ESQUEMA DE LA UNIDAD 1 -...

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ESQUEMA DE LA UNIDAD 1. EL WESTERN. 1. Secuencia 1. a. Western: la palabra. i. Una situación geográfica: el Oeste americano. ii. Una época: la conquista del Oeste. 2. Secuencia 2 a. Western: la película. i. Principales películas del género. ii. Rasgos característicos del western. iii. Una personaje en el cine del Oeste de todos los tiempos: Gerónimo. 3. Secuencia 3. a. El lenguaje del cine. i. El encuadre. ii. El movimiento. iii. La música. 4. Secuencia 4. a. Grandes películas. i. La diligencia. ii. Análisis de Centauros del desierto. iii. El hombre que mató a Liberty Valance. 5. Secuencia 5. a. La literatura y el western. i. El último mohicano. ii. Frases y diálogos de película.

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ESQUEMA DE LA UNIDAD 1. EL WESTERN.

1. Secuencia 1.a. Western: la palabra.

i. Una situación geográfica: el Oeste americano.ii. Una época: la conquista del Oeste.

2. Secuencia 2a. Western: la película.

i. Principales películas del género.ii. Rasgos característicos del western.iii. Una personaje en el cine del Oeste de todos los

tiempos: Gerónimo.

3. Secuencia 3.a. El lenguaje del cine.

i. El encuadre.ii. El movimiento.iii. La música.

4. Secuencia 4.a. Grandes películas.

i. La diligencia.ii. Análisis de Centauros del desierto.iii. El hombre que mató a Liberty Valance.

5. Secuencia 5.a. La literatura y el western.

i. El último mohicano.ii. Frases y diálogos de película.

1. EL WESTERN.

Las películas del Oeste han sido consideradas tradicionalmente como el cine americano por excelencia. No sólo porque el primer western que se conoce se rodó en los Estados Unidos

en 1903 (Asalto y robo al tren, de Edwin Porter), sino porque su temática principal nos habla siempre de unos territorios, unas gentes y unas costumbres que forman parte de su

historia.

El Oeste americano es una situación geográfica, una época, una lucha por la supervivencia, una colonización que a veces fue exterminio.

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SECUENCIA 1.

“WESTERN”: LA PALABRA.

Como hemos dicho, el Oeste es una situación geográfica y una época.

UNA SITUACIÓN GEOGRÁFICA: EL OESTE AMERICANO

Este territorio comienza en el segundo tercio de los Estados Unidos al oeste del Gran Río. Una línea trazada desde el punto extremo de Texas hasta la frontera septentrional de Dakota del Norte marca sus líneas orientales. A partir de esta línea, hacia el oeste, se extiende hasta el Océano Pacífico bordeado por Canadá al norte y por México al sur. Comprende la mitad de la superficie de los Estados Unidos, diecisiete estados de los que actualmente conforman la Unión.

Actividades (individual, en el cuaderno).1. Localiza, en un siguiente mapa de Estados Unidos, el territorio que

consideramos como el Oeste y que ha sido descrito en el párrafo anterior.

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UNA ÉPOCA: LA CONQUISTA DEL OESTE.

Estados Unidos nació como país en las últimas décadas del siglo XVIII, cuando trece colonias se declararon independientes de Gran Bretaña (concretamente, en 1776). A lo largo del siglo XIX estableció sus límites actuales y se convirtió en potencia mundial a finales del siglo.

En este proceso ayudó el aumento de la población, que llegó a América procedente del Norte y Este de Europa. Huyendo de las guerras y de las miserias de Europa, desde 1815 empezaron a arribar a Estados Unidos miles de inmigrantes, en una proporción que no haría más que multiplicarse en los años posteriores. Entre este año y 1860 se calcula que llegaron unos cinco millones de europeos. A todos ellos se les ofrecía un conjunto de condiciones muy ventajosas para que pudieran iniciar una nueva vida en una tierra recién conquistada, gracias a unas leyes federales que facilitaban la adquisición de tierras.

La expansión fue un éxito, en parte gracias a los avances revolucionarios en el transporte (el ferrocarril, por ejemplo). El avance no terminó hasta que no se llegó a la frontera con el océano Pacífico.

Este continuo trasiego, que tuvo su boom a partir de la segunda mitad del siglo XIX, es lo que se ha bautizado como la conquista del Oeste. Avance blanco, por

supuesto, en detrimento de los indios, pobladores autóctonos norte-americanos, que fueron incapaces de hacer frente al poder numérico y tecnológico de los nuevos pobladores del continente. Estos exigieron de la Administración medidas para ser dueños de la tierra y verse libres de los indios. Convencidos de su derecho de conquista, varias leyes les ayudaron a instalarse legalmente y a que se consideraran dueños legítimos de la tierra que ocupaban.

En la conquista del Oeste se dieron, por tanto, varios factores: deseos de prosperar, afán romántico de aventuras, conciencia de superioridad y derecho moral sobre antiguos pobladores, racismo y exterminio, así como un ideal de propagar la religión cristiana, la democracia y de afianzar el poder del Gobierno.

Todos estos elementos se reflejan en un conjunto de películas que tuvieron su época dorada entre los años 30 y 50 del siglo XX. En estas películas se refleja, por lo general, el punto de vista de los conquistadores.

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LO DIJO...

“ Vete al Oeste, muchacho, al Oeste, en busca de fama y fortuna y también de aventuras. ”

James Stewart, antes de que la banda de Liberty Valance asaltara la diligencia en la que viajaba, le robara sus pertenencias y le diera una paliza de la que casi no salió vivo: El hombre que mató a Liberty Valance.

Actividades (individual, en el cuaderno).

2. ¿Cómo se define en el texto la conquista del Oeste?3. ¿Qué ventajas encontraron los europeos recién llegados a tierras americanas?4. ¿De qué forma consiguieron los europeos ser dueños de la tierra que

conquistaban?5. ¿Qué importancia tuvieron los avances tecnológicos en la conquista del Oeste?

En concreto, ¿qué elemento tuvo importancia capital en este proceso?

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SECUENCIA 2.

“WESTERN”: LA PELÍCULA.A partir de la tercera década del siglo XX se filmaron en Hollywood decenas de

películas que reflejaron los años de la conquista del Oeste: el proceso histórico de formación de un país como Estados Unidos. El cine, de esta forma, se convirtió en un modo de interpretar la historia de aquella época pasada. Un modo particular, por supuesto, en el que se crearon personajes arquetípicos y visiones de la historia aparentemente indiscutibles.

Posteriormente, ya en los últimos años del siglo XX, han surgido películas que han ofrecido una visión distinta de algunos aspectos de la conquista del Oeste. Todo ello lo intentamos resumir en el siguiente listado de películas, que recoge las más representativas, las más importantes.

PRINCIPALES PELÍCULAS DEL GÉNERO

De la época dorada del western destacan las siguientes películas:

- La diligencia (John Ford, 1939).- Murieron con las botas puestas (Raoul Walsh, 1942).- Pasión de los fuertes (John Ford, 1946).- Solo ante el peligro (Fred Zinnermann, 1952).- Johnny Guitar (Nicholas Ray, 1953).- Centauros del desierto (John Ford, 1956).- Río Bravo (Howard Hawks, 1959).- Los siete magníficos (John Sturges, 1960).- El hombre que mató a Liberty Valance (John Ford, 1962).

El director John Ford.

De los filmes de éxito que se han producido en los últimos años, y que tienen cierta relación con el western, podemos mencionar:

- El jinete pálido (Clint Eastwood, 1985).- Bailando con lobos (Kevin Costner, 1991).- Sin perdón (Clint Eastwood, 1992).- El último mohicano (Michael Mann, 1992). - Gerónimo (Walter Hill, 1993).

Clint Eastwood, en Sin perdón.

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RASGOS CARACTERÍSTICOS DEL WESTERN.- Son filmes con abundancia de rodajes en exteriores; con una fuerte presencia

de la vida cotidiana rural, la de los pueblos del lejano Oeste. Predominan decorados con rocas, de arenas hirvientes, de llanuras sembradas de extrañas formas naturales.

- Hay un protagonismo constante de las comunidades indias en lucha por sus asentamientos y sus estilos de vida; su presencia simboliza, en muchas ocasiones, la resistencia a los tiempos modernos; presencia que, en las películas, es necesario aniquilar para que el colonizador pueda avanzar hacia la tierra recién conquistada.

- Con presencia constante de ejércitos americanos del Norte y del Sur, que en un momento de su historia se vieron envueltos en la Guerra de Secesión.

- Presentan unos personajes arquetípicos: además del indio, nos encontramos el vaquero o cowboy, el sheriff, el bandido...

Gary Cooper y Grace Kelly en Solo ante el peligro

- Los temas y situaciones más recurrentes en sus películas son, además de las comunidades indias y la Guerra de Secesión, los siguientes: las aventuras en la búsqueda del oro, la trashumancia ganadera, la construcción de los primeros ferrocarriles, los enfrentamientos entre bandas rivales por la posesión de la tierra, el robo del ganado, los duelos entre pistoleros, etc.

Actividades (grupal, con la ayuda del profesor, en clase: buscando datos en diferentes fuentes y viendo fragmentos de películas).

6. ¿Qué es la Guerra de Secesión? ¿En qué época se produce? ¿Qué bandos se enfrentaron en dicha guerra? ¿Qué caracteriza a cada bando?

7. Elabora una lista con los personajes arquetipos que se nombran anteriormente (y con otros que se os puedan ocurrir) y describe cómo es cada uno en la mayoría de las películas del Oeste.

8. Sitúa en el siguiente cuadro el nombre de las tribus indias que aparecen en las siguientes películas. Indica también el territorio en el que se mueven. Sitúa estos territorios en el mapa de Estados Unidos. ¿Hay alguna que no se desarrolla en el territorio propio del western?

PELÍCULA AÑO POBLACIÓN INDIA

TERRITORIO

La diligencia 1939Centauros del desierto

1956

Bailando con lobos 1991El último mohicano 1992

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UN PERSONAJE EN EL CINE DEL OESTE.

En la mitología creada por las películas de Oeste podemos reconocer fácilmente los nombres de personajes históricos, que aparecen en películas famosas o que son incluso objeto de biografías más o menos libres. Entre ellos mencionamos los de Jesse James, Billy el Niño, el general Custer, Buffalo Bill, Wyatt Earp, Gerónimo, etc. Vamos aquí a centrarnos en uno de los más famosos y controvertidos personajes.

GERÓNIMO.9. Busca datos sobre la biografía del indio

Gerónimo. Tendrás que compararla con la información que se proporciona en La diligencia (1939) y, sobre todo, con la imagen que se refleja en la película Gerónimo (1993). ¿Es esta película fiel reflejo de lo que en realidad parece que fue? ¿En qué otras películas aparece mencionado o como personaje? ¿Cómo caracterizarías la personalidad que se transmite en los filmes?

Los indios, hoy

En la actualidad, entre Estados Unidos y Canadá quedan sólo 1.400.000 indios. Más de la mitad de ellos vive en centros urbanos y el resto, en 280 reservas. Entre los habitantes de la reserva sioux de Pine Ridge, por ejemplo, las tasas de desempleo y alcoholismo llegan al setenta por ciento, la mortalidad infantil es la más alta de los Estados Unidos y se da una elevada tasa de suicidios juveniles.

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SECUENCIA 3.

EL LENGUAJE DEL CINE.

EL ENCUADRE

Una película se compone de fotogramas (cada fotografía encuadrada). Cada segundo pasan 24 fotogramas por la pantalla, o lo que es lo mismo: la velocidad de una película normal es de 24 imágenes (fotogramas) por segundo.

RecuerdaFotograma: cada una de las imágenes que se suceden en una película cinematográfica rodada en celuloide. Es el elemento más pequeño de la película.

Detrás del objetivo, a través de un visor, está el ojo humano que opera siempre selectivamente. Según la distancia y la inclinación de la cámara respecto del tema filmado obtendremos una variada gama de resultados.

RecuerdaLa acción de seleccionar la parte de la imagen que se refiere a la expresión buscada recibe el nombre de “encuadrar”. Al encuadre se le llama comúnmente “plano”.

Si tenemos que destacar un plano característico en el cine del Oeste, ése es sin duda el llamado Plano general. Este plano abarca un grupo de personas o un paisaje.

El Plano general introduce al espectador en la situación, le ofrece una vista general y le informa del lugar y de las condiciones en que se desarrolla la acción. Se hace de varios modos, según su grado de generalidad. Nosotros vamos a destacar el plano panorámico general.

Observa el fotograma perteneciente a Centauros del Desierto. El plano panorámico general es una filmación que com-prende muchos ele-mentos muy lejanos. Te das cuenta de que los personajes tienen menos importancia que el paisaje. Las personas se ven pequeñas, engullidas por la hermosura del paisaje y de las elevaciones que se aprecian en la lejanía.

Tal tipo de plano, además, expresa ideas que el espectador recibe: soledad por la presencia del ser humano en esa llanura inabarcable; la lucha por la naturaleza; la vida al aire libre, etc.

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Actividades (grupal, con la ayuda del profesor, en clase).10. Demostremos la información ofrecida en clase sobre el Plano general con fragmentos de La diligencia, y sobre el Plano panorámico general con escenas de Centauros del desierto.

Otros planos importantes en el cine son los siguientes:

- Plano americano, cuando aparecen los personajes hasta las rodillas. Se utiliza para el diálogo entre varios personajes.

- Plano medio: se fotografía la mitad del cuerpo humano entre la cintura y el pecho. Limita la acción mediante un encuadre más reducido y dirige la atención del espectador hacia una persona o un objeto. En el fotograma de El jinete pálido, se puede reconocer a Clint Eastwood con el paisaje al fondo.

- Primer plano: el rostro del actor llena toda la

pantalla. Tiene la facilidad de introducirnos en la psicología del personaje, transmitiéndonos sus sentimientos. Observa los primeros planos de John Wayne y Angie Dickinson, en Río bravo. No tendrás dudas para indicar qué tipo de sentimiento transmiten sus rostros.

- Primerísimo plano o plano detalle, cuando recoge un fragmento del rostro o cualquier detalle. Su intensidad exige una duración breve y se elige para mostrar un aspecto significativo –que pasaría desapercibido en un plano más amplio-. Normalmente produce un fuerte impacto psicológico en el espectador.

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Actividades (individual, en el cuaderno).

11. En Unidades posteriores volveremos sobre el encuadre cinematográfico. Indica ahora a qué tipo de plano pertenecen los siguientes fotogramas.

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EL MOVIMIENTO.

El cine no toma sólo imágenes. Filma, sobre todo, movimientos. La gran fuerza expresiva del film está precisamente en su multiplicidad dinámica, en los numerosos tipos de movimientos que son posibles en él.

El movimiento externo de la cámara, muy típico en el cine del Oeste, consiste en desplazar la misma cámara. Esto se puede conseguir de muy diversos modos: mediante el travelling, por medio de una grúa o incluso montando la cámara en un helicóptero.

Mientras que en las panorámicas la cámara se mantiene fija sobre un punto, en los travellings la cámara se coloca en una plataforma que se desliza sobre unas guías o carriles. De este modo la cámara se mueve acompañando el movimiento de los actores o de los objetos.

- Travelling vertical. La cámara se desplaza hacia arriba o hacia abajo sobre un artilugio similar a un ascensor. Se utiliza en acompañamiento de desplazamiento verticales (ascensores, escaleras, etc).

- Travelling lateral o de acompañamiento. La cámara se desplaza en la misma dirección que el personaje o motivo. Se utiliza en acompañamiento de desplazamientos horizontales.

LA MÚSICA.

Ya hemos contado antes el propósito del cine del Oeste por transmitir un espíritu épico de conquista. Una película que intentara transmitir dicho sentimiento debía contar con una música que ayudara a contagiarlo. Sin duda conoceremos temas centrales de multitud de películas del Oeste, caracterizados por la facilidad en sumarse al entusiasmo en la conquista o a la victoria en la batalla. La música, en fin, subrayaba la escena central de la película, y pocas veces sugería.

También la función de la música ha cambiado con los años. Hoy somos capaces de encontrar una melodía en una película del Oeste, en la que predomina el lirismo más sentimental, como ocurre en Sin perdón. Otras veces la grandiosidad de la música comprende casi en su totalidad el sentimiento más arrebatado entre los protagonistas, como en El

último mohicano.

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LO DIJO...

“Creo sinceramente que gran parte de la mejor música del siglo XX se ha escrito para el cine.”

Fernando Trueba: Diccionario de cine.

Actividades (grupal, con la ayuda del profesor, en clase la actividad 12; fuera de clase, buscando en diferentes fuentes, con la posibilidad de pedir la colaboración del profesor de Música).

12. Ejemplificación del travelling en dos películas lejanas en el tiempo: La diligencia y Bailando con lobos.

13. Búsqueda de música de películas del Oeste de las dos épocas presentadas en clase.

Pasemos a la práctica (para hacer en pequeños grupos, en el propio Centro educativo o en su entorno).

14. Con una cámara fotográfica digital, haz fotografías en las que representes los

diferentes tipos de plano que hemos estudiado. En el caso de los planos generales, recuerda que debes mostrar una adecuada profundidad de campo.

15. Con las cámaras de vídeo del Centro, haz pequeñas grabaciones que reflejen movimiento cinematográfico, tal como lo hemos estudiado en esta unidad.

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SECUENCIA 4.

UNA DE LAS PRIMERAS GRANDES PELÍCULAS DEL OESTE:

LA DILIGENCIA (1939).

SINOPSIS DE LA DILIGENCIA

En la diligencia que va con destino a un pueblo de Arizona, viajan una prostituta, un doctor alcohólico, una mujer embarazada, un banquero, un jugador, un vendedor de whisky y un sheriff con el joven forajido que debe entregar a la justicia. Sus intereses entran en conflicto cuando son atacados por indios apaches al atravesar su territorio. Al final todos se unen para sobrevivir a la travesía.

LOS VIAJES EN DILIGENCIA.

El primer viaje en diligencia en el Oeste americano se inauguró el 16 de Septiembre de 1858. Se recorrieron 4.000 kilómetros, en una diligencia como la que aparece en la película, con capacidad para 6 ó 7 personas y con un tiro de 6 caballos. El billete costaba unos 200 dólares, y se emplearon 27 días en el trayecto. Para el mismo se utilizaron 1.800 caballos, 280 carruajes y 800 hombres, con mayor número de refuerzos en las zonas donde había más indios. Los apeaderos o sitios de relevos (lo que llamaríamos las gasolineras de ahora), que aparecen en la película, se encontraban cada 60 kilómetros; eran los lugares donde se cambiaban los caballos y donde los pasajeros podían estirar las piernas y alimentarse.

Estas circunstancias pueden dar una idea de las penosas condiciones en las que se realizaba el viaje, circunstancias que –acompañadas por los ataques de los indios apaches- se reflejan magníficamente en la película de John Ford.

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ANÁLISIS DECENTAUROS DEL DESIERTO (1956).

Centauros del desierto se titula, en el original, The Searchers. En efecto, todo el filme es una gran búsqueda, materialmente, de dos mujeres raptadas por los indios comanches y, espiritualmente, de la paz, el amor y la comprensión.

Actividades. (grupal, con la ayuda del profesor, en clase y fuera de clase).

16. ¿Cuál es el título original? ¿Qué quiere decir el título en castellano? ¿Te parecen títulos adecuados?

17. ¿Dónde y en qué año se sitúa el comienzo de la historia?18. Ethan (John Wayne) vuelve tras varios años... ¿dónde?19. ¿Cómo es recibido Ethan por

su cuñada? ¿Y por su hermano?

20. En el comienzo detectamos ya un profundo conocimiento de los indios (sus costumbres) así como un odio hacia ellos por parte de Ethan. ¿Puedes encontrar ejemplos que lo manifieste?

21. ¿Por qué odia tanto al personaje de Martin? ¿Su sentimiento hacia él cambia en la película? ¿Cómo puedes demostrarlo?

22. ¿Cuántos años dura la búsqueda de las muchachas? ¿Qué paisajes aparecen en dicha búsqueda? (Información adicional: Centauros del desierto fue rodada en tres escenarios naturales. Alberta (Canadá), para la secuencia de los bisontes; Gunniston (Colorado), donde se filmaron las escenas de nieve, y, sobre todo, en el desierto de Monument Valley de Arizona).

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TRADICIÓN Y PROGRESO EN EL HOMBRE QUE MATÓ A LIBERTY VALANCE (1962)

PERSONAJES:

- Tom Doniphon: Vaquero y tratante de ganado.

- Ranson Stoddard: Abogado.- Hallie: Camarera en el restaurante

familiar.- Liberty Valance: Pistolero al

servicio de los terratenientes.- Dutton Peabody: Director del

periódico.- Link Appleyard: Sheriff.

Así podemos enunciar el tema central de esta película de John Ford, rodada en 1962 con unos maduros John Wayne y James Stewart. En esta película, y como uno de los aspectos más importantes de la conquista del Oeste, se refleja la necesidad de implantar una ley que ponga freno al desorden que la llegada de los colonizadores supuso. En este sentido Stoddard (James Stewart) es un abogado que llega a Shinbone, un pueblo lejano del Oeste, dispuesto a imponer las leyes que terminen con la violencia del más fuerte. Para ello tendrá que enfrentarse con Liberty Valance, pistolero al servicio de los grandes terratenientes, y con Tom Doniphon (John Wayne), un personaje que hasta entonces no ha entendido más justicia que la de sus pistolas.

TOM DONIPHON

El hombre del Oeste no necesita de nadie; en muchas ocasiones ha perdido a su familia o nunca la ha tenido; sus amistades (tanto masculinas como femeninas) se mantienen a centenares de kilómetros, sin que interfieran en su vida. Está acostumbrado a resolver sus problemas por sí solo. Esto lo vuelve insolidario y sigue la consigna de “no meterme nunca en lo que no me importa”.

Tom Doniphon pertenece a este grupo. Él entiende que el Oeste fue colonizado con violencia, que el hombre necesita el revólver para sobrevivir. Únicamente una circunstancia imprevista

(la agresión a Stoddard y los aspectos beneficiosos de su labor en el pueblo) le fuerza a intervenir en favor de la comunidad.

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RANSOM STODDARD

Stoddard simboliza la llegada del progreso, el conocimiento, la civilización y la ley. La ley aparece como la voluntad de la mayoría y el instrumento para someter a los que van contra ésta. Además, no sólo ejerce como abogado, sino que en sus horas libres da clases como maestro a lo más desfavorecidos del pueblo, porque cree que la enseñanza es lo único que puede hacer libre al individuo. Gracias a él, los hombres se convierten en ciudadanos de la localidad de Shinbone, y se les reconoce el derecho a expresar su voluntad. Llama la atención el que la condición de ciudadano no alcanza a toda la población: mujeres, indios, mexicanos... se quedan fuera de la Asamblea y sin derecho a votar.

Éste es el mito de la película: un hombre, un individuo solo, ha traído la democracia a un pueblo del Oeste.

Actividades (individual o grupal).

23. Análisis de los conceptos directamente relacionados con la película: “democracia”, “igualdad”, “Estado de derecho”, “sufragio”, “sistema representativo”, “demagogia”, “libertad de prensa”.

OTRAS CUESTIONES SOBRE LA PELÍCULA

- Resumen del argumento.- Caracterización de los personajes. Se puede decir que estos personajes tienen

un carácter simbólico. ¿Qué simboliza cada uno de ellos?- Otro símbolo: la flor de cactus. ¿Cuál es su significado?

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SECUENCIA 5.

OBRAS LITERARIAS RELACIONADAS CON EL GÉNERO.

James Fenimore Cooper: El último mohicano. Obra publicada en 1826, en Estados Unidos.

La historia de Fenimore Cooper se desarrolla en parajes aislados y exóticos de Norteamérica (por lo que, en rigor, la película no pertenecería al género del western), en los bosques del norte de Estados Unidos y Canadá, con las luchas por ocupar los territorios del nuevo mundo entre dos grandes potencias colonizadoras como eran Francia y Gran Bretaña. En estas guerras participaban también los colonos y los indios nativos de aquellas tierras, que sin más remedio, se veían en medio de tal afán colonizador teniendo que decantarse por alguno de los dos bandos.

La película es muy distinta a la novela en algunos aspectos. En el filme queda en un segundo plano el conflicto bélico en tierras de Norteamérica para centrarse en las aventuras de los personajes principales. De este modo, en la película nos olvidamos de la guerra entre franceses y británicos y nos interesamos más por el desenlace de las aventuras de los mohicanos y las dos chicas, hijas del coronel Munro.

La película, por el contrario, recoge de la novela original el mensaje de protección de la naturaleza y de sus “habitantes legítimos”, los indios nativos, con una especial crítica a la forma de actuar de los colonizadores del viejo continente.

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Actividades (individual).

24. Localiza el siguiente fragmento de la novela El último mohicano en la película homónima, y escribe un texto estableciendo una comparación entre ambas representaciones.

LA MASACRE DE WILLIAM HENRY.(Hecho histórico en el que cayeron entre 500 y 1.500 personas).

Los indios, que estaban dispersos por todas partes, se pusieron en marcha como en una carrera al oír aquel grito y le hicieron eco, tanto que todo el llano y el bosque se llenaron con aquel griterío espeluznante.

Repentinamente aparecieron entre los árboles unos dos mil salvajes, que se arrojaron contra la retaguardia del ejército inglés, que cruzaba aún la llanura. El lector puede imaginar las horrorosas escenas que siguieron a esta lúgubre aparición y que la pluma es incapaz de describir. Los indios iban armados hasta los dientes; los ingleses, por el contrario, confiados en que nadie los atacaría, llevaban desmontadas sus armas; los componentes de la retaguardia, además, iban desprovistos de armas utilizables. La muerte se extendía por todas partes y adquiría las formas más patéticas. La resistencia de los

indefensos servía solo para aumentar el furor de los salvajes, que remataban a sus víctimas cuando ya éstas no podían sentir el dolor. La sangre corría en abundancia y no faltaban bárbaros que, en su excitación, se lanzaban sobre los masacrados para beber su sangre.

En medio de tanta confusión, las dos hermanas permanecieron inmóviles, sin saber qué hacer o cómo defenderse. Cuando surgió el primer signo de ataque, muchas mujeres se agruparon en torno a ellas, dando grandes voces. La huida era imposible, pues ningún movimiento habría pasado inadvertido a los ojos de aquellos bárbaros. Se veían obligadas a soportar aquel infierno de gritos, lamentaciones, gemidos de

moribundos y alaridos de victoria indios.

(...)Al ponerse el sol, salieron del desfiladero cinco hombres en dirección a lo que

quedaba del fuerte. Su marcha era lenta y prudente, como si el recuerdo de la carnicería frenase sus piernas. El grupo lo encabezaba un joven de buena estatura que con frecuencia subía a los pequeños montículos que encontraba en su camino para otear los contornos y poder indicar mejor la dirección a seguir. Tampoco sus compañeros estaban faltos de prudencia. Uno de ellos, indio como el anterior, marchaba por el flanco, y observaba con atención los linderos del bosque, pues su experiencia le había enseñado a interpretar cada pequeña señal que captaban sus sentidos. Los tres hombres restantes, blancos, iban muy acertadamente ataviados con ropas de cazador, pues la tarea que les esperaba, rebuscar entre los cadáveres de los soldados, no hubiera casado bien con otra indumentaria.

Sin duda, el lector habrá reconocido inmediatamente a estos cinco hombres de que hablamos: los dos mohicanos, su amigo blanco Ojo de Halcón, el comandante Munro y el mayor Heyward. El anciano militar buscaba la pista de sus hijas y, en la búsqueda, le ayudaban aquellos compañeros leales.

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FRASES Y DIÁLOGOS DE PELÍCULA.

JOHNNY: Dime una mentira. Dime que me has esperado todos estos años.VIENNA: Te he esperado todos estos años.JOHNNY: Dime que habrías vuelto si yo no hubiese vuelto.VIENNA: Habría muerto si tú no hubieses vuelto.JOHNNY: Dime que me quieres todavía, como yo te quiero.VIENNA: Te quiero todavía como tú me quieres.JOHNNY: Gracias. Muchas gracias.

Johnny Guitar (1953) de Nicholas Ray.

Incluye tú otros.

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