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¿QUIÉN FUE GREGORIO VÁSQUEZ?

Gregorio Vásquez de Arce y Ceballos también conocido como Gregorio Vázquez de Arce o Vasquezito para los amigos (1638–1711), fue el pintor más importante de la época colonial española en Colombia. Trabajó durante una era dominada por el estilo barroco hispano-americano que prosperó a partir de 1650 a 1750.

AUTORRETRATO de 1685

SUS “VIDAS”Estudió en el Colegio Seminario de San Bartolomé, con los padres Jesuitas,

y luego en el Colegio Gaspar Núñez de los padres dominicos. Sus primeras lecciones de pintura las recibió en el taller de los Figueroa del cual fue expulsado por envidia de su maestro en 1658.

De su matrimonio con doña Jerónima Bernal, tuvo un hijo a quien bautizó con el nombre de Bartolomé Luis. En 1701 Fue apresado y condenado a prisión por haber participación en el rapto de doña María Teresa de Orgaz, amante del oidor de la Real Audiencia, don Bernardino Ángel de Isunza y Eguiluz, a quien tenían recluida en el Convento de Santa Clara por orden del Arzobispo de Santa Fe. Al salir de la cárcel se vio reducido a una gran miseria.

En 1710 enloqueció definitivamente y no pudo volver a pintar. Falleció en 1711 en Santa Fe de Bogotá, a los 73 años de edad.Gregorio

Vásquez, “El Hogar de Nazareth”. Museo de Arte Colonial, Bogotá, Colombia.

Vásquez va a sobresalir por su trabajo como dibujante y su abundante producción pictórica, mostrando los signos distintivos del barroco europeo (pomposidad, uso del claroscuro, dramatismo, etc.) en el continente americano (finalidad exclusivamente catequética).

¿POR QUÉ ES DESTACABLE LA OBRA DE ESTE ARTISTA?

Gregorio Vásquez, “La Sagrada Familia”. Colección Particular Miguel de German Ribón y Valenzuela, Bogotá, Colombia.

PIEZA PARA ANÁLISIS: “MUERTE DE SAN FRANCISCO JAVIER”

ANÁLISIS RELIGIOSO

El rostro del Santo brilla, los pies cruzados y la expresión, si no de dolor, sí de agonía, no está muerto enteramente, la expresión de vida es notoria mientras sostiene el crucifijo.

Las proporciones del Santo y de los ángeles son un claro signo del barroco, aunque su claroscuro no sea tan pronunciado.

Esta pieza presenta a Javier con el rostro del sufriente que es recompensado; del dolor, de la agonía alegre. El brillo del rostro no es casual, se indica un hecho especial: la recompensa por el evangelio.

Ahora voy más allá, Vásquez ha hecho un Cristo de Javier, lo ha puesto en angustia, no lo ha matado, lo ha “hecho divino” en su soledad. Está vivo y la vida tierna de los ángeles lo rodea.

Es una catequesis tremenda y efectiva, que sirve para exponer más claramente la importancia del Santo de Navarra.

FUENTES

Documentales:

Archivo del módulo 2 del curso

http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada

http://www.naya.org.ar/congresos/contenido/49CAI/Bayona.htm

Imágenes

http://www.hispanista.com.br/revista/artigo78.htm

http://www.museocolonial.gov.co/colecciones/piezas-del-mes/Paginas/Muerte-de-san-Francisco-Javier.aspx