GÉNEROS FOTOGRÁFICOS (1)

Poder Político

Claves plástica

Denuncia social

Fotografía de Autor

Análisis de la Fotografía como instrumento de Denuncia social

• Cada momento histórico presencia el nacimiento de unos particulares modos de expresión artística, que corresponden al carácter político, a las maneras de pensar y a los gustos de la época. El gusto se forma en función de las condiciones de vida que caracterizan la estructura social en cada etapa. Cada sociedad produce formas definidas de expresión artística que nacen de sus exigencias y de sus tradiciones.

• (Se piensa que) tomar una fotografía es tener interés en las cosas tal como están, en un status quo inmutable (al menos por el tiempo que lleva conseguir una buena imagen), ser cómplice de cualquier cosa que vuelva algo interesante, digno de fotografiarse, incluyendo, cuando ése es el interés, el dolor o el infortunio del otro.(Un acontecimiento sucede en un tiempo y espacio determinado.) Una vez concluido el acontecimiento, la fotografía aún existirá, confiriéndole una especie de inmortalidad (e importancia), de la que jamás habría gozado de otra manera. Mientras personas reales están matándose entre sí o matando a otras personas reales, el fotógrafo asecha detrás de la cámara para crear un diminuto fragmento de otro mundo.

(Interpretación del texto "Sobre la Fotografía" de Susan Sontag)

• Las imágenes fotográficas, según ciertas normas, tienen la capacidad de despertar el deseo y la toma de conciencia. Así, las imágenes que movilizan la conciencia están ligadas a determinada situación histórica. Cuanto más generales sean, tendrán menos probabilidades de eficacia.Una fotografía que trae noticias de crueldades insospechadas no puede hacer mella en la opinión pública a menos que haya un contexto apropiado de predisposición y actitud.

• A principios de los años treinta Estados Unidos quiso suprimir la subvención estatal a los granjeros pobres, un equipo de fotógrafos se hizo legendario -entre ellos DOROTHEA LANGE, WALKER EVANS y BEN SHAHN y GORDON PARK, documentaron la vida miserable de estas gentes y logró que se decidiera un programa de socorro

puesto que los periodistas y las revistas, al publicar las fotos, habían logrado una concientización a nivel nacional. para éste propósito también se presentaba un concepto fotográfico bastante afín a la forma de ver del nuevo realismo.

Dorothea LangeWalker Evans

MANUEL PÉREZ BARRIOPEDRO

• Empezó a trabajar a los 14 años, como aprendiz de laboratorio fotográfico en la agencia de noticias EFE como encargado de preparar los materiales para revelar los carretes. Poco a poco comienza a aportar fotografías propias a la agencia como fotógrafo de calle, dedicándose en los años setenta a ilustrar los cambios de los últimos años del franquismo y la transición.

Sebastiao Salgado• Sebastião Salgado es un fotógrafo sociodocumental y

fotorreportero brasileño nacido el 8 de febrero de 1944 en Aymorés (Minas Gerais).

• Salgado ha viajado a más de 100 países por sus proyectos fotográficos. La mayor parte de éstos han aparecido en numerosas publicaciones y libros. Exhibiciones itinerantes de su trabajo han sido mostradas en todo el mundo. El galerista Hal Gould considera a Salgado el mejor fotógrafo de los comienzos del siglo XXI. Ha recibido numerosos premios internacionales, entre otros en 1998 el Premio Príncipe de Asturias de las Artes

• Salgado pertenece a la tradición de la fotografía sociodocumental. Destaca en su obra la documentación del trabajo de personas en países menos desarrollados o en situación de pobreza. En la introducción a Éxodos dice: "Más que nunca, siento que solo hay una raza humana. Más allá de las diferencias de color, de lenguaje, de cultura y posibilidades, los sentimientos y reacciones de cada individuo son idénticos." En 2001 llegó a ser nominado representante especial de UNICEF por su labor.

Kevin Carter• Kevin Carter (13 de

septiembre de 1960; Johannesburgo - 27 de julio de 1994; fue un reportero gráfico sudafricano, ganó un Pulitzer en 1994 por fotografiar a un niño sudanés famélico con un buitre detrás. Si Carter es famoso, es por una fotografía que realizó diez años más tarde: en 1993, el sudanés Kong Nyong, por aquel entonces un niño famélico, se encontraba muriendo a las afueras de su poblado y un buitre estaba al acecho.

El 27 de julio de 1994 Carter llegó al río de Braamfontein Spruit, cerca del campo y el centro de estudios, un área donde él jugaba de pequeño y se suicidó, tras sumergirse en el río aspiró monóxido de carbono mediante una manguera pegada con cinta al tubo de escape de su camioneta. Finalmente, murió de intoxicación por monóxido de carbono a los 33 años

Carter, que observó la escena, lo fotografió. Esperó para tomar una foto mejor: con el buitre abriendo sus alas, pero no lo consiguió. Según él, consiguió recuperarse y continuar con su caminoEl 26 de marzo de 1993, The New York Times publicó la foto y él ganó el Pulitzer. La opinión pública entendió la foto como una alegoría de lo que sucedía en Sudán: Kong era el problema del hambre y la pobreza, el buitre era el capitalismo y Carter era la indiferencia del resto de la sociedad. La crítica se cernió contra él e intentó justificarse, alegando que el niño estaba muriendo y que la tribu se encontraba a unos 20 metros de ella y que el animal esperaba su ración de comida. Kong Nyong murió por fiebre —dicho por su padre— en 2007.

Cristina García Rodero• Licenciada en Bellas Artes por la

Universidad Complutense de Madrid, comenzó su carrera docente en 1974 dando clase de dibujo en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid. En 1983 comenzó a impartir clases de fotografía en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, actividad que realiza hasta 2007. Ha compatibilizado su tarea docente con la creación fotográfica y la colaboración en diversas publicaciones periódicas españolas y extranjeras. Ha sido la primera española que ha entrado a trabajar con la agencia fotoperiodística Magnum.2

• Sus primeras obras aparecen en los concursos universitarios a finales de los años sesenta. En 1973 se plantea la tarea de fotografiar costumbres y fiestas por toda España para lo que recibe una beca. Posteriormente ha realizado reportajes sobre tradiciones en diferentes países.

• Su obra fotográfica se podría enmarcar en el reportaje, aunque desde un punto de vista muy personal.

Lakou de Souvenance, Haití, 2001

Gervasio Sánchez• Nacido en Córdoba en 1959,

pronto marchó a Barcelona con su familia, para instalarse en Hospitalet del Infante, localidad donde residía su abuelo. Comenzó a trabajar con solo 11 años y combina su educación con varios empleos. Ha cubierto como reportero gráfico la mayor parte de los conflictos armados de América Latina y la Guerra del Golfo desde 1984 hasta 1992, a partir del cual pasó a cubrir la Guerra de Bosnia y el resto de conflictos derivados de la fragmentación de la antigua Yugoslavia. También ha cubierto diferentes conflictos en África y Asia

Mar.1994 Heridos por bombardeos. Sierra Leona, África.

Centro ortopédico Gervasio Sánchez.

Refugiados albano kosovares en Morina, Albania, 1999

Bibliografia

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