Pintura al óleo: RetratosRetratos Pintura: PrincipiosRetratos han sido pintados por muchas razones, a:1. Lograr una imagen de las características del modelo.2. Preservar la identidad de una persona para las generaciones futuras, sobre todo

antes de la llegada de la fotografía.3. Crear un recuerdo, un recuerdo fiel de alguien ahora ausentes o muertos.4. Establecer una imagen pública, haciendo hincapié en el estado de la niñera, looks de moda o cualidades personales.5. Registre la respuesta del artista a la presencia viva de la materia.6. Representar a la dignidad esencial o la nobleza del ser humano.7. Volver a crear en un ambiente contemporáneo las normas del

retrato clásico.8. Explora la personalidad, psicología o hacia adentro cualidades de la niñera.9. Desarrollar o ampliar las habilidades de pintura necesarios.Los objetivos están lejos de ser excluyentes, y pinturas del retrato hoy se equilibran muchos de estos objetivos en contra de la cuota y las expectativas del cliente.

Pintar un retrato: Algunos consejos generalesLa mayoría de los retratistas comienzan con dibujos de la niñera. Estos no sustituyen a las fotografías, pero se prefieren generalmente como el acto de dibujar requiere el artista para estudiar y entender lo que está viendo. Sin embargo, puede haber problemas. Algunos dibujos se eliminarán de inmediato, pero muchos de ellos sólo después de un gran esfuerzo, y en ocasiones nada parece dar una semejanza. Por esa razón, algunos pintores, sobre

todo los más experimentados, comienzan de inmediato en el retrato al óleo. Al pasar de la apariencia general a contar detalles que evitan la producción de un facsímil fotográficamente correcta pero fácil / suave / esclarecedores sobre el tema.Algunos consejos generales:1. Use el medio adecuado en el trabajo previo: lápices para un dibujo pequeño y / o detallada, tizas o Conte para el esbozo general.2. Asegúrese de que la luz ayuda a dar fuerza, solidez y carácter a la cara. Es muy difícil de capturar una semejanza de cara completa si la iluminación y características son tales que las características no están organizados fuertemente por la estructura. Ojos y boca que 'float' en la cara de una mujer suave, donde no se puede poner los músculos, las arrugas y las sombras son particularmente difíciles. Evite facial completo si se puede.3. Nunca haga la cara de tamaño completo. Dos tercios es el límite normal y de tamaño medio es más seguro. Demasiado grande un tamaño de papel o la lona deja amplios espacios que son difíciles de llenar, y en el que es difícil colocar con precisión las características.4. La cercanía al modelo es importante. Muchos detalles expresivos de pliegues del ojo y la boca se pierden unos metros más lejos.5. Por lo general es mejor para bloquear en las masas tonales o estructurales amplias y siga en detalle con los ojos y la nariz. El triángulo entre los ojos y la punta de la nariz es una referencia útil.

Retratos: Pintura sobre fondo oscuro

Salomón {5} sugiere los siguientes pasos para la pintura del retrato:1. Haga un bosquejo exacto de carbón. Asegúrese de que esto es correcto.2. Tonos Modelo único en turps-adelgazado sombra natural y blanco.3. Repetir la etapa 2 varias veces hasta que el modelado es correcto. Cada intento se debe por completo, pero apenas cubrir la anterior. Preste atención a los bordes duros y blandos, la piel sobre el hueso y pulposidad otros lugares. Tono debe ser sensiblemente más

ligero que el resultado que se pretende motivos oscuros tienden a absorber los tonos medios y se oscurecen con la edad.)4. Seque bien.5. Pintar sombras en una mezcla de rojo indio y negro, blanco rígido con puntos destacados, y los tonos intermedios con una mezcla de estos colores modificados con un cobalto o un muy poco de verde de óxido de cromo.6. Seque bien.7. Esmalte y / o difumino esta grisalla con pigmentos rojos y amarillos, ya sea en aceite o aceite y esmaltes mixtos.

Retratos: Pintura en un terreno viradaEl siguiente enfoque es más general, y hace hincapié en la necesidad de una.resolver todo de antemano y b. realizar bocetos al óleo que resuelve los problemas que se presenten.1. Preparar adecuadamente suelo: absorbente si está utilizando mucho medio de pintura, menos absorbente si está utilizando el enfoque acristalamiento. Grises, verdes, rosas, marrones y los aficionados a los colores son mejores, todo pálido.2. Decidir la composición de antemano, ya sea por desbaste en carbón o de dibujos tonales.3. Haga ejercicio paleta antes de pintar nada, y decidir en este orden: los tonos de piel, entonces el cabello, la ropa y luego, finalmente, de fondo. Ajuste el tono / saturación / la pureza del color en la ropa como sea necesario. Es posible que tenga que hacer muchos bocetos al óleo para armonizar todo.4. Utilice iluminación frontal lateral. Patrón de sombra debe ayudar composición.5. Asegúrese de movimiento del cuerpo no se sigue que de la cabeza.6. Hacer un poco de fondo de color neutro, no necesariamente más oscuro que las sombras de la cabeza.

Retratos al óleo: sugerencias específicasNo existe un enfoque "correcto", pero muchas autoridades sugieren algo como esto:1. Pintura sombras para definir una amplia estructura, empezando por la nariz.2. Un valor más bajo en la mitad inferior del área iluminada para ayudar destacados anteriormente.3. Haga área hocico del mismo color que el resto de la carne, pero más fresco.

4. Añadir toque de color donde la sombra se reúne la luz.5. Trate roja veneciana como alternativa a siena natural que pierde intensidad con blanco. Pinte las manos etc con estos dos colores y blancos.6. Use colores cadmio para tez blanca y colores tierra de tez morena.7. Sombras deben ser similares a los colores de fondo.8. Añadir colores de fondo para los tonos de piel para hacer retroceder el área.

9. Gama tonal de pelo (claro a oscuro) es a menudo la de los ojos (relieve de pupila).10. Destacados recoger estructuras y tienen que acabar con ellos.11. Comience con zonas de sombra. Cadmios con negro / azul cobalto / azul ultramar y ocre son buenas sombras. Profundizar en las sombras si el rostro carece de estructura.12. Quiebre de la cara en los aviones, asignar tonos de un color a estos planos y pintarlos con sencillez.13. Áreas de la piel caliente siempre tienen un poco de color fresco, y viceversa.Sin embargo, mantener las zonas claras y las sombras distintas.14. Áreas carne gruesa son cálidas y las zonas óseas son frescas.15. Traiga mejillas y la barbilla hacia adelante con colores cálidos16. Crear entornos cálidos tomando color de la sombra y ambos aligerar su valor y debilitan su intensidad / pureza.17. Crear el fondo fresco eligiendo el color gris refrigerado que representará a los planos de giro de su objeto. Fresco con sombra natural o quemados o con un poco de azul cobalto.18. No permita que los fondos dominar Asunto: hacerlos más neutral para que sujetos que presente.

Retratos: PaletaSe recomiendan muchas mezclas, pero es fundamental no mezclar más de tres pigmentos más blanco brillo si se va a mantener. Un poco de la mezcla es aceptable, pero mucho mejor es aplicar los parches de pintura con pinceles planos o avellana y dejar solo. Recuerde que las zonas de sombra son una extensión de la parte iluminada, así que usa los mismos ingredientes, pero las proporciones varían ligeramente.

Abreviaturas en las mezclas que siguen son:Titanium Blanco = W Cad. Luz amarilla = y Cad. Amarillo = Y Cad. Rojo = r Cad.Deep Red = R Azul Cobalto = b Ultramarine = B = V Viridian Raw Sienna = s Burnt Sienna = S Raw Umber = u Burnt Umber = U = L Rojo Ocre Amarillo = O Phalo Azul = P Permanente Rose M = Amarillo de Nápoles = N Venetian Red = EEstas son algunas recomendaciones de libros dedicados al arte del retrato.Pintura al óleo básicoTez generales: W + s + L + bTez en general más suaves: W + s + V + bTez de los niños: W + N + L + VOscuros (amarillo) tez Medio: W + S + S + BMedio de piel oscura: W + s + M + BCabello rojo: W + O + S + M + BCabello castaño oscuro: W + S + U + BCabello negro: B + M + ULas canas: W + u + b

ParramonEstos se toman de los esquemas de color de Parramon.Matices carne calienteZonas iluminadas Ordinaria W + y + r + M + BLabio inferior y zonas rosadas W + y + rDestacados W + r + y rastrojo W + P + Y + M

Sombras azul-teñidas W + PY + M

Basic sombra r + O + Y + P + WSombra más oscura r + O + Y + PM + WLabio superior M + VCejas M + U + PVCo ld carnacionesZonas iluminadas Ordinaria W + y O + M + VLabio inferior y zonas rosadas W + y O + M + VLuz carne luminosa W + y O + V Rastrojo W + y O + M + V

Teñido de azul sombras W + b + O + M + SBasic sombra Y + O + V + M + WSombra más oscura V + W + MLabio superior Y + O + V + WCejas M + V + P / S

Angela GairAlgunas de ellas pueden aplicarse mejor a la acuarela.Experimento.Tez pálida: W + O + MPinker tez W + O + M + BPale tez de color naranja-rosa W + O + MOro tez W + S + OVTez mediterránea: W + S + S + bTez Brown: - W + S + S + M

Tez chinos / amarillo: W + O + V + STez marrón profundo: W + U + S + PRich tez marrón W + S + bTez negra Cold W + U + PTez negra Warm W + U + P + M

ReferenciasRetratistas profesionales desarrollan sus propios enfoques, pero estos le ayudarán a lograrlo:. 1 paso a paso Escuelas de Arte: Retratos de Jack Buchan & Jonathan Panadero.Hamlyn. 2001. No por el pintor aficionado profesional o avanzado, pero una buena introducción retrato técnicas de pintura.2. Cómo pintar retratos de José Parramon. Watson Guptill. 1988. Simple y práctico.3. Pintura hermosas tonos de piel con el color y la luz en óleo, pastel y acuarelapor Chris Saper. Libros Northern Light. 2001.4. Completar Retrato Pintura Curso de Angela Gair. Random House. 19905. La práctica de la pintura al óleo y dibujo . SJ Salomón. Seeley. 1910.6. Una nueva demostración corta . Retrato Consejos de Pintura . El blog de un pintor profesional.7. Cómo pintar un retrato con aceite de Marvin Mattelson. Red artista . Enfoque gradual del dibujo.8. A Stroke of Genius . Retrato del artista . Una buena selección de obras de artistas del retrato desde 1996.