos; con contorno o sin él: polígonos, círculos, elipses,
óvalos, etc.
o Tipos; letras de diferentes formas y estructura, utilizadas para presentar
mensajes textuales.
o Gráficos varios; logotipos, iconos, etc.
o Ilustraciones
o Fotografías
Estos elementos básicos se combinan unos con otros en un grafismo, y de esta
combinación surge un resultado final en el que tienen mucha importancia una serie de
conceptos propios del diseño gráfico, entre los que destacan:
Las agrupaciones: Conjuntos de elementos relacionados mediante proximidad,
semejanza, continuidad o simetrías.
La forma: Forma de cada elemento gráfico aislado y de las agrupaciones de
elementos.
Los contornos: Partes límites de los elementos, que permiten distinguirlos de
los demás y del fondo, pudiendo estar definidos mediante border, cambios de
color o cambios de saturación.
La ubicación: Lugar que ocupa cada elemento gráfico o agrupación de ellos en
el espacio del grafismo.
El tamaño: Tamaño relativo de cada elemento gráfico.
El color: Donde cada elemento tiene un color individual, y hay colores dentro de
cada agrupación de elementos, llevando a tener un conjunto total de colores
usado en un grafismo, disposición relativa de los elementos con color y
armonía entre colores.
El contraste: Es la intensidad de visualización de cada elemento con relación a
los que le rodean y al grafismo completo.
El equilibrio: Cada grafismo conlleva un sistema de referencia espacial que
consigue un nivel de equilibrio mayor o menor.
La simetría: Es la disposición espacial regular y equilibrada de los elementos
que forman la composición gráfica.
Los diferentes elementos de un grafismo son percibidos por el destinatario de acuerdo
con la influencia que ejercen cada uno estos conceptos a nivel individual, grupal y
total. Pero la unión de todos ellos, la obra gráfica, es una entidad comunicativa
individual y completa, cargada de complejos elementos humanos asociados con el
lenguaje, la experiencia, la edad, el aprendizaje, la educación y la memoria.
Asimismo, encontraremos una percepción de confundir el arte y el diseño, como si
fueran conceptos iguales, pero definitivamente este pensamiento es erróneo; ya que el
arte lo hace el artista para su propio goce, para comunicar sus sentimientos, críticas o
visión del mundo, sin tener algún otro propósito. Mientras que el diseñador tiene un
encargo, el diseñador crea algo funcional, casi siempre respondiendo a un cliente o a
una necesidad humana. El diseño tiene una razón de ser, como hacer propaganda,
vender, hacer las cosas más cómodas. El diseño busca una creación funcional, algo
que sirva y sea entendido por el público a quien va dirigido.
En conclusión, podemos decir que el diseño gráfico no solo consiste en crear formas,
sino en ser un medio creador de comunicaciones, elaborados mediante un método
específico (diseño) que construye mensajes (comunicación) con medios visuales
(grafismos); teniendo como especificación que este corresponde a ser el intérprete,
mas no el creador del mensaje. A todo esto, un diseñador no se tiene que dejar llevar
por sus emociones en el proceso creativo como lo haría el artista; este no se puede
permitir expresar sus emociones en medio de un trabajo gráfico para un cliente.