Pequeños a la Moda Factores que influyen en la creación de tendencias en la moda infantil.

Katherine Gallegos

25/07/2017

Licenciatura en Diseño Compacta

Investigación

Historia y Tendencias

Índice

Introducción  ................................................................................................................................  4  

 

Capítulo  1:  Indumentaria  infantil  a  través  de  los  siglos  .............................................  11  

1.1 Una mirada hacia pasado y el siglo 17 ................................................................... 11

1.2 Vistiéndoles como adultos en el siglo 18 ................................................................ 14

1.3 De adultos a niños en el siglo 19 ............................................................................ 18

 

Capítulo  2:  Evolución  de  indumentaria  hacia  el  diseño  de  moda  ............................  22  

2.1 Jeanne Lanvin da un giro hacia la moda ................................................................. 22

2.2 Un cambio significativo: siglo 20 ............................................................................. 24

2.3 Moda infantil a principios del siglo 21 ...................................................................... 29

 

Capítulo  3:  Diseño  infantil  en  la  industria  de  la  moda  ................................................  33  

3.1 Moda, marcas y lujo para niños .............................................................................. 34

3.2 De las vitrinas hacia las pasarelas .......................................................................... 38

3.3 Moda rápida (Fast Fashion) en la infancia .............................................................. 43

 

Capítulo  4:  Influencias  dentro  de  la  moda  infantil  .......................................................  49  

4.1 Una mirada hacia los padres millenials: consumidores del mercado infantil .......... 49

4.2 Los medios de comunicación y la moda en la infancia. .......................................... 54

4.3 Rol de los niños en la sociedad actual .................................................................... 54

 

Capítulo  5:  Tendencias  actuales  .........................................................................................  54  

5.1 Que es una tendencia de moda .............................................................................. 54

5.2 Un dúo para diseñar: Padres y tendencias ............................................................. 54

5.3 Tendencias de moda infantil 2017 .......................................................................... 55

 

Conclusiones  ..............................................................................................................................  55  

 

Referencias  Bibliográficas  ....................................................................................................  56  

 

Bibliografía  ................................................................................................................................  58  

 

Introducción

El siguiente Proyecto de Investigación y Desarrollo titulado Pequeños a la Moda, se

inscribe en la categoría Investigación, dentro de la Línea Temática Historia y Tendencias.

Asimismo el trabajo se puede sumar a la materia de diseño de indumentaria infantil

porque aborda como ha ido cambiando la moda infantil especialmente en cuanto a las

tendencias de moda en los niños, como estas surgen y quienes influyen para su creación

en la actualidad.

Este tema surgió a partir de un proyecto de diseño de accesorios para niños elaborado

por el autor de este PG en el cual se pudo observar como han cambiado las tendencias y

las preferencias del usuario y del consumidor a lo largo del tiempo en la moda infantil.

Asimismo es relevante porque se va a explorar que es lo que mas influye al momento de

crear o establecer una tendencia en la moda infantil, beneficiando a su vez a estudiantes

y diseñadores dentro del rubro indumentaria infantil para saber que factores se debe

tomar en cuenta al momento de diseñar.

Actualmente se puede observar la importancia que ha ido adquiriendo el mercado infantil

dentro de la industria textil, los padres cada vez se preocupan más por la apariencia de

sus hijos; por ende las marcas de indumentaria de infantil han tenido un crecimiento

notable y reconocidas firmas de moda están lanzado colecciones para niños, a punto tal

se ha vuelto tan influyente en el medio que hoy los niños tienen su propia semana de la

moda.

Sin embargo, a pesar de que en la actualidad los chicos tomen decisiones respecto a su

gusto, la nueva generación de padres y los medios participan e influyen en la creación de

tendencias en la moda infantil, existe una gran variedad marcas infantiles cada una

posee su propio estilo y cada propuesta es diferente, existen marcas que siguen las

tendencias actuales de moda pero no pierden la esencia de ropa infantil, otras que

diseñan ropa de adulto en pequeño, algunas que fusionan ambas y un sinfín de diseños y

marcas diferentes, y es ahí donde surge la problemática ¿Cuáles son los factores que

influyen en la creación de tendencias en la moda infantil? Por lo cual el objetivo principal

de este trabajo es investigar de qué depende la creación de las diferentes tendencias

infantiles, quienes son los que influyen y que factores se toman en cuenta al momento de

crear.

Para lograr dicho objetivo general se plantearán los siguientes objetivos específicos,

indagar y entender la historia de la indumentaria infantil, cómo fue ésta en un principio y

con qué fin la utilizaban, para así poder observa cómo va evolucionando y se va

adentrando hacia la industria de la moda, reflexionar que factores influían en el pasado

para la elaboración de la indumentaria. Investigar que es un tendencia y de donde

surgen, que es lo influye en la actualidad. Por otro lado, se analizará la nueva generación

de padres, los medios y a los niños para así poder entender de qué manera influyen

sobre la indumentaria infantil y cuál es el papel que desempeñan dentro de la misma.

Para dar cuenta del estado de conocimiento se tuvieron en cuenta diez antecedentes

académicos acordes al tema, los cuales pertenecen a la Universidad de Palermo y se

clasifican en Proyectos de Graduación.

El Proyecto de Graduación de Antonucci, A. (2011), titulado Indumentaria didáctica para

los primeros meses de vida plantea una creación de propuesta de indumentaria para

niños con un fin didáctico, para esto la autora realiza una reseña histórica de la

indumentaria infantil desde sus inicios hasta la actualidad, además señala algunas

marcas infantiles de relevancia y las etapas de desarrollo de los niños enfocadas al juego

y la diversión. Se toma en consideración este proyecto debido a que aporta en la parte de

historia para el marco teórico del ensayo y además menciona algunas marcas infantiles

de importancia las cuales se podrán analizar.

Bustos, L. (2013) en su Proyecto de Graduación La revolución de la indumentaria infantil

explora el comportamiento del niño actual, cuáles son sus necesidades actuales para así

proponer una línea de indumentaria unisex. Gran parte de sus capítulos se enfocan en

explorar el rol del niño en la moda; la moda de adulto elaborada para infantes, haciendo

referencia a la historia, mencionando el papel de los padres en la actualidad y de qué

manera han tenido influencia dentro de la moda infantil, por esta razón este proyecto es

de gran relevancia para la presente Investigación ya que aborda temas similares y por

ende aporta al proyecto en el marco teórico y en la bibliografía.

Riubrugent, M. (2011) en su Ensayo titulado Princesas, inversión de un estereotipo

analiza los estereotipos que se crean en las niñas a partir de la indumentaria, para esto

explora las tendencias de moda infantil y de adulto, como las niñas en la actualidad

adoptan comportamientos y estéticas e imitan a los adultos, además explora como la

publicidad ha creado niñas en tacones y maquillaje. Este Proyecto de Graduación aporta

a la investigación ya que muestra la tendencia de reflejar a los niños como adultos en su

vestimenta y hasta en sus gustos y así saber de donde surge la misma.

El proyecto de Graduación Pequeños envueltos de Grosze, E. (2012) plantea una

colección de indumentaria para recién nacidos prematuros, en el primer capítulo el

proyecto abordan temas de relevancia para la Investigación tales como entender de

dónde proviene la moda infantil actual y el desarrollo de la misma, a pesar de que su

punto de interés es Argentina realiza una investigación de la historia de la indumentaria

infantil en general.

Indumentaria andrógina infantil es una propuesta de ropa infantil unisex de En, L. (2014)

aborda diferentes temas algunos de ellos son los niños postmodernos, la historia del traje

infantil, su evolución y el niño como consumidor, los cuales son relevantes para la

Investigación a desarrollar, debido a que muestra la historia de la indumentaria infantil

que aporta para el marco teórico y el desarrollo del primer capitulo, además que también

explora como está ha ido evolucionando.

Proaño, R. (2013) en su Proyecto de Graduación Kid consumer propone prendas lúdicas

para que los niños puedan compartir más tiempo con sus padres y así crear vínculos

afectivos mediante la indumentaria, en el desarrollo del proyecto la diseñadora explora

temas que se relacionan con el tema la Investigación como son el niño y la sociedad, el

niño como consumista y la influencia de la publicidad en los infantes, estos temas

desarrollados ayudan a entender de que es lo que influye en la indumentaria infantil y que

aspectos se consideran al momento de realizarla.

Penón, M. (2013) Ropa para niños, ropa para jugar al igual que el proyecto anteriormente

mencionado, tiene como fin la creación de una colección de indumentaria lúdica para

niños, la autora realiza un recorrido por la historia, haciendo énfasis en cada época para

analizar cómo los niños se van vistiendo acorde con la época en la que se encuentran sin

importar la comodidad y el confort del mismo; además, realiza un análisis sobre el niño y

la infancia en la actualidad, lo cual brida información de relevancia para el desarrollo de la

Investigación ya que no solo explora la parte de la historia de manera conceptual sino

que la analiza acorde a la época y la evolución que ha tenido.

Turbay, E. (2012) El responsable juego de la moda propone una alternativa viable para

reducir el impacto negativo que genera la moda infantil en el medio ambiente, a pesar de

que es un proyecto enfocado a lo ecológico aporta al proyecto debido a que se investigó

cómo la moda de los niños también se ha convertido en moda rápida, esto quiere decir

que cada vez la moda infantil se está volviendo industrial por ende se basan en las

tendencias que mas venderán y en lo que está en auge en el mercado, además como

antecedentes relata la historia de la moda infantil y la importancia e influencia que

adquirió en el medio para así llegar a ser moda casual y a generar contaminación y una

moda que no es consciente.

Aprile, O. (2009) Los niños y la publicidad una reflexión Académica en Diseño y

Comunicación que se encuentra en el volumen 11, el cual explica cómo influye la

publicidad en un niño y además de eso explica en breves rasgos como es el infante

actual, cuáles son sus características y sus actividades, este artículo aporta a la

Investigación ya que muestra al niño como consumidor y sus actitudes, además que nos

brinda datos reales de la edad en que los niños ya reconocen y piden marcas y de esta

manera se puede explorar si se toma en cuenta al niño como factor para generar

tendencias en las diferentes marcas de moda.

Maioli, E. (2012) en su proyecto de investigación disciplinar Moda, cuerpo e infancia. Una

indagación exploratoria sobre la erotización del cuerpo femenino a partir de las

modalidades de la moda infantil en Capital Federal 2001-2012, explora como afecta la

moda a las niñas en cuanto a cubrir y mostrar su cuerpo frente a la sexualidad, dentro de

la investigación el autor toma ejemplos y comparaciones de niñas, de cómo actúan y

como sus padres actúan con ellas, el poder de decisión que tienen al momento de

comprar ropa, haciendo referencia a ciertas marcas que producen moda de adultos para

niños. Es por esto que esta exploración beneficiará a la presente Investigación ya que

observa desde el interior del pensamiento de diferentes niñas y como ellas ven el ser

adultos, la moda y lo estético.

Se ha dividido al Proyecto en cinco diferentes capítulos con sus subcapítulos

correspondientes. Como se observa en los antecedentes, todos los Proyectos de

Graduación empiezan investigando la historia de la indumentaria infantil en diferentes

periodos con el fin de saber el contexto, según les corresponda con el proyecto. Por esta

razón el primer capítulo de esta Investigación titulado Indumentaria infantil a través de los

siglos, abarcará la historia con el fin de saber y analizar cómo era la indumentaria en

siglos pasados y cómo ha ido cambiando o modificándose según el contexto histórico y

así poder entender como era la vestimenta en la antigüedad, cuál era su fin y porque la

elaboraban; este capítulo se basará en los diferentes antecedentes que se encontraron

los cuales son pertinentes para el tema, además de consultas en libros de historia de

moda.

En el segundo capítulo se explorará cómo evoluciona la indumentaria infantil hacia el

diseño de modas para así poder comprender desde dónde surge la idea de moda, quien

y cómo se implementa por primera vez en la indumentaria infantil, además de saber

cuales fueron sus inicios y como se fue estableciendo en el mercado, de qué manera y

con qué estilo, si copiaron la manera de vestir de los adultos o si fue diseño creado

especialmente para niños, priorizando su comodidad y confort.

En el tercer capítulo se abordará todo en cuanto al diseño infantil dentro de la industria de

la moda, qué diseñadores fueron los más influyentes dentro del área, así como marcas

de lujo que decidieron lanzar líneas o colecciones de niños, y en que se enfocaron para

lanzar estas colecciones, que factores tomaron en cuenta para alcanzar tanto éxito, la

realización de este capítulo será mediante investigación en textos y libros principalmente,

así como diferentes fuentes que nos brinden información pertinente.

En el cuarto capítulo se procederá a analizar que factores son los que influyen dentro de

la moda infantil si son los padres, los niños o los medios de comunicación, de que

manera influyen en la actualidad estos factores, que van cambiando y evolucionando

según el contexto, en el caso de los padres actuales son personas jóvenes y conectados

a la tecnología de manera que los medios tienen mayor influencia e impacto en los

padres, asimismo sobre los medios, y así poder analizar la importancia que cada uno de

ellos tienen al momento que una marca decide lanzar una colección o crear una

tendencia.

Por último, en el quinto capítulo se investigará que es una tendencia de moda en la

actualidad, cuales son las tendencias en el mercado infantil y que es lo que influye para

que estas impacten.

El aporte del presente Proyecto de Graduación es brindar una visión más amplia sobre el

diseño infantil y así saber como se generan las tendencias en la industria de la moda de

niños, lo cual aportará a los estudiantes ya que al cursar la materia de indumentaria

infantil sabrán que factores tomar en cuenta al momento de diseñar y también beneficiará

a diseñadores que se especializan en moda infantil ya que sabrán que es lo que influye

en la actualidad para la creación de tendencias en este sector y así formar grupos focales

con las personas que tienen más impacto sobre la creación de estas y podrán diseñar en

conjunto y de acuerdo a lo que está o estará en tendencia y así poder tener mayor

impacto sobre el mercado. Además qué aporta en cuanto a la historia para saber de

donde surge la moda infantil, para que fue pensada en un principio y entender que

factores han influido en el paso del tiempo para la elaboración de esta indumentaria y así

poder notar si está cambiando cíclicamente o si se está generando nuevas tendencias y

a partir de que factores.

Capítulo 1: Indumentaria infantil a través de los siglos

A través de los siglos conforme a la historia ha ido avanzando todo en su entorno ha ido

cambiando, especialmente la vestimenta ya que esto es un reflejo del entorno en el cual

se encuentra la persona (Riviere, 2013)

Dentro de este capítulo se abordará tres siglos que se consideraron de mayor relevancia,

debido a que durante estos siglos es cuando existe la mayor parte del cambio, se

investigará opiniones de diferentes historiadores, artículos, retratos de la época, entre

otros. Se toma como inicio el siglo 17 ya que muestra un antecedente de cómo venia

siendo la moda hasta ese siglo, si bien existía indumentaria elaborada los niños no fueron

relevantes hasta los siglos posteriores en los cuales pasaron a ser una copia de los

adultos y posteriormente a verlos como niños y producir indumentaria menos elaborada y

acorde a su edad.

1.1 Una mirada hacia pasado y el siglo 17

Durante mucho tiempo los niños no eran considerados por la sociedad, no los veían

como buenos ni como malos, de hecho se los valoraba más por lo que iban a convertirse,

por ende lo que les interesaba a los progenitores era que estos se desarrollaran rápido y

llegaran lo mas pronto a su madurez.

Los niños no eran ni queridos ni odiados; simplemente inevitables. No se diferenciaban de los adultos, compartían con ellos todas las actividades lúdicas, educacionales y productivas. Eran vestidos como hombres, participaban en todo de la vida adulta desde que empezaban a caminar, por ello tampoco se los excluía de las costumbres y conversaciones adultas (Redondo,2007, p.19)

Por ende, los niños no poseían nada especifico para su edad y mucho menos una

vestimenta especifica, si bien usaban ropa era indiferente para la sociedad si esta era

adecuada o no; el fin de la vestimenta era la protección sin importar si el niño era de

clase alta o baja, la vestimenta no era relevante solo cambiaba en los adornos que les

colocaban. (Aries, 1979)

No se encuentra mucha información de la vestimenta de los niños en siglos pasados, es

a partir de los siglos 16 y 17 que comienza haber información acerca de los niños. Varias

fuentes datan que aproximadamente a la mitad del siglo 16 apareció la costumbre de

que a los niños pequeños se los vista con vestidos como niñas, antes ambos sexos y sin

importar las edades llevaban túnicas y vestidos de algún tipo, y los vestían de esta

manera debido a que hombres y las mujeres en la época medieval llevaban largos

vestidos de diferentes estilos.

Esto se mantuvo por largo tiempo debido a que en estos siglos eran difícil de cambiar la

vestimenta de los niños pequeños ya que como se menciona anteriormente los niños no

tenían valor ante la sociedad.

Se piensa que los vestidos para los niños comenzaron antes del siglo 16 e incluso antes

del desarrollo de los pantalones. No habría habido ninguna razón para que las mujeres

se visten de forma diferente a los niños o niñas, especialmente durante la Edad Media,

cuando los hombres y las mujeres llevaban vestidos largos. A medida que los jóvenes

comenzaron a usar túnicas cortas y medias largas esto puede haber sido visto como un

estilo práctico para los niños que aún no podían ir al baño, debido a que les facilitaba el

acceso para limpiarlos.

A partir del siglo 17 se pueden notar algunos tipos de prendas que usaban para los niños,

según el Museo del traje CIPE eran tres artículos de vestimenta los cuales comúnmente

usaban todos los niños estos eran gorros llamados tapón de Pudin, fajas y tiras de tejido

los cuales especialmente cumplían un fin de protección como se menciona anteriormente,

los gorros cumplían la función de lo que actualmente lo haría un casco, esto lo usaban a

temprana edad cuando el niño aprendía a caminar para protegerlos de caídas o golpes.

Por otro lado estaban las fajas las cuales consistían en una banda de tela la cual se la

enrollaba en el cuerpo del niño, en el periodo de lactancia lo realizaban ya que esto

mantenía calientes a los bebés además de que los inmovilizaba para mantenerlos fuera

de peligro y así los podían dejar en cualquier lugar o los colgaban de un clavo, además

pensaban que esto fortalecía su columna y les ayudaba a desarrollarse mejor. (Museo del

traje. CIPE, 2013)

Las tiras de tejido era un accesorio que se les colocaba a la ropa de los niños en la parte

de los hombros, derriban de las mangas perdidas o colgantes de los siglos 15 y 16, se los

veía como un elemento de orientación y dependencia, las cuales como su nombre lo

indica eran largos pedazos de tela que las mamás o las nodrizas utilizaban para

ayudarles a caminar y brindarles equilibrio a los niños y así se pudieran desarrollar mas

rápido.

Además mediante estos también les podían controlar a los niños cuando para que no se

despeguen de la persona que lo estaba cuidando y que no realicen travesuras, el uso de

las tiras era fundamental las debían usar todas las personas sin importar la clase social

en varios retratos se puede observar a los niños con estas tiras.

Lo único que variaba era que las adornaban las envolturas del niño dependiendo de la

ocasión como si fuera un objeto, en eventos especiales les colocaban cintas de encaje o

cintas decorativas y si la familia pertenecía a la realeza les colocaban pequeños

accesorios como gorgueras que después se fueron decorando con cordones, lazos, seda

o apliques, por lo cual en la infancia no se podía distinguir el genero del niño si era mujer

o varón ya que todos lucían similares e incluso dependiendo de la ocasión y de la edad

del infante se les colocaba una especie de vestido largo a los niños y a las niñas.

Posteriormente durante su infancia los fajaban para que los ayude en su postura, sin

embargo adquirían la vestimenta de sus padres, por lo cual la tendencia o lo que estaba

de moda para los niños era lo que lo que estaba en tendencia para los adultos y lo mismo

les colocaban a los niños, les fabricaban atuendos similares al que usaría su progenitor,

sin importar la comodidad del niño o si esta afectara a su crecimiento.

Las niñas lucían los mismos atuendos que sus madres los cuales eran atuendos

extravagantes y pesados para una niña, como el uso de corsé de cuero, corpiño y

enaguas, por lo general se cubrían el cabello ya sea con un tocado o un sombrero, por lo

cual las mujeres desde niñas usaban los mismos atuendos durante toda su vida ya que

su infancia y su juventud utilizaban lo mismo que usarían de adultas, debido a que todas

las vestimentas eran hechos de los mismos diseños y hasta los mismos accesorios como

cuellos, gorgueras y todos los adornos de la época.

Por otro lado los hombres también usaban trajes elaborados pero ellos iban variando

conforme iban creciendo, en los primeros años de vida se los vestía como mujeres desde

que podían caminar hasta los 6 o 7 años, algunos autores señalan que la edad podía

variar ya que lo que realmente les importaba era la estatura del niño para posteriormente

ir variando sus vestimentas sin dejar de ser elaboradas, comenzaron a usar faldas largas

con un jubón y mientras iban creciendo y se podían vestir solos.

Las vestimentas cambiaban cuando crecían y estas se eran usar los mismos atuendos de

los padres hechos en pequeño, por ejemplo alrededor del año 1660 aparece la chaqueta

y el chaleco en Francia, el chaleco debía llegar a las rodillas y con mangas y la chaqueta

debía ser mas pequeña que el chaleco, los adultos comenzaron a usar y por ende se

comenzaron a ver niños con esta misma tendencia de chaqueta y chaleco elaborados

con terciopelo.

Los materiales que se usaban para los trajes de las clases altas eran terciopelo, satén,

seda, bordado con hilos de oro y plata, usaban detalles de metal y botones. Además se

impuso el uso de color blanco.

1.2 Vistiéndoles como adultos en el siglo 18

Durante este siglo los pensamientos que la sociedad tenia frente a los niños comenzó a

cambiar durante este siglo, ya que ocurrió un gran movimiento a mediados del siglo de

diferentes filósofos y escritores reclamando los derechos de la infancia, tales como los de

la educación del niño y el desarrollo del mismo.

Uno de los escritores de este movimiento fue Jean- Jacques Rousseau, de origen francés

el cual fue el primero en reclamar los derechos de los niños en su obra titulada Émile ou

de l´ education, la cual contiene información de cómo educar a un niño, el señala que el

niño es bueno por naturaleza a diferencia de siglos pasados en los cuales los creían

malos o simplemente no les daban ningún valor así se lo señala el Museo del Traje en su

libro Bebés, Usos y costumbres sobre el nacimiento “En el siglo XVIII, el descubrimiento

de la infancia…se transformaría en un manifiesto interés por el niño que ahora se

concreta en la atención que se le presta” (Museo del traje, 2013, pág. 8)

Debido a estos cambios de pensamiento la vestimenta infantil también empezó a cambiar

a principios del siglo 17 ya que se dieron cuenta de que necesitaban ropa para niños, si

bien no era ropa adecuada ya los tomaban en cuenta y esto marca un cambio en la

historia de la vestimenta ya que algunas prensa se dejaron de usar, otras tuvieron

algunos cambios y aparecieron nuevas prendas.

El primer cambio radical de este siglo fue la abolición de las envolturas la gente empezó a

darse cuenta que estas no eran buenas para los niños ya que el niño estaba expuesto a

largos periodos sin lavarlos por lo cual era anti higiénico; filósofos y médicos comenzaron

a criticar esta vestimenta y exigieron su abolición así lo señala el medico William

Cadogan:

Apartando la travesura surge el peso y el calor que causa estas envolturas, se ponen tan apretadas, y el niño es tan ajustado por ellos que les causa calambre, sus intestinos no tienen espacio, ni las extremidades ninguna libertad para actuar y, esforzarse según el estilo libre fácil que deberían. Esta es una circunstancia muy dolorosa, las extremidades que no se utilizan, nunca serán fuertes, y esos tiernos cuerpos no pueden soportar mucha presión. (Cadogan, 1784, pag.10)

A pesar de que no desapareció por completo y de hecho hasta la actualidad ciertas

culturas o personas lo practican, fue un gran paso para reconocer y entender la

importancia de la vestimenta infantil, como esta afectaba significativamente sobre su

desarrollo y cuidado, además dio paso a prendas suaves, más cómodas y que no

apretaran a los niños. Madres modernas a la época estarían dispuestas a vestir a sus

bebés en algunas de las nuevas prendas confortables que surgieron a finales del siglo

18.

Durante esta época hubieron varios cambios en la vestimenta desde el inicio del siglo

hasta terminar el mismo, al inicio de este los niños continuaban usando los vestidos flojos

idénticos a los de sus hermanas, y cuando iban creciendo comenzaron a usar pantalones

a la rodilla, que si bien eran mas cómodos para ellos no fueron creados especialmente

para niños, la idea surgió de la moda de esa época de los padres, ya que estos eran

versiones reducidas de los pantalones de adulto, no había ningún estilo de pantalón

hasta la rodilla para niños.

Para las ocasiones mas formales niños y adultos llevaban chaquetas largas, a menudo

del mismo material de los pantalones hasta la rodilla. Otros artículos de ropa usados por

los niños eran prácticamente idénticos a los de sus padres, los niños también usaban los

mismos sombreros que llevaban sus padres.

Posteriormente al final del siglo la vestimenta infantil cambio aun mas con la aparición de

ropa especializada para el genero del niño se tomaba en cuenta si era hombre o mujer y

comenzaron aparecer nuevos estilos infantiles que se utilizaran de gran manera en el

siglo 19. Estos acontecimientos fueron un reflejo de la creciente convicción que los niños,

especialmente los varones, se les debe permitir más libertad. Era una creencia totalmente

de acuerdo con el pensamiento social y político de la época.

El tipo de vestimenta que más sobresalió en el siglo 18 fueron los trajes de esqueleto,

que aparecieron aproximadamente en el años 1770, los cuales eran un conjunto ceñido

al cuerpo, estos aparecieron de una pieza y de dos piezas, el de una pieza era como un

enterizo, el cual tenia unido la chaqueta y los pantalones y el de dos piezas se adaptaba

con pantalones largos, calzones cortos o pantalones cómodos que se cerraban con

botones de gran tamaño. El traje de esqueleto más común consistía en el uso de unos

pantalones con una camisa a juego o una chaqueta.

Los cuellos abiertos y cómodos de los primeros trajes de esqueleto eran una

descubrimiento importante, en los siglos pasados los niños como sus padres llevaban

camisas de cuello cerrado, tal vez con un jubón de encaje para las ocasiones

formales. Por lo cual mientras los cuellos abiertos fueron aceptados para los niños, esto

no era una forma aceptada para ser usado por adultos.

La aparición de la nueva moda de pantalones largos para los niños como parte de los

trajes de esqueleto que tampoco eran aceptados por los padres debido a que en ese

momento los pantalones largos solo usaban las clases bajas y trabajadores, significo un

cambio importante para la vestimenta infantil ya que se comenzaban a deslindar de ser

las replicas de sus padres y además estableció el principio de la creación de prendas

especializadas para los niños.

Otro estilo que surge a finales de este siglo fue el traje de marinero, algunos padres

visten a sus niños en trajes de marinero, incluyendo los pantalones largos que llevaban

los británicos. Este fue un punto de inflexión en la ropa de varón, ya que fue el primer

estilo infantil especializado. Sin embargo, no fue un estilo comúnmente usado hasta el

siglo 19 en el cual tuvo gran impacto.

Durante este siglo a la vestimenta se le comenzó a dar importancia por el estatus que

está generaba a la persona que la usara y a su familia, sin embargo una nueva

naturalidad comenzó a surgir a finales de siglo 18 vestidos para niños con interés en los

estilos clásicos. Los europeos comenzaron a interesarse por la arqueología y la

excavación en las ruinas romanas en las cuales encontraron esculturas clásicas. Pronto

visten con los estilos clásicos a niños y niñas.

El blanco fue uno de los colores más populares a finales de este siglo para la vestimenta

de los niños. Esto fue en gran parte porque los europeos asumieron que los vestidos de

las esculturas eran blancos, sueltos y cómodos, a menudo fueron hechos de muselina,

los vestidos para la clase alta estaban hechos completamente de muselina pura.

Estos vestidos simples tenían una enorme ventaja sobre los vestidos más elaborados

debido a que estos se podían lavar fácilmente, una gran ventaja para los niños, además

que estos vestidos les daba mayor libertad y facilidad de desenvolverse al niño. Por

pudor los niños fueron vestidos con calzones, a finales del siglo 18 y principios del 19 el

vestido cubría completamente los calzones.

Mediante estos vestidos blancos los niños toman un aparición angelical la cual se ajusta

perfectamente con la visión del siglo 19 de que los niños eran seres absolutamente

inocentes y que les corrompían la sociedad.

1.3 De adultos a niños en el siglo 19

Durante este siglo ocurren los cambios mas interesantes e importantes en la vestimenta

infantil ya que a finales del siglo pasado ya se comenzó a pensar en ellos y en este siglo

ya es ampliamente aceptado estos pensamientos y principalmente lo reflejan en las

prendas, es aquí donde surge la vestimenta especializada para niños, para así dar paso

a lo que vendría a ser la moda infantil. Fue tan grande el cambio que incluso los

comerciantes y modistos de la época se comenzaron a preocupar ya que los padres

empezaron a dejar de lado el vestirlos igual a ellos y además dejaron de ser vestimentas

tan elaboradas.

Además que el desarrollo de la producción de la industria del algodón trajo vestimentas

infantiles con mayor comodidad sin dejar de lado los adornos, la vestimenta se comenzó

adaptar al desarrollo y las necesidades del infante.

En cuanto a los recién nacidos algunas personas seguían optando la técnica de envolver

a pesar de que esta haya sido rechazada el siglo pasado y para esta época ya no era

bien vista, sin embargo la opción en este siglo fue vestirles a los bebés con una camisa

con el fin de proteger la piel del bebe de las irritaciones, cumplía la función de prenda

interior, era en forma de una bata con cuello ancho y las mangas largas. También eran

llevados con chales de algodón, lana o seda tejida de color blanco. (Cescutti, 2013, p. 13)

Aunque no fue en su totalidad también se desarrolla vestimenta especifica para

diferenciar si era niño o niña y los trajes se acortan. Los estilos que se desarrollaron

durante este siglo, se los pueden ver presentes en la actualidad, las creaciones fueron

varias desde el traje marinero hasta el elaborado traje de Fauntleroy.

Es la época en la que se a podido notar mayor cambio entre la vestimenta de padres e

hijos ya que diferían casi en su totalidad, especialmente en los varones porque los

modelos empezaron a ser distintos y si usaban algún accesorio similar estos eran

elaborados con otro material, como los tirantes que fueron accesorios que padres e hijos

usaban, sin embargo los de niños empezaron a ser fabricados con telas mas suaves y

formando una x en la espalda para que estos no se les cayera.

El traje de marinero fue una vestimenta que impacto en la sociedad y es así que se lo

reconoce y se lo conserva hasta la actualidad, esta vestimenta nace a partir de traje que

usaban la gente que se alistaba en la armada del mar u otros servicios marítimos y se lo

populariza para niños en 1846 cuando Alberto el futuro príncipe de Gales que en ese

entonces tenia 4 años, le entregan una versión reducida de estos uniformes utilizados por

los miembros del Royal Yatch, esté lo lucio en un crucero, su madre y el publico en

general quedo encanto con este tipo de vestimenta y desde ese entonces se convirtió en

un atuendo común para niños y niñas, este traje consiste en un blusón de mangas larga,

adornado con un cuello grande y cuadrado, decorado con un plastrón móvil de color azul

y una corbata de lazo anudada suavemente y por encima un pantalón largo y abotonado.

(Deslandres, 1987)

Otro de los trajes icónicos fue el Fauntleroy, el cual se populariza por el libro Little Lord

Fauntleroy escrito por Francis Hodgson Bunnet, la cual adoptó el estilo de su libro a sus

dos hijos, Vivian y Lionel. Ella les realizaba este tipo de trajes lo cual llamo la atención de

la sociedad ya que fue una obra de amor, reforzada por la imaginación romántica de la

autora.

El traje consiste en una chaqueta en terciopelo, en conjunto con un pantalón corto y una

blusa con cuello. La característica más distintiva de esta vestimenta era un cuello de

encaje elaborado y una blusa de fantasía.

Muchos de los primeros trajes también tenían encaje en el dobladillo de los pantalones

hasta la rodilla. Incluso niños pequeños podían ser vestidos con un cuello de encaje,

chaqueta y con una falda o vestido en lugar de pantalones, algunas madres mantenían

este estilo de Fauntleroy falda a sus hijos de más edad. Los trajes tenían en un principio

se usan con medias negras y zapatos. Con el paso del tiempo comenzaron a utilizar

medias blancas, pantalones cortos y zapatos negros de correa se introdujeron. (Wagner,

2001)

En cuanto a la vestimenta de niñas a principios de 1800, las niñas continúan llevando

vestidos de muselina como el siglo pasado, sin embargo poseen unas pequeñas

variaciones, continúan usando tonos blancos como se menciono anteriormente, sin

embargo los vestidos habituales de esta época eran de corte imperio, los estilos de

vestido eran ligeros y simples con un alto corte. El vestido fue elaborado en conjunto con

una cinta o faja justo debajo del pecho.

En el siglo pasado todas las chicas llevaban vestidos de la longitud del piso. A principios

del siglo 19 las niñas comienzan a tener sus faldas más cortas, la mayoría llevaban

vestidos hasta los tobillos,

A pesar de ser la vestimenta mas ligera las mujeres no se liberaron tanto como los

hombres, ni siquiera la niña más pequeña se escapó el uso de una falda de crinolina. Por

la década de 1840 debían usar enaguas almidonadas rígidas y enaguas de tela de crin

en capas. Más tarde, se convirtió en un aro de alambre como una jaula de crinolina, una

mini versión de crinolinas de adultos.

Por la época y el pudor en ese entonces, las piernas de las niñas las seguían tapando a

pesar de que los vestidos eran cortos, las tapaban con medias negras para que estas no

quedaran al descubierto, también les colocaban pantalones por debajo de las faldas de

esta manera los espectadores verían destellos de encaje volante blanco asomando por

debajo de faldas. La visibilidad de estos elementos de hecho se convirtió en una moda.

Como se puede observar en esta época ocurrieron los cambios mas radicales dentro de

la vestimenta infantil, el niño pasa a ser un diferente grupo para el cual se puede vestir,

tomando en cuenta sus necesidades y dejando un lado a los padres como en siglos

anteriores que se los consideraba a ellos para elaborar la vestimenta de los niños. Por

otro lado a pesar de que en las niñas no ocurren grandes cambios en la manera de vestir,

en lo hombres si y se crean tipos de trajes los cuales llevan un nombre en especial, esto

es lo que dará paso a que en el siguiente siglo se creé el diseño de modas para niños y

exista una revolución dentro de este nicho de mercado.

Capítulo 2: Evolución de indumentaria hacia el diseño de moda

Como lo menciona Riviére en su libro Historia informal de la moda, se le puede

considerar al siglo 20 como el momento en que la moda genera gran impacto y las

personas dejan de vestirse por necesidad y protección a vestirse por comunicar mediante

su vestimenta, un fenómeno que ella lo describe como democratización de la moda. El

sector de la moda infantil no fue la excepción y también se vio influenciado bajo este

fenómeno ya que a partir de este siglo aparece la moda infantil como se la conoce en la

actualidad; es por esto que el objetivo de este capítulo es explorar la evolución de la

moda infantil, que fue lo que influyo para su creación y posteriormente bajo que

influencias se fue diseñando.

Los subtemas a tratar en este capítulo se basarán en dos siglos; el siglo 20 y el siglo 21,

en los cuales se explorara quién fue la pionera en diseño de modas además su entorno y

evolución de la moda infantil de un siglo. Se investigará, principalmente, dos diferentes

libros que abordan la moda infantil del siglos mencionados. Uno de ellos del autor

Farnshaw el cual aborda la moda infantil durante el siglo 20 explorando a profundidad la

moda en cada etapa del niño. Para explorar que tipo de moda surgió durante estas

épocas así como que diseñadores aparecieron se utilizara la idea del autor Deslandres,

además de explorar diferentes artículos de la época para entender su entorno y contexto

y así entender como la moda fue evolucionando y quien fue su pionera.

2.1 Jeanne Lanvin da un giro hacia la moda

No fue hasta principios del siglo 20 que comienza a evolucionar la moda para niños,

cuando algunos sastres deciden empezar a confeccionar indumentaria dedicada para

niños, a pesar de que no variaron muchos aspectos de lo que estaba establecido fue el

primer paso para que la gente comience a notar la necesidad; sin embargo ningún

diseñador tomaba esta rama del diseño, hasta que en 1908, Jeanne Lanvin fundadora de

la casa de moda LANVIN decide comenzar a confeccionar vestidos y prendas originales

para su hija.

Lanvin inicio desde muy joven dentro de la industria de la moda, empezó como

reparadora de sobreros y en 1889 monta su propia boutique en la cual diseñaba

sombreros y posteriormente se expandió hacia la línea femenina, sin embargo su hija

Marguerite Marie-Blanche siempre fue su mayor inspiración para alcanzar el éxito, hasta

el punto que su logo llego a ser una reproducción de Lanvin junto a su hija vestidas

similarmente, el cual se mantiene hasta la actualidad.

Es por esto que al no encontrar ropa que cumpla con las expectativas para vestir a su hija

decide diseñar una colección completa para ella, especialmente con trajes que simulen a

los de su madre, lo que actualmente se lo conoce como la tendencia mini-me, en los

cuales usaba los mismos detalles sofisticados de los trajes de adulto, utilizaba colores y

texturas elegantes adaptándolos para diseños infantiles. “Vestidos de bautizo, moños de

satén, abrigos de armiño... Lanvin inventa la moda infantil que las madres sueñan con

usar ellas mismas; lo inunda todo con su azul Lanvin y hace de los bordados con piedras

Swarovski su especialidad.” (Sañudo, 2004)

Todos estos detalles comenzaron a llamar la atención del publico especialmente de los

padres y personas con gran poder adquisitivo de la época, quienes empezaron a pedir

copias de los trajes de su hija, hasta que ella decidió publicar su línea de ropa para niños,

convirtiéndose así como la pionera de la moda infantil. “Un vestuario espectacular fue

creado con Marguerite en mente, y entonces Jeanne Lanvin había inventado la moda

infantil.” (Lanvin, 2000)  

Por varias razones Lanvin es una de las pioneras en el diseño infantil, una de ellas es

que elaboraba todo el proceso para crear una prenda, aunque lo hacia al contrario de los

diseñadores, ya que primero lo elaboraba y luego lo dibujaba, ella realizaba todo el

proceso empezando por un prototipo de la prenda, pasando al boceto y luego a la

ilustración y así llegar a la prenda final, por lo cual también es una de las pioneras en

cuanto a la ilustración de moda infantil, dibujaba detalladamente todas sus ideas y

prendas en figurines de niña.

Otra de las razones es que, a pesar de que sus prendas infantiles no estaban al alcance

de todos ya que estos diseños estaban pensados especialmente para la clase alta debido

a los detalles y los materiales que utilizaba como tafetán, seda, encajes dorados, gasa,

embelleció liberalmente sus diseños, fue ella quien logro dar un salto para la industria de

la moda infantil ya que en ese momento, los niños se vestían esencialmente como

adultos en miniatura, vestidos elaborados, vestidos con corsés y faldas múltiples,

delicadas botas, extravagantes sombreros y guantes de encaje. Lanvin evitó las siluetas

restrictivas de esas prendas y elaboro vestidos sueltos para que Marguerite pudiera

moverse con facilidad.

El estilo que ella impuso fue lo liberal con lo romántico, adaptando así a las prendas con

la modernidad, ya que sin bien se basaba en su entorno y en la época para sus diseños,

ella le daba otro giro a su moda, los diseños de la casa Lanvin especialmente para los

niños fue basándose en la ropa de adulto, sin embargo siempre enfocado y pensando en

el niño, ya que al contar con su hija a lado sabia de las necesidades y dificultades que

tenia la vestimenta para los infantes e impuso la tendencia de empezar a liberarlos en la

vestimenta.

2.2 Un cambio significativo: siglo 20

Durante este siglo ocurren grandes cambios históricos, principalmente debido a las

guerras que ocurren en este tiempo, ya que esto cambio todo el esquema político,

económico y social y junto a ello la revolución de las industrias, una de ellas la textil, que

sufrió de los mayores cambios durante este siglo con innovaciones tecnológicas en

maquinaria, la aparición de fibras sintéticas y la globalización del negocio.

Mientras que la primera guerra mundial no propició el tipo de racionamiento la segunda

guerra trajo consigo racionamiento de las cosas y por ende creación de nuevas

tecnologías debido a la necesidad, la ropa de todos se volvió más sombría, severa y

duradera, así lo menciona Penón: “En 1940 la indumentaria de los niños se

confeccionaba para durar, era una época en la cual todo se racionaba porque no había

materiales suficientes y toda la producción se destinaba a la guerra”. (Penón, 2013)

Los vestidos de niñas se acortaban y había menos adorno. Los calcetines se hicieron

más cortos también, tanto los niños como las niñas llevaban calcetines que llegaban

hasta la mitad del pantorrilla y estos se movían gradualmente hacia el tobillo. Además

cada individuo durante la época de guerras estaba tan ocupado, incluso los ricos ya que

tenían menos sirvientes, la indumentaria en general, especialmente la infantil se tuvo que

simplificar de manera obligatoria ya que esto significaba menos necesidad de lavarse

constantemente, de presionar y de remendar.

Debido al racionamiento de los textiles aparecen nuevas fibras frente a la necesidad, el

algodón y la lana dejaron de ser el único producto existente para la elaboración de

prendas debido a que las compañías químicas crearon toda una gama de telas sintéticas,

las cuales se podían fabricar en cualquier color y de cualquier calidad y se las podían

usar de la manera que se deseara una de ellas la empresa DuPont que invento el rayón,

nylon y substitutos de seda.

Posteriormente se añadió a la industria el acrílico, poliéster y el espandex lo que abría el

camino a los diseñadores a elaborar lo que ellos deseen en sus colecciones, además de

brindarles comodidad y flexibilidad a las personas, pasando la vestimenta a ser mas libre

y menos estructurada y dejando la muselina, el terciopelo y la seda para ocasiones

especiales o eventos y especialmente para niños de nivel socio económico alto.

El cambio en el código de vestimenta, simplificando a los atuendos de mujeres y hombres

afecto de igual manera a la moda infantil, la cual hasta la época se tomaba como

inspiración la ropa de los adultos para crearla, por lo cual los trajes infantiles se limitaron

a seguir las formas más simplificadas de la indumentaria de los adultos.

La infancia lleva aproximadamente los mismos trajes que sus padres en versión reducida. Y si estos trajes están más adaptados a los juegos y a las necesidades de los niños, es porque los mismo adultos ya no llevan trajes tan solemnes ni serios como los de antes. (Deslandres, 1987)

A partir del paso que dio Lanvin en la moda infantil está comenzó a revolucionar, como lo

menciona Farnshaw durante este siglo se eleva la producción de indumentaria para

niños, debido a la creación de la moda en este sector y entran al estatus de los grandes

negocios de moda, y para estos tiempos la psicología estableció que los niños deben

usar prendas con sus propios derechos y especifica para ellos, sin requerimientos de

indumentaria de adultos.

Uno de los cambios de la época que marco una tendencia es la asignación de colores,

estableciendo un color especifico para el genero que fuera el niño, es decir el rosa para

niñas y el azul para niños, tendencia que se la conoce hasta la actualidad y de cierta

manera se mantiene vigente en el pensamiento de la sociedad.

Sin embargo, no comenzó como se lo conoce en la actualidad, a principios del siglo 20

niños y niñas pequeños utilizaban vestidos debido a la facilidad que esto les otorgaba al

momento de cambiar pañales, los colores comenzaron a tomar genero debido a que

ciertas guías, avisos y empresas de la época dictaban que el rosa era para niños y el azul

era para niñas, ya que mencionaban que el rosa era un color fuerte y que reflejaba

decisión, mientras que el azul era un color mas delicado y suave, lo que le hacia mas

bonito para mujeres.

Si bien se usaba esta tendencia no genero mayor impacto ya que a los padres no les

convenía vestir a sus hijos de un color especifico porque si posteriormente tenían otro hijo

de otro genero les tocaba comprar todo el guardarropa nuevo sin que puedan usar las

prendas de sus hermanos, así que la empresas de indumentaria infantil con el fin de que

compren mas ropa y especifica para cada genero en 1940 lanzan campañas opuestas a

lo que se había tratado de establecer y decidieron que el rosa era para niñas y el azul era

para niños, con el argumento de que esos colores les gustaban mas a los niños de cada

genero.

A pesar de que después de lanzar las campañas se dieron cuenta mediante un estudio

que todas las personas sin importar el genero preferían el color azul y que el rosa es el

último color con el que se vestiría un adulto, esta tendencia ya se estableció debido a que

todas las tiendas de la época empezaron a diseñar y a manufacturar en esos colores

ropa especifica para cada genero. Esto marco el desarrollo de vestimenta especifica para

diferenciar si era niño o niña en su totalidad, no solo por el color, sino por los modelos

que se empezaron a crear para cada uno, tendencia que también se mantiene hasta la

actualidad.

Otros colores que se asociaron para cada genero fueron los colores suaves o pasteles y

los colores fuertes como el kaki y el azul marino, que de igual manera a lo ya establecido

los pasteles eran tendencia para mujeres y los colores fuertes eran para la vestimenta de

los varones, especialmente inspirados en los uniformes, como el traje de marinero que

sigue siendo tendencia en este siglo y en este periodo aparece la copia del traje de

scouts, de aquí viene la tendencia del color kaki.

Estas tendencias se establecían en los niños hombres porque eran símbolo de fuerza y

poder, con detalles militares más evidentes, mientras que las niñas debían ser delicadas,

con vestidos holgados y prácticos, esta influencia tiene que ver con los sucesos de

ambas guerras, a las que acudían los hombres y por eso la inspiración de esta tendencia

pensamiento que prevaleció hasta 1960-1970.

Los nuevos conceptos de la crianza de los niños, descubiertos el siglo anterior y

enfatizándole en este, dan importancia a las etapas de desarrollo de los niños, lo cual

tuvo un impacto significativo en la ropa de los infantes, especialmente en los más

pequeños. La investigación contemporánea apoyó el gatear como un paso importante en

el crecimiento de los niños, los mamelucos de una sola pieza con pantalones largos,

llamados delantales raros, porque no se habían visto nada como esto hasta entonces, si

bien fueron inventados en la década de 1890 como encubrimientos para los vestidos

blancos, realmente le dieron uso en el siglo 20 tomándolo como idea para la elaboración

de lo enterizos.

Durante esta época aunque se les diferencia a los hombres de las mujeres mediante su

vestimenta, hubo dos prendas que causaron revolución la una era el vestido y la otra es

el pantalón que tuvo gran impacto sobre la sociedad y por ende sobre los niños. Ya que

esta era una prenda especialmente elaborada para el trabajo y para ser usada por

hombres, después esta se expandió a uso popular volviéndolo una tendencia en la cual

niños también la comenzaron a usar y a pesar de que mujeres adultas también lo

usaban, las niñas no tenían este privilegio ya que ellas estaban impuestas a usar

vestidos o faldas.

Sin embargo gracias al uso de los enterizos que poco a poco se fueron modificando con

pantalones largos, y añadiéndole pies, para 1940 todas las niñas de cualquier edad

podían usar pantalones como parte de cierta vestimenta, no lo podían usar en todo

momento, solamente en vestimenta casual o mientras estaban en su casa, pero para ir a

la escuela, la iglesia las fiestas o incluso hasta para ir de compras debía usar el código de

vestimenta de vestido o falda.

Los libros para bebés de los años 1910 tenían espacio para que las madres pudieran

notar cuando sus bebés llevaban por primera vez ropa corta, pero esta pasada transición

de largos vestidos blancos a cortos se estaba convirtiendo rápidamente en algo del

pasado. En la década de 1920, los niños llevaban vestidos cortos y blancos desde el

nacimiento hasta cerca de seis meses con vestidos largos relegados a vestidos

ceremoniales como batas de bautizo. Los bebés nuevos continuaron usando vestidos

cortos en los años 50, aunque por esta vez, los muchachos lo hicieron solamente durante

las primeras semanas de sus vidas.

Como los estilos de los rompers para el desgaste del día y de la noche substituyeron los

vestidos, se convirtieron en los uniformes del vigésimo siglo para los bebés y los niños

jóvenes. Los primeros mamelucos se hicieron en colores sólidos y cheques de guinga,

proporcionando un contraste animado al bebé blanco tradicional. En los años 20, los

caprichosos motivos florales y animales comenzaron a aparecer en la ropa de los

niños. Al principio, estos diseños eran tan unisex como los rompers que decoraban, pero

gradualmente ciertos motivos se asociaban más con un genero u otro, por ejemplo,

perros y tambores para niños, y gatitos o flores con niñas. Una vez que aparecieron estos

motivos diferenciadores de genero en la ropa, las industrias designaron incluso estilos

que eran idénticos en corte como ropa de niño o niña.

En cuanto a las tendencias para niñas que se dieron durante esta época fueron que los

vestidos de las niñas se volvieron cortos y sueltos. Los cárdigan ligeros se usaban a

menudo sobre su ropa para abrigarlos. Los zapatos del verano fueron hechos

generalmente de la lona, haciéndolos más ligeros que las botas duras. En invierno, las

niñas llevaban el conocido traje de marinero pesado o una falda con un suéter, a menudo

con una boina a juego. Un traje de punto de ropa interior larga se fue por debajo y se

incluyeron accesorios para sostener medias largas. Después de siglos de tener el cabello

largo, la mayoría de las niñas comenzaron a usar el cabello corto, a menudo en un corte

de bob que podrían haber hecho en casa. Un gran arco o cinta adornaba el estilo simple.

Por otro lado la tendencia en los niños era llevar bragas o pantalones hasta la rodilla

durante todo el año. Poco a poco, estos pantalones se hicieron más cortos, por lo que los

niños tenían las rodillas desnudas a través de la adolescencia temprana. En verano,

llevaban medias de tobillo con zapatos de lona o sandalias, y en invierno usaban

calcetines gruesos hasta la rodilla. Los muchachos también llevaban jersey de punto y

cárdigan. Para la escuela, todavía llevaban chaquetas y corbatas, pero éstas eran mucho

menos restrictivas que antes. Ocasiones especiales podrían justificar un traje de marinero

o algo hecho de terciopelo, pero estos eran menos exigentes que siglos anteriores y con

gran adaptación para su actividad.

2.3 Moda infantil a principios del siglo 21

A partir de 1980 el mundo realmente toma consciencia sobre la importancia de la moda

infantil, como se menciona en los anterior capítulos ahora los niños y niñas se diferencian

mediante su ropa, gozan de diseño propio para ellos, adquiere tanta importancia que se

piensa hasta en los accesorios para niños.

La moda infantil cambia drásticamente y si bien es cierto que se piensa mas en los

infantes, en sus derechos y por ende su comodidad en cuanto a la vestimenta, este gran

cambio se da debido a que la moda en general cambio, nunca fue el objetivo el niño, la

vestimenta se volvió descontracturada y ligera, por ende ahora la moda infantil era una

copia de la moda de ese momento revolucionó. (Lurie, 1994)

Es tanta la importancia de la moda en este segmento que ahora tienen su propia Fashion

Week, bajo el nombre “Kid ́s Fashion Week” que tuvo lugar por primera vez en Londres el

año 2013, en el cual grandes diseñadores apuestan por la moda de niños como Gaultier,

Marc Jacobs, Chloe, entre otros, que son considerados como casas de modas de alta

costura, reconocidas a nivel mundial.

En esta semana de la moda se dio o conocer todas las tendencias infantiles del

momento, utilizando una amplia paleta de colores, lo que no era muy común observar en

moda infantil y es aquí donde se establece ciertos estilos para niños que no eran de

conocimiento popular, basándose especialmente en la comodidad como fue la ropa

deportiva y el uso de mezclilla en todo tipo de prenda. Aquí es donde salió a flote los

diseños creativos y diferentes especialmente para niñas.

Es por esto que al siglo 21 se lo considera como la etapa en la que la moda infantil

revolucionó en su totalidad, así lo afirma Bou en el libro Fashion Brands for Kids “El

diseño de moda para niños está en su momento más álgido“ (2012, p.3). La moda infantil

ha estado en constante crecimiento, por ende las marcas y la competencia del mercado

dentro de este segmentado es cada vez mayor, con una infinita variedad de diseños y

opciones.

Sin embargo durante este siglo la moda infantil tomó dos caminos marcados, el uno que

fue la moda infantil pensada especialmente para ellos y en el otro extremo, la moda

infantil siguiendo las tendencias del momento, recayendo en la costumbre de siglos

anteriores de vestirles conforme a la moda de adultos.

Se empezó a tomar a la moda infantil con la misma seriedad que cualquier otra segmento

de moda; a cada colección se aplica diseño, colores y texturas de la temporada, cada

prenda que proponen las diferentes marcas infantiles está en tendencia y hasta realizan

artículos diseñados originalmente para adulto en pequeño para que lo pueda utilizar un

niño como lo hace Elizabeth Taylor, que ordena trajes de tweed que hagan juego para

ella y su hija. (La revista EC, 2012)

Hasta las celebridades se han vuelto inmersas en este mundo que las marcas contratan a

niños famosos para sus pasarelas, como los hijos de David y Victoria Beckham, y todos

los hijos de los famosos hoy en día son fotografiados en sus outfits, creando así moda,

usan desde ropa en tendencia hasta accesorios llamativos y así ellos también crean

tendencia y llaman la atención del consumidor tanto de padres para comprarlos como de

hijos para usarlos.

En la actualidad la moda infantil tiene tanta importancia que existe un libro que capta el

Street Style de los niños llamado “Little Humans” realizado por Brandon Staton, en el cual

se muestran fotos de los pequeños niños en la ciudad de Nueva York, los cuales tienen

vestimentas diferentes y completamente originales, muestra desde niñas con llamativos

vestidos hasta niños disfrazados de súper héroes para ir al colegio.

Todos estos cambios se deben a que la sociedad en si cambio y por ende todo su

contexto, como la vestimenta de adultos evoluciono, la de los niños también, así como las

mujeres tuvieron derechos y su rol cambio, los niños también comenzaron a tener su rol

en la sociedad. Los niños de la actualidad son diferentes a los niños que se criaron en el

pasado, ahora ellos tienen mayor libertad y gozan de mayor poder de decisión, en cuanto

a indumentaria si bien son los padres los principales consumidores de las marcas, los

niños que en este caso serian los usuarios tienen cierto poder de decisión sobre lo que

van a usar o no, además que si bien es cierto los padres deciden que comprar a la final

son los niños los que deciden que usar o no, no como era en el pasado que el niño debía

usar la ropa que el padre exigía debido a que los niños no desempeñaban ningún rol

dentro de la sociedad y mucho menos tenían derechos.

Además con la aparición y evolución del internet ahora los padres están conectados y

más enterados de la moda que existe en el momento y eso conlleva a que quiera vestir a

su hijo tal como imágenes que observo, como lo menciona Bettens responsable de Kids

Comunicación “Hay más oferta, y gracias a Internet e Instagram los padres pueden

encontrar más variedad”. (Vilaseca, 2017) Es por estas y más razones que la moda

infantil ya no es un nicho de mercado relegado como era en el pasado, al igual que ya no

usan ropa solo por protección del ambiente sino ropa con diferentes fines como

comodidad y gusto, tomando en cuenta las diferentes necesidades que el niño tiene

empezando por diferenciar su sexo hasta su edad.

Capítulo 3: Diseño infantil en la industria de la moda

La moda infantil está en constante crecimiento y resulta un gran mercado, al cual están

apuntado varias marcas de indumentaria, tanto grandes marcas como marcas que recién

están empezando, como lo menciona Bou “Los diseñadores y las grandes firmas que

componen el titánico universo de la moda apuestan cada vez más por crear nuevas

líneas de moda para los más pequeños de la casa” (2012, p.3).

Esto se debe a que la vestimenta infantil ha ido cambiando, si bien se sigue copiando de

cierta manera la ropa de adultos, también se toma en cuenta a los niños a la hora de

elaborar su indumentaria, además que ahora la indumentaria cumple una función

completamente diferente en los niños a comparación de siglos anteriores ya que no solo

cumple con la función de proteger al infante, sino con otras funciones empezando por

una de las que tiene más peso que es la moda, así como también cumplen funciones

lúdicas, sociales o satisfacción personal.

Por estás y más razones es que un sin fin de marcas se han decidido involucrar en este

segmento, es por esto que el objetivo de este capítulo es explorar cómo fue la evolución

de la indumentaria infantil dentro del mundo de la moda y el impacto que esta generó

Los subtemas a tratar en este capítulo se basarán en el siglo 21, los cuales describirán

cuales son las marcas pioneras en la moda infantil, además de abordar las grandes casa

de moda que se han dedicado a este segmento, además de abordar las semanas de la

moda infantiles, llegando a la moda rápida.

Para el desarrollo de este capítulo se investigará, principalmente el libro Fashion Brands

for Kids, debido a que aborda las marcas de moda infantil de diferentes tipos y presenta a

los diseñadores de cada una de ellas, en el cual detallan como diseñan, en que se basan,

que es lo que toman como referencia y como inspiración; así como también diferentes

fuentes libros, videos y sitios de las marcas explorando que es lo que ofrecen y a que tipo

de consumidor están dirigidos.

3.1 Moda, marcas y lujo para niños

Si bien la diseñadora Lanvin fue la pionera en cuanto a la moda infantil en el siglo 20, no

es hasta la actualidad que los diseñadores realmente se enfocan en el segmento para

niños e incluso realizan sub marcas o les añaden el prefijo bebe o niño a la marca

original, para así tener una marca especifica para niños que derribe de la marca ya

conocida internacionalmente, como es el caso de varias marcas de lujo como: Baby Dior,

Little Marc Jacobs, Stella McCartney Kids, Karl Lagerfeld Kids y Burberry Children, por

mencionar algunas marcas de las más reconocidas en la alta costura y que se han

dedicado a la elaboración de una línea exclusiva para niños.

Baby Dior viste a los más pequeños de la casa cubriendo los rangos de edad desde los 6

meses hasta los 10 años, sus colecciones son románticas, al estilo parisino, elaborados

con sofisticados materiales y una amplia gama de tonos y colores, que van desde los

colores pasteles pasando por los estampados fuertes y los básicos colores neutros como

el negro y el gris. Se basan en los diseños de adultos enfocados para niños, la línea tiene

desde prendas pensadas para niños hasta chaquetas, pantalones formales y abrigos, sin

dejar de lado un sin fin de accesorios.

Dentro de su pagina web han incluido una pestañas dirigida solo para niños, en la cual se

puede encontrar las colecciones de la temporada tanto para niña como para niño,

acompañados de su respectiva campaña publicitaria.

En el caso de la marca Little Marc Jacobs, abarca toda la infancia, desde el 1 mes hasta

los 12 años, se inspira en sus otras líneas para sus propuestas de este segmento como

en Marc Jacobs y Marc by Marc Jacobs, por ende su colección es reflejo de la cultura

neoyorquina, además de tener un aire fresco pero por ende urbano, sin embargo no deja

de lado la exclusividad mediante los textiles que utiliza, además de dar a notar la firma en

la mayoría de sus prendas, si bien lo hace con un estampado colorido y diferente, la

mayoría de sus prendas lleva una M, M Jacobs o Marc Jacobs. En su pagina web tiene

una sección dirigida especialmente para niños, en el cual tiene una gran cantidad de

diseños de los cuales se puede seleccionar.

Por otro lado está la marca Stella McCartney Kids, la cual viste a los niños de todas las

edades, abarcando desde cuando nace hasta sus 14 años. La marca lanza su primera

colección en Noviembre de 2010, el estilo que maneja la marca es más infantil, sus

diseños son divertidos, usa gran cantidad de colores y estampados, sus prendas son

básicas y le brinda al niño movilidad, sin embargo son prendas que tienen gran diseño,

ya que a pesar de que son prendas básicas poseen cortes, combinación de texturas, son

prendas que salen de lo común.

Si bien las tres marcas mencionadas pertenecen a la alta costura, las tres tienen

diferentes maneras de diseñar y están dirigidas a diferentes gustos, sin embargo la

mayoría de marcas de lujo están dirigidas a las madres, esto se debe a que son prendas

costosas y en su mayoría exclusivas.

Sin embargo las marcas las realizan con dos fines, la primera es porque sus clientes son

las madres y si tienen un hijo deben estar bien vestido como lo están ellas, pasando a ser

el niño como una clase de accesorio, como lo menciona Singer en su articulo de BBC.

“Es claro para mí que las marcas como Gucci y Stella McCartney no habrían lanzado gamas para niños si no hubieran tomado la medida de su clientela, y entendieron que, en estos días, los niños son una especie de accesorio de moda.” (Singer, 2014)

Además que si las madres utilizan marca exclusivas y ropa de diseñador era casi

impensable que sus hijos utilicen otro tipo de vestimenta, es por esto que desde el año

2000 empiezan a surgir todas las sub marcas para niños, teniendo gran éxito en el

mercado.

La otra razón por la cual las marcas se abren al segmento infantil es para fidelizar al

cliente desde que es pequeño, ya que si sus padres usan ropa de diseñador es porque

tienen un nivel económico alto, por ende en su mayoría sus hijos también tendrán similar

nivel económico y serán consumidores de la marca, así lo menciona Fortunato, consejero

delegado de Givenchy “Los niños de hoy crecerán y serán los consumidores de mañana.

Para cualquier marca, permanecer relevante entre generaciones es el objetivo” (Vilaseca,

2017)

La mayoría de las marcas de lujo realizan diseños basándose en la marca de adultos, por

ende como resultado sus propuestas son niños vestidos de adultos, envueltos en textiles

lujosos, sin embargo algunas como Stella McCartney no dejan de lado el hecho de que

son niños. Existen otro tipo de marcas que si bien no son de lujo, son reconocidas

mundialmente como son Carter´s, Oshkosh B´Gosh, GAP, The Children Place, por

mencionar algunas marcas de las mas reconocidas.

Este tipo de marcas son mas accesibles y la mayoría de ellas asegura que cada pequeño

al menos tiene 2 prendas de su marca durante su infancia como lo menciona Álvarez en

su articulo sobre Carter´s “cada pequeño del país utiliza al menos 10 prendas de sus

tiendas a lo largo de su vida” (Álvarez, 2016)

Carter ́s una de las marcas lideres en cuanto al segmento infantil, inicia en 1900 con esta

línea y comienzan a crear productos diferentes, tomando la iniciativa de vestir a los niños

como sus padres y elaboran prendas que en ese tiempo se las pensaba para adultos

pero en pequeñas, lo cual tuvo una gran acogida por los padres.

En la actualidad la empresa se dedica a la elaboración y venta tanto de ropa como de

accesorios para niños en la edad de 4 a 8 años, sin embargo su diseño es diferente a lo

que fue en un principio ahora sus prendas son completamente pensadas para niños, con

materiales adecuados para su comodidad y su piel, así como sus colores y estampados

son infantiles, es decir viste a los niños como niños no como en el pasado como una

copia de adultos, esto se debe a que es una marca con mayor enfoque para bebes y su

filosofía es preocuparse por el bienestar de los niños y su protección. Es una marca que

es apetecida por los padres ya que siempre encontraran lo que ellos necesiten a su gusto

y con moda actual.

Otra marca que pertenece a la compañía Carter ́s es Oshkosh B ́Gosh, marca

Estadounidense que en sus inicios se dedicaba a la ropa de adulto, sin embargo en 1895

es adquirida por el grupo Carter ́s y se transforma en una marca para niños que se

enfoca a la elaboración de ropa y accesorios, ofreciendo productos en tendencia y

accesorios que estén a la vanguardia de la moda.

Todos sus productos tienen diseño, ofrece diferentes tipos de productos para cada

segmento, abarca edades mas amplias es decir desde recién nacidos hasta los 14 años;

a diferencia de Carter ́s, esta se enfoca más a la moda, tomando en cuenta las

tendencias del momento y ofrecen todo tipo de accesorios casuales para niños como son

tirantes, correas y corbatas.

Otra marca que se abre camino durante esta época es GAP, la cual decide introducirse

en el segmento infantil en los años 90, abarcando toda la infancia del niño con sus

marcas GAP kids y GAP baby, ofrecen ropa accesible y a la moda, vistiéndoles a los

niños de manera infantil, todas sus prendas son coloridas y cómodas para los niños,

permitiéndoles jugar y moverse sin ningún problema. Cuenta con su pagina en internet

ofreciendo ropa para todos los segmentos, de hecho fue una de las pioneras en compras

en línea en el año 1997.

A diferencia de las marcas de lujo, estas marcas se centran más en el niño como

consumidor y usuario, sin dejar de lado a los padres, pero el sujeto más importante a la

hora de diseñar es el niño, ya que cuentan con licencias de los dibujos que el niño ve,

además todos sus textiles si bien son más económicos, son aptos para la movilidad y el

rol que desempeña el niño, por ende todos sus diseños son infantiles, ya que como son

marcas que se crearon especialmente para niños.

Si bien algunas marcas como GAP venden otro tipo de indumentaria también, se centran

en los niños que es su verdadero interés, sin importar que en un futuro sean fieles a la

marca, ya que en su mayoría no cuentan con ropa de adulto, si bien todas estas marcas

ofrecen indumentaria para diferentes ocasiones, cuentan con pocas prendas que son de

estilo formal, para eventos de protocolo a los cuales los niños podrían asistir, pero la

mayoría de sus prendas son de uso diario, para jugar, dependiendo del clima y hasta

para ir de paseo.

Analizando estos dos tipos de segmentos se puede diferenciar los intereses de cada

marca y notar que es lo que realmente importa, por un lado recayendo en las costumbres

del pasado de vestir a los niños como adultos y reflejando su status, esto con el fin de

que los niños pasen a ser un accesorio y reflejo de los padres con la tendencia del mini

yo, que se basa en vestir al pequeño igual que al padre o la madre.

Esto es una gran estrategia utilizada especialmente por las marcas de lujo ya que

cumplen con su objetivo de ir fidelizando al cliente, además de ahorrarse en diseño y

material y generar mayor ganancia ya que no solo venderán una prenda sino dos o hasta

tres, ya que el consumidor adquirirá su prenda, más la prenda de sus hijos idéntica a la

de adulto, a pesar de que esto fue una estrategia usada en las marcas de lujo, ya no es

de uso exclusivo de estas marcas, ahora esta tendencia se ha expandido desde la moda

de precio módico, hasta la moda rápida.

En la actualidad existe un sin fin de marcas de indumentaria para niños, ya que son un

mercado realmente bueno, debido al constante crecimiento del niños, los padres deben

adquirir indumentaria para cada edad, además del frecuente cambio de la moda, se

puede encontrar marcas de lujo, diseño de autor, marcas especializadas y hasta el hazlo

tu mismo hechos por las propias madres.

3.2 De las vitrinas hacia las pasarelas

Durante el siglo 21 los niños han dado pasos agigantados en la industria de la moda, no

solo pasaron a gozar de derechos y vestimenta acorde para su edad, sino que también

se volvieron famosos y dieron salto a las pasarelas, llegando a tener hasta su propia

semana de la moda, como se menciona anteriormente.

La creación de las pasarelas para niños se dio en Tailandia en el años 2011,

posteriormente se realizo otra semana de la moda en India, con el nombre India Kids

Fashion Show (IKFS), el cual se dio en el año 2013, sin quedarse atrás el continente

Europeo toma la misma decisión y en el mismo año deciden lanzar la primera semana de

la moda infantil en el Reino Unido, con pasarelas que incluían reconocidos diseñadores

así como diseñadores emergentes.

Londres fue el anfitrión de la Semana Global de la Moda Infantil (GKFW), patrocinado por

la marca AlexandAlexa marca de ropa infantil en el Convent Garden. Fue un evento con

entradas agotadas que contó con sellos de alta gama como Oscar de la Renta, Chloe,

Marc Jacobs, fueron más de dos días de pasarelas, con una audiencia de 500 personas,

compuestas principalmente por madres y amantes de la moda.

Alex Theophanous CEO de AlexandAlexa y coorganizador del evento explica la razón por

la cual decidieron lanzar la primera semana de la moda infantil “El mercado es

significativamente más grande que nunca. Sentimos que era el momento adecuado para

llevar el escenario del centro de la moda infantil ". (Theophanous, 2013)

Lo que se observo durante estas pasarelas fueron túnicas en tamaños pequeños, tules,

pieles sintéticas y un tema de resurgimiento de los 90 que dominaba las últimas

colecciones otoño - invierno de 2013, con colores unisex con tendencia en los tonos

cálidos como naranjas y melocotones.

Si bien en esta primera semana de la moda infantil se presentaron diferentes diseñadores

y mezclados entre diseñadores de alta gama y diseñadores emergentes, conforme los

años los diseñadores y las marcas han ido creando sus propias pasarelas, si bien

algunos siguen participando de las semanas de la moda, otros han optado por presentar

sus colecciones infantiles dentro de sus colecciones anuales de la marca.

Como es el caso de Chanel, el cual presenta sus colecciones dentro de sus pasarelas y

mezcla adultos con niños, como lo hizo en su reciente desfile Cruise 2016/2017, el cual

se dio a cabo en Cuba, en el que Lagerfeld presento sus diseños tanto masculino como

femenino en el cual entraban niños dentro de la misma pasarelas, o bien salía un niño

con un adulto o en grupo de niños, con un aire sobrio y elegante.

En la actualidad existen diferentes tipos de desfiles infantiles, por un lado se encuentran

los de alta costura y por otro las marcas dedicadas exclusivamente a indumentaria

infantil. Las marcas de alta gama se diferencian claramente por su exclusividad y por ser

una copia de la indumentaria de adulto, asi lo menciona María Fernanda Torres “Las

casas internacionales abogan por un estilo elegante lleno de detalles, mientras que las

nacionales le apuestan a la comodidad ante todo” (Torres, 2014)

Es por esto que marcas como Chanel o Elie Saab presentan sus colecciones infantiles

dentro de sus grandes pasarelas. Estos desfiles son elegantes y completamente sobrios,

con niños extremadamente producidos y perdiendo la esencia infantil como lo es su

alegría o su sonrisa, de hecho parecieran pequeños adultos sobre la pasarela, ya que

bien llevan tejidos caros o totalmente el look copiado del adulto.

Así fue como lo presentó Saab en su debut de indumentaria infantil, lo realizó en el año

2016 con la temporada de otoño – invierno, las niñas llevaban el mismo diseño de lo

modelo solo cambiando el escote, pero elaborados con las mismas telas y exactamente

el mismo diseño de la cintura para abajo. Llegando a tener un costo extremadamente

alto, que solo celebridades lo podrían llevar en conjunto con sus hijas.

Por otro lado están las pasarelas de las marcas que se dedican al segmento infantil, la

mayoría de ellas no suelen realizar desfiles sino más bien campañas publicitarias, debido

a que sus diseños y su esencia esta pensado para niños por ende un desfile no iría con

sus principios, sin embargo existen ciertas marcas que si los realizan, también lo realizan

ciertas marcas emergentes para darse a conocer dentro del mundo de la moda. Estos

desfiles son más descontracturados, los niños se pueden divertir, suelen estar sonreídos

en la pasarelas y muchas de las veces pueden jugar en la pasarela o llevan algún

accesorio característico de los niños.

Tal diferencia de actitudes en las dos opciones de pasarela infantil se pudo notar desde

la primera semana de la moda, ya que como en esta se presentaron una amplia variedad

de diseñadores se podía notar como las pasarelas de las marcas de lujo de los niños

debían tener una actitud más formal, los niños iban serios en la pasarela, con un

caminado sobrio y con textiles extremadamente elegantes, eran como pequeños adultos

de las marcas.

Mientras que en las marcas dedicas a indumentaria infantil o las marcas emergentes los

niños pueden ser niños, dentro de la pasarela se observa niños felices y divirtiéndose, de

hecho la marca Nike les permitía hasta saltar dentro de la pasarela.

A pesar del continuo crecimiento de la moda para la industria infantil, los niños y la moda

han tenido varias dificultades, especialmente por la creación de la semana de la moda,

los desfiles y eventos que originalmente fueron pensados para adultos y que eran

inimaginables para niños. Conforme a la creación de estos eventos han ido surgiendo

diferentes opiniones que afectan a la industria infantil en su totalidad ya que son

conflictos que afectan hasta en las ventas, por ende cambia todo el contexto de las

marcas.

Lo que preocupa a ciertos medios y personas es afectar las mentes de los niños con una

preocupación decididamente adulta, y es de ahí de donde parte un sin fin de preguntas y

preocupaciones como lo menciona Candice Chung en su articulo Should we worry about

children´s fashion week

Cuando se trata de productos de alta gama, también existe la pregunta muy válida de: "¿Algún niño de 3 años realmente necesita un vestido de fiesta de $ 722 de Roberto Cavalli?" Y si un niño es demasiado pequeño para pronunciar una el nombre del diseñador, ¿son demasiado jóvenes para, digamos, apreciar el matiz de las costuras artesanales y la superposición de la seda? (Chung, 2013)

Como era de esperar, posterior a la creación de la primera Semana de la Moda para

niños comenzaron las criticas, si bien algunos quedaron fascinados, otros, por no decir la

gran mayoría la critico de una u otra manera. Según la pagina Essential kids, se

realizaron encuestas en Today.com sobre cual era la opinión del público frente a la

semana de la moda infantil, en la cual los resultados fueron que el 85% de las personas

que votaron pensó que la semana de la moda era inapropiada y envía un mensaje

equivocado.

Una mirada rápida a las imágenes de la pista revela una colorida explosión de trajes

brillantes, lúdicos, aunque demasiado arreglados y maquillados, sin embargo ningún traje

estuvo sexualizados, así lo expresa Samantha Escobar "Afortunadamente, Kids Fashion

Week no incluía ninguna prenda espeluznante e hipersexualizada para niños, ni ninguno

de los niños (por lo que vi, al menos) pero estaban excepcionalmente maquillados".

(Escobar, 2013)

Si bien los vistieron como adultos dentro de algunas marcas, ninguno de estos estuvo

ligado a lo sensual, como escotes o cortes, los trajes que llevaban de adultos

generalmente eran de las marcas de lujo las cuales se caracterizan por ser sobrias en su

mayoría, por ende sus trajes eran chalecos, abrigos, vestidos y otras prendas formales.

La crítica más bien se fue por el lado de las marcas, los costos y el diseño de las prendas

presentadas y también por el lado de colocar a un niño en la pasarela, bajo el estrés y la

presión que la misma genera, además de los estereotipos que causan las pasarelas.

Se critico a las marcas debido a que la mayor parte del publico pensaba como es posible

que marcas de alta gama sean participes de la moda infantil, cobrando desde $100

dólares en adelante por una prenda, la cual el niño no lo va a poder usar como el adulto

cuando desee, sino solo durante el tiempo que esta le calce, dentro de esta critica

también entro la preocupación por el consumismo y aunque no es considerada como

moda rápida, pasaría a ser parte de cierta manera, lo cual se explorará en el siguiente

sub capítulo.

La preocupación también estuvo dirigida al consumismo de marca y como le afectara al

niño en un futuro si desde tan pequeño le inculcan marcas, sin embargo esta critica

estaba un tanto tergiversada y dividida ya que el niño esta expuesto a marcas desde que

nace, sin embargo desde otro ámbito como es el de entretenimiento ya se visual o táctil,

como son programas o juguetes y esto no alarma al publico.

La verdadera preocupación iba dirigida a que el niño puede reconocer el omnipresente

monograma de Gucci o Louis Vuitton, y ese no es el problema, sino más bien que esto

seguramente no se traduce como el deseo de un niño. Por lo que el mensaje que muchos

captaron de esta pasarela fue: si puedes comprarlos para ti, puedes comprarlo para tus

hijos, al mismo precio. Al parecer este tipo de moda y pasarelas se centran mas en los

padres y depende de la percepción de ellos que de sus hijos.

Es lógico que, si bien estos padres pueden notar las etiquetas de diseño "correcto" en la

ropa de sus hijos, lo que los niños con estilo están viendo es la aprobación de los

padres.

A pesar de las diferentes opiniones y criticas frente al tema, en la actualidad existen más

semanas de la moda, pasarelas y hasta ferias de diseño infantil como son The Petit

Fashion Week, Junior Fashion Week, Florida Kids Fashion Week y FIMI.

3.3 Moda rápida (Fast Fashion) en la infancia

Se describe como moda rápida a la indumentaria o colecciones de bajo costo que imitan

las tendencias actuales de moda, las cuales están en constante cambio, por lo cual

nuevos estilos y tendencias se vuelven obsoletas en cuestión de semanas y a diferencia

de la alta costura las prendas generalmente están elaboradas con materiales de baja

calidad.

Este tipo de moda empieza en la década de 1990, cuando los minoristas de moda

estaban bajo presión por aumentar las ganancias a medida que las grandes cadenas

comenzaron a elaborar su propia ropa de bajo costo y a la moda representaron una

amenaza, por lo que los minoristas tomaron la decisión de crear mayor cantidad de

indumentaria para desarrollar mayor interés en el publico, llegando a ofrecer hasta 18

nuevas colecciones por año.

Los mayores consumidores de este tipo de moda son las personas menores a 30 años,

sin embargo están captando cada vez más el interés de las personas mayores, ya que

son prendas que están en tendencia con un costo accesible.

La clave del éxito del Fast Fashion es la rotación y creación de nuevos modelos todo el

tiempo, ya que esto lo vuelve deseable y el consumidor no se aburre, por ende acude con

mayor frecuencia a la tienda como le menciona IESE insights:

La rotación de la oferta representa una pequeña revolución respecto al modelo tradicional de la industria de la moda, basado en presentar dos temporadas al año, puesto que consigue que los clientes acudan a las tiendas dispuestos a gastar dinero con mayor regularidad. (IESE insights, 2004)

En la actualidad gran cantidad de marcas se han dedicado a la elaboración de

indumentaria bajo el fast fashion, ya que los consumidores se han vuelto parte de este

proceso y de esta manera tanto los consumidores como las empresas se benefician. Las

empresas porque generan mas ventas y son capaces de producir hasta 18 colecciones

anuales y los consumidores se sienten beneficiados debido a que todo el año encuentran

indumentaria nueva y si quieren estar a la ultima tendencia de la moda, lo pueden estar y

a un costo muy accesible.

Las marcas mas conocidas como fast fashion son: Forever 21, Topshop, J. Crew, H & M,

GAP y la empresa mas conocida de todas Inditex con las marcas Zara, Bershka, Pull &

Bear, Oysho. Marcas que se dedicaban en un principio a realizar indumentaria para

adultos, especialmente para mujeres, ya que son las principales consumidoras de la

moda rápida, debido a que siempre quieren estar vestidas a la moda y no repetirse una

misma prenda. Sin embargo al tener tan buena acogida la mayoría de las marcas han ido

ampliando su mercado y ahora diseñan para hombres y niños, además de ofrecer

vestimenta para todas las edades, desde indumentaria para un joven rebelde hasta ropa

para un oficinista.

Las empresas que han tomado el camino de la moda rápida, se han topado con grandes

obstáculos y dificultades por problemas tanto sociales como ambientales, ya que para

producir indumentaria tan económica se tuvo que cambiar el proceso tradicional de

elaboración, se modificó desde el textil hasta la manufactura.

Los textiles que utilizan son elaborados de materiales económicos y dañinos, de hecho

se los conoce como textiles desechables ya que no tendrá mucho tiempo de vida y la

prenda se dañara, ya sea en su color o el textil sufrirá de daños como huecos o

rasgaduras; muchas organizaciones medio ambientales aseveran que los textiles están

hecho de plomo y materiales tóxicos.

De hecho la organización Greenpeace probó 12 de las marcas mas importantes de la

industria infantil, ya que este tipo de materiales presenta un peligro para los niños,

probaron un total de 82 productos de diferentes marcas como Disney, Adidas, Primark,

GAP, Nike y en todas las prendas encontraron productos químicos tóxicos, así lo

describe Blanca en el Blog Verde “Cada marca contenía productos químicos tóxicos –

productos químicos perfluorados (PFC), ftalatos, nonilfenol, nonilfenol etoxilato (NPE), y

cadmio.” (Espada, 2014)

Esto no solo afecta a los niños y en general a los consumidores de las prendas, sino

también al medio ambiente y a las personas que lo fabrican, ya que al desechar este tipo

de prenda va a la basura a descomponerse, generando gases contaminantes, ademas

como es ropa desechable no habra solo una prenda sino un millon de prendas por cada

usuario en cada país, ademas la gente que la elabora tiene que estar en constante

contacto con este tipo de prendas, causando enfermedades.

Y el problema con las personas que las fabrican no solo es el contacto con este tipo de

prendas, sino el problema va mucho más alla, ya que para elaborar prendas economicas,

se necesita de una manufactura de bajo costo, por lo cual todas estas marcas mandan a

manufacturar sus prendas en países sub desarrollados o pobres donde el trabajo cuesta

centavos y le explotan a los empleados y en ciertos casos hasta se encuentra trabajo

infantil.

La moda rápida enfrenta serios problemas, pero dentro del sector infantil es aun más

polémico el tema, debido a que es más peligroso que los niños estén expuestos a este

tipo de textiles, primero porque los productos tóxicos pueden resultar mortales para ellos

y segundo porque es normal que el niño desgaste la ropa, pero si las prendas están mal

confeccionadas o son de mala calidad serán prendas que se desecharan con mayor

frecuencia.

Además que los niños están en constante crecimiento, es decir que son un mercado

potencial para la moda rápida ya que esta tendrá que estar en constante elaboración de

prendas para todo tipo de talla. Y serán prendas que usaran máximo tres veces y serán

desechadas, sin embargo para los padres es una buena elección ya que por esta misma

razón, querrán comprar algo de bajo costo.

Zara es una de las marcas más reconocidas por ser moda rápida y es una de las que se

expandió hacia el mercado infantil con sus líneas Zara kids y Zara baby. La marca ofrece

diversas líneas de vestimenta, tanto para hombre como para mujer; ofrece ropa y

accesorios en tendencia para niños de todas las edades, todos sus prendas tienen

diseño o usan colores de acuerdo a la temporada y están enfocados a ser prendas y

accesorios casuales.

Hasta el punto que sus colecciones tienen el nombre de la temporada en que la moda se

encuentra como la que está vigente ahora que se titula Otoño/Invierno 2017. Dentro de

sus colecciones ofrecen ropa totalmente en tendencia, algunas de sus prendas o

accesorios, son los mismos que los de adulto y de hecho tienen el mismo costo; si bien

Zara es considerado como la cabeza de la moda rápida.

En cuanto a la sección infantil sus costos varían, de hecho se puede conseguir ropa mas

económica y de mejor calidad.

Lo que diferencia a esta marca del resto es que los pequeños siempre podrán estar a la

vanguardia de la moda, además que por siempre estar tendencia, es una marca que ha

salido de los estereotipos, especialmente del color, dejaron de lado el rosa para niñas y el

azul para niños, de hecho en muchas de sus colecciones tienen rosa y morado para

niños, lo cual rompe con el modelo tradicional y se apega mas a las tendencias de la

moda.

Forever 21 es otra de las grandes marcas conocida por dedicarse a la moda rápida, y se

ha expandido al mercado infantil pero abarcando a un publico reducido, ya que solo se

dedica a la elaboración de prendas para niñas de 5 a 14 años, sin embargo esta si se la

considera en su totalidad como moda rápida, debido a que sus textiles son de baja

calidad incluso en las prendas infantiles, su costo también es económico y además de

que ya el precio es bajo, suelen tener ofertas sobre estas mismas prendas, a pesar de

que no en muchos países se puede encontrar la sección niña, esta se la puede encontrar

en la pagina de la tienda.

En cuanto al mercado infantil la mayoría de marcas han optado por la moda rápida, ya

que el consumidor ha decidido comprar este tipo de moda, y si bien las marcas hacen

campaña e intentan hacer prendas mas orgánicas o mas responsables, no lo logran

debido a que para presentar una prenda orgánica han decido elaborar prendas hechas

de algodón para bebes y niños, sin embargo el algodón también tiene su explotación por

detrás.

Han querido mostrarse como marcas responsables, sin embargo todas su maquilas están

en países pobres a los cuales les pagan por debajo del salario básico; por lo que para

poder ser una marca fuera de la corriente de la moda rápida es complicado, debido a que

deberían producir en países con sueldos básicos y pagarles a los trabajadores lo

correcto, lo cual encarecería a la prenda, afectándole a la marca.

Como fue el caso de GAP, marca que se tuvo que convertir en moda rápida porque sus

ventas comenzar a decaer así como sus acciones, fue tanto el impacto negativo que GAP

tuvo que un titular en el diario CNN decía: “Gap sigue siendo golpeado por la moda

rápida” (CNN, 2016).

Esto se debe a que la marca no cambiaba la ropa con frecuencia y el consumidor se

comenzó aburrir, además que con la aparición de todas las marcas de moda rápida le

comenzaron a dejar fuera del mercado a GAP como lo menciona Neil Saunders, director

ejecutivo de la Conlumino:

"Cuando entras en una tienda de Gap, sabes casi exactamente lo que está ahí: va a ser un pantalón chino azul marino o beige y un suéter con cuello en v", dijo Saunders. "Es el mismo tipo de cosas viejas, y es por eso que la gente se aburrió con eso". (Los Angeles Time, 2016)

En la actualidad GAP es considerada como una marca de moda rápida, enfrentando

grandes problemas por la elaboración y el material de sus prendas.

Lo que demuestra que la moda rápida ha conquistado el mercado y a pesar de ser una

marca ya establecida, es complicado competir con esta corriente ya que los

consumidores han preferido optar por la moda rápida, especialmente en el sector infantil,

debido a los precios que esta ofrece, y esto es debido al uso que el niño hará de la

prenda.

Si bien existen marcas de alta costura para niños, las cuales como se mencionaba

anteriormente son elaboradas a base de textiles duraderos, son prendas que tan solo el

1% de la población lo podrá costear, mientras las gente de status medio podrá costear

este tipo de moda y así también podrá vestir a su hijo en tendencia.

Capítulo 4: Influencias dentro de la moda infantil

“La moda es síntoma de la modernidad ya que es la representación de lo psicológico, lo

sociológico, lo económico, entre otros” (Adobatto, 2017) Dentro de la moda existen varios

factores que influyen, especialmente en la moda infantil, ya que dentro de este segmento,

no es solo un individuo el que elige, sino intervienen varias personas durante la compra,

por ende los diseñadores y las marcas deben tomar en cuenta todos estos aspectos para

diseñar y lograr así que su colección o indumentaria sea un éxito o un fracaso.

Dentro de estas influencias se puede notar a las que mayor impacto tienen sobre el

diseño, las cuales son principalmente el niño ya que será el usuario del diseño, los

padres debido a que la mayor parte del tiempo ellos son los consumidores y también la

publicidad, que en la actualidad ha adquirido gran importancia gracias al desarrollo de la

tecnología.

Es por esto que dentro de este capítulo se analizará de que manera estos tres factores

influyen dentro de la moda infantil, como afectan, modifican o generan tendencia y que

papel es el que tiene cada uno de estos factores dentro del mundo de la moda. Se

realizará trabajo de campo como encuestas y entrevista a los padres de la nueva

generación, para entender que papel es el que desempeñan en la moda.

Se investigará en diferentes fuentes, tanto libros, como en Proyectos de graduación de la

Universidad de Palermo, en los cuales desarrollan los temas de la publicidad y los medios

de comunicación en los niños, así como el rol que tiene el niño en la sociedad actual, con

el fin de entender que es lo que toman en cuenta las marcas para poder diseñar y crear

nuevas colecciones.

4.1 Una mirada hacia los padres millenials: consumidores del mercado infantil

Todo viene evolucionando conforme al paso del tiempo y es así como las personas

también van cambiando y adoptando nuevas características, formas de ser, de actuar y

hasta nuevos gustos, ya que dependiendo del entorno del que este rodeado un ser, este

cambiará significativamente, es así como nacen las generaciones y sus gustos también.

Es por esto que en este capítulo se adentrara en una nueva generación de padres los

cuales muestran gustos, actitudes y hasta personalidades similares al momento de la

crianza de sus hijos.

La nueva generación de padres son jóvenes que se hicieron adultos justo en el cambio

del milenio, tiempo en el que la tecnología estaba en pleno auge, por lo cual se

caracterizan por el apego a la tecnología que se ha convertido como una parte más de su

cuerpo, ya que todas sus relaciones se ven acompañadas de una pantalla, todo lo

manejan a través de internet ya sea música, películas y programas de televisión los

buscan ahora mediante la web, por lo cual la publicidad clásica no es una buena

estrategia para este consumidor, necesariamente se la deberá realizar por internet.

Son personas sociables, como lo indica la revista Forbes, un 88% de los Millennials

latinoamericanos tienen perfiles en las redes sociales, de hecho es tan importante en su

vida que ahora se valen más de la opinión de una persona que de la empresa en sí,

ahora toda decisión en una compra se basa en consultar, compartir y luego comentar al

respecto y las marcas se han adaptado tanto a esta nueva forma de ser que las páginas

de venta preguntan la valoración y una crítica o comentario, para que así futuros

compradores puedan leer la reseña.

Es decir, para esta generación es importante la experiencia por lo cual ahora no se debe

enfocar solo en el producto sino en la experiencia que este producto genera, por lo tanto

exigen diferentes cosas como personalización, valor agregado y valores dentro de

cualquier producto o servicio.

Son personas que esperan que la empresa se adecue a sus preferencias, les gusta

sentirse protagonistas, por lo que valoran la participación, colaboración y el compartir y

por tanto exigen sostenibilidad así como compromiso social, por ende comienzan a tener

conciencia sobre el origen de sus objetos y de cómo esto afecta al planeta. (Forbes,

2014)

Una de las filosofías más importantes de esta generación es “Menos trabajo, más vida”,

ya que si bien quieren tener mayor comodidad no viven para trabajar ya que han visto el

horror y los estragos que tuvieron que pasar sus padres para conseguir estatus y dinero,

no les agrada la idea de pasar varias horas del día en el trabajo, ni un trabajo que les

explote, más allá del salario lo que le importa a esta generación es poder tener tiempo

para ellos ya sea para viajar, para la familia o para descansar pero no ser un esclavo del

trabajo.

Todas las características de la generación anteriormente mencionadas son muy

parecidas en la paternidad, por ejemplo, la tecnología sigue siendo de suma importancia,

como las redes sociales en las cuales los padres gustan poner fotos de sus hijos debido

el orgullo que sienten de su descendencia.

Así, la nueva generación de padres está más conectada y sienten respaldo y apoyo

mediante los me gusta que obtienen. Así mismo, usan la web para encontrar consejos

sobre la crianza de sus hijos ya que para esta generación su objetivo es ser el padre

perfecto, y aunque aún acuden a sus padres para un consejo no dudan en buscar antes o

después en internet.

Para esta generación es muy importante estar ahí para su familia y ponen las

necesidades familiares por encima de las propias, por lo cual les gustaría que su hijo

siempre este bien vestido, saludable y bien presentado, por lo que siempre preferirán una

compra para su hijo por encima de ellos.

Los nuevos padres son una generación completamente diferente a las que existieron en

un pasado, la paternidad en ellos se basan en estar conectados, actualizados y no ser

esclavos del trabajo. Todo su mundo se ha visto expuesto a la red y por ende tienen

acceso a fotos de otros niños, publican fotos y realizan más interacciones sociales con

sus amigos, por lo que para estos padres será de suma importancia la moda infantil y se

preocuparán porque sus hijos estén bien en todo momento.

Los padres tienen gran influencia dentro de la indumentaria infantil, ya que las marcas

deben acoplarse a la sociedad y al contexto, es decir si los padres en la actualidad, se

preocupan por el medio ambiente, entonces las marcas deben responder y es así como

comenzaron con la elaboración de prendas de algodón o prendas más conscientes con el

planeta.

Si es que a los padres les gusta mantenerles a sus hijos a la vanguardia de la moda,

entonces las marcas tendrán que actualizarse constantemente, debido a que los padres

en este caso serán los compradores y los que desearan alguna prenda aun más que los

niños.

Es por esto que se ha realizado encuestas a padres con hijos que sean niños hasta la

edad de 12 años para así analizar en que edad se encuentran la mayoría de padres en la

actualidad y si pertenecen a la nueva generación. Se realizaron diferentes preguntas para

entender de que manera influencian la generación de padres actuales dentro de la moda,

que es lo que les gusta y que es a lo que da mayor importancia, así como también

entender que rol es el que tiene el niño dentro de la compra.

Lo que se pudo evidenciar en las encuestas es que la mayoría de padres efectivamente

son jóvenes, ya que un 72% están entre las edades de 25 a 37 años, por ende

pertenecen a la nueva generación de padres, como se menciono anteriormente son

padres que están totalmente conectados a la tecnología, como lo menciona Puro

marketing:

“Prácticamente la mitad de las madres y un 37% de los padres echa un vistazo a las redes sociales al menos una vez al día buscando consejos. Pinterest, Instagram y Youtube son las principales fuentes de información a la que echan manos estos padres millennials para encontrar datos y consejos”

Además, son un mercado interesante según las marcas, debido a que son padres que

quieren tener en perfectas condiciones a sus hijos en todo aspecto, por ende gastan y

consumen más, esto se puede observar en los resultados de la pregunta 3, debido a que

al preguntarles si vestirían a su hijo como muestra la imagen, es decir en tendencia y

actual, el 86% de los padres respondieron que si. La imagen muestra a niños vestidos

con las ultimas tendencias de moda y de hecho tan producidos y arreglados como un

adulto, tomando en cuenta cada detalle y accesorio, esto quiere decir que los padres

desean que sus hijos este en perfectas condiciones, sin importar lo que esto cueste.

Frente a esto una minoría respondió que no, posteriormente analizando diferentes

encuestas, se pudo notar que los padres que respondieron que no son mayores de 37

años, por ende no entran dentro de la generación millennials, por ende no están de

acuerdo con vestir a su hijo a la moda y con las ultimas tendencias.

Se pudo notar que tienen preferencia a realizar todo mediante la red, ya que un 82%

respondió que prefieren enterarse de la marca y de las tendencias en redes, a diferencia

de otras generaciones que preferían enterarse por volantes, televisión o radio, como era

la publicidad antes, además apuntan la mayoría de sus compras vía internet, según una

encuesta realizada por puro marketing, que abarca varios continentes como América y

Europa, un 80% de los padres millennials compra en línea varias veces al mes y realizan

aun más compras en internet cuando se trata de compras para sus hijos, con el fin de

ahorrar tiempo. (Puro marketing, 2016)

La encuesta también refleja que es lo que más les importa a los padres al momento de

vestir a sus hijos, siendo lo más importante para ellos la calidad, es decir que las prendas

estén elaboradas con telas adecuadas para los niños, y lo segundo que toman en cuenta

y que de igual manera es importante fue el diseño de la prenda, es decir que los padres

realmente toman en cuenta la prenda, les importa la tendencia y el diseño que la misma

le lleve, ya no solo compran indumentaria con el fin de cubrir.

Dejando por ultimo al precio, eso valida que a los padres millennials no les importa gastar

lo que sea necesario cuando se trata de sus hijos, si ellos están bien y prolijos, los padres

pasan a un segundo plano.

Que le guste al niño se encuentra como lo tercero más importante, es decir no le dan

tanta importancia, sin embargo esto es un poco contradictorio, con respecto a la pregunta

2, acerca de quien es el que decide que comprar, en la cual si bien no existe mucha

diferencia, los padres respondieron que en su mayoría los niños son los que deciden que

vestir y debido a distintas razones, tales como depende del gusto del niño, el decidirá si

le gusta o no ya que caso contario los padres dicen que no lo usará, además mencionan

que el niño debe decidir ya que es la persona quien va a usar la vestimenta, además el

niño debe tener poder de decisión desde pequeño y saber que es lo que le gusta o no.

Esto servirá como referencia para posteriormente entender como es el rol de los niños en

la sociedad actual, que función cumplen y como se desempeñan, especialmente en la

indumentaria.

Después de analizar las encuestas a los padres, además de investigar, se puede decir

que los padres influyen dentro de la moda infantil y que las marcas deben estar a la

vanguardia de la moda, además estar actualizados completamente en lo que es

tecnología y saber que es lo que esta en tendencia en redes, que es lo que los padres

desearían encontrar en cuanto a la vestimenta de sus hijos.

Así como también las marcas infantiles deben ofrecer compras en línea, con prendas que

estén en tendencia y en la actualidad que estén elaborados con materiales adecuados y

que como un valor agregado cuiden del planeta, ya que es lo que en este momento los

padres millennials esperan de una marca.

4.2 Los medios de comunicación y la moda en la infancia.

4.3 Rol de los niños en la sociedad actual

Capítulo 5: Tendencias actuales

5.1 Que es una tendencia de moda

5.2 Un dúo para diseñar: Padres y tendencias

5.3 Tendencias de moda infantil 2017

Conclusiones

                                 

Referencias Bibliográficas

Adobatto, A. (2017).¡Piedra libre, inocencia! La infancia del recuerdo reflejada en una colección. Buenos Aires: Universidad de Palermo.

Aries, P. (1979). La infancia. Revista Estudio , 8. Alvarez, M. (2016) Las mejores marcas de ropa para niños de USA. Consultado: 21 de

octubre de 2017. Recuperado de: https://www.aboutespanol.com/las-mejores-marcas-de-ropa-para-ninos-de-usa-2902669

Bou, L. (2012). Fashion Brands for Kids. Barcelona: Mosa. Desalndres, Y. (1987). El traje imagen del hombre. Barcelona: Tusquets.

Cadogan, W. (1748). An Essay upon Nursing. Londres. Chung, C. (2013). Should we worry about children´s fashion week? Consultado: 30 de

octubre. Recuperado de: http://www.essentialkids.com.au/entertainment/toys-products/should-we-worry-about-childrens-fashion-week-20130404-2h938

Escobar, S. (2013). Semana Mundial de la moda para niños: ¿Son estos espectáculos

adorables, excesivos o extraños?. Consultado: 30 de octubre de 2017. Recuperado de: http://www.thegloss.com/fashion/kids-fashion-week/#ixzz2Oi1UBip6

Espada, B. (2014). ¿Qué es lo que la industria de la moda rápida no quiere que sepas

acerca de sus productos? Consultado: 1 de noviembre de 2017. Recuperado de: https://elblogverde.com/que-es-lo-que-la-industria-de-la-moda-rapida-no-quiere-que-sepas-acerca-de-sus-productos/

Lanvin. (2000). LANVIN PARIS. Consultado: 18 de 07 de 2017 Recuperado de: lanvin

heritage: more than 125 years of creation: http://125ans.lanvin.com:8001/?page_id=1153&lang=en

Los Ángeles times (2016). Does Gap have an identity problema? Why the retailer´s sales

keep dropping. Consultado: 1 de noviembre de 2017. Recuperado de: http://www.latimes.com/business/la-fi-gap-struggles-20160517-snap-story.html

Lurie, A. (1994) El lenguaje de la moda. (1ª ed.) Barcelona: Ediciones Paidós Ibérica, S.A.

Museo del traje. CIPE. (2013). Bebés usos y costumbres sobre el nacimiento. Madrid: Ministerio de educación, cultura y deporte.

Penón, M. (2013). Ropa para niños, ropa para jugar. Buenos Aires: Universidad de

Palermo. Riviere, M. (2013). Historia informal de la moda. España: Plaza y Janes. Sañudo, F. (15 de Agosto de 2004). Jeanne Lanvin, una discreta visionaria. Vanidades

 Singer, M. (21 de Octubre de 2014). Dentro del mundo de la alta costura para niños.

Consultado: 20 de octubre de 2017. Recuperado de: http://www.bbc.com/culture/story/20130723-has-kids-fashion-gone-too-far

Torres, M. (30 de abril de 2014) La evolución de la ropa infantil. Consultado: 30 de

octubre. Recuperado de: https://www.elsiglodetorreon.com.mx/noticia/988266.la-evolucion-de-la-ropa-infantil.html

Vilaseca, E. (23 de Octubre de 2017). Las marcas de lujo apuestan por los niños.

Consultado: 26 de Octubre de 2017. Recuperado de: https://elpais.com/elpais/2017/10/20/estilo/1508520566_250769.html

Wagner, C. (7 de Agosto de 2001). Flauntleroy suit. Consultado: 3 de Mayo de 2017

Recuperado de: Historical boys´clothing: http://histclo.tripod.com/faunt.html

Bibliografía

Antonucci, A. (2011). Indumentaria didáctica para los primeros meses de vida. Buenos Aires: Universidad de Palermo.

An, L. (2014). Indumentaria andrógina infantil. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Aprile, O. (2009). Los niños y la publicidad. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Aries, P. (1979). La infancia. Revista Estudio , 8. Bou, L. (2012). Fashion Brands for Kids. Barcelona: Mosa. Boulton, T. (17 de Octubre de 2014). Today I find out. Consultado: 17 de Julio de 2017

Recuperado de: THE SURPRISINGLY RECENT TIME PERIOD WHEN BOYS WORE PINK, GIRLS WORE BLUE, AND BOTH WORE DRESSES.

Bustos, L. (2013). La revolución de la indumentaria infantil. Buenos Aires: Universidad de

Palermo. Cadogan, W. (1748). An Essay upon Nursing. Londres. Callahan, C. (2015). Love to know. Consultado: 24 de Julio de 2017 Recuperado de:

History of Children's Clothing: http://fashion-history.lovetoknow.com/fashion-history-eras/history-childrens-clothing

Chung, C. (2013). Should we worry about children´s fashion week? Consultado: 30 de

octubre. Recuperado de: http://www.essentialkids.com.au/entertainment/toys-products/should-we-worry-about-childrens-fashion-week-20130404-2h938

Clothing, S. C. (2013). Curating Childhood. Consultado: 10 de Abril de 2017 Recuperado

de: Word Press: https://curatingchildhood.wordpress.com/2013/09/09/seventeenth-century-childrens-clothing-lauren-kahn/

Cuccio, A. (1992, October 26). Buyers applaud New York kids show. WWD, 164(80), 19+.

Consultado: 12 de Julio de 2017 Recuperado de: http://go.galegroup.com/ps/i.do?p=GPS&sw=w&u=up_web4&v=2.1&it=r&id=GALE%7CA12804771&asid=ea7929a970f9fb874be82845f9a4d5a6

Desalndres, Y. (1987). El traje imagen del hombre. Barcelona: Tusquets. Dior (2017) Baby Dior Winter 2017. Consultado: 2 de noviembre de 2017. Recuperado

de: https://www.dior.com/couture/en_us/childrens-fashion/girls/winter-2017 Escobar, S. (2013). Semana Mundial de la moda para niños: ¿Son estos espectáculos

adorables, excesivos o extraños?. Consultado: 30 de octubre de 2017. Recuperado de: http://www.thegloss.com/fashion/kids-fashion-week/#ixzz2Oi1UBip6

Espaillat, P. (1993, August 23). Buyers shop around the calendar at International Kids

Fashion Show. WWD, 166(37), 6. Consultado: 12 de Julio de 2017 Recuperado de: http://go.galegroup.com/ps/i.do?p=GPS&sw=w&u=up_web4&v=2.1&it=r&id=GALE%7CA14238736&asid=621d3eddfa21a28c6d2c6921a4c5b881

Fernández, D. (1 de Octubre de 2012). Vestuario Escénico. Consultado: 15 de Abtil de

2017 Recuperado de: El traje infantil en los siglos XVI y XVII: https://vestuarioescenico.wordpress.com/2012/10/01/el-traje-infantil-en-los-siglos-xvi-y-xvii/

Gap (2000). History of Gap. Consultado: 27 octubre de 2017. Recuperado de:

http://www.gapinc.com/content/gapinc/html/aboutus/ourstory.html Grosze, E. (2012). Pequeños Envueltos. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Hotcopy. (1999, May). Children's Business, 14(5), 6. Consultado: 10 de Julio de 2017

Recuperado de: http://go.galegroup.com/ps/i.do?p=GPS&sw=w&u=up_web4&v=2.1&it=r&id=GALE%7CA54700664&asid=e2b9701b8dd77c2e3ff21bc0d0dccbc9

Lanvin. (2000). LANVIN PARIS. Consultado: 18 de 07 de 2017 Recuperado de: lanvin

heritage: more than 125 years of creation: http://125ans.lanvin.com:8001/?page_id=1153&lang=en

La revista EC. (24 de Junio de 2012). La ropa infantil: Con famosos diseñadores.

Consultado: 11 de Octubre de 2017 de Sección Moda. Maioli, E. (2012). Moda, cuerpo e infancia. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Museo del traje. CIPE. (2013). Bebés usos y costumbres sobre el nacimiento. Madrid:

Ministerio de educación, cultura y deporte.

Oijala, L. (2015)¿Qué es la moda rápida? Consultado: 2 de noviembre de 2017. Recuperado de: https://www.leaf.tv/articles/what-is-fast-fashion/

Penón, M. (2013). Ropa para niños, ropa para jugar. Buenos Aires: Universidad de

Palermo. Proaño, R. (2013). Kid Consumer. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Riubrugent, M. (2011). Princesas, inversión de un estereotipo. Buenos Aires: Universidad

de Palermo. Riviere, M. (2013). Historia informal de la moda. España: Plaza y Janes. Rosillo, B. (21 de Febrero de 2014). Moda Española. De como vestían a los niños.

Consultado: 20 de Febrero de 2017 Recuperado de: Arte y demás historias por Bárbara Rosillo: https://barbararosillo.com/2014/02/21/de-como-vestian-los-ninos/

Sañudo, F. (15 de Agosto de 2004). Jeanne Lanvin, una discreta visionaria. Vanidades Sweet Smell of Awards Success. (2017, June 26). PRWeb Newswire. Consultado: 11 de

Julio de 2017 Recuperado de: http://go.galegroup.com/ps/i.do?p=GPS&sw=w&u=up_web4&v=2.1&it=r&id=GALE%7CA496931875&sid=GPS&asid=edbd53b3058aea0d2fcf1df24a949ad3

Singer, M. (21 de Octubre de 2014). Dentro del mundo de la alta costura para niños.

Consultado: 20 de octubre de 2017. Recuperado de: http://www.bbc.com/culture/story/20130723-has-kids-fashion-gone-too-far

The Children's Place Bumped Up to Outperform, While Gymboree Embraces Chapter 11.

(2017, June 26). TheStreet. Consultado: 12 de Julio de 2017 Recuperado de: http://go.galegroup.com/ps/i.do?p=GPS&sw=w&u=up_web4&v=2.1&it=r&id=GALE%7CA496954838&sid=GPS&asid=26364c582b344e23cbde933a75e14b3f

Torres, M. (30 de abril de 2014) La evolución de la ropa infantil. Consultado: 30 de

octubre. Recuperado de: https://www.elsiglodetorreon.com.mx/noticia/988266.la-evolucion-de-la-ropa-infantil.html

Turbay, E. (2012). El responsable juego de la moda. Buenos Aires: Universidad de

Palermo. Wagner, C. (7 de Agosto de 2001). Flauntleroy suit. Consultado: 3 de Mayo de 2017

Recuperado de: Historical boys´clothing: http://histclo.tripod.com/faunt.html