...I ÉS ESTIU, I ÉS FESTIVAL A CAMBRILS: ESPAIS, CARRERS, PARCS I

JARDINS CURULLS DE MÚSICA I EMOCIÓ!

DEL 16 DE JULIOL AL 13 D’AGOST

ANNA M. OLLET, soprano. Nascuda a Reus i resident a Cambrils. Segueix els estudis superiors de Cant

al Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona i els finalitza sent guardonada amb el Premi

Extraordinari d'Honor de Final de carrera. Va ser becada a l'Escola d'Òpera de Sabadell i seleccionada

per a participar en els concerts organitzats per la Universität Mozarteum de Salzburg.

Ha realitzat nombrosos concerts, entre els quals destacaríem la participació al Teatre del Liceu, a

l'Auditori I’illa Diagonal, a l'Auditori Josep Carreras amb l'Orquestra de Cambra de Vila-seca, a l'Espai

per a la Cultura de Caja Madrid i al Casal del Metge de Barcelona. Ha actuat amb l'Orquestra Camera

Musicae; amb la Coral Verge del Camí; per a Joventuts Musicals de Sitges i Tarragona, als teatres Fortuny

i Bartrina, entre d'altres.

Des de l'octubre del 2003 és professora de cant al Conservatori Superior de Música del Liceu i des de

l'any 2005 responsable de departament de Grau Professional. També és professora de cant al Palau de la Música

Catalana i de l'Escola Municipal de Música de Cambrils. L'any acadèmic 2009-2010 va ser professora de cant a

l'Escola de Música de Catalunya- ESMUC.

El Cant de la Sibil·la es el drama litúrgico más antiguo que se conoce en

Cataluña y ha sido declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

Pieza musical de una belleza extrema e inquietante, para soprano y tiorba, que

se ofrece al mar y a la noche, desde la estática belleza de la Torre del Puerto.

El Cant de la Sibil·la is the oldest liturgical drama known in Catalonia and has

been declared Intangible Cultural Heritage of Mankind.

A musical piece of extreme and disquieting beauty for soprano and theorbo,

offered up to the sea and the night from the static beauty of the Torre del Puerto.

El Cant de la Sibil·la és el drama litúrgic més antic que es coneix a Catalunya i ha estat declarat Patrimoni

Cultural Immaterial de la Humanitat. El ritual amaga una peça musical d'una extrema i inquietant bellesa,

estranyament propera a la nostra modernitat.

Anna M. Ollet, soprano

Maike Burgdorf, tiorba

MAIKE BURGDORF, tiorba. Neix a Seesen (Alemanya). El 2001 obté el Títol Superior de guitarra clàssica i Educació

Musical a la Hochschule für Musik und Theater de Hannover. Posteriorment, estudia llaüt i guitarra barroca amb

Hans-Michael Koch i Axel Wolf, i es diploma l'any 2005. Paral·lelament, estudia a Barcelona a l'Escola Superior

de Música de Catalunya amb Xavier Díaz Latorre i Mónica Pustilnik (baix continu).

A banda de realitzar concerts com a solista, col·labora com a continuista a Alemanya, França, Espanya i Catalunya

amb grups rellevants dins de l'àmbit de la música antiga com ara l'Orquestra Barroca Catalana i l'Orquestra de Cambra

del Liceu i Barcelona 216.

PROGRAMA

Jesus is a rock ........................................................ gospel trad. Arr. Tina Brooks

I shall wear a crown ............................................... gospel trad. Arr. Tina Brooks

Upa neguinho ........................ Gianfrancesco Guarnieri- Edu Lobo Arr. Carles Costa

I've got you under my skin ............................................................... Cole Porter

How about you ...................................................................................... B. Lane

Songbird ........................................................... Eva Cassidy. Arr. Sonia Rodríguez

Talk to me baby ........................................................ Johnny Mercer Arr. Bill Gard

Lágrimas negras ........................................... Miguel Matamoros Arr. María Lorea

Encuentros y despedidas ................................ Milton Nascimento Arr. Anna Català

Shadowland ......................................... Hans Zimmer & Lebo M. Arr. Anna Valldeneu

The lioness hunt ................................................................................... Lebo M.

Ex factor ............................................................ Lauryn Hill Arr. Ángela Furquet

Watch what happens ................... Norman Gimbel, Michel Legrand. Arr. Bill Gard

El grup vocal “a capella” CODA compta amb una trajectòria de deu anys. La fusió d'aquestes cinc veus

femenines ha captivat a audiències amb un repertori eclèctic en el qual es barregen gèneres diversos

com el jazz, bossa, gospel, blues, pop, funk. CODA busca també la complicitat del públic a través d'una

visió còmica subtil i provocadora.

Han participat en diversos festivals com el Festival anual de música a capella de Spring Sing (Orlando-

Florida), el Vocally Brum a Birmingham UK, Festival de Jazz de Barcelona, Festival de Jazz de Terrassa

i al Festival de Jazz del Barcelona Pipa Club, entre altres.

CODA presenta el seu segon treball Back to 6, que no es pot encasellar en cap estil específic, i en què

es pot trobar jazz, samba, son, gospel, hip-hop, pop...

El grupo vocal “a capella” CODA es una fusión de cinco voces femeninas que

nos presentan su nuevo trabajo Back to 6 repertorio ecléctico en el cual se

mezclan géneros diversos como el jazz, bossa, gospel, blues, pop y funk.

The “a capella” CODA vocal group is a fusion of five women who have captivated

audiences with an eclectic repertoire straddling different genres such as Jazz,

Bossa, Gospel, Blues, Pop and Funk.

Direcció artística:

David Vert

Intèrprets:

Anna Català

Ángela Furquet

Lola García

Maria Lorea

Anna Valldeneu

II Part

Damunt de tu nomes les flors .... F. Mompou (1893 - 1987)

Romanç de Santa LLucia ............ E. Toldrà (1895 - 1962)

El cant dels ocells ................................ Popular Catalana

Après un rêve ............................. G. Faure (1845 - 1924)

La vie en rose ...............................................................

........... E. Piaf (1915 - 1963) / L. Guglielmi (1916 - 1991)

Danse Macabre ................. C. Saint-Saents (1835 - 1921)

Te quiero, dijiste ........................ M. Grever (1894 - 1951)

Jota (Dicen que nos queremos...) M.de Falla (1876 - 1946)

En una dehesa - Los Vareadores (LUISA FERNANDA) ............

...................................... F. Moreno Torroba (1891 - 1982)

La lluvia ha cesado (LA TEMPESTAD) R. Chapi (1851 - 1909)

CARLOS COGUL, baríton. El baríton català va fer les

primeres aparicions públiques quan tenia vuit anys

cantant les parts solistes en diverses corals i cerimònies

religioses. Al mateix temps va començar classes de cant

amb el cèlebre baríton Pau Vidal, que seria el seu únic

mestre i amb qui estudiaria durant més de vint anys.

Més tard es trasllada a la llegendària Acadèmia Marshall

de Barcelona on estudia piano amb Mercedes Roldós i

participa també en Masterclasses amb la pianista Alícia

de Larrocha i obté el Títol Superior de Cant al Conservatori

Superior de Musica del Liceu. Cogul s'exhibeix a Europa

amb les òperes Rigoletto, Barbiere di Siviglia, Trovatore,

Boheme, Butterfly, Flauta Magica, Nozze di Figaro, Tosca,

Traviata, Carmen, entre d'altres.

Actualment resideix a Roma, on estudia repertori amb el

mític Maestro Joe Giardina i alterna l'activitat concertística

amb l'ensenyament del cant.

YOKO SUZUKI, piano. Neix a Tokio. Comença la seva

formació pianística als tres anys. Als 18 anys, ingressa

a la Universitat de Música Musashino (Tokio) i rep el

diploma universitari de la carrera de piano.

Ha ofert importants concerts en diverses localitats a

Espanya, Estats Units, Ucraïna i Japó com a solista i

també amb orquestres.

El 2001 es trasllada a Barcelona i ingressa a l'Acadèmia

Marshall, on aprofundeix en el repertori espanyol i en

el clàssic, estudiant am les mestres Alícia de Larrocha

i Carlota Garriga. Estudia també l'obra de Frederic

Mompou. El 2004 se li atorga el diploma de Màster de

Música Espanyola de l'Acadèmia Marshall .

Obté el segon premi del Concurs Musical de France du

Ministère de la Culture et de la Communication (2005)

i el Diploma d´Onore del Torneo Internazionale di Musica

(2006).

El barítono catalán, Carlos Cogul, junto a Yoko Suzuki, piano, nos ofrecerán

Portrait-Retrat, un programa popular que incluye lo más conocido del repertorio

clásico y del más contemporáneo. Los estilos son variados, y van desde el Barroco

italiano, a la canción de concierto y religiosa, pasando por fragmentos de ópera

y zarzuela.

The Catalan baritone Carlos Cogul, with Yoko Suzuki on piano, offers Portrait-

Retrat, a popular programme that includes the best-known pieces from both the

classic and more contemporary repertoire. The styles are varied, ranging from

the Italian Baroque to concert and religious songs, via opera and Zarzuela

fragments.

Carlos Cogul, baríton Yoko Suzuki, piano

PROGRAMA

·DE LA CORAL DE L'ESCOLA MUNICIPAL DE MÚSICA DE CAMBRILS:

Akai hana, shiroi hana ................. Mie Nakabayashi

Titànic ................................................. James Horner

Reyes Gil, directora Andres Moya, piano

·DE LA CORAL DE SAINT MARC:

Vois sur ton chemin ................... B. Coulais (Paris, 1954)

For the beauty of the Earth J. Rutter ........ (Londres, 1945)

Angelus ............................ J. Elberdin (Guipúscoa, 1976)

You were there .................. R. Prizeman (Londres, 1952)

Ave María ................................. A. Bocelli (Pisa, 1958)

Pater Noster ................ X. Sarasola (Guipúscoa, 1960)

Ave María ............................. G. Caccini (1551 - 1618)

Sanctus................................................... R. Prizeman

O sanctisima .......................................... R. Prizeman

Panis angelicus ..................... C. Franck (1822 - 1890)

Agnus Dei ..................................... The Curse of Fenric

Hereux ........................................ J. Brel (1929 - 1978)

Parlez-moi ................................................ Levasseur

Granada ................................................. Tradicional

Canta y no llores .................................. Tradicional

L´orange ................................. P. Delanoë (1918 - 2006)

Isabel ........................................ G. Fauré (1845 - 1924)

Noche de ronda ...................................... Tradicional

Let it be ...................................................................

J. Lennon (1940 - 1980) / P. McCartney (Liverpool, 1942)

Yesterday ................................... J. Lennon / P. McCartney

Caresse sur l'ocean ......................................... B. Coulais

La nuit .................................. J.P. Rameau (1683 - 1764)

Cerf-volant ..................................................... B. Coulais

Nicolás Porte, director Nicolás Martín, piano

La Coral de Saint Marc està formada per prop de 55 nens i nenes de 10 a 15 anys, totalment escolaritzats

al Centre Saint Marc de Lyon (França). El cor es va crear l'any 1984 i va néixer de la mà de Nicolás

Porte. Els petits Cantors de Saint Marc formen part de l'Associació Internacional “Pueri Cantores”.

El seu repertori es centra en qualsevol tipus de música sacra, des d'el cant gregorià fins al segle XX

i música contemporània com Poulenc, Duruflé, Caplet...

Nou anys després de la seva creació, van ser escollits com Escolania de la Basílica de Fourvière de

Lyon. Les Petits Chanteurs de Saint Marc són els intèrprets originals de la banda sonora de la pel·lícula

“Los Chicos del Coro”. Gràcies a les 2 nominacions als Òscars i a l'èxit del film, el ritme de concerts

d'aquesta coral s'ha intensificat per tot el món, Europa, Àsia, Amèrica...

Amb la voluntat d'implicar els joves músics de Cambrils, durant l'actuació de “Los Chico del Coro” hi

haurà una col·laboració de la CORAL DE L'ESCOLA MUNICIPAL DE MÚSICA DE CAMBRILS. El concert

començarà amb l'actuació dels alumnes de la coral local, que representarà dues obres; seguidament

actuaran els Petits Chanteurs, que oferiran un ampli repertori. L'actuació acabarà amb una peça cantada

per les dues formacions conjuntament.

La Coral de Saint Marc, está formada por aproximadamente 55 niños y niñas

de 10 a 15 años. Les Petits Chanteurs de Saint Marc, son los intérpretes

originales de la banda sonora de la película Los Chicos del Coro, gracias a las

nominaciones a los Oscars y el éxito del film son conocidos en todo el mundo.

Con la colaboración de la Coral de la Escuela Municipal de Música de Cambrils.

La Coral de Saint Marc is comprised of approximately 55 boys and girls aged

10 to 15 years old. Les Petits Chanteurs de Saint Marc are the original performers

of the sound track of the film The Chorus, and thanks to the Oscar nominations

and the film's success they are known all over the world.

With the collaboration of the Choir of the Municipal School of Music of Cambrils.

PROGRAMA

I part

Lieder sobre flors ............................

............ R. Schumann (1810 - 1856)

· Röselein, Röselein (op. 89/6)

· Dem roten Röslein gleicht mein

Lieb (op. 27/2)

· Du bist wie eine Blume (op. 25/24)

· Jasminenstrauch (op. 27/4)

Volkslieder ....................................

............... J. Brahms (1833 - 1897)

· Dort in den Weiden (op. 97/4)

· Klage (op. 105/3)

· Die Trauernde (op. 7/5)

· Vergebliches Ständchen (op. 84/4)

En motiu del 200è aniversari del

naixement ....................................

................... F. Liszt (1811 - 1856)

· Die drei Zigeuner (S 320)

· Ihr Glocken von Marling (S 328)

· Freudvoll und leidvoll (S 280)

· O lieb, so lang du lieben kannst (S 298)

II part

Seis canciones .............................

.................... E. Toldrà (1895 - 1962)

· La zagala alegre

· Madre, unos ojuelos vi

· Mañanita de San Juan

· Nadie puede ser dichoso

· Cantarcillo

· Después que te conocí

Canciones de juventud ................

........... M. de Falla (1876 - 1946)

· Preludios

· Olas gigantes

· ¡Dios mío, que solos se quedan los

muertos!

· Tus ojillos negros

Tonadillas ...............................

............. E. Granados (1867 - 1916)

· El tralara y el punteado

· El majo discreto

ELENA COPONS, soprano. Nascuda a Terrassa,

estudia cant amb Maria Dolors Aldea i

posteriorment a Viena on finalitza les titulacions

de Cant i de Lied i Oratori amb Matrícula d'Honor.

Com a intèrpret de Lied la soprano catalana ha

estat guardonada amb el 2n Premi en el prestigiós

Concurs Internacional de Lied de Stuttgart 2007

i ha cantat a la Gläserner Saal del Musikverein,

a la Radiokulturhaus, a la Festspielhaus de St.

Pölten i al festival Atzenbrugger Tänze a Àustria,

a la Liederhalle de Stuttgart, pels Ludwigsburger

Schlossfestspiele a Alemanya, al Petit Palau i al

Foyer del Gran Teatre del Liceu de Barcelona.

JORDI ARMENGOL PUIG, piano. Nascut a Prats de

Lluçanès, Barcelona, inicia els seus estudis de

piano amb Vicenç Prunés a l'Escolania de

Montserrat, on també realitza estudis de violí i

orgue.

Al 1994 obté el diploma de Recital de la Guidhall

School of Music and Drama de Londres i al 1996

finalitza els seus estudis al Conservatori

Professional de Música de Tarragona, on obté el

premi d'honor. Posteriorment es trasllada a Freiburg

per estudiar amb Vitali Berzon.

Ha actuat com a pianista acompanyant en

nombrosos festivals i auditoris. Fora del territori

espanyol ha actuat a França, Estònia i Guatemala.

Actualment és el pianista del Cor de Cambra del

Palau de la Música Catalana dirigit per Jordi Casas.

Elena Copons, soprano y Jordi Armengol, piano, presentan Romanticismo

austriaco y canción española del s.XX, en el marco incomparable de la Cripta

de la Ermita que convertirá el concierto en una cita ineludible.

Elena Copons, soprano and Jordi Armengol, on piano, present Austrian Romanticism

and Spanish Songs of the 20th Century, in the incomparable setting of the Cripta

de la Ermita, which will make the concert a must-attend event.

The Gospel Viu Choir s'estrena el gener de 2004 al Reial Monestir de Ripoll davant un públic que ha

copsat des de llavors l'energia i la força electrificant d'aquesta jove formació integrada per 70 veus.

L'estil de TGV CHOIR és propi i característic, marcat pel bon ús de la tècnica vocal i coral, per uns ritmes

vius i intensos i, alhora, per una assimilació del context històric i humà que impregna la música gospel

i cada cant del repertori escollit.

La trajectòria de TGV és altament destacable: Festival Jazz i Blues a Roses, DOM Festival, Festival

(A)phònica, Festival Internacional de Jazz de Teruel, Festival Ruïnes d'Empúries, Gran Teatre del Liceu,

Palau de la Música Catalana, Auditori - Palau de Congressos de Girona, ... compartint cartell amb Sharrie

Williams & The Wiseguys, The Kingdom Choir, Natalie Cole, Jorge Drexler, Lluís Llach o Joaquin Sabina,

entre d'altres.

Després d'haver estat rebuda exitosament en els

prestigiosos festivals com el Festival Musika-

Música de Bilbao, Festival Internacional de Música

Castell de Peralada, Festival Internacional de

Música y Danza de Granada, o el Festival

Internacional de Piano de La Roque d'Antheron,

Judith Jáuregui s'ha convertit en una de les

pianistes espanyoles amb més projecció de la

seva generació.

Nascuda a Sant Sebastian el 1985, obté el Títol

Superior de Piano i el Premi d'Honor de Fi de

Carrera en el conservatori de la seva ciutat natal,

a la càtedra de Cristina Navajas. Més tard amplia

la seva formació en el Conservatori Superior de

Salamanca amb Claudio Martínez-Mehner, i en

el Richard Strauss Konservatorium de Munich,

amb el gran mestre Vadim Suchanov.

Són nombrosos els guardons obtinguts, tant

nacionals com internacionals, destacant el VIII

Premio Internacional de Piano Frechilla-Zuloaga

de Valladolid o el XXVII Concurso para Jóvenes

Pianistas Ciudad de Albacete, on també va rebre

el Premio a la Mejor Interpretación de la Música

de Chopin, i el Premio a la Mejor Interpretación

de la Música Española.

Debuta com a Solista amb l'Orquesta del

Conservatorio Superior de Música de San

Sebastián, a la qual van seguir la Joven Orquesta

del Estado de Hessen (Alemania) o la Orquesta

Sinfónica de Castilla y León..

Judith Jáuregui ha estat la guanyadora del Premi

de la Música Independent al Millor Àlbum de

clàssica 2010 pel seu disc Robert Schumann,

en el arte de lo pequeño.

PROGRAMA

I part

A.Franz Schubert ................................................

................................. Jordi Cervelló (n. 1935)

Balada a Rubinstein ....................... Jordi Cervelló

Impresiones Íntimas ..........................................

............................ Federic Monpou (1893 -1987)

De la Suite Española .............................................

.............................. Isaac Albeniz (1860 - 1909)

· Granada

· Cádiz

· Castilla

Judit Jáuregui es la nueva cara del piano español. Con su primer disco en

solitario dedicado a Schumann ha sido la ganadora en los Premios Independientes

de la Música como mejor álbum de Clásica del Año 2010.

She is the new face of Spanish piano. Judit Jáuregui has just recorded El arte

de lo pequeño, her first solo effort, and wanted to dedicate it to Schumann.

This work earned her the Independent Music Awards for the Best Classical

Album of the Year. The girl from San Sebastian captivates with every beat,

every flirtatious note, even in the expressive silences.

The Gospel Viu Choir, joven formación de 70 voces que en la búsqueda de los

orígenes y la formación de los espirituales negros, work songs, hymns y gospel,

ha creado un espectáculo electrizante, dinámico que combina el rigor de este

estilo con el frescor y la conexión constante con el público, con un impacto

visual del ritmo y de las voces magníficas de solistas i coro.

The Gospel Viu Choir, a young group of 70 singers who, in search of the roots

and the formation of black spirituals, work songs, hymns and gospel, have

created an electrifying and dynamic show that combines the rigour of this style

and the freshness and constant communion with the public with the visual

impact of the rhythm and magnificent voices of soloists and choir.

PROGRAMAI PartConcert sobre temes de Mar i Cel * ....................................................... Albert Guinovart (n. 1962) Moderato Andante AllegroII PartSimfonia núm. 5, op. 64 ............................................................. Piotr Ilich Tchaikovsky (1840 - 1893) Andante - Allegro con anima Andante cantabile, con alcuna licenza - Moderato con anima Valse. Allegro moderato Finale. Andante maestoso - Allegro vivaceESPECTACLEFAMILIAR El regne animal rep una notícia sorprenent: es convoca un càsting per escollir quines bèsties tenen méstalent i es mereixen pujar a l'arca de Noè. Cada espècie ha d'enviar un representant per dur a termela gran prova. Un lleó orgullós, un burro molt poruc, un mico entremaliat i tres gallines amb obscuresintencions són el protagonistes d'aquest enrenou que únicament el públic podrà desfer. Intèrprets:Gallina Cloczilla: Rut CampsGallina Cloketa: Isa MateuGallina Cloquinya: Belén AlonsoLleó: Enric LópezBurro: Benjamí Conesa / Albert EstengreMico: Cris VidalCASTING, un musical muy animal, es un cuento musical que a través del humor,el godspell, el cabaret y el rock'n'roll nos habla de amistad, del trabajo enequipo y de la sinceridad.CASTING, a very animal musical, is a musical story which talks of friendship,teamwork and sincerity through humour, godspell, cabaret and rock'n'roll.Des del Departament de Jazz del Conservatorio Superior de Música de Navarra s'ha creat un vincle entremúsics catalans, de Madrid i de Navarra, amb un objectiu clar, fer jazz i així fou com va néixer TheConversation of The Jazzmen Sextet, que aporta un estil concret, el jazz neoclàssic.La idea bàsica d'aquest projecte és compartir aquest estil de música, el jazz, amb un repertori queabraça l'estàndard del jazz, amb arranjaments musicals originals i confeccionats per la formació.Aquesta formació va actuar recentment al Festival de Jazz de Reus amb un gran èxit de públic. PROGRAMASeven Steps To Heaven ................... Victor Feldman, Miles DavisLos primeros pasos de tu pequeño pie ................................. Iván SáezTadd´s Delight .................................................... Tadd DameronJust Friends .................................................... Klemmer, LewisBlue Daniel ....................................................... Frank RosolinoMiles Ahead ......................................................... Miles DavisBoplicity ................................................................. Cleo HenryEbro ............................................................................ Iván SáezJeru ......................................................................... Gerry MulliganThe Conversation on The Jazzmen Sextet tiene un objetivo claro: hacer jazz,jazz neoclásico en concreto, creando un vínculo entre músicos catalanes, deMadrid y de Navarra.The Conversation of The Jazzmen Sextet has a clear goal: to perform jazz, andspecifically neoclassical jazz, creating a link between musicians from Catalonia,Madrid and Navarre.ALBERT GUINOVART, piano. Format musicalmental Conservatori Superior Municipal de Música deBarcelona, marxà a Londres per estudiar amb MariaCurcio. La seva activitat musical es divideix endiferents vessants: composició, orquestració,docència i interpretació.Com a pianista ha tocat amb l'Orquestra Simfònicade Barcelona i Nacional de Catalunya, OrquestaSinfónica de Madrid, Sydney Festival Orchestra,Orchestre Nationale de Montpellier i Franz LisztOrchestra. També ha col·laborat amb artistes comVictoria de los Ángeles, Barbara Hendricks, MaríaBayo o Emilio Aragón.Ha enregistrat diversos discos tant d'obres deTurina, Granados, Albéniz, Rodrigo i Montsalvatge, com d'obres pròpies per a piano, i piano i orquestra.El seu catàleg d'obres com a compositor incloudues òperes: Alba Eterna i Atzar; un ballet: TerraBaixa, i abundant música simfònica i cambrística.És conegut també pels seus musicals Mar i Cel iFlor de Nit, entre d'altres.L'ORQUESTRA CAMERA MUSICAE (OCM) del Campde Tarragona, fundada l'any 2006, neix en el marcde la companyia d'òpera que porta el mateix nom.Des del curs 2008-09, organitza la seva pròpiatemporada estable de concerts, compaginant elrepertori clàssic amb la descoberta de noves obresi nous compositors.L'OCM ha gaudit d'una gran rebuda per part del Albert Guinovart & Orquestra Camera Musicae, presentan en primicia el estrenodel concierto sinfónico sobre temas de Mar i Cel (A.Guinovart). Se trata de unconcierto especial que celebra el 5º aniversario de la OCM.The Orquestra Camera Musicae with Albert Guinovart on piano premieres theConcerto on pieces from Sea and Sky (A.Guinovart). It is a special concertcelebrating the 5th anniversary of the OCM.La Companyia de Victor Ullate - Comunidad de Madrid ja va ser a Cambrils l'any 2004 amb un altre delsseus espectacles. En aquesta ocasió amb El Arte de la Danza han creat un espectacle especial per feren espais exteriors i la seva qualitat ha fet que repetíssim convocatòria.Dansa. Un món de sensacions i emocions.Dansa. Un ventall de disciplines que tenen en comú la sensibilitat i la llibertat de moviment.Dansa. Una forma d'expressar-se diferent, universal, que uneix cultures més enllà de les paraules. La Compañía Victor Ullate Ballet - Comunidad de Madrid nos ofrece el espectáculoEl Arte de la Danza. La energía de las danzas de la calle, la pasión de la danzaespañola, la sensualidad y la plasticidad de los bailes latinos, son tambiénparte del arte de la danza, sin olvidar la nitidez y la perfección de la danzaclásica.The Victor Ullate Ballet - Comunidad de Madrid invites us to El Arte de la Danza[The Art of Dance]. The energy of street dances, the passion of Spanish dancing,the sensuality and the plasticity of Latin dances are also part of the art of dance,without forgetting the vividness and perfection of classical dance.La ràbia i l'energia de les danses de carrer, el foc i la passió de la dansa espanyola, la sensualitat i la plasticitatdels balls llatins són també part de l'Art de la dansa. Sense deixar de costat la nitidesa i perfecció del clàssic, VictorUllate Ballet presenta un espectacle ric en matisos, ritmes i passos, per tal que el públic pugui gaudir amb tots elsestils que l'Art de la dansa pugui oferir.VICTOR ULLATE I EDUARDO LAO, director i director adjunt respectivament, han volgut reunir les diferents disciplinesque formen part de la vida d'un ballarí, des que comença a sentir curiositat per la dansa fins que aconsegueixtriomfar dins d'una companyia. Una dinàmica barreja de músiques i estils que reflecteixen totes les seves experiències,reptes, les classes, les audicions...Amb la batuta de JOAN CHAMORRO, director musicalde la Sant Andreu Jazz Band, s'ha publicat unàlbum Joan Chamorro presenta Andrea Motis onla joveníssima Andrea Motis protagonitza una bonademostració dels nous talents jazzístics catalans.L'Andrea és un talent musical de només 15 anysque en aquest enregistrament ha posat la veu, toti que també toca la trompeta i el saxo. Entre elsmúsics que l'acompanyen destaquen, a més deJoan Chamorro al saxo, el pianista i compositorIgnasi Terraza i Bobby Gordon al clarinet.La selecció de temes escollits inclou més d'unahora de clàssics del jazz de la primera meitat delsegle XX, tot i que també hi ha incursions en labossa nova. ANDREA MOTIS, veu. Forma part, des de fa 3 anys,de la Sant Andreu Jazz Band. Trompetista com aprimer instrument, però molt bona saxofonista alti soprano. Va començar a cantar a principis del2009). Des de llavors ha realitzat més de 40concerts, en festivals de Jazz tan importants comel de Barcelona, Terrassa, Girona, Tarragona, SantPol, Arenys de Mar i un llarg etc.L'Andrea aporta un nova manera de cantar, sensible,amb un timbre de veu molt característic i madurper la seva edat, i en el qual no podem deixar desentir la seva pròpia condició d'instrumentista.L'Andrea és present i futur. En els seus concerts, PROGRAMAEntre altres temes s'interpretaran: Lover come back tome, Lullabyu of birland, Chega de saudade, Howinsensitive, All of me, Check to check, L.O.V.E, Overthe rainbow.Joan Chamorro Presenta Andrea Motis es un trabajo donde Andrea tocatodos sus instrumentos, pero en lo que más la podremos oír es con su vozi protagoniza una buena demostración de los nuevos talentos del jazz enCataluña.Joan Chamorro Presents Andrea Motis is a work in which Andrea plays allthe instruments, but her voice is what we hear most.Under the baton of Joan Chamorro, musical director of the Sant Andreu JazzBand, an album featuring the very young Andrea Motis has been published,offering a fine demonstration of the new Jazz talents in Catalonia.DIEGO “EL CIGALA”, va néixer el desembre de 1968 alRastro madrileny. Amb només 12 anys va guanyar elprimer premi del Certamen Flamenco Joven de Getafe iun premi en un concurs de TVE, Gente Joven.El 1997, va iniciar la seva carrera en solitari amb eldisc Undebel. El 2000 va publicar el seu segon àlbum,Entre vareta y canasta. Un any després, el 2001, vaeditar Corren tiempos de alegría, disc en què vancol·laborar alguns músics llatins.La col·laboració entre Cigala i Bebo Valdés en aquestúltim disc els va fer sentir la necessitat de profunditzar.Quasi en secret es van posar a treballar i abans d'acabarl'any van estrenar Lágrimas Negras, davant el públic delGusman Theatre de Miami, treball amb el qual va obtenirdiferents premis. El 2005 va retornar al flamenc amb Picasso en mis ojos,un homenatge al pintor malagueny. Disc d'or a Espanyai Veneçuela.El 2006 va veure la llum Cigala, una recopilació de laseva obra en cinc CD.El 2007, va arribar el seu nou treball, Dos làgrimas, enel qual participen grans músics cubans i espanyols.Cigala&Tango en este concierto Diego “El Cigala” nos presenta temas delrepertorio clásico y contemporáneo del TangoDiego, nunca intentó tanguear los tangos, sino aflamencarlos.Cigala&Tango In this concert, Diego “El Cigala” revisits pieces from the classicand contemporary repertoire of the TangoDiego never sought to tangoise tangos, but rather flamencoise them.

El Festival de Cambrils és una programació de l'Ajuntament de Cambrils - Departament de Cultura

Carrer de Sant Plàcid, 18-20 43850 Cambrils

Tel. 977 36 84 84 clt@cambrils.cat

www.festivaldecambrils.cat

ORGANITZACIÓ: Entitat del Festival Internacional de Música de Cambrils

Mercè Dalmau Mallafré, presidenta

Francesc Garriga Colom

Neli Queral Martí

Mar Roca Sol

Eloïsa Bosch Guiu

Miguel Javaloy Serrano

Esperança Bru Ferré

Jordi Fargas Oriol

Mercè Lara Aparicio

Joan Estrada Bertran

Eladi Dalmau de la Torre

Júlia Garcia Pons

Fernando Sarasa Delgado

Manel Nonell Torras

DIRECCIÓ: Gemma Massagué Casas

ADJUNTA A LA DIRECCIÓ: Cristina Vilà Pàmies

COL·LABORADORS: Patronat Municipal de Turisme i els Departaments de Cultura,

Serveis Jurídics, Serveis Generals, Administració Econòmica,

Recursos Humans, Brigada municipal de muntatge i electricitat de l'Ajuntament de Cambrils

WEB: TresiTres.cat

FOTO PORTADA: J. Marín

PROJECTE GRÀFIC: adezeta.cat

I Part

Amarilli mia bella ..................... G. Caccini (1551 - 1618)

Caro mio ben ........................... G. Giordani (1744 - 1790)

Ombra mai fu (SERSE) ............ G. F. Handel (1685 - 1759)

Mille cherubini in coro ......... F. Schubert (1797 - 1828)

Staendchen (Serenata) .......... F. Schubert (1797 - 1828)

Ave Maria ............................. F. Schubert (1797 - 1828)

Bella siccome un angelo (Don Pasquale) ...................

.......................................... G. Donizetti (1797 - 1848)

Corei ingrato ........................... S. Cardillo (1874 - 1947)

Musica Proibita ..................... S. Gastaldon (1861 - 1939)

La danza ................................... G. Rossini (1792 - 1868)

PROGRAMA

El director es reserva el dret de fer canvis en el programa

II part

Fantasía Op. 28 ...........................................

....................... Alexander Scriabin (1872 - 1915)

6 Danzas Rumanas ........................................

................................. Béla Bartók (1881-1945)

Suite Op. 14 ........................................................

.............................................. Béla Bartók

L´Isle Joyeuse ...................................................

............................... Claude Debussy (1862 -1918)

Judith Jáuregui, piano

La seva projecció els ha dut a compartir escenari, de forma exclusiva, amb els llegendaris The Golden Gate Quartet

o amb Soweto Gospel Choir (guanyadors de dos premis Grammy)

TGV CHOIR disposa de dos treballs enregistrats, Marchin to Freedom! (DVD) i The Gospel X-perience In Symphony

(doble CD-DVD, en col·laboració amb l'Orquestra de Cambra de l'Empordà - Filharmònica de Catalunya)

TGV CHOIR, un projecte creat i dirigit per Moisès Sala.

També cal destacar que Gospel Viu, a través de la seva Fundació, Nexe, col·labora en projectes socials: Mou-te pels

quiets! o el projecte Gospel sense Fronteres i destinen cada any un percentatge entre els 5 i el 10 % dels ingressos

per actuacions al beneficiari del projecte.

CASTING és un conte musical que a través de l'humor, el godspell, el cabaret i el rock'n'roll ens parla d'amistat,del treball en equip i de la sinceritat.Companyia Unics Produccions Intèrprets:Héctor García Roel, guitarraGerardo Ramos, contrabaixFernando Garcia Ramos, bateriaJavier Bruna, saxo tenorXavi de la Salud, trompetaIván Sáez, saxo baríton.públic català, i ha estat seleccionada per participaral Festival Internacional de Cambrils, al FestivalInternacional de Sabadell, al Festival Felip Pedrellde Tortosa i al Festival del Baix Penedès. A més, hatocat en sales de concert com el Palau de la Música,L'Auditori o el Teatre Principal de Maó, entre d'altres.Des de l'inici de l'orquestra el director titular i artísticés Tomàs Grau, i des de la temporada de concerts2008-09, Albert Guinovart n'és l'artista resident.En aquesta ocasió el programa que ens presentenés un concert especial per a celebrar el 5è aniversaride l'OCM, i s'ha pogut realitzar gràcies a lacoproducció amb el Festival Internacional de Músicade Cambrils. Tomàs Grau, director Victor Ullate, directorEduardo Lao, director adjuntenlluerna el públic amb la seva versatilitat i la sevasensibilitat i entrega, com diu el text que s'incloual disc:“El seu gran cor i la seva humilitat, units a la sevacapacitat de treball i al talent innat que té, més el"duende" que tots veiem en ella, pot convertir-la enuna gran artista, cosa que no està molt llunyd'aconseguir... aquest disc n'és una petita mostra.” Andrea Motis, veu, saxos alt , soprà i trompetaJoan Chamorro, saxos baríton i tenorIgnasi Terraza, pianoDavid Mengual, contrabaixEsteve Pí, bateria Diego El Cigala, veuDiego del Morao, guitarraYelsy Heredia, contrabaixSabú Suárez, percussióJaime Calabuig “Jumitus”, pianoBernardo Parrilla, violíSegons explica el propi artista la primera vegadaque va escoltar un tango fou dels llavis del seuoncle Rafael Farina. Diego tenia llavors set anys.Farina també és llegenda. Quan en Diego va anaramb la seva mare a veure'l actuar al Teatro Calderón,en el moment d'entrada a l'escenari vestit de blanci cantant Dame vino, tabernero, un vendaval li vaarrasar el pit, va ser el despertar de la vocació.Avui El Cigala té la mateixa edat que Farina quanva venir a Buenos Aires.Diego va arribar a Argentina amb la idea de no tractard'emular als cantors clàssics, amb la convicció deno abandonar mai el seu propi segell. Mai va intentartanguear els tangos, sinó aflamencar-los. A Cigala & Tango, el treball que presentarà enexclusiva a Cambrils aquest estiu, hi van participarels músics habituals de la banda de Diego, alsquals s'afageixen dos músics històrics del tangoargentí: el bandeonista Néstor Marconi i elguitarrista Juanjo Domínguez. Després es vansumar Pablo Agrí al violí i Diego Sánchez en elvioloncel. Com a amfitrió, amic i col·laborador deluxe, el rocker Andrés Calamaro també va deixarimpremta en aquest projecte.En un moment determinat Néstor Marconi toca unsolo de bandeó i al seu costat El Cigala crida:“¡Olé!”. No hi ha major síntesi simbòlica que aquestintercanvi.