Cabimas, Marzo 2017

Republica Bolivariana de Venezuela Ministerio del Poder Popular de la Educación

I.U.P. “Santiago Mariño” Extensión – C.O.L

Autor: Jiménez Vanessa C.I: 16.914.978

Prof. Carlos Contramaestre

A fines del siglo XV se desarrollaron las grandes monarquías, en España, Francia y

en Inglaterra; en 1493 Maximiliano I de Habsburgo llegó a ser Emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, mientras que

Rusia encontró la unidad política bajo Iván III. Además, con el ascenso al trono francés de

Francisco I y la coronación de Carlos V, el escenario europeo un cambio radical, con la

anexión a España de Alemania y de otros territorios, como Milán, Nápoles y el

Mezzogiorno.

El manierismo se desarrolló en Italia e influyó

la arquitectura de buena parte de Europa. Por eso ayuda conocer el contexto histórico del

continente.

Contexto histórico del desarrollo de la Arquitectura Manierista

Maximiliano I de

Habsburgo

Iván III.

El Papa Paulo III instauró de nuevo, en 1542, el tribunal de la Inquisición, que precedió pocos años a la convocación del Concilio de Trento. El clima

controrreformista llevó a la fundación de la Compañía de Jesús, que ejerció notable influencia también en el campo artístico dirigiendo la arquitectura

religiosa hacia el estilo barroco.

En Italia, en 1527 se produjo el Saco de Roma por obra de los lansquenetes; este evento

marca el comienzo del manierismo. Muchos artistas tuvieron que dejar Roma, trasladándose a Florencia y

Venecia. En Florencia, los eventos de 1527 favorecieron la persecución de los Médicis; sólo se

dominó la rebelión después de un largo asedio, entre 1529 y 1530, que restableció a la familia en el

gobierno de la ciudad. En cambio, Venecia era el más importante arsenal de Italia y un centro cultural de

primer orden, gracias a la gran difusión de la actividad editorial.

Contexto histórico del desarrollo de la Arquitectura Manierista

• El manierismo rechaza el equilibrio y la armonía de la arquitectura clásica, concentrándose más bien en el contraste entre norma y transgresión, naturaleza y

artificio, signo y subsigno.

• De esta manera, la carga pierde su peso, mientras que el sostén no sostiene nada; el punto de fuga no

se concluye en un punto focal, como en la arquitectura barroca, sino que termina en nada; las

estructuras verticales asumen dimensiones excesivas y confieren al conjunto un inquietante equilibrio

«oscilante».

• Si en la arquitectura del Renacimiento la fábrica de los edificios a menudo denuncia su propia

conformación interna también hacia el exterior (mediante, por ejemplo, la presencia de cornisa

intermedia, extradós e intradós), las obras manieristas generalmente se alejan de esta

tendencia, escondiendo su propia estructura de base.

Características de la Arquitectura Manierista

Características de la Arquitectura Manierista

• Desde el punto de vista decorativo, asume particular importancia el fenómeno de lo grotesco, un tema pictórico de tiempos del imperio romano, redescubierto a fines del siglo XV, durante algunas

excavaciones arqueológicas.

• Estas pinturas, centradas en representaciones fantásticas e irracionales, están de moda durante el manierismo (por ejemplo en las decoraciones del Palacio del Té) y aunque de manera esporádica,

influencian la misma arquitectura; esto es evidente en las bizarras aperturas en el frente del Palacio Zuccari de Roma y en el Jardín Orsini (conocido

como Parque de los monstruos) en Bomarzo. Otras influencias, sobre todo ligadas a temas zoomórficos,

antropomórficos y fitomórficos, se encuentran en los adornos de edificios como la Casina de Pío IV en la Ciudad del Vaticano, realizado por Pirro Ligorio, el

Palacio Marino y la iglesia de Santa María presso San Celso de Galeazzo Alessi en Milán.

Sin embargo, la obra maestra de Peruzzi se ha de buscar en el Palacio Massimo alle Colonne, construido en 1532. La estructura se inserta en una planta de terreno de

dimensiones irregulares, con forma de «L». La fachada es curvilínea y presenta un pórtico arquitrabado con columnas libremente espaciadas, cuya profundidad contrasta con el registro superior del frente; insólitas son las cornisas que decoran las ventanas de los

pisos superiores, pegadas a una pared adornada con almohadillado plano

El punto de partida de la arquitectura manierista es la Villa Farnesina de Roma, construida por Baldassarre Peruzzi

alrededor de 1509. Presenta una planta en «u», con dos alas que encierran una parte mediana en la que, en el piso inferior, se abre un pórtico constituido por cinco arcos de medio punto. La articulación de la fachada, adornada con lesenas y almohadillado angular, es todavía clásica, pero el

friso ricamente decorado, que corre hasta la parte más alta del edificio, evidencia ya un cambio de gusto. Además,

en una sala del piso superior, el mismo Peruzzi pintó algunas columnatas y paisajes, con el fin de dilatar el

espacio arquitectónico

Arquitectura Manierista Siglo XVI Italia

Arquitectura Manierista Siglo XVI Italia

Caracteres rústicos tienen también otros dos edificios mantuanos proyectados por el mismo Giulio Romano: su casa y el patio de la Caballeriza

en el Palacio Ducal de Mantua.

La relación entre naturaleza (almohadillado) y artificio (columnas), que en algunas obras de Giulio Romano se disuelve hasta fundir los dos elementos en una única estructura parietal,

encuentra ulteriores ejemplos en algunos palacios vénetos realizados por Michele Sanmicheli, Andrea Palladio y Jacopo

Sansovino. Sanmicheli realizó el Palacio Pompei, construido en Verona en las primeras décadas del siglo XVI. El esquema de la fachada, en dos órdenes, imita la fachada de la Casa de Rafael, proyectada por Bramante (1508), hoy destruida), aunque con algunas importantes diferencias que buscan acentuar, en el registro inferior, los llenos sobre los vacíos; en cambio, en el

segundo piso, en el lugar de las ventanas ideadas por Bramante en la Casa de Rafael, Sanmicheli introdujo una logia de gran

fuerza expresiva.

.

También conocido como Rafael de Urbino o, simplemente, como

Rafael1, fue un pintor y arquitecto italiano del

Renacimiento. Además de su labor pictórica, que sería

admirada e imitada durante siglos, realizó importantes

aportes en la arquitectura y, como inspector de antigüedades,

se interesó en el estudio y conservación de los vestigios

grecorromanos.

Rafael Sanzio

Exponentes significativos de la cultura Manierista

.

Baldassarre Peruzzi

Fue un pintor y arquitecto italiano del Renacimiento,

nacido en Siena el 7 de marzo de 1481 y muerto en Roma el

6 de enero de 1536. Como pintor, se forma en la ciudad de Siena en el estilo

de Pinturicchio. Al trasladarse a Roma, su estilo madura en contacto

con la obra de Giovanni Antonio Bazzi, El Sodoma y,

sobre todo, con Rafael Sanzio.

.

fue un pintor, arquitecto y decorador italiano del Siglo XVI, prominente alumno de Rafael, cuyas innovaciones en relación

al clasicismo del alto Renacimiento ayudaron a

definir el estilo definido como manierismo.

Los dibujos de Romano han sido

muy buscados por los coleccionistas. Los grabados de la época sobre su obra fueron una contribución significativa

para la difusión del estilo manierista en toda Europa.

Giulio Romano

Obras:

- Capilla funeraria para Agostino Chigi en Santa Maria del Popolo, Roma (1512).

Obras:

- Caballerizas de la Villa Farnesina, Roma (1512 -

1514), actualmente no se

conservan.

Obras:

Basílica de San Pedro (1514 - 1520), dirección de las obras.