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UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE TURISMO HISTÓRICO CULTURAL PLAN DE GESTIÓN TURÍSTICA PARA EL MUSEO MIGUEL DE SANTIAGO DEL DISTRITO METROPOLITANO DE QUITO Proyecto de Investigación previo a la obtención del título de Licenciada en Turismo Histórico Cultural Sandra María Lombeida Morales TUTOR: MSc. Christian Quishpe Fernández Quito, junio 2016
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UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL
CARRERA DE TURISMO HISTÓRICO CULTURAL
PLAN DE GESTIÓN TURÍSTICA PARA EL MUSEO
MIGUEL DE SANTIAGO DEL DISTRITO
METROPOLITANO DE QUITO
Proyecto de Investigación previo a la obtención del título de Licenciada
en Turismo Histórico Cultural
Sandra María Lombeida Morales
TUTOR: MSc. Christian Quishpe Fernández
Quito, junio 2016
ii
AUTORIZACIÓN DE LA AUTORÍA INTELECTUAL
Yo, Sandra María Lombeida Morales, en calidad de autora del trabajo de investigación realizada
sobre “Plan de Gestión Turística para el Museo Miguel de Santiago del Distrito Metropolitano de
Quito”, por la presente autorizo a la UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR, hacer uso de
todos los contenidos que me pertenecen en esta obra, con fines estrictamente académicos o
de investigación.
Los derechos que como autor me corresponden, con excepción de la presente autorización seguirán
vigentes a mi favor, de conformidad con los establecido en los artículos 5, 6, 8; 19 y demás
pertinentes en la Ley de Propiedad Intelectual y su Reglamento.
Quito, 10 de junio del 2016
Sandra María Lombeida Morales
C.I: 1722656055-3
Telef: 0984671229
E-mail: [email protected]
iii
ÍNDICE DE CONTENIDOS
Autorización de la autoría intelectual ..................................................................................................... ii
Índice de contenido ............................................................................................................................... iii
Índice de anexos .....................................................................................................................................vi
Índice de figuras .....................................................................................................................................vi
Índice de tablas..................................................................................................................................... vii
Índice de gráficos ................................................................................................................................. vii
Resumen.............................................................................................................................................. viii
Abstract ..................................................................................................................................................ix
Introducción ............................................................................................................................................ 1
Planteamiento del problema .................................................................................................................... 2
Formulación del Problema....................................................................................................................... 4
Preguntas Directrices .............................................................................................................................. 4
Objetivo General ..................................................................................................................................... 4
Objetivos Específicos .............................................................................................................................. 4
Justificación ............................................................................................................................................ 5
CAPÍTULO I
DIAGNÓSTICO SITUACIONAL
1.1 Análisis económico-cultural del Museo............................................................................................. 7
1.2 Descripción general de la Institución ................................................................................................ 8
1.3 Museo Miguel De Santiago ............................................................................................................. 11
1.3.1 Gestión administrativa .................................................................................................................. 13
1.3.2 Conservación ................................................................................................................................ 13
1.3.3 Área de Reserva ........................................................................................................................... 13
1.3.4 Análisis comparativos en relación a otros museos ....................................................................... 14
1.4 Convenios interinstitucionales ......................................................................................................... 20
1.5 Financiamiento ................................................................................................................................ 21
CAPÍTULO II
MARCO TEÓRICO
2.1 LOS MUSEOS Y EL TURISMO .................................................................................................... 24
2.1.1 El turismo: evolución ................................................................................................................... 24
2.1.1.1 Turismo Religioso ..................................................................................................................... 29
2.1.2 Los museos ................................................................................................................................... 30
iv
2.1.2.1 Historia de los museos ............................................................................................................... 30
2.1.2.2 Función de los museos .............................................................................................................. 33
2.1.2.3 Tipos de museos ........................................................................................................................ 34
2.1.2.4 Museos de Arte Religioso ......................................................................................................... 38
2.1.3 Los museos en el Ecuador ............................................................................................................ 39
2.1.3.1 Red de Museos Nacionales del Ecuador .................................................................................... 39
2.1.3.2 Sistema Ecuatoriano de Museos ................................................................................................ 42
2.1.3.3 Sistema de Museos y Centros Culturales Quito ........................................................................ 43
2.1.3.4 Políticas culturales ..................................................................................................................... 44
2.2 CONVENTO SAN AGUSTÍN ........................................................................................................ 46
2.2.1 Historia del complejo conventual ................................................................................................. 46
2.2.2 Miguel de Santiago....................................................................................................................... 50
2.2.3 Obras ............................................................................................................................................ 52
2.2.4 Intervenciones, restauraciones ...................................................................................................... 58
2.3 GESTIÓN DE LOS MUSEOS ........................................................................................................ 65
2.3.1 Concepto de gestión ..................................................................................................................... 65
2.3.2 Gestión en organizaciones no lucrativas ....................................................................................... 67
2.3.3 Gestión de los museos .................................................................................................................. 69
2.3.4 Misión y visión de los museos ..................................................................................................... 71
2.3.5 Marketing de museos.................................................................................................................... 73
2.3.6 Planificación Estratégica .............................................................................................................. 74
CAPÍTULO III
METODOLOGÍA
3.1 Presentación de Resultados ............................................................................................................. 76
3.2 Análisis e Interpretación de Resultados ........................................................................................... 78
3. 3 Análisis conclusivo de la investigación de campo .......................................................................... 92
3.3.1 Análisis de oferta ......................................................................................................................... 92
3.3.2 Análisis de demanda ..................................................................................................................... 92
3.3.3 Análisis de demanda insatisfecha, tendencias ............................................................................... 93
CAPÍTULO IV
PROPUESTA
4.1 Plan de gestión turística para el Museo Miguel de Santiago ............................................................ 95
4.1.1 Introducción ................................................................................................................................. 95
4.1.2 Justificación ................................................................................................................................. 96
4.1.3 Agentes participantes ................................................................................................................... 96
v
4.1.4 Objetivos ...................................................................................................................................... 97
4.1.5 Líneas estratégicas........................................................................................................................ 97
BIBLIOGRAFÍA ................................................................................................................................ 110
ANEXOS ............................................................................................................................................ 116
vi
ÍNDICE DE ANEXOS
Anexo 1 Encuesta ................................................................................................................................ 116
Anexo 2 Página web, Redes Sociales .................................................................................................. 119
Anexo 3 Llaveros ................................................................................................................................ 120
Anexo 4 Agenda .................................................................................................................................. 121
Anexo 5 Flyer, Afiches ....................................................................................................................... 122
Anexo 6 Programa de actividades ....................................................................................................... 125
Anexo 7 Programa de Miembros corporativos .................................................................................... 133
Anexo 8 Programa de Membresías ...................................................................................................... 140
Anexo 9 Programa de pasantías........................................................................................................... 144
ÍNDICE DE FIGURAS
Figura 1: Área de reserva ubicada junto a la sacristía ............................................................................ 14
Figura 2: Ticket de entrada, costo adulto ............................................................................................... 19
Figura 3: Ticket de entrada, costo adulto ............................................................................................... 19
Figura 4: Material didáctico entregado a visitantes ............................................................................... 20
Figura 5: Planos para la construcción de las bóvedas de crucería gótica en la Iglesia de San Agustín .. 48
Figura 6: Deterioro de Iglesia de San Agustín, en el último tercio del siglo XIX ................................ 50
Figura 7: Virgen Inmaculada Apocalíptica, Atribuida a Miguel de Santiago ........................................ 55
Figura 8: Cuadro de la Dedicatoria........................................................................................................ 56
Figura 9: Nacimiento del Santo ............................................................................................................. 57
Figura 10: Convento e Iglesia de San Agustín afectadas por el terremoto de 1868 ............................... 59
Figura 11: Restos de cerámica, parte de estructura arquitectónica sobre arcos de la Sala Capitular ..... 61
Figura 12: Tríptico de las Obras de Restauración .................................................................................. 62
Figura 13: Placa de entrega de la rehabilitación de la Sala Capitular .................................................... 64
Figura 14: Placa de entrega del Salón de Uso Múltiple ......................................................................... 65
Figura 15: Entidad sin ánimo de lucro ................................................................................................... 68
Figura 16: Estrategias de Gestión Museística ........................................................................................ 70
Figura 17. Aspectos de la planificación y de la gestión de programas de museo ................................... 71
Figura 18: Modelo del proceso de Marketing ........................................................................................ 73
Figura 19.- Organización actual del Museo ......................................................................................... 103
Figura 20: Organización propuesta para el Museo .............................................................................. 104
vii
ÍNDICE DE TABLAS
Tabla 1: Ficha comparativa de competencia directa .............................................................................. 15
Tabla 2: Explicación del instrumento de Diagnóstico DAFO ............................................................... 22
TABLA 3: Museos por Provincias ........................................................................................................ 40
TABLA 4: Redes de Museos por Dependencia ..................................................................................... 41
Tabla 5: INGRESO DE TURISTAS ..................................................................................................... 77
Tabla 6: Género ..................................................................................................................................... 79
Tabla 7: Lugar de procedencia .............................................................................................................. 80
Tabla 8: Edad ........................................................................................................................................ 81
Tabla 9: Nivel de instrucción ................................................................................................................ 82
Tabla 10: Visita al museo ...................................................................................................................... 83
Tabla 11: Motivo de visita .................................................................................................................... 84
Tabla 12: Tipo de recorrido ................................................................................................................... 85
Tabla 13: Medio de anuncio del museo ................................................................................................. 86
Tabla 14: Segmento más llamativo de visita ......................................................................................... 87
Tabla 15: Atención recibida .................................................................................................................. 88
Tabla 16: Servicios en un museo ........................................................................................................... 89
Tabla 17: Valor a pagar en un museo .................................................................................................... 90
Tabla 18: Visita al museo ...................................................................................................................... 91
Tabla 19: Cuadro de Mando Integral ................................................................................................... 106
Tabla 20: Presupuesto Plan de gestión turística ................................................................................... 109
ÍNDICE DE GRÁFICOS
Gráfico 1: Género .................................................................................................................................. 79
Gráfico 2: Lugar de procedencia ........................................................................................................... 80
Gráfico3: Edad ...................................................................................................................................... 81
Gráfico 4: Nivel de instrucción ............................................................................................................. 82
Gráfico5: Visita al museo ...................................................................................................................... 83
Gráfico 6: Motivo de visita ................................................................................................................... 84
Gráfico7: Tipo de recorrido ................................................................................................................... 85
Gráfico 8: Medio de anuncio del museo ................................................................................................ 86
Gráfico 9: Segmento más llamativo de visita ........................................................................................ 87
Gráfico10: Atención recibida ................................................................................................................ 88
Gráfico11: Servicios en un museo ......................................................................................................... 89
Gráfico12: Valor a pagar en un museo .................................................................................................. 90
Gráfico13: Visita al museo .................................................................................................................... 91
viii
TEMA: “Plan de Gestión Turística para el Museo Miguel de Santiago del Distrito Metropolitano
de Quito”
Autora: Sandra María Lombeida Morales
Tutor: MSc. Christian Quishpe
RESUMEN
El presente trabajo se desarrolla en base a la investigación descriptiva y de campo, de varios
museos ubicados en el Centro Histórico de Quito. Las técnicas utilizadas fueron las encuestas,
entrevistas, recolección de datos, análisis de documentos históricos y demás, los mismos que
se encuentran presentes en el marco teórico. La investigación fue realizada tomando en cuenta las
necesidades existentes en el Museo Miguel de Santiago, que parten desde su administración hasta
el montaje museográfico, tomando en consideración los resultados de la investigación realizada
a los visitantes a través de las encuestas, otro factor a considerar fue el personal que labora en el
museo. Finalmente se plantea un plan de Gestión Turística que ayude al museo a posicionarse
como un referente de visita de museos religiosos en la ciudad de quito, de tal manera que para
llegar al diseño se partió de la importancia de la visión administrativa como de los recursos de
promoción, a la realización de actividades diversas que logren cubrir las necesidades de varios
segmentos de mercado.
PALABRAS CLAVE: GESTIÓN/ MUSEOS/ TURISMO RELIGIOSO/ MIGUEL DE
SANTIAGO/ SAN AGUSTÍN/ENTIDADES SIN FINES DE LUCRO
ix
TITTLE: “Tourist Management Plan for Miguel de Santiago Museum of the Metropolitan District
of Quito”
Author: Sandra María Lombeida Morales
Tutor: MSc. Christian Quishpe
ABSTRACT
The current work was developed based on a descriptive and field investigation conducted in several
museums located in the Historical Center of Quito. Technics used were surveys, interviews, data
collection, analysis of historical documents and others, which are a part of the theoretical frame.
The investigation was conducted taking into account needs of Miguel de Santiago Museum,
beginning with the management and up to museographic mounting, taking. Based on investigation
results, conducted by applying surveys to visitors, another factor to be considered was personnel
working for the museum. Finally a Tourist Management Plan to help positioning it as a reference
for visits to religious museums in Quito city. Hence, in order to get the design, the relevance of the
management vision was considered and promotion resources, as well as the conduction of diverse
activities to meet the needs of several segments in the market.
KEYWORDS: MANAGEMENT / MUSEUMS / RELIGIOUS TOURISM / MIGUEL DE
SANTIAGO/ SAN AGUSTÍN / NO-PROFIT ENTITIES.
1
INTRODUCCIÓN
La presente investigación se desarrolla como un eje integrador de políticas de
desarrollo turístico enfocado a los museos, que parte de un análisis situacional e histórico
cultural del Museo Miguel de Santiago del Convento San Agustín de Quito, tomando en
cuenta la problemática turística que enfrenta el museo, con la investigación y planteamiento de la
propuesta se pretende fomentar y promover el desarrollo turístico del museo, y por ende la
puesta en valor cultural e histórica que posee el complejo conventual como tal, tomando en
cuenta las nuevas tendencias museológicas y los estándares de planificación y administración de
museos.
A partir de la investigación y teniendo como base el objetivo de la realización de la
misma se definen líneas estratégicas de acción que conducirán a que el plan de gestión
turística para el Museo Miguel de Santiago sirva como base para futuros modelos de gestión para
diversos atractivos que se encuentren inmersos en la problemática que enfrenta el museo. Se
orienta el desarrollo de la investigación al eje histórico y administrativo, considerando que los
museos forman parte esencial para el desarrollo del turismo.
2
PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
“Los museos son elementos fundamentales para la descripción de una cultura. A tal punto,
que es prácticamente imposible resumir la de un país cualquiera sin referirse a los museos, o, al
menos, sin citar alguna de las obras que en ellos se conservan.” (Lledó, 2004:43).
Los museos juegan un papel importante en cuanto al desarrollo de la identidad y el
patrimonio de una nación, su preservación se ha convertido en un tema de relevancia para los
organismos internacionales, en respuesta a los últimos acontecimientos suscitados en Irak en el
Museo de Mosul con la destrucción de una colección de gran importancia de la cultura e historia
milenaria de esta nación. (Consejo Internacional de Museos ICOM)
En el Ecuador esta realidad está en constante cambio y desarrollo, pues desde hace
poco se ha dado importancia a los museos, las instituciones gubernamentales y red de museos
trabajan por destacar el valor patrimonial de sitios arqueológicos y en cierta medida a los museos;
en el Ecuador existen alrededor de 18 museos con la categoría y exhibiciones de índole
religioso. Los museos como entes públicos destinan su función en brindar a los ciudadanos su
derecho a la memoria, a la historia y a la educación. (Nascimento, 2008: 27). Pero sin embargo los
museos en su mayoría enfrentan problemas de sustento, financiamiento, y sobre todo la
desvalorización, por ejemplo el Museo Miguel de Santiago objeto de esta investigación, el cual
desde hace varios años viene enfrentando una serie de problemas, que van desde la falta de un
área administrativa que se encargue de la gestión del museo, promoción, personal escasamente
capacitado en cuanto a atención a de los visitantes, poca innovación especialmente a lo que se
refiere a exposiciones temporales, espacios de visita turística, guianzas que se transformen en
mediación con nuevas ideas y estilos de visibilización del atractivo, hasta llegar a un guion
museográfico y museológico poco atractivo en relación a los elementos que posee el museo, lo
cual ha generado que entre sus efectos más relevantes genere un gran déficit de visitantes y escasa
promoción turística.
3
Por otro lado el Museo Miguel de Santiago ubicado en el Convento San Agustín en el
Distrito Metropolitano de Quito, según lo expresado por la Lcda. María José Galarza Guía de
planta del lugar, se evidencia una clara carencia de estructura museográfica, lo que genera que la
exposición en relación a otros museos sea repetitiva y poco atractiva, además la escasa
información sobre la creación del museo, direccionamiento estratégico, es decir, misión,
visión, objetivos, políticas institucionales, no permite que la gestión del museo sea adecuada, por
tal razón el museo como institución involucrada en la actividad turística ha sido minimizada
a un espacio que genere solo ingresos económicos los mismos que realmente son escasos.
A pesar de tener un grado de respaldo por el Instituto Metropolitano de Patrimonio en lo
que respecta a procesos de restauración de su infraestructura conventual, no basta para generar y
destacar el valor patrimonial que este lugar posee, por cuanto los hechos históricos que se dieron
lugar en el Convento son poco conocidos y a esto incorporar el desconocimiento generalizado de
la existencia del museo y por ende influye directamente e n la baja afluencia de turistas, además
al ser parte de la Red de Museos del Centro Histórico de Quito pero solamente en personería mas
no actúa en reuniones debido a desacuerdos en cuanto a actividades y opiniones se deslindó de su
accionar, actualmente participa solo prestando sus instalaciones en contadas ocasiones para la
realización de las rutas establecidas para fechas especiales por estas entidades, pero que sin
embargo al no recibir un apoyo como otros museos, no permite que el Museo Miguel de
Santiago se posesione como un producto turístico.
Es necesario recalcar que los demás museos poseen una estructura orgánica y
administrativa más ordenada con enfoques y objetivos que permiten establecerse como
instituciones, por lo que las relaciones interinstitucionales tales como imagen, promoción,
proyectos, eventos y otras actividades son más evidentes, lo que se ve reflejado en el ingreso de
turistas, es así que se plantea la realización de un plan de gestión turística que incluyan estrategias
puntuales, de tal manera que el museo pueda resolver progresivamente los problemas que enfrenta,
además de diseñar políticas institucionales de las cuales se partirá el desarrollo de la propuesta
como tal y que permitirán dar un sentido institucional al museo.
4
Formulación del Problema
¿De qué manera la aplicación de un plan de gestión turística en el Museo Miguel de
Santiago del Distrito Metropolitano de Quito, permitirá la puesta en valor del conjunto
conventual e impulsar la afluencia de visitas de turistas nacionales y extranjeros?
Preguntas Directrices
¿Cuál es la importancia de los museos en el desarrollo turístico de destinos?
¿Cómo la aplicación de un análisis situacional permitirá determinar el nivel de aceptación de
los turistas frente a un plan de gestión turística?
Objetivo General
Diseñar un plan de gestión turística para el Museo Miguel de Santiago del Convento de
San Agustín del Distrito Metropolitano de Quito, que permita la puesta en valor del conjunto
conventual a través del incremento progresivo de turistas nacionales y extranjeros.
Objetivos Específicos
Realizar un análisis situacional del museo Miguel de Santiago y su incidencia en el
turismo local a través de la investigación bibliográfica y de campo.
Determinar el marco teórico más adecuado para la sustentación de la propuesta
mediante fuentes bibliográficas primarias y secundarias.
Desarrollar un estudio de mercado para determinar el nivel de aceptación de los
turistas hacia el museo a través de la realización de encuestas.
Diseñar la propuesta de un plan de gestión turística para el Museo Miguel de Santiago
que permita impulsar el turismo en el conjunto conventual y su valor patrimonial.
5
JUSTIFICACIÓN
La presente investigación consiste en diseñar un plan de gestión turística para el Museo
Miguel de Santiago del Convento San Agustín que permitirá al museo posicionarse como uno de
los mejores de la ciudad, y estar encaminado dentro de los nuevos roles de los museos a nivel
mundial, como entes comunicadores y educativos para la sociedad, además de la preservación de
la memoria y la identidad cultural, y ser un aporte para el desarrollo turístico de la ciudad de
Quito. Es por esto que de acuerdo a la UNESCO los museos dan un nuevo enfoque integrado al
patrimonio cultural, y permiten que la ciudadanía tenga un acercamiento y reanuden sus lazos con
su identidad y raíces culturales, pues los museos son los primeros referentes a los cuales los
turistas hacen énfasis para determinar su apreciación sobre un atractivo o destino turístico.
Por otro lado, los museos en su mayoría y en gran medida tienen gran relación con la
entrada de turistas al país, pues con las visitas de los mismos a estas instituciones se
convierten en la primera fuente de ingreso y sostenimiento económico, por tal razón si un museo
no percibe visitantes sus ingresos son escasos, generando que no puedan auto sostenerse y a
largo o mediano plazo provocar un eventual cierre, forjando a la vez que sus bienes de
exhibición e inventariados como patrimonio queden a la intemperie y su conservación entre
en peligro.
El museo Miguel de Santiago al poseer una orientación religiosa se toma en cuenta la
importancia del turismo religioso, que en los últimos años se ha venido convirtiendo en un eje
fundamental y en nueva tendencia del desarrollo del turismo como tal, pues los turistas viajan en
busca de santuarios, tradiciones, costumbres que tengan los lugares escogidos, especialmente la
Ciudad de Quito recibe gran cantidad de turistas especialmente en Semana Santa lo cual se puede
aprovechar para la promoción turística del Museo Miguel de Santiago.
Los beneficiarios de la investigación son fundamentalmente la administración del museo, y
turistas, pues al desarrollar y diseñar un plan de gestión turística para el Museo Miguel de
Santiago, permitirá dar un valor patrimonial y cultural más importante al que se le ha dado al
complejo conventual; con el apoyo de los religiosos de la Orden de los Agustinos se podrá
desarrollar de mejor manera el proyecto, buscando también financiamiento de instituciones
privadas como la Embajada de España (Cooperación Técnica Española), teniendo en cuenta
que en proyectos anteriores como la restauración del artesonado del Convento, su apoyo fue
fundamental para la ejecución del mismo.
6
La investigación se ha enfocado principalmente a los estudios económicos y
administrativos del turismo, pues los museos desde la nueva concepción y tendencia a nivel
mundial se convierten en el centro de difusión y conservación de la cultura de una nación, para lo
cual se busca diseñar nuevas propuestas de modelos de gestión o planes de negocios que permitirán
generar un desarrollo local del Museo y su sustentabilidad ; para lo cual el tipo de investigación
realizada es descriptiva y de campo, generando una visión y opinión más certera de lo que esperan
los turistas y los administradores del museo del plan de gestión turística; se medirá la calidad de
los servicios y como mejorarlos e incorporarlos al diseño de la propuesta.
El tema de la investigación que se centra en el diseño de una propuesta para un plan de
gestión turística para el Museo Miguel de Santiago, que permitirá ampliar la visión del Turismo
Religioso con un enfoque técnico-administrativo, directamente relacionado con la línea de
investigación de Estudios económicos y administrativos del turismo, pues el enfoque del estudio
es el direccionamiento estratégico y gestión que el museo debe presentar, a través de la
realización de estudios de mercado y segmentos que permitirán al museo desarrollarse como un
nuevo producto turístico, considerando que estas instituciones son entes activos y participativos del
desarrollo del turismo y por ende del desarrollo cultural.
La presente investigación además permite a los estudiantes ampliar su visión del
turismo enfocándose además en aspectos administrativos y no solamente en guianza o historia; por
otro lado el tema a desarrollarse es importante para el Museo Miguel de Santiago, pues su
aplicación aspira generar cambios notables y llegar a cumplir los objetivos planteados en la
investigación y en las políticas institucionales que serán propuestos.
7
CAPÍTULO I
DIAGNÓSTICO SITUACIONAL
1.1 Análisis económico-cultural del Museo
El Museo Miguel de Santiago posee un valor cultural importante para el país, tomando en
cuenta que en el complejo conventual que forma parte de la exposición posee una rica historia
desde lo artístico, cultural, educativo como político, ya que fue la sede de la primera universidad de
la colonia y fue además el escenario de hechos trascendentales de la revolución quiteña en 1809, en
cuanto a su estructura arquitectónica cabe destacar que el diseño de la cúpula de su torre es la única
en América del Sur que posee la forma de campana.
Por otro lado el museo fue creado en trabajo conjunto con el Instituto Nacional de Patrimonio,
por lo cual su estructura y exposición fueron establecidos en base a estudios museísticos, artísticos
e históricos en relación al complejo conventual, tomando a demás en cuenta que las obras son parte
del inventario patrimonial que posee la ciudad, sin olvidar la esencia artística que el convento posee
en cada uno de sus corredores en los cuales se dio a obras de grandes exponentes de la Escuela
Quiteña como lo fue Miguel de Santiago.
Más allá del valor económico que se pueda considerar en cada una de las obras que el
museo posee, se debe tomar en cuenta el valor simbólico y artístico ya que al ser obras únicas y con
varios siglos de antigüedad, es imposible estimar un valor económico para cada una de ellas, las
técnicas y recursos empleados en las obras por los artistas de la Escuela Quiteña poseen un valor
incalculable.
Desde el punto de vista de generación de recursos económicos, la orden Agustina pone a
disposición del público las salas Capitular y Fray Basilio de Ribera para uso múltiple de eventos
empresariales, gubernamentales, académicos entre otros, en cual su valor fluctúa dependiendo del
evento que se va a realizar; es así que al realizarlos en las salas mencionadas se puede destacar el
realce protocolario y estético, justificando así el cobro por el uso de las instalaciones.
En referencia a los gastos operativos que el museo debe sustentar lo hace en parte con los
ingresos percibidos en relación a las entradas, los mismos que no logran cubrir con todos los rubros
de egreso, a comparación a otros museos como son los casos de los museos de la Ciudad y Carmen
Alto en el cual el costo de ingreso es de $3.00, lo cual significa que el costo establecido por la
administración de la Orden Agustina, no es equiparable a los servicios y la exposición que pueden
deleitarse los turistas, es así que el cobro de las entradas no implica que sea la fuente principal de
sostenimiento de los agustinos ni del museo.
8
1.2 Descripción general de la Institución
El Museo Miguel de Santiago como institución se encuentra establecido en el Convento de
San Agustín, la misma que está bajo la administración de la Orden Agustina, su llegada a Quito
según el historiador ecuatoriano José Gabriel Navarro fue hacia el año de 1533 fecha citada por
Barrera, I, en “La Sala Capitular de San Agustín” en el Boletín de la Academia Nacional de
Historia, según Alfredo Ortiz Crespo dice que llegaron hacia 1569, mientras que Navarro menciona
que no llegaron hasta 1573, sea cual fuere la fecha de llegada para el 22 de julio de 1573 el
Convento de Oro fue fundado a una cuadra de la Plaza Central de la Capital de la República del
Ecuador, por los venerables agustinos P.P Gabriel de Saona (primer provincial de la Provincia de
San Miguel de Quito), y Luis Álvarez de Toledo, perteneciente a la familia de los Condes de
Oropesa y pariente de don Francisco de Toledo, Virrey del Perú.
Según el padre Terán en esta fecha solamente se hace referencia al solar que ocuparon los
agustinos para la construcción del convento, mas su llegada a Quito es en el año de 1560 que
arribaron a lo que actualmente es la Iglesia de Santa Bárbara. El solar inicial que ocupo la orden iba
desde la calle “San Agustín” hoy calle Chile, hasta la Plaza del actual Teatro Nacional Sucre, en
dicho solar que ocupaba ahora el teatro funcionó el Colegio Agustino de Santa Catalina Mártir
(antiguo colegio San Nicolás de Tolentino, aquí se formaban los novicios y aspirantes a ermitaños),
en el cual su labor era atender al pueblo, artesanos de varias ramas, al igual que los franciscanos los
agustinos menciona Alfredo Costales (2003)“ auspiciaron con un mismo espíritu la enseñanza de
los oficios que luego, reunidos en cofradías y gremios, entregarían ese extraordinario elenco que
creó la magia artesanal y artística de las ciudades, pueblos y villas de la Real Audiencia.”, entre los
ilustres que se educaron en esta institución se menciona al hijo de Atabalipa Francisco Auqui.
Para 1665 fue derrocado el edificio del colegio de Santa Catalina; adjunta al convento
funcionó la Universidad de San Fulgencio creada en 1596, el 20 de agosto por Bula Papal de Sixto
V denominada “INTELLIGENTE, QUAN DOMINIO GRATIA”; que debía subsistir hasta que el
monarca español estableciese una Universidad Real, en la universidad se enseñaba Artes, Teología
y Derecho Canónico, se llegó a conferir también el doctorado en Medicina, los grados eran los de
bachiller, licenciado, doctor y maestro, no solo a religiosos agustinos, sino a otras ordenes
mendicantes (tipo de orden religiosa católica que se caracteriza por vivir de la limosna de los
demás) y también a laicos, sin embargo en 1603 por Capitulo (reuniones realizadas por los
Agustinos) se define que la educación en la Universidad sea únicamente para los religiosos de la
Provincia de San Miguel o de otras provincias que cursasen en San Fulgencio, es por esta
contradicción con la resolución del Capítulo , la Bula Papal y los engorrosos trámites realizados
para la autorización de fondos para la universidad desencadenaron en una rápida y vergonzosa
9
decadencia de la Universidad, sumándose años más tarde con una serie de problemas, el
desprestigio iniciado por religiosos de otras órdenes y civiles, y la rivalidad impuesta por la orden
de los jesuitas al fundar su Universidad, que de acuerdo a los datos de rectores de la Universidad
elaborados por Piedad y Alfredo Costales en 1986, se puede concluir que la misma funcionó hasta
el año de 1827 aproximadamente siendo su último rector Andrés León, teniendo así una vida
académica al servicio del pueblo por cerca de 2 siglos.
Retomando la llegada de la orden a Quito, también tuvo el convento otro solar en el cual
para 1950 se encontraba una plazuela, también perteneció a la orden los actuales Molinos del
Censo, incluyendo el barrio de la Tola, ya establecida la orden sus territorios se expandieron a otras
ciudades, como fue Latacunga, Riobamba, Cuenca, Loja, Guayaquil, Ibarra, Pasto, Popayán, Cali,
entre otras.
“Parece ser que el Convento y alguna modesta capilla de los agustinos ya funcionó en lo que
fuera Santa Bárbara; e inclusive, es de creer que el templo que comenzaron a construir sirvió luego
como iglesia parroquial. No obstante, no se debe dejar de dar el mérito que le corresponde al P.
Saona, quien hizo posible, sobre todo, que la Real Audiencia y el Cabildo entregaran los bienes
necesarios para que pudiera sobrevivir la nueva fundación.” (Costales, 2003), con lo cual obtiene
su independencia del Perú en 1579 por decreto del Rvmo Padre General de toda la orden, debido a
su gran extensión que habían consolidado.
Para 1573 y 1754 los religiosos agustinos logran obtener acción positiva del Cabildo en
relación a los terrenos para iniciar la construcción de su iglesia y convento, además de la donación
de solares, para lo cual encargaron a Francisco Becerra el diseño de los planos del complejo
conventual, y posterior el arquitecto Juan del Corral iniciara la construcción del mismo en 1606 y
sean concluidas por Diego de Escarza en 1669 bajo el priorato de Fran Basilio de Ribera.
Sin embargo aún para 1720 la construcción del convento aún continuaba, pues debido a la
falta de dinero de los religiosos impedía construir una iglesia y convento con lujos, y en su mayoría
de terrenos que adquirieron fue por donaciones que recibieron, pues su misión fue la de evangelizar
y ayudar al pueblo mas no en poseer grandes edificaciones.
Su misión evangelizadora del Padre Gabriel Saona le llevó a ser el pro-hombre de la
fundación y el maestro de la evangelización; para 1592 el agustino Fray Luis López de Solís es
nombrado como cuarto Obispo de Quito, quien por su sencillez y pureza de espíritu, había sido el
doctrinero de indios en el Alto Perú, se interesó en la vida de los indios, de los seres humanos,
buscando nuevos esquemas para llevar su obispado.
10
Los doctrineros agustinos lo primero que hacían era impartir instrucción básica es decir
leer y escribir y luego la doctrina cristiana, buscando la enseñanza acorde a las constituciones
sinodales del Obispo Peña, es así que, el misionero agustino pasaba a ser un miembro más de la
comunidad, mas no una autoridad de la iglesia, es así que tomando formas distintas de
adoctrinamiento dejando a un lado la opresión, la instrucción formal estaba a cargo de monitores
indios, diferenciando de esta manera la tarea de evangelización de las demás comunidades
religiosas.
Con el paso del tiempo al igual que las otras órdenes religiosas, los agustinos fueron
acumulando riquezas y terrenos, es así que ya para 1800 la colonia empieza a decaer y por lo tanto
las órdenes religiosas por igual, los bienes seguían creciendo hasta 1906 en que con el liberalismo
se implantó la ley de Bienes de Manos Muertas, con lo cual se los despojó de todo que habían
acumulado en la colonia.
Ya entrando a mediados del siglo XX en los años 80 todo el Ecuador enfrentó una fuerte
crisis a consecuencia de las dictaduras militares, el sucre sufrió devaluaciones, lo cual generó
conflictos y crisis internas en las órdenes religiosas, sin embargo los agustinos nunca dejaron a un
lado su objetivo principal que era el de la evangelización, lo cual se logró a través del arte, es por
esta razón que para preservar toda la historia no solo de la orden sino de la ciudad, se inician los
trabajos de restauración de la galería de la planta baja, que para 1985 se abre una exposición de la
misma al público, como parte de su gestión no solo religiosa sino cultural y artística, dando paso a
que la ciudad conozca más de su propia historia, es así que las artes hallaron en los agustinos sus
grandes protectores, siendo admirados por propios y extraños, “ basta contemplar los artesones, los
únicos que han quedado, como recuerdos y ejemplares, en uno de los Claustros, la histórica Sala
Capitular, Templo Sagrado de los Próceres de la Independencia americana, tachonada de lienzos de
grande mérito, las artísticas sillerías, la célebre Tribuna con su hermosa concha, el famoso Retablo
y mil otras cosas, que hablan muy alto del amor al arte y progreso que tuvieron los agustinos.” (P.
Terán, 1950).
La música como expresión de arte y cultura los agustinos no se quedaron atrás, el P. Tomas
Mideros y Miño fundador de la primera Escuela de música en 1810, siendo él quien estableció la
primera Orquesta que se dio a conocer en Quito, estableciendo un aula de música a modo de
conservatorio, es así que el Padre Mideros entendería el verdadero valor de expresar el arte a través
de la música, y es así que abre un local, con una inscripción que decía “Aula de música” y al
contorno de la misma en el marco de la puerta la siguiente estrofa: “Música encantadora, don del
cielo, recreo de la humana fantasía y de los males consuelo”.
11
La orden que tuvo un papel muy importante en la evangelización en la colonial, y que con
la guerra de independencia tuvo que sufrir persecuciones, despojos y expatriaciones, no dejo su
objetivo de arte y cultura, para lo cual como órgano de difusión popular hizo circular en la ciudad
de Quito la revista mensual La Buena Esperanza, que de acuerdo a los escritos del Padre Terán para
1950 aún se encontraba en circulación, contaban con imprenta propia en la cual se editaban libros,
folletos, de toda índole, de igual manera en su tercer piso funcionaba un salón que servía de Museo
Arqueológico, en el cual se recolectaban objetos y artefactos antiguo.
Para 1995 con esfuerzo compartido entre el Instituto Nacional de Patrimonio y la Orden
Agustina se inaugura el Museo Miguel de Santiago, con el fin de seguir con el objetivo de
preservar el arte y difundirla, sin embargo su gestión administrativa no ha sido la mejor, generando
que el museo no tenga la misma importancia y difusión que otros museos en la ciudad, tomando en
cuenta su gran valor histórico, cultural y artístico que no solo reposa en su colección, sino en la
vida e historia que cuentan cada uno de sus corredores, por los cuales caminaron, se formaron
ilustres agustinos, de los cuales hoy en día no se los conoce, pero que sin embargo en su tiempo
fueron grandes personajes de la historia y vida quiteña.
1.3 Museo Miguel De Santiago
Los inicios del museo se los conoce por Padre Enrique Terán OSA (Orden de San Agustín),
con el fin de dar a conocer a los capitalinos quiteños sobre el rico tesoro artístico, oculto en el
secular, celebre e histórico cenobio de S. Agustín. (Terán, 1950), publica su libro “Guía Explicativa
de la Pinacoteca de Cuadros Artísticos y Coloniales del Convento de San Agustín, precedida de las
Biografías del P. Basilio de Ribera y Miguel de Santiago”. La pinacoteca es el conjunto de pinturas
que se encuentran dispuestas en una galería, puede ser al aire libre o en una sala de exposición, con
el cual se menciona que para dicha fecha el Convento de San Agustín en su tercer piso se
encontraban celdas de los Padres y un museo, sin embargo no se tiene noción de su periodo de
duración, pero se conoce que era un salón que servía de Museo Arqueológico, en el cual se
recolectaban objetos y artefactos antiguos.
En 1984 el Instituto Nacional de Patrimonio firma un convenio con el Convento de San
Agustín con el fin de crear el Centro Cultural San Agustín, con la idea de la creación de un museo,
que implicase la conservación pasiva para satisfacer el interés particular del coleccionista, además
de contribuir a que el museo sea de los primeros en el país, tanto por sus actividades culturales
como infraestructura. (INPC, 1989).
12
Dicho proyecto comprendía lo siguiente:
Museo vivo y moderno, como una entidad dinámica, que permita la conservación
impecable, el estudio y propaganda de sus colecciones.
Sala informativa didáctica.- serviría de introducción y complementación de las
exposiciones que se realicen en las otras salas. Se entregaría documentación al visitante,
esta sala debía poseer paneles y equipos audiovisuales con estudios comparativos,
relaciones históricas, biográficas, estéticas de los artistas que expongan en sus salas
adyacentes.
Salas de exposiciones temporales.- a la vez serviría de sala de conferencias, talleres
infantiles, sala de conciertos.
Salas expositivas Miguel de Santiago.- albergaría en su mayor parte las obras de este
pintor, así como de sus contemporáneos.
Biblioteca.- la misma que sería pública, incluyendo más de 20.000 volúmenes, área de
investigación con sistemas audiovisuales.
Iglesia.- para actividades culturales como conciertos, para lo cual se realizaría la
instalación de equipos de sonido profesional.
Área de programación educacional.- la cual se encargaría del diseño de proyectos de
carácter educativo, promoción de eventos y de las actividades del Centro Cultural.
De igual manera para el montaje de las salas de exposición permanente, se inició la
instalación de sistemas de seguridad, contra robo, contra incendio, circuitos cerrados de televisión,
equipos de emergencia, para lo cual el Instituto Nacional de Patrimonio firmó un convenio con la
STC Sociedad Anónima, el presupuesto del montaje estuvo planteado en alrededor de 1’800.516,00
sucres, con una duración de 120 días, las mismas que en la actualidad no funcionan.
Sin embargo por razones no mencionadas en documentos, dicho proyecto no llegó a
concretarse por completo, solamente el Museo logró ser puesto en marcha, es así que para el 26 de
mayo de 1995 una vez concluidos los trabajos de restauración de la reserva del convento se
inaugura la exposición “Arte y Fe”, ya con la denominación de museo Miguel de Santiago, en un
trabajo en conjunto entre la Orden Agustina y el Instituto Nacional de Patrimonio, con el objetivo
de no solamente exhibir la obra de arte restaurada sino en resumir en ella el espíritu religioso
propio de la Orden, de presentar obras de carácter religioso y de calidad estética. (P. Aurelio Zarate
Vallejo, OSA. Superior Provincial).
La exposición estaba prevista a tener una duración de un mes desde el 26 de mayo hasta el
30 de junio de 1995, pero al tomar en cuenta el trabajo, tiempo y dinero invertido por ambas partes
13
paso a consolidarse como el museo que actualmente lo conocemos, que a lo largo de los años ha
sufrido varias y pequeñas modificaciones en su exposición; actualmente se encuentran diseñando
proyectos para mejorar las condiciones del museo principalmente la iluminación, pues la misma se
encuentra funcionando parcialmente.
1.3.1 Gestión administrativa
Dentro del proyecto de Centro Cultural San Agustín se planteaba que en cuanto a la
administración del museo el Instituto Nacional de Patrimonio sería quien se haga cargo, designando
personal calificado, el mismo que a la vez dirigiría el área educacional, en el cual se desarrollaría la
promoción, difusión y organización de eventos, de exposiciones temporales y de la exposición
permanente, además estarían a cargo de la dirección de la biblioteca, y administración en general
del Centro Cultural.
Al concretarse el proyecto del museo (parcialmente no como estaba premeditado), no se
sabe con exactitud qué sucedió en cuanto a la administración, solamente se da a conocer que la
asumen la Orden Agustina, y designan al ecónomo como administrador ya no solo del Convento
sino del museo, al estar a cargo los religiosos, no existe una estabilidad organizativa, por cuanto
cada cuatro años de acuerdo a los preceptos agustinos, los mismos son renovados o cambiados de
casa (se hace referencia a los conventos o parroquias), lo que genera que cada nueva dirección
lleguen con objetivos y puntos de vista distintos.
1.3.2 Conservación
La conservación del Convento y obras del museo están a cargo del Instituto Metropolitano
de Patrimonio y del Instituto Nacional de Patrimonio Cultural, sin embargo para preservar dichos
trabajos no existe un sistema apropiado en áreas de reserva o salas de exposición, la misma que se
da por falta de presupuesto y ligero interés por parte de la administración religiosa, el
mantenimiento de la sala de exposición, sala de eventos, limpieza de cuadros, entre otras áreas es
realizada por el conserje del convento y el sacristán de la iglesia, de igual manera se encargan de la
electricidad de todo el convento.
1.3.3 Área de Reserva
En 1995 se da paso al Proyecto de Restauración de la Sala de Reserva, la cual consistía en
el reforzamiento estructural y restauración, la misma que estaría ubicada en la tercera planta del
Convento, área norte, el presupuesto bordeaba los 96’125.000 sucres, y comprendía lo siguiente:
14
Reforzamiento estructural del entrepiso que media 572m2
Entablado y lacado del piso
Cambio del cielo raso
Pasteado y pintura de paredes
Cambio de puertas
Instalaciones eléctricas y seguridad
Reforzamiento y reemplazo de vidrios de mamparas
Se desconoce si el proyecto llegó a concretarse, sin embargo en los planos del Proyecto del
Centro Cultural San Agustín, se mencionaban varias áreas destinadas al área de reserva que
incluían espacios en el coro y antecoro de la Iglesia, actualmente no existe un lugar determinado
para su funcionamiento, solo se conoce de la existencia de una habitación sin condiciones
ambientales e higiénicas adecuadas para la conservación de los cuadros, de igual manera existe un
espacio en la sacristía de la Iglesia en la cual se encuentran un grupo de cuadros apilados, en su
mayoría dado de baja, sin ningún tipo de cuidado o preservación.
Figura 1: Área de reserva ubicada junto a la sacristía
Fuente: La investigadora
1.3.4 Análisis comparativos en relación a otros museos
Con el fin de recabar datos que permitan determinar el estado actual del museo en
relación a la competencia directa en el Centro Histórico es necesario comparar datos, de esta
manera el diagnostico tomará como punto principal la realidad de los museos de tipo religioso, es
así que a continuación se presentan la siguiente información:
15
Tabla 1: Ficha comparativa de competencia directa
Museo Miguel de
Santiago
Museo Fray Pedro
Gocial
Museo Fray Pedro
Bedón
Museo del Carmen
Alto
Museo Santa
Catalina de Siena
Dirección Chile S29 y Guayaquil Cuenca 477 y Sucre Flores 150 y Bolívar García Moreno y
Rocafuerte Espejo y Flores 779
Ubicación Convento San Agustín Convento San
Francisco
Convento Santo
Domingo
Monasterio del Carmen
Alto
Monasterio Santa
Catalina de Siena
Horarios de
Atención
Lunes a Viernes de
09h00 a 12h30 / 14h00
a 17h00
Sábado 09h00 a 12h30
Lunes a Sábado de
09h00 a 17:30
Domingos de 09h00 a
13h00
Lunes a Viernes de
09h30 a 13h00 /
15h00 a 17h00
Sábados de 09h00 a
13h00
Miércoles a Domingo
de 09h30 a 17h30
Lunes a Viernes de
09h30 a 17h00
Sábados de 09h00 a
12h30
Precio de
Entrada
Adultos $2,00
Estudiantes con carné
$1,00
Niños y 3era edad
$0,50
Extranjeros:
Nacionales:
Adultos y estudiantes
universitarios $2,00
Estudiantes
Secundarios $1,00
Niños y 3era edad
$0,50
Extranjeros:
Adultos y estudiantes
universitarios $2,00
Estudiantes
Secundarios, niños y
3era edad $0,50
Adultos y estudiantes
universitarios $3,00
Estudiantes
secundarios y 3era
edad $1,00
Adultos $3,00
Estudiantes a partir de
los 12 años con carné
$2,00
Niños de 3 a 11 años y
3era edad $1,00
Personas con
discapacidad Gratuito
Adultos $2,50
Estudiantes
universitarios $1,00
Estudiantes
secundarios y 3era
edad $0,60
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Tipo de
Exposición
Colección colonial
religiosa
Señor de la Buena
Esperanza
Sala Capitular
Colección colonial
religiosa perteneciente
a la Escuela Quiteña
Coro de la Iglesia
Colección colonial
religiosa
Refrectorio
Cúpulas
Colonial Religiosa
Vida Carmelitas
Descalzas y Sta.
Marianita de Jesús
Colonial Religiosa
Cúpulas
Disposición de
salas de
exposición
Cédulas con datos de
las obras
Cédulas informativas
en inglés y español
Cédulas informativas
en español
5 salas
Paneles audiovisuales
Audio guías
Paneles didácticos e
interactivos
Salas de exposición
temporal
Cédulas informativas
Señalética
25 salas en 3 pisos
Cédulas
informativas en
español
Recorrido Guiado Autónomo y guiado Autónomo Guiado
Autónomo Guiado obligatorio
Seguridad Seguridad,
iluminación
Sensores de
movimiento en cada
sala
Iluminación
Cámaras de seguridad
(no se sabe si
funcionan)
Guardias de seguridad
Policías
Cámaras de seguridad
(no se sabe si
funcionan)
Iluminación
Sensores de
movimiento para
iluminación
Sistema de
climatización
Termohiglómetros
Des humificadores
Extintores en cada sala
Personal de seguridad
Personal de limpieza
Revisiones
periódicas por parte
de los guías
Iluminación media
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Guías 1 guía de planta 1 guía de planta
Pasantes (entre 3 a 10) 1 guía de planta Guías en cada sala
3 guías
Pasantes
Difusión Redes sociales
Página web
Redes sociales
Informativos
Redes sociales
Página web Redes sociales
Apoyo
institucional INPC (restauración)
Municipio de Quito
INPC INPC (restauración)
Simmycc
Municipio de Quito
Simmycc
Quito Eterno
Servicios
adicionales
Sala Fray Basilio de
Rivera (eventos)
Tienda de souvenirs
Audio guías
Salas de eventos
$5000,00
Tienda de souvenirs
No existe
Tienda de souvenirs
Área educativa
Salas de exposición
temporal
No existe
Administración Ecónomo Religiosos Religiosos Administrador Administrador
Elaborado por: La investigadora
18
Como es posible apreciar en la ficha comparativa de competencia directa s puede
evidenciar claramente que el Museo Miguel de Santiago se encuentra en evidente desventaja
en comparación con los otros museos de arte religioso ubicados a su alrededor, básicamente se
destacan varios puntos:
En cuanto a la disposición de las salas de exposición el Museo del Carmen Alto se
destaca entre todos, dado que cuenta con salas interactivas que permiten al
visitante relacionarse directamente con la exposición, mientras que en el caso del objeto
de estudio carece de todo tipo de paneles interactivos o medios audiovisuales.
Los horarios de atención en relación a su competencia solo los museos Miguel de
Santiago y Fray Pedro Bedón interrumpen sus actividades al medio día, mientras que los
demás museos mantienen un horario ininterrumpido, incluida la atención domingos y
feriados.
En relación a los guías se evidencia una abismal desventaja, pues los demás museos
poseen personal suficiente para la guianza incluidos los pasantes, mientras que el museo
Miguel de Santiago conjuntamente con el Museo Fray Pedro Bedón carecen de personal.
La seguridad es otro grave problema pues en los museos se evidenció la
existencia de personal y sistema de seguridad, situación que en para el objeto de
estudio es nula, solamente existen cámaras de seguridad las mismas que se encuentran
fuera de funcionamiento, posiblemente desde su instalación en la apertura del museo.
En servicios adicionales para el museo Miguel de conjuntamente con el Museo Fray
Pedro Gocial comparten la apertura de espacios la realización de eventos, sin embargo
se evidencia una clara ventaja pues por a relevancia histórica del complejo conventual
agustiniano es más atractivo su uso pues permite dar realce a los eventos a
realizarse.
El museo Miguel de Santiago posee grandes insolvencias, las mismas que deben ser
superadas con urgencia, iniciando principalmente en aspectos relacionados con la administración
de la institución, de tal manera que se pueda formar como un museo con sólidas bases al
servicio del turista, y así generar espacios atractivos para atraer posibles aliados estratégicos
que ayuden en el financiamiento y sostenimiento económico del museo; si bien es cierto cuenta
con apoyo del Instituto Nacional de Patrimonio Cultural y e l Instituto Metropolitano de
Patrimonio no es suficiente para la preservación del complejo conventual, tomando en cuenta
que no posee el personal necesario para funcionar.
19
Figura 2: Ticket de entrada, costo adulto
Fuente: Museo Fray Pedro Gocial
Figura 3: Ticket de entrada, costo adulto
Fuente: Museo Fray Pedro Bedón
20
Figura 4: Material didáctico entregado a visitantes
Fuente: Museo del Carmen Alto
1.4 Convenios interinstitucionales
El Convento de San Agustín para su mantenimiento, restauración de obras o infraestructura
ha firmado varios convenios con instituciones privadas y públicas, entre los que se puede destacar:
1984.- Convenio entre la Comunidad Agustiniana del Ecuador, el Instituto Nacional de
Patrimonio Cultural y el Banco de Desarrollo del Ecuador, con el objetivo de rescatar, difundir,
promover y puesta en valor de las manifestaciones culturales del periodo colonial, además de la
creación del Centro Cultural San Agustín, que incluía recursos financieros y humanos, con una
duración de tres años de 1984 a 1987.
Convenio entre el Instituto Nacional de Patrimonio Cultural y Comunidad Agustiniana del
Ecuador, para la creación del Centro Cultural San Agustín, con el fin de desarrollar, enriquecer y
elevar el conocimiento cultural, artístico e histórico de nuestro pueblo, mediante la exposición,
difusión y enseñanza de los valores contenidos en el monumento de San Agustín.
2013.- Carta Compromiso de la Universidad Tecnológica Equinoccial y el Convento San
Agustín, para ejecutar el proyecto de Vinculación con la Colectividad denominado: “Vinculación
21
de la comunidad al Convento San Agustín, mediante el diseño de representaciones iconográficas y
galería de souvenirs VIN4-Q-25”. En la cual la UTE se comprometía a:
Representación de la fachada del Convento en alto relieve;
Representación de la Sala Capitular en alto relieve;
Representación del coro y torre en alto relieve;
Prototipos tridimensionales que representen los iconos distintivos de la iglesia en
objetos específicamente diseñados para el CONVENTO SAN AGUSTÍN;
Realizar 10 diseños para material P.O.P (Material de publicidad en el punto de
venta);
Diseño del anteproyecto de la Galería de suvenires
Además con la firma de dicho convenio se dio paso a la realización de la Exposición
Temporal “Hierofanías: Expresiones de fe en torno al Señor de la Buena Esperanza”, sin embargo
la misma no se desarrolló con mucho éxito, se elaboraron alrededor de 3000 ejemplares de un libro
que recoge la reseña de la exposición y datos sobre el Señor de la Buena Esperanza, el mismo que
hasta la actualidad no han sido vendidos más de 200 ejemplares; además de evidenciar una pérdida
económica importante para la Comunidad Agustina, pues los acuerdos firmados en el convenio no
llegaron a completarse por parte de la Universidad Tecnológica Equinoccial, los diseños no fueron
entregados por completo, los alto relieves no tiene relación con la estructura real del Convento, el
material de publicidad no ha sido entregado, además de que para la elaboración de los relieves y
souvenirs la Comunidad debe invertir aún más económicamente.
1.5 Financiamiento
El Museo Miguel de Santiago posee ingreso no permanente y rubro principal el pago de
entradas al museo, 10% porcentaje por alquiler del salón Fray Basilio de Ribera, 15% alquiler para
eventos en la Sala Capitular, adicional se destina un porcentaje del ingreso por concepto de las
eucaristías en el convento máximo, además de un porcentaje mínimo de donaciones por parte de
personas naturales.
Para la realización de las restauraciones o adecuaciones al interior del convento se cuenta
con el apoyo del Instituto Nacional de Patrimonio Cultural, además de la Cooperación Española
que financia proyectos para mantenimiento y conservación de obras ya que por sus ingresos
mínimos la Orden de los Agustinos no podrían realizar, razón por la cual se establecen convenios
22
de cooperación interinstitucional, de igual manera con el Municipio de Quito ya que es parte del
patrimonio cultural de la ciudad.
Tabla 2: Explicación del instrumento de Diagnóstico DAFO
OPORTUNIDADES AMENAZAS
- Alta demanda de turistas
- Alianzas público- privadas y con
otros museos para el desarrollo de
actividades.
- Aprovechamiento de la
multifuncionalidad de los elementos
arquitectónicos para llevar a cabo
actividades atractivas y brindar
servicios agregados para los
diferentes segmentos.
-Intervención del Instituto Nacional
de Patrimonio Cultural
- Facilidad de acceso peatonal al
museo.
- Museos con características
similares a los alrededores del
sector
- Crecimiento de la
competencia directa e indirecta.
- Preferencia del mercado por
opciones más llamativas.
- Disminución del apoyo
gubernamental y municipal.
- Expropiación de parte de las
instalaciones del Convento San
Agustín.
- Retraso en las obras de
restauración para su colocación
en la galería del convento.
FORTALEZAS ESTRATEGIA (FO) ESTRATEGIA (FA)
- Colección artística de gran
relevancia histórica.
- Espacio nuevo para la
implementación de nuevas
salas de exposición.
-Instalaciones restauradas.
-Restauración de las piezas
artísticas.
- Posee infraestructura de
interés histórico como la
Sala Capitular.
- Plan para la implementación de
nuevas salas de exposición con la
participación del INPC y las alianzas
estratégicas que posee el museo,
que permita de tal manera atraer a la
demanda existente de turistas.
- Generar espacios nuevos y
atractivos con las áreas
restauradas del Convento con el
fin de que el museo incremente
el número de visitas de turistas
y minimice los problemas
existentes con relación a la
restauración.
DEBILIDADES ESTRATEGIA (DO) ESTRATEGIA (DA)
- Ausencia de una cultura
organizacional con enfoque
hacia el público y sus
- Aprovechar la multifuncionalidad
de los elementos arquitectónicos del
convento para llevar a cabo
- Diseñar estrategias de
marketing que le permitan al
museo promocionarse y generar
23
necesidades.
- Falta de estrategias de
comunicación y promoción
de los servicios.
-Los horarios establecidos
no satisfacen las
necesidades del público.
- Insuficiencia de personal
para la gestión del área
conventual.
- Carencia de recursos
económicos.
- El área de reserva no
posee las condiciones
técnicas adecuadas para la
conservación y preservación
de los cuadros.
actividades atractivas en distintos
horarios para que el turista pueda
visitarlo.
- Con el apoyo del INPC realizar
talleres de capacitación al personal
del museo con el fin de mejorar la
atención al turista.
competitividad en la oferta
local.
Fuente: Investigación de campo
Elaborado por: La Investigadora
De acuerdo al análisis DAFO se puede determinar que, el Museo Miguel de Santiago
tiene varios puntos que son su fortaleza, las mismas que podrían ser aprovechadas de tal
manera que en relación a las oportunidades se generen estrategias para atraer demanda de
visitantes, aprovechando los espacios recientemente restaurados, generando así el incremento de
ingresos económicos a la institución, que permitan desarrollarse turísticamente.
Además en las condiciones actuales que se encuentra el museo, se puede determinar
que es una institución en gran desventaja en relación a su competencia, tomando en cuenta que
sus debilidades y amenazas que al no ser resueltas minimizan las fortalezas encontradas, sobre
todo al carecer de cultura organizacional que no permite que el museo pueda desarrollarse
administrativamente de forma correcta, no exista promoción de sus actividades, por lo tanto es
para minimizar las debilidades y amenazas se plantea el diseño de estrategias de marketing
para el museo, que le permita generar competitividad en el mercado turístico, de tal manera se
determinan varios problemas en respuesta al análisis situacional realizado, que se puede
resumir en la carencia de políticas institucionales que determinen la correcta administración
del museo, por lo que la aplicación de un plan de gestión turística permita resolverlo
24
CAPÍTULO II
MARCO TEÓRICO
2.1 LOS MUSEOS Y EL TURISMO
2.1.1 El turismo: evolución
Según la OMT (Organización Mundial del Turismo), “el turismo comprende las
actividades que realizan las personas durante sus viajes y estancias en lugares distintos a su entorno
habitual, por un período de tiempo consecutivo inferior a un año, con fines de ocio, por negocio y
otros”: (OMT, 1994)
El turismo como un fenómeno social y económico surge en los últimos años, sin embargo
desde tiempos remotos (prehistoria) el ser humano fue viajero, pues debía desplazarse de un lugar a
otro en búsqueda de alimentos, animales de caza (los mismos que eran utilizados como alimento y
su piel para la vestimenta), por vivienda y clima, sin embargo este tipo de desplazamientos no
pueden considerarte viajes turísticos, pues su finalidad era por cubrir una necesidad básica, mas no
por ocio, cultura, salud, religión u otro motivo.
Los orígenes del turismo se remontan a la Grecia Clásica, siendo la primera civilización en
destacar al ocio (proviene del latín otium que significa descanso, paz, tranquilidad, sosiego) y darle
un sentido distinto, es decir lo dedicaban a la cultura (teatro, oratoria), deporte, religión y diversión,
es así que destacan escritores helenos que relataron historias sobre viajes como lo fueron Homero,
Herodoto, Jenofonte, Pausanias, entre otros. El imperio griego alcanzó su máximo esplendor entre
los siglos VII al IV A.C. su tiempo era dedicado a visitar templos, gimnasios, termas, realizar
actividades que contaban con la presencia de grandes masas como lo fue las Olimpiadas, por tal
razón estos grupos se hospedaban en posadas (red de hoteles que tan sólo ofrecían una cama para
pasar la noche) y residencias familiares o religiosas. Existían baños públicos donde los turistas
llevaba su propia toalla; de igual manera se destacaron las peregrinaciones religiosas a los templos
y oráculos como lo fueron el de Apolo en Delfos y Dódona, por lo que a partir del siglo V a.C, la
Acrópolis de Atenas se convirtió en uno de los lugares más visitados del mundo antiguo.
En referencia a Roma el tiempo libre se incrementó paulatinamente, “…En la época de
Marco Aurelio, allá por los años 170 d.C., 155 días del año se dedicaban a distintos tipos de
espectáculos y en 354 d.C. las fiestas públicas crecieron a 200 días, de los cuales 175 se empleaban
en juegos...” (Boullón, 1983 citado por Quesada, 2007). Siendo así Roma el primero en realizar lo
25
que hoy se conoce como turismo, pues gracias al extendido tiempo libre que tenía realizaban viajes
de placer, que casi siempre era practicado por los nobles. Los lugares más concurridos para los
romanos fueron los templos del Mediterráneo, pirámides y monumentos de Egipto, las Olimpiadas
de Grecia y los mercados de Asia Menor, por tal razón contrataban guías locales y papiros que
contaban con la explicación de ciertas áreas, además de souvenirs (recuerdos).
Los viajes se realizaban por tres razones básicas: placer, negocios o salud. Es así que
durante el reinado del emperador Caracalla se construyeron las famosas termas de Caracalla, que
fueron baños públicos que contaban con salad de vapor, piscinas, salas de gimnasia, masajes,
reposo, además de bibliotecas y jardines; los romanos gustaban de pasar días alejados de la ciudad
y desplazarse a ciudad de la costa de Campania, Baia, disfrutaban del buen clima, agua medicinal,
playa y aguas termales, razón por la cual se fueron creando infraestructuras necesarias para el
desarrollo del turismo, como posadas, restaurantes, barcos para pasajeros.
Del mismo modo, conviene recordar que en otros lugares como Egipto, Asiria y Babilonia,
florecieron civilizaciones en donde se practicaron diversos deportes como lucha, gimnasia, cacería,
etc., los cuales sumaban a otras expresiones artísticas como la música, la danza, la escultura y la
arquitectura, en donde Egipto destacó notoriamente con sus pirámides y Babilonia hizo lo propio
con sus jardines colgantes, que se constituyeron en dos de las siete maravillas del mundo antiguo.
(Quesada, 2007)
Durante la Edad Media el turismo decayó notablemente durante casi cinco siglos, los
hostales desaparecieron, las termas dejaron de utilizarse, la inseguridad se acrecentaba, por lo que
la gente temía salir o adentrarse en tierras desconocidas, sin embargo se destacaron las
peregrinaciones a la Meca, lo que se puede llegar a considerar turismo religioso.
En el siglo XII Europa se dan avances en la agricultura, la ciudades experimentan grandes
cambios, nace la pequeña burguesía, lo cual da paso al desarrollo del comercio, siendo este el
resurgir del turismo comercial, sin embargo los más ricos no necesitaban de hospedajes, cargaban
sus propias tiendas de campaña, sirvientes, comida y demás cosas que necesitaren en sus viajes,
mientras que los burgueses usaban los hospedajes que carecían de servicios adecuados para los
viajeros. A pesar de estas condiciones los viajes de tipo religiosos empezaron generar interés, es así
que para el año 813 la tumba del apóstol Santiago en Compostela es descubierta y años más tarde
se convierte en un atractivo de visita.
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Las peregrinaciones a Jerusalén y las Cruzadas contribuyeron a crear hospedajes que
permita albergar a grandes cantidades de personas, los nobles se hospedaban en castillos y palacios,
que para 1282 en Florencia se crea el Gremio de los Hospedajes, y empezaron a la construcción de
fondas (sitios de hospedaje) cada 15 a 20 km. Por otro lado con el surgir de las Universidades de
Oxford y Cambridge, los estudiantes inician viajes con el fin de recorrer Europa para sus estudios,
lo que se conocía como “faire le grand tour” el gran tour.
En el Renacimiento el humanismo surgió en Italia, de la mano de personajes como los
Médicis, quienes se preocuparon de recuperar la herencia cultural y artística de la Antigüedad, esto
influyó notablemente en las artes, literatura, lo que generó nuevas formas de disfrutar el tiempo
libre. El turismo se desarrolló de tal manera con muchos de sus elementos como los hoteles, barcos
de pasajes y guías turísticas.
Resurgen además las termas, como lo fueron en Bath- Inglaterra, las playas frías en Niza y
Costa Azul, las visitas se realizaban por prescripción médica, en general los viajes eran largos y
costosos, debido a que el único medio de transporte era el barco, no existían aun los suficientes
hoteles y cada viajero debía organizar su propio itinerario. Para el siglo XIX con la Revolución
Industrial aparece el ferrocarril, lo cual mejoró considerablemente el tiempo y el confort de los
viajes, y a mediados del siglo se organiza el primer viaje colectivo en tren de la mano de Thomas
Cook, quien será considerado el padre del turismo y creador de las agencias de viaje.
El turismo se expandió de tal manera que los ingresos económicos de la población para el
siglo XX fueron incrementando, las leyes en beneficio de los trabajadores que incluían las
vacaciones se promulgaron, aparecen las líneas de aviones a propulsión que permitieron que los
viajes sean cada vez más cortos, los hospedajes incrementaron y sus servicios mejoraron, al igual
que las agencias y organismos dedicados al turismo. “Con una cierta cantidad de tiempo libre y
dinero disponible, el viajero del siglo XIX —considerado como un personaje de espíritu
independiente que visitaba lugares extraños y ajenos a él—se convirtió en el turista del siglo XX
que va en búsqueda de descanso y nuevas experiencias a lugares que le ofrecen servicios acordes
con sus expectativas.” (Fuller, 2009)
Personajes notables fueron apareciendo y dando giros inesperados al desarrollo del turismo,
tales como George Nagelmaker con su compañía Wagons Lit., con los trenes más lujosos de
Europa, con el Orient Express, (contaban con restaurante, salón de juegos tipo casino, dormitorios
decorados, cuartos de baño), siendo uno de los símbolos turísticos más destacados; el Duque de
27
Bridgwater con su línea de barcos; Cesar Ritz considerado el padre de la hostelería moderna,
modernizando las instalaciones y creando un nuevo concepto de administración y servicio hotelero.
Las guerras mundiales produjeron que las actividades turísticas se paralizaran, la crisis se
generalizara, sin embargo para 1925 aparecen los primeros organismos del turismo como la
UIOOT Unión Internacional de Organismos Oficiales de Turismo y la AUT Alianza Internacional
del Turismo.
Para los años 50 el boom turístico dio inicio, el turismo crece a pasos acelerados, se crea la
OMT Organización Mundial del Turismo, la economía se recupera, la clase media se consolida, la
mejora en la jornada laboral, surge el marketing turístico, los destinos más frecuentados son dados
en Europa, Estados Unidos, el Caribe. El turismo de masas va en aumento, aparecen los vuelos
chárter, trenes de alta velocidad, que para 1988 se movilizan alrededor de 392 millones de
personas.
En el mundo actual el turismo es un fenómeno de masas. Las empresas turísticas hacen
cada vez un esfuerzo mayor por colocar calidad y eficiencia en su oferta. El uso de la tecnología y
las comunicaciones se vuelve una herramienta muy necesaria en este negocio, y la prosperidad de
las naciones se ve clara y directamente afectada por el mismo. (Yuvi, 2008)
En el caso del Ecuador durante el siglo XIX durante la presidencia de García Moreno en
sus múltiples acercamientos al gobierno francés crearon una imagen de un país diverso y la
construcción del ferrocarril consolidó la misma. (Caiza, R y Molina, E. 2012). Lo que permitió que
el Ecuador pueda ser conocido por su diversidad tanto cultural como natural, además que facilitó
los desplazamientos entre regiones. Que para finales de este siglo e inicios del siglo XX con el auge
cacaotero, el país logra abrir sus horizontes a Europa, permitiendo realizar viajes de estudios o de
placer, generando el turismo emisivo, pero solo para personas con poder adquisitivo.
Las ideas de arquitectura, turismo vienen al país y es así que para 1990 en la ciudad de
Guayaquil ya existían 3 hoteles: Gran Victoria Hotel, Gran Hotel París y el Gran Salón 9 de
Octubre, mientras tanto en Quito: Grand Hotel Continental, Hotel Royal, Hotel Metropolitano y el
Savoy Inn. Desarrollando así el turismo y atrayendo turistas, y convirtiéndose en un sector
económicamente rentable. Que para 1930 con Isidro Ayora crea el reglamento que permite y
facilita el ingreso de turistas al país, se da la promoción turística en embajadas y consulados.
Durante el gobierno de Alberto Enríquez Gallo entre 1937-1938 se crea la ley de Turismo, con la
cual se realiza la entrega de un documento a modo de cédula al turista para ingresar al país,
28
permitiendo la libre movilidad. En 1940 SEDTA Servicios Ecuatorianos de Transportación Área es
la primera línea área domestica que brinda sus servicios para Guayaquil, Cuenca, Quito, Loja,
Manta, Salinas y Esmeraldas.
Es así que para 1947 se crea la primera Agencia de Viajes del país, Ecuadorian Tours, Este
evento produjo mucho interés en la ciudad y para aquellos selectos pasajeros que en esa época
viajaban ya al exterior y que por costumbre compraban sus pasajes en las dos únicas compañías de
Aviación, que tenían sus oficinas en la ciudades de Quito y Guayaquil "Panagra" y "Avianca"
(Ecuadorian Tours, www.ecuadoriantours.com). Seis años más tarde en el 15 de marzo de 1953 se
crea Metropolitang Touring por Eduardo Proaño y Hernán Correa, quienes eran ejecutivos de las
aerolíneas Panagra y Avianca, que para Diciembre de 1969 inició la operación de turismo
organizado en las Islas Galápagos, con el primer barco traído desde Grecia, el LINA-A, para 60
pasajeros. Desde un inicio la operación en las Islas Galápagos fue concebida con una especial
afinidad a la protección de la naturaleza (el término ecoturismo todavía no había sido inventado), y
el turismo se desarrolló alrededor de la estricta protección de los recursos naturales. (Metropolitang
Touring, www.metropolitantouring.com.ec).
En 1944 durante la segunda presidencia de Velasco Ibarra, se institucionaliza la Dirección
de Turismo del Estado DITURIS, quienes se encargan de la promoción de los recursos turísticos,
funcionando como una dependencia del Ministerio de Economía. (Caiza, R, Molina, E. 2012), y
para 1964 se crea la Corporación Ecuatoriana de Turismo CETURISMO. Durante los años 70 se
crean áreas protegidas de relevancia en el país como el Parque Nacional Cotopaxi, Reserva
Faunística Cuyabeno entre otras.
Es así que para los años 80 el turismo va en aumento gracias a nuevos servicios como
Aerogal que inicia sus operaciones entre las Islas Galápagos y el continente. El Ministerio de
Información y Turismo inicia sus funciones el 10 de agosto de 1992 durante la presidencia de Sixto
Durán Ballén, que dos años más tarde cambia de nombre a Ministerio de Turismo; para 1998 Jamil
Mahuad fusiona el Ministerio de Turismo y la Corporación Ecuatoriana de Turismo en el
Ministerio de Turismo, al siguiente año otra fusión de entidades se produce para formar el
Ministerio de Comercio Exterior, Industrialización, Pesca y Turismo. Lo cual solo tiene vigencia
hasta enero del 2000, cuando Gustavo Noboa le devuelve la categoría de Ministerio a la entonces
Subsecretaría de Turismo del MICIP y la fusiona al Ministerio de Ambiente en una sola entidad
denominada Ministerio de Turismo y Ambiente. (Caiza, R, Molina, E. 2012).
29
En 2002 entra en vigencia la Ley Orgánica de Turismo, la misma que hasta la actualidad se
encarga de regular el sector turístico, conjuntamente con el Plan Estratégico de Turismo Sostenible
del Ecuador PLANDETUR, es así que en el 2008 el turismo es declarado Política de Estado, lo
cual genera que se dé prioridad a esta actividad económica, promocionándola interna como
externamente a través de marcas como: “Ecuador, ama la vida”, “Ecuador, la vida en estado puro”
y campañas alrededor de todo el mundo, posesionando al Ecuador como un destino turístico.
2.1.1.1 Turismo Religioso
Durante la Edad Media las peregrinaciones fueron una de las principales desplazamientos
humanos, en las que los templos pasaron a formar parte de cualquier itinerario de viaje, que en
algunos casos dejaron de ser lugares de rezo a pasar a ser lugares dignos de visitarse, como lo fue el
Camino de Santiago, que para 1140 Aymeric Picaud escribió la Guía Turística de Santiago, las
peregrinaciones a Jerusalén crearon la necesidad de construir hospedajes con la capacidad de
albergar cantidades altas de gente.
Sin embargo una peregrinación no se puede reconocer como turismo por cuanto sus
características son distintas al turismo, por cuanto se la realiza por motivaciones netamente
religiosas y de fe como un acto de sacralización, y no implica la adquisición de servicios de índole
turísticos, pues el peregrino lo realiza en muchas ocasiones bajo condiciones incongruentes.
Se puede ver que los destinos religiosos no solamente se ciñen a un destino con una
arquitectura concreta, como sería el caso de los santuarios de peregrinación, sino que también
existen otros espacios visitados por su interés histórico, su localización geográfica..., y también
celebraciones religiosas que pueden ser contempladas desde el punto de vista turístico como un
elemento de atractivo. Vukonic en 1996 citado por Parellada en 2008 menciona que: “Así el turista
religioso, a parte de sus motivaciones, se comporta durante la estancia en el destino turístico de la
misma forma que cualquier otro tipo de turista”.
El turismo religioso forma parte del turismo cultural, pues los principales puntos de visita
son considerados además patrimoniales, con identidad cultural y además religiosa, pues se debe
tomar en cuenta que gran parte de los destinos turísticos de gran importancia a nivel mundial son
templos, conventos, iglesias por ejemplo El Vaticano, Catedral de Notre Dame, la ciudad de
México, La Meca, entre otros.
La conceptualización del término «turismo religioso» contiene una cierta complejidad. Se
trata de un concepto, formado por dos entidades, turismo y religión, que tienen valor en sí mismas
30
y que dan lugar a una nueva realidad o entidad que comparte las características o los elementos de
ambas entidades. (Parellada, 2008).
Si algo debe caracterizar al turismo religioso, es una ética que influya en el
comportamiento del peregrino y del turista; esta ética aspira a servir de agente de diálogo entre las
civilizaciones y las culturas. (Lanquar, 2007). Es así que de acuerdo a Lanquar el turismo religioso
representa alrededor del 20% del turismo a nivel mundial, y de acuerdo a Robles Salgado los
visitantes a templos religiosos fluctúan entre 220 a 250 millones de persones. Los turistas
interesados en este tipo de turismo, buscan específicamente programas que incluyan la vista a
destinos con motivos religiosos, busca tener una experiencia enriquecedora, ejemplo como el
Camino de Santiago en el cual el turista al finalizar el recorrido y llegar a la iglesia recibe un
diploma en el que acredita que concluyó el camino.
En el caso de Ecuador el turismo religioso se ha convertido en una oportunidad para
promover el turismo en el país, de tal manera en Quito durante Semana Santa se implementó el
Pasaporte Religioso – Ruta de la Espiritualidad, un producto turístico que contenía información
sobre las iglesias principales de la ciudad, con el cual el turista obtenía más información que le
acercase a la cultura de nuestro país. Es así que eventos religiosos se han convertido en escenarios
turísticos de gran relevancia a nivel mundial como lo es el Arrastre de Caudas (ceremonia religiosa
fúnebre, que recuerda la crucifixión y resurrección de Jesucristo), único en el mundo en su
realización. Por la gran visita de turistas a presenciar esta ceremonia el Ministerio de Turismo año a
año va implementando nuevas estrategias que permitan cubrir las necesidades de los visitantes, y
posesionarlo como un producto turístico, santuarios a nivel del país que pro su estructura
arquitectónica son puntos clave del turismo religioso como lo son la iglesia de la Virgen del Cisne,
la Gruta de la Paz, Quito y Cuenca por sus centros históricos envueltos en su mayoría en la
religiosidad de sus iglesias y conventos.
2.1.2 Los museos
2.1.2.1 Historia de los museos
“Desde la antigüedad existen numerosos ejemplos del afán del hombre por la posesión de
los objetos, el gusto por su acumulación y el placer de mostrarlos.” (García, 2000). La historia de
los museos se puede mencionar que su origen inicia la lengua griega mouseion que quiere decir
musas, el nombre de Museo, aplicado por primera vez a una institución, surge en Alejandría con la
creación del Museion, fundado por Ptolomeo II. Era un centro cultural donde convivían científicos,
31
poetas, artistas, en laboratorios, salas de reunión, y una gran biblioteca (El-Abbadi, 1984). El
Museion estaba dedicado al desarrollo de todas las ciencias, y servía al mismo tiempo como lugar
de reuniones de los literatos para sus tertulias y sabios que vivían allí, poco a poco se fue
convirtiendo en una biblioteca, la misma que por enfrentamientos civiles fue destruido hacia el año
270 A.C.
En la antigua Grecia, Roma y Egipto quedan aún las estatuas, monumentos, esculturas,
pinturas, que ya en la época también eran considerados como puntos de visita, por cuanto en ese
entonces se consideraba al arte y al ser humano como lo más esencial en la vida, la cultura,
literatura, artes plásticas eran la base de la sociedad antigua, se exhibían además los objetos
obtenidos durante las conquistas como reliquias para la admiración de todos, tal fue el caso del
emperador Adriano que hizo en su villa reproducir lugares y construcciones famosas de Grecia y
Egipto, por lo cual la villa Adriana se la puede considerar como la precursora de los museos al aire
libre.
En la edad media, iglesias y monasterios conservaban en su interior joyas, manuscritos,
reliquias de santos; durante las cruzadas van adquiriendo más objetos las cuales en algunas
ocasiones eran objeto de exhibición. “En los peristilos de los templos se exhibían las obras de arte
constituyendo “los primeros núcleos museológicos que surgieron espontáneamente como
consecuencia de la religiosidad popular.” (García, 2000), es así que ya en el siglo XVII era habitual
exhibir estos objetos en largos salones o galerías de palacios o residencias de personas con poder,
por lo cual se empezó a utilizar el término de galerías de arte para definir a los lugares en los cuales
se encontraban obras de arte colgadas o dispuestas para disfrute del público, en cambio los objetos
o curiosidades eran guardados en gabinetes, que al inicio solo fueron mobiliarios para guardar estos
objetos, fue en Italia en la cual se empezaron a mostrar las primeras vitrinas, que luego se fueron
extiendo al resto de Europa hasta volverse habituales ya para el siglo XVIII, que eran permitidos su
visita a estos gabinetes a viajeros distinguidos, que ya más adelante se fue permitido el acceso al
público.
Grandes familias en Italia como lo fueron los Médici se interesaron por la adquisición de
obras de arte, en Roma el papa Pablo I fue uno de los primeros coleccionistas, el humanista Paolo
Giovio en su palacio de Como en 1520, reúne una serie de retratos constituyendo así lo que se
consideró como el museo histórico más antiguo del mundo. (Hernández, 1994). Ya para 1559 el
gran duque Cosme I encarga a Giorgio Vasari la construcción de los Uffizzi (galería de arte y
palacio de Florencia), edificación proyectada a ser museo, que fue abierto en 1582, en la cual
incluso hubo guías para los turistas de la época, en la actualidad la Galería de Uffizzi se la
considera uno de los atractivos más visitados de Florencia.
32
En la época renacentista se hizo el eco del coleccionismo especialmente italiano, lo cual
llego a ser considerado un fenómeno cultural, lo cual hoy se lo conoce como Manierismo (estilo
artístico que surgió a inicios del siglo XVI en Italia, se caracteriza por sus formas complicadas y
poco convencionales en abundancia), de tal manera que el impulso del manierismo es de vital
importancia para llegar al concepto de museo tal y como hoy se lo concibe, pues es desde ese
momento en el que objetos, colecciones no solo artísticas se constituyen en museos, es por tal razón
que la época del renacimiento conocido como el Siglo de las Luces da la pauta al origen ya como
tal a los museos, a generar la cultura de colección y preservación también de los patrimonial e
histórico, a pesar de ser todavía de carácter privado y exclusivo.
Para 1683 el Ashmolean Museum de Oxford ya es considerado el primer museo público
organizado como una institución, su exposición se basa en una colección privada de la familia
inglesa Tradescant, el museo ya establecido como tal con reglamento y una normativa
administrativa, catalogación e inventario de su colección, horas de visita, tarifas entre otras cosas,
un siglo después el Museo de Louvre es inaugurado en el año 1793 ya como el primer gran museo
nacional y público de la Historia, como concepción de un resultado histórico de preservar los
bienes patrimoniales que por la Revolución Francesa y los ideales de cambio se implantó el
principio social de traspaso de las colecciones privada a los museos públicos.
Este impulso se generalizó por toda Europa, tomando el Museo de Louvre como el modelo
a seguir en la creación de grandes museos nacionales, que en su mayoría hasta la actualidad
subsisten, como el caso ya mencionado de la Galería Uffizzi, y otros museos que fueron creados
por donaciones de colecciones, o la evolución de las pinacotecas y galerías privadas.
En el siglo XIX se inicia la construcción de museos destinados a integrarse en un plan
general urbanístico, desarrollando conceptos museológicos que en pocos años son objeto de crítica
por los teóricos del arte, considerándolas “asilo lúgubre, hospital de inválidos, prisión del arte,
cementerio de belleza”: (Ovejero, 1934).
A finales de la Primera Guerra Mundial en 1927 se edita en francés la revista “Mouseion”
ya especializada en temas museológicos, y para 1946 finalizada la Segunda Guerra Mundial se
funda el ICOM, Comité Internacional de Museos, redactando sus estatutos en al año siguiente y
publicados en la revista “Museum”.
Ahora enfocándose al caso de Ecuador se considera al Museo Industrial creada en 1863 por
Pedro Carbo Noboa (alcalde la ciudad de Guayaquil, fundó la biblioteca y de forma paralela el
museo municipal) como el primer museo de nuestro país, que para el año de 1908 al asociarse con
la Biblioteca Municipal de Guayaquil amplía su colección a muestras de arte y se constituye como
el Museo Municipal de Guayaquil, que para 1971 una sección de arqueología es introducida. (Lara,
33
2008). Es así que bajo la nueva concepción de Pedro Carbo al museo Municipal asume su dirección
como fundador a la vez por parte de Camilo Destruge Illingworth e inicia su funcionamiento para
el 10 de agosto de 1909 en la Casa del Cabildo Municipal, ya para 1971 se traslada definitivamente
a sus actuales instalaciones a las calles Sucre entre Pedro Carbo y Chile.
Los museos se han convertido en una de las principales fuentes de la industria turística,
pues la visita a un museo permite afianzar la identidad cultural tanto individual como colectiva,
pues guardan tesoros invaluables patrimoniales, que un visitante no puede dejar de conocer,
además en algunos casos han dado paso al desarrollo económico de una población, como es el caso
del Museo de Guggenheim de Bilbao, ha sido capaz de crear un flujo de turismo propio haca la
ciudad (Puertas, 2007).
2.1.2.2 Función de los museos
Tomando como punto de referencia la definición de museo según la ICOM el museo, “es
una institución permanente, sin fines de lucro y al servicio de la sociedad y su desarrollo, que es
accesible al público y acopia, conserva, investiga, difunde y expone el patrimonio material e
inmaterial de los pueblos y su entorno para que sea estudiado y eduque y deleite al público”, se
puede determinar que las funciones esenciales del mismo son las siguientes:
Coleccionar (adquirir).- se la puede considerar también como acopio, siendo esta una de
las funciones más primitivas de un museo, pues es la que origina y sustenta la existencia de esta
entidad, de tal manera busca incrementar de forma continua su colección, la misma que puede ser
por “compra, donación, legado, canje, hallazgo en excavaciones promovidas por el museo, traslado
de inventarios oficiales o traspaso de objetos confiscados por el Estado”. (López Barbosa, 2001).
Investigar.- a partir de esta función depende la función de coleccionar, pues la misma es
responsable de mantener, buscar la información que permita establecer una relación coherente entre
las colecciones y la tipología del museo, de la misma manera establece las directrices para asegurar
que las piezas sean auténticas y poder preservarlas. A través de esta función también se da paso a la
obtención y difusión de conocimientos al público.
Conservar.- de esta función básica depende la existencia de la institución museo, a partir
de sus acciones concentradas en garantizar la permanencia de las características físicas originales
de cada objeto y de las colecciones en conjunto (López Barbosa, 2001). Se apoya en la función de
investigar, en pro de la preservación, conversación y/o restauración de las colecciones, siendo así
34
conservar una función más técnica. El museo debe asegurar la subsistencia de los bienes que están
bajo su cargo.
Comunicar.- esta función reconoce a la operacionalización de las funciones anteriores,
pues le da sentido y vida al museo como tal, al proyectar al público las investigaciones realizadas
por las instituciones en referencia a sus colecciones, permite transmitir los conocimientos a través
de exposiciones, publicaciones, visitas programadas, a través de medios audiovisuales, entre otros.
Exhibir.- tiene relación directa a comunicar, pues van de la mano, enfocándose más en el
ámbito de las exposiciones al público, a través de visitas con o sin mediación, es así que para el
cumplimiento de esta función es necesario el montaje y diseño de la exposición como tal, entrando
en acción la museografía (conjunto de técnicas y prácticas relativas al funcionamiento de un
museo) y museología (ciencia que estudia los museos, su historia, su influjo en la sociedad y las
técnicas de catalogación y conservación).
En la actualidad adhiriéndose a los cambios que la sociedad va experimentando es
necesario que el museo sume funciones que vayan más allá del punto técnico, es decir desde el
punto de vista socio-cultural, por lo que se ve en la necesidad que como función básica del mismo
sea el de generar conciencia social, que juegue un papel de cambio de perspectivas, que integre a la
sociedad a estar inmerso en la cultura como un ente participativo, que potencie la comunicación de
la identidad, no desde un visitante sino de un actor directo de su vitalización.
2.1.2.3 Tipos de museos
Los museos pueden ser clasificados dependiendo su naturaleza de colección y exposición,
de tal manera que su visita y estudio sea más claro. Los museos antes de 1963 en relación a las
artes, ciencias y técnicas de tal manera se agrupaban en cinco grupos:
Museos de arte
Museos de historia
Museos de historia natural
Museos de ciencia y técnica
Museos de etnología
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La ICOM completa esta clasificación en la cual los museos se dividen en doce grupos y
dependiendo a la política a seguir por las entidades se establecen ocho categorías, es así que de
acuerdo a varios estudios se llegan a determinar tres tipologías de clasificación:
Según la ICOM:
1. Museos de Arte.- son espacios de exhibición del arte, principalmente pintura y escultura,
también se considera a las pinacotecas, gliptoteca (museo dedicado en principio a piedras
finas grabadas, pero también a obras de escultura, libros y piezas de música).
1.1 Pintura
1.2 Escultura
1.3 Grabado
1.4 Artes gráficas: diseños, grabados y litografía (técnica de impresión de un dibujo, texto
o fotografía en piedra o metal)
1.5 Arqueología y antigüedades
1.6 Artes decorativas y aplicadas
1.7 Arte religioso
1.8 Música
1.9 Arte dramático, teatro y danza
2 Museos de historia natural.- suelen exhibir colecciones relacionados al mundo natural
como botánica, zoología, geología, paleontología, antropología, etc.
2.1 Geología y mineralogía
2.2 Botánica, jardines botánicos
2.3 Zoología, jardines zoológicos, acuarios
2.4 Antropología física
3 Museos de Etnografía y Folklore.- exhiben objetos relacionados con los antepasados, para
demostrar su forma de vida, vestimenta, costumbres y tradiciones.
4 Museos históricos.- se enfocan en la historia de un pueblo, localidad, país o aspectos
generales.
4.1 Bibliográficos
4.2 Colecciones de objetos y recuerdos de una época determinada
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4.3 Conmemorativos
4.4 Biográficos.- referidos a personajes célebres.
4.5 Historia de una ciudad
4.6 Históricos y arqueológicos
4.7 De guerra y del ejercito
4.8 De la marina
5 Museos de las ciencias y de las técnicas.- giran en relación a logros científicos y su historia,
pueden ser exposiciones temáticas sobre informática, aviación, ferroviarios, etc. Los museos
de ciencias pueden ser planetarios.
5.1 De la ciencia y de las técnicas, en general.
5.2 De física
5.3 De oceanografía
5.4 De medicina y cirugía
5.5 De técnicas industriales, industria del automóvil
5.6 De manufacturas y productos manufacturados.
6 Museos de Ciencias Sociales y Servicios Sociales.
6.1.1 De pedagogía, enseñanza y educación
6.1.2 De justicia y de policía
7 Museos de comercio y de las comunicaciones.
7.1.1 De moneda y de sistemas bancarios
7.1.2 De transportes
7.1.3 De correos
8 Museos de agricultura y de los productos del suelo.
Según la Estadística de Museos y Colecciones Museográficas del Ministerio de Educación,
Cultural y Deporte de España (2002)
1. Bellas artes.- contiene obras de arte desde la antigüedad al siglo XIX.
2. Artes decorativas.- obras de carácter artísticas ornamentales, conocidas también como artes
aplicadas o industriales.
3. Arte contemporáneo.- obras a partir del siglo XX, incluye cine, fotografía, etc.
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4. Casa – museo.- casas natales o de residencia de personajes notables.
5. Arqueológico.- colecciones provenientes de excavaciones, prospecciones (exploración del
terreno para descubrir yacimientos geológicos, petroleros, minerales, agua u otra cosa) o
hallazgos arqueológicos, incluye numismática (colección de monedad y papel), glíptica
(grabado o tallado de piedras preciosas o cuños en acero para elaborar monedas y
medallas), epigrafía (inscripciones realizadas sobre materiales duros) y otras.
6. De sitio.- conocidas también como museos In Situ, son los que se establecen en el lugar en
el cual fueron descubiertos yacimientos, monumentos, etc. También se incluyen los centros
de interpretación arqueológicos, siempre que mantengan la colección con objetos originales
del lugar.
7. Históricos.- se refiere a los museos que relatan o ilustran acontecimientos o periodos
históricos, personalidades, museos militares.
8. Ciencias naturales e historia natural.- relacionado a la biología, botánica, geología,
zoología, paleontología, entre otros.
9. Ciencia y tecnología.- enfocado a objetos o acontecimientos de la historia científica y
técnica. Se excluyen a los planetarios y centros científicos.
10. Etnografía y antropología.- dedicado a culturas o elementos preindustriales
contemporáneos o pertenecientes a culturas ancestrales.
11. Especializado.- enfocado a una parte del patrimonio cultural que no se encuentre inmerso
en otras categorías.
12. General.- puede contener más de una categoría.
13. Otros museos.- no pueden incluirse en las categorías ya descritas.
De acuerdo a las nuevas tendencias museológicas, a partir de 1970 estudiosos en la materia
determinan otra tipología de museos.-
George Henry Riviére.- museólogo francés, primer director en funciones del ICOM, y asesor
permanente en 1968, introduce el concepto de ecomuseo, el mismo que se define como un
instrumento que el poder político y la población concibe, fabrican y explotan conjuntamente.
(Riviére, 1980 citado por UNESCO, 1985). Un ecomuseo está orientado y dedicado a la identidad
de un territorio con la participación de sus habitantes, para su bienestar y desarrollo en comunidad.
Riviére se enfocó en establecer una relación directa entre la naturaleza y el ser humano, lo cual
permitió que se generara una comercialización de productos, por lo que también se los llegó a
conocer como <<museos de la crisis>>
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2.1.2.4 Museos de Arte Religioso
Los museos de arte religioso están definidos según Ángel Sancho como aquellos cuyo
fondo está constituido fundamentalmente por objetos de arte religioso en general que están o
estuvieron destinados directamente o indirectamente al culto divino y a la devoción del pueblo, o
tratan simplemente de temas religiosos, objetos que además de su importancia artística tienen una
dimensión religiosa. (Zubiaur, 2004)
Según (ICOM, 2014) el Museo de Arte Religioso es aquel cuyo fondo se compone
principalmente de los objetos de arte religioso en general, es decir, los objetos que son o fueron
utilizados directamente para la adoración y la devoción del pueblo o simplemente tratar de temas
religiosos”.
Este tipo de museos se orientan a manifestar la espiritualidad de la población, a través de
pinturas, esculturas que expresen la fe, en su mayoría las colecciones de tipo religioso en América
fueron utilizados en la época colonial para la evangelización de los pueblos a través de imágenes, a
partir de ahí fueron formando parte fundamental de su identidad cultural, los museos de arte
religioso en su mayoría están regidos por órdenes religiosas, debido a que en su momento fueron
destinados a la adoración y se encontraban bajo su custodia, también pueden ser considerados
como tal las iglesias constituidas como museos.
En el Ecuador de acuerdo al Catastro Nacional de Museos existen 22 museos con
colecciones de arte religioso, destacándose el Museo de Arte Religioso de las Conceptas de
Riobamba, que constituye una de las joyas de la cultura, historia y tradición religiosa de esta
ciudad; a nivel local en Quito se tiene aproximadamente 15 museos de tipo religioso, entre los que
contamos con los siguientes:
1. Iglesia de la Compañía
2. Museo Casa de Benalcázar
3. Museo Franciscano Padre Almeida
4. Museo de Arte Colonial
5. Museo Fray Pedro Gocial
6. Museo Miguel de Santiago
7. Museo del Buen Pastor
8. Museo Conde de Urquijo
9. Museo Monacal Santa Catalina de Siena
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10. Museo de Guápulo Fray Antonio Rodríguez
11. Museo Dominicano Fray Pedro Bedón
12. Museo Carmen Alto
13. Museo Catedral Primada de Quito
14. Museo Casa de la Cultura Ecuatoriana
15. Museo Aurelio Espinoza Pólit
2.1.3 Los museos en el Ecuador
2.1.3.1 Red de Museos Nacionales del Ecuador
La Red de Museos Nacionales del Ecuador es una entidad administrada por el Ministerio
Cultura, siendo su característica principal la de contener el acervo patrimonial más importante del
país como son arqueológico, etnográfico, colonial y artístico. Poseen la única Colección
Patrimonial, que, por tanto, es inalienable, inembargable, imprescriptible e indivisible. (Ministerio
de Cultural-Subsecretaría de Memorial Social).
Esta red de museos articula a
Museos municipales,
Museos coloniales y de arte religioso,
Museos de ciencias y tecnologías,
Museos temáticas y casas museo,
Museos de sitio o parques arqueológicos de acceso público,
Museos privados,
Museos comunitarios
Museos escolares.
La Red de Museos Nacionales está constituida por los siguientes museos:
1. Museo de la Sierra Norte (Ibarra- Imbabura)
2. Museo Arqueológico Esmeraldas (Esmeraldas – Esmeraldas)
3. Museo Nacional de Quito ( Quito – Pichincha)
4. Museo Camilo Egas ( Quito – Pichincha)
5. Museo y Centro Cultural de Riobamba (Riobamba – Chimborazo)
6. Museo Centro Cultural Manta ( Manta – Manabí)
7. Museo Bahía de Caráquez (Bahía de Caráquez – Manabí)
8. Museo Archivo Histórico de Portoviejo (Portoviejo – Manabí)
40
9. Centro Cultural Libertador Simón Bolívar – Museo Antropológico y de Arte
Contemporáneo (Guayaquil – Guayas)
10. Museo Nahim Isaías Barquet (Guayaquil – Guayas)
11. Museo Presley Norton (Guayaquil – Guayas)
12. Museo de los Amantes de Sumpa (La Libertad – Santa Elena)
13. Museo Parque Arqueológico de Pumapungo (Cuenca – Azuay)
14. Museo de Loja ( Loja – Loja)
Todos los museos que forman parte de la Red de Museos Nacionales están regidos por los
siguientes ejes transversales:
1. Construcción y difusión del conocimiento mediante la promoción a la investigación.
2. Relación y apropiación de la comunidad con relación al patrimonio museológico.
3. Fortalecimiento de procesos educativos, de recreación y de intercambio de conocimiento
entre los distintos tipos de público con el museo.
4. Salvaguarda y difusión del acervo patrimonial museológico.
De acuerdo al Catastro Nacional de Museos realizado en el año 2012 se obtiene los siguientes
resultados:
TABLA 3: Museos por Provincias
PROVINCA N° MUSEOS
Azuay 23
Bolívar 3
Cañar 3
Carchi 3
Chimborazo 7
Cotopaxi 6
El Oro 4
Esmeraldas 4
41
Galápagos 0
Guayas 9
Imbabura 7
Loja 8
Los Ríos 3
Manabí 16
Morona Santiago 3
Napo 3
Orellana 1
Pastaza 2
Pichincha 57
Santa Elena 8
Santo Domingo de los Tsáchilas 1
Sucumbíos 1
Tungurahua 14
Zamora Chinchipe 0
Elaborado: La Investigadora
Fuente: Catastro Nacional de Museos, Ministerio de Cultural 2011
TABLA 4: Redes de Museos por Dependencia
REDES DE MUSEOS CANTIDAD
Ministerio de Cultura del Ecuador 14
Casa de la Cultura Ecuatoriana 11
Municipios/Consejos Provinciales 26
42
Comunidades Religiosas 16
Universidades 17
Escolares 10
Militares 10
Elaborado: Sistema Nacional de Museos
Fuente: Catastro Nacional de Museos, Ministerio de Cultural 2011
2.1.3.2 Sistema Ecuatoriano de Museos
El Sistema Ecuatoriano de Museos SIEM es un órgano integrador y consultivo de planes,
programas y proyectos relacionados al sector museístico. Como sistema busca facilitar el dialogo
entre museos e instituciones públicas y privadas para propiciar una gestión articulada en el campo y
promover la implementación efectiva de la política nacional en todo el territorio, con la
participación de los actores involucrados en este ámbito cultural. (Ministerio de Cultural-
Subsecretaría de Memorial Social)
Las principales características del SIEM se pueden enumerar las siguientes:
1. Los museos administrados por el Ministerio de Cultura del Ecuador se constituirán en la
columna vertebral del Sistema como instituciones que presten apoyo técnico en las
distintas necesidades conceptuales, pedagógicas y tecnológicas a través de apoyos
interinstitucionales y a su vez que sirvan de núcleos de asesoría y acompañamiento en la
gestión de redes de museos integrados al Sistema.
2. La construcción del SIEM ha incorporado e incorporará la participación de instituciones,
organizaciones y personas tanto del ámbito público como del privado, a fin de
complementar discusiones y reflexiones sobre la temática museística (encuentros, talleres,
laboratorios, etc.)
3. El Sistema se constituye por instituciones museísticas públicas y privadas que, integradas y
potenciadas, ofrecerán un producto superior al conjunto de servicios y componentes
valorados individualmente.
4. Se busca fomentar la participación descentralizada de los museos en el fortalecimiento de
la institucionalidad museística
5. Se busca el fortalecimiento y la creación de acervos regionales en museos, la promoción de
nuevos sistemas municipales, la articulación de redes temáticas de museos.
43
6. Se promueve el perfeccionamiento de los instrumentos legales, normativas y protocolos
para el mejor desempeño y gestión museística en el Ecuador.
7. Se articula con los Sistemas Nacionales de Museos, Comités Intergubernamentales y
Organismos Internacionales con el fin de establecer intercambios y generar oportunidades
de cooperación entre el país.
2.1.3.3 Sistema de Museos y Centros Culturales Quito
El Sistema Metropolitano de Museos y Centros Culturales fue establecido en el año 2011,
en el marco de trabajo, promoción y apoyo entre los museos y centros culturales de la ciudad, es
gratuito y voluntario y en total respeto entre cada uno de sus miembros, cuenta con alrededor de 60
miembros públicos, privados, universitarios, estatales, religiosos y militares. Bajo el lema “Los
museos y centros culturales del Distrito trabajan juntos” busca crecer y mejorar la oferta, servicios
en cada uno de los museos y centros culturales miembros.
En el 2014 cambia su nombre a Sistema de Museos y Centros Culturales Quito SMQ,
manteniendo sus políticas, las mismas que son:
Mejor gestión, mejores servicios
1. Proyectos y programas conjuntos en la gestión de servicios de museos
2. Asesoramiento para la creación de exposiciones, búsqueda de financiamiento, producción,
etcétera
3. Coordinación de trabajos de gestión de colecciones, conservación, investigación
y publicaciones
Intercambios y capacidades
1. Intercambio permanente de experiencias que permita fortalecer capacidades y desarrollar
programas de formación y profesionalización continua para el personal de museos y centros
culturales
Comunicación y Marketing
1. Difusión y comunicación con información actualizada de todos los museos y centros
culturales asociados
2. Agenda promocional compartida en medios
3. Medios tradicionales y nuevos, campañas de marketing social, etcétera
44
Innovación y gestión de públicos
1. Programas conjuntos y promociones
2. Días/noches de museos
3. Rutas temáticas de museos
4. Productos promocionales de ingreso a los museos
5. Tiendas físicas y virtuales enlazadas
2.1.3.4 Políticas culturales
El Encuentro Nacional de Políticas de Museos, organizado por el Ministerio de Cultura del
Ecuador y realizado en Quito el 30 de septiembre y el 1 de octubre del 2010, se desarrolló con el
fin de conocer sobre la situación actual de los museos y recoger propuestas que permitan cimentar
la creación del Sistema Ecuatoriano de Museos, la misma que cual se convierte en órgano
integrador y consultivo de planes, programas y proyectos relacionados al sector museístico.
(Ministerio de Cultural, 2012)
Además de definir el Sistema y Política de Museos, que su objetivo principal es el de
proponer líneas programáticas para la elaboración de una propuesta de políticas públicas enfocadas
al mejoramiento del sector museístico nacional, que responden además a los ejes programáticos del
Estado, al desarrollo de los Subsistemas Nacionales.
Dentro de la Política Nacional de Museos del Ecuador se establecen 9 ejes programáticos,
los mismos que son:
1. Gestión y articulación del campo museal.
2. Democratización y libre acceso a los bienes culturales museales.
3. Fortalecimiento del talento humano.
4. Modernización de la infraestructura museal (museos nuevos)
5. Informatización y sistemas interactivos.
6. Comunicación y difusión de la actividad museística.
7. Desarrollo de estrategias pedagógicas vinculadas a museos.
8. Financiamiento al fomento museal (museos existentes).
9. Gerencia y manejo de acervos patrimoniales.
Las redes de museos articulan a museos municipales, museos coloniales y de arte religioso,
museos de ciencias y tecnologías, museos temáticos y casas museo, museos de sitio o parques
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arqueológicos de acceso público, museos privados, museos comunitarios y museos escolares.
También estarán adscritos a programas internacionales que, dentro del campo museal, el Ministerio
de Cultura y su subsistema de museos pueda canalizar (Ibermuseos, Ibram, ICOM, UNESCO, etc.).
(Subsecretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultural del Ecuador, Propuesta del
Sistema Ecuatoriano de Museos y Política Nacional de Museos, 2011)
De acuerdo Estatuto Orgánico de Gestión Organizacional por Procesos del Ministerio de
Cultura, los museos forman parte de la estructura orgánica del Ministerio los mismos que están
bajo la dirección de la Subsecretaría Técnica de Memoria Social, que entre las atribuciones y
responsabilidades están:
b) Dirigir la formulación de proyectos y políticas culturales nacionales para los principales
contendedores de la memoria social: Museos, Bibliotecas y Archivos.
g) Organizar sistémicamente los principales contenedores de la memoria social divididos en cada
una de sus temáticas: Archivos, Bibliotecas y Museos.
Como parte de la Subsecretaría se encuentra la Dirección De Museos Y Sitios
Arqueológicos, que tiene como atribuciones y responsabilidades las siguientes:
a) Dirigir y revisar el sistema nacional de museos y la red de museos públicos;
b) Desarrollar la política nacional para lograr un acceso masivo al conocimiento de
nuestra memoria social y patrimonio cultural, facilitando el diálogo entre museos e
instituciones afines y promover una gestión integral y sistémica que articula la
museología, educación, museografía, conservación, manejo y circulación de
colecciones y gestión de la información;
c) Desarrollar los insumos técnicos referentes a su área para la elaboración de la
normativa y reglamentación para el registro de instituciones museales, la conservación
preventiva en museos y sitios arqueológicos, la circulación de bienes culturales y la
gestión de la información para la adecuada administración en museos e instituciones
afines;
d) Supervisar el análisis y levantamiento de viabilidad técnica de proyectos presentados
por personas naturales o jurídicas a nivel nacional e internacional para fortalecer el
desenvolvimiento de museos, acervos culturales y procesos museológicos con el fin de
lograr el acceso masivo y democrático de la memoria social y patrimonio cultural;
e) Analizar los indicadores de impacto, resultado de los programas y proyectos a cargo de
esta dirección;
f) Dirigir la elaboración, ejecución y seguimiento del POA de su área;
g) Evaluar la gestión de su área; y,
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h) Desempeñar las demás funciones que le asignare la autoridad competente, las leyes los
reglamentos.
2.2 CONVENTO SAN AGUSTÍN
2.2.1 Historia del complejo conventual
El Convento San Agustín posee una historia de más de 400 años, desde su llegada y
asentamiento en la ciudad de Quito en 1573 y se establecen en la actual parroquia de Santa
Bárbara, el Padre Gabriel Saona prior del convento se encargó de buscar los solares para la
construcción de la iglesia del convento, es así que en 1574 hace un pedido al Cabildo para la
concesión de un terreno, siendo entonces alcalde Ruy Díaz de Fuenmayor, es así que entre 1573 y
1574 los agustinos gracias a donaciones adquieren solares, siendo Baltazar de Agüero uno de sus
donantes, quien antes de morir dejo 350 pesos para la construcción del convento.
Es así que encargan al arquitecto extremeño Francisco Becerra el diseño de los planos de la
iglesia y convento, en base a los cuales se iniciaría la construcción del complejo, sin embargo no
sería Becerra quien esté a cargo de la obra, pues viaja a Lima respondiendo a un llamado del virrey
don Martin Enríquez de Almansa, de tal manera para el 2 de septiembre de 1606 los religiosos
agustinos contratan al arquitecto y maestro de cantería Juan de Corral, según Navarro citado por
Ángel Justo Estebaranz menciona que la iglesia diseñada por Becerra era “gótica con tres naves:
alta y ancha la central; bajas y angostas las laterales: cubiertas, la primera con bóveda de arista y,
con cincería simple, las laterales. Los arcos que separan las naves, de medio punto, y los que
dividen las capillas de las naves laterales, de herradura. La bóveda de nártex, muy rebajada, de
arista; y la del coro, de medio punto o de cañón pero con braguetones a lo gótico. La capilla mayor
con cúpula octogonal.”
Juan de Corral firmara contrato con los padres agustinos para diseñar y edificar la bóveda
de la Capilla Mayor, el mismo que constaba de un tres cuerpos separados por pilares, apoyados en
estribos y arcos de medio punto, con mezcla de estilos: nervaduras góticas adornadas con claves
redondas combinados con arcos de medio punto al estilo romano. (Webster. S, 2012). El contrato
fue firmado por Juan de Corral y el fray Alonso de la Fuente y Chaves el 16 de marzo de 1606,
pero siete meses más tarde el primero de septiembre del mismo año se firmará el contrato final,
mencionando que se debería construir las bóvedas, de acuerdo a los diseños establecidos con las
modificaciones respectivas que fueron realizadas; el inicio de la obra se vio retrasada por falta de
financiamiento:
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“Como es notorio la yglesia nueva que se començo no se ha podido acauar
Por la muncha Pobreza que tiene y tanbien y Porque no a auido artifiçe y
perfeçione la capilla mayor ques lo mas dificultosso de la d[ic]ha obra la
qual rrequiere breuedad en su fabrica, anssi porque no tenemos yglesia
bastante, como porque corren sus paredes y edifisçios muncho rriezgo
siendo como son Viejos y antiguos y asimismo porque las capillas y
Capellanias que se quieren fundas en este d[ic]ho monasterio se han dejado
de hazer rrespecto de no auer lugar en la d[ic]ha yglesia vieja, y se an fecho
en otras ya acauabas.” (Webster. S, 2012)
De igual manera se establecía en el contrato que Juan de Corral sería quien se haga cargo
del pago y alimentación de los trabajadores (albañiles, canteros y demás), además debía proveer de
los materiales tales como ladrillo, yeso, cal y piedra, de tal manera se comprometía a concluir la
construcción de la bóveda de la iglesia en el plazo de un año, asegurando que la obra sería de
calidad y perduraría por los siglos, quien por su trabajo recibiría la suma de 3.800 patacones, mas
cuatro mulas (el dinero sería pagado progresivamente avance la obra), una vez asegurado el
contrato, la labor de los agustinos era recaudar el dinero para la construcción, teniendo que
productos de su obraje en Riobamba.
Sin embargo para finales de 1607 Juan de Corral abandonó la obra y la misma tuvo que ser
encargada a Martín González y Juan Martínez, quien bajo su supervisión pudo ser terminada, dicha
bóveda perduró en efecto hasta el terremoto de 1868 en cual sufrieron tales daños que se vinieron
abajo, teniendo que construirse una bóveda falda realizada en madera, caña y estuco en el siglo
XIX, en tal suceso de acuerdo a relatos de los padres agustinos la iglesia se vino abajo por
completo, sobreviviendo las imágenes del Señor de la Buena Esperanza y Santo Tomas de
Villanueva y la estructura del coro, una vez concluida la capilla mayor encargan al gobernador
indio de la parroquia de San Roque Juan Benítez Cañar la construcción del retablo, y para su
dorado del Altar Mayor fue necesaria la venta de una cadena de oro que yacía en la Sacristía.
48
Figura 5: Planos para la construcción de las bóvedas de crucería gótica en la Iglesia de San Agustín
Fuente: Miguel de Santiago en San Agustín de Quito- Archivo Nacional
Para 1650 se continuaba la construcción de los claustros, sacristía, enfermería y refectorio,
entre los años 1659 y 1665 durante el segundo provincialato del Padre Basilio de Ribera se realiza
la construcción de la fachada de la iglesia, que según el Padre Enrique Terán en 1950, menciona
que: “si el P. Escarza estuvo considerado como el único o mejor arquitecto de su época, y, en esos
mismos años se construían la fachada de piedra de la Iglesia y el actual Convento de S. Agustín, es
lógico deducir que el P. Escarza fue el arquitecto de la actual monumental obra del Convento y el
director de la fachada.” (Terán, E, 1950); la construcción del frontispicio de la iglesia, decoración,
labrado del coro, celdas del claustro principal, pila del patio, y retablos de la vida de San Agustín
son atribuidos al P. Fray Basilio de Ribera.
Para 1676- 1709 estando al cargo Fray Buenaventura Cárdenas se continua con las
construcción de espacios al interior del convento e iglesia, como fueron una bóveda en la capilla de
la Iglesia, salida de la puerta de la sacristía, además de las obras de la Sala Capitular que también
fue conocida como el “General” o sala “De profundis”, la misma que concluye entre 1741 y 1761.
(Justo. A, 2008). Para toda la construcción del complejo conventual fue necesario gran cantidad de
49
dinero, la misma que los religiosos agustinos no poseían, para lo cual gracias a donaciones y
esfuerzos compartidos se llevó a cabo, se resaltan además como en todas las órdenes religiosas la
ayuda de capellanías y cofradías, entre ellas la Cofradía de Nuestra Señora de Guápulo, que con su
ayuda lograron proseguir y llevar adelante la construcción de la iglesia nueva, benefactores como
Juan Rodríguez, Juana Bonifaz, y de feligreses que participaban activamente en la construcción y
mejoramiento de las iglesias. (Costales y Costales. 2003), de igual manera por la falta de oro en la
ciudad se realizara una custodia de madera, encargada al escultor Antonio Hernández.
En forma cronológica de acuerdo a Alfredo y Piedad Costales en su libro Agustinos,
pedagogos y misioneros del pueblo se puede destacar los siguientes hechos en cuanto a las
adquisiciones de solares por parte de los religiosos:
1581: compra de casa y sito a Pedro Ortega Guillen, lugar en el cual fundarían el primer
convento de San Agustín.
1661: realizan la petición al cabildo una calle para ampliar la casa de residencia de los
padres, en el mismo año mediante trueque adquieren las casas de Antonio Prieto y su hermana
Isabel, con el fin de ensanchar el convento e iglesia.
1724: doña Isabel González Marchena dona sus casas.
No hay datos exactos y certeros de cuanto duró la construcción de iglesia y convento,
tampoco fechas de inicio y culminación de obras, se menciona que para 1720 aún se construía el
convento, en 1729 se hizo dorar el altar de Santa Rita de Cascia, de igual manera se inicia entre
1729 y 1732 la construcción de la Sala Capitular a cargo del hermano arquitecto Machado,
concluyendo en 1745, y para el dorado del retablo fue encargado a Bernardo de Legarda. Durante
el segundo provincialato de Fray Joaquín Chiriboga y Daza entre 17567 y 1761 se realizan trabajos
en retablos, capillas y demás. (Costales y Costales, 2003).
En 1803 se blanquea toda la iglesia con yeso, se pinta y barniza la media naranja, se doran
los arcos torales de colores finos, y se dora el púlpito, es así que la construcción tendría una
duración de aproximadamente dos siglos y un cuarto desde la llegada de los Padres Saona y
Álvarez Toledo hasta fines del siglo XVIII, durante este periodo intervinieron arquitectos civiles y
propios de la orden, albañiles, carpinteros, sobretodo Collaguasos y Tituañas, la estructura tendría
una duración hasta el 15 de agosto de 1868 año en el cual Quito fue azotado por un terremoto de
grandes magnitudes lo cual provoco graves daños en el Convento, por lo que tres padres italianos
serían los encargados de levantar al complejo de los escombros, los padres fueron José Concetti,
Juan Bujarini y Domingo Filacciani, que llegaron en 1870, hasta 1916 con la construcción del
50
nuevo retablo del altar mayor, en 1904 se realiza la edificación de la torre siendo la más ancha de
Quito y la única en forma de campana.
También es notable destacar que los terrenos de los religiosos agustinos llegaron a abarcar
desde el actual Teatro Nacional Sucre hasta los molinos del Censo, incluyendo todo el barrio de la
Tola, que para 1950 gran parte de esos solares ya habían sido retirados a la orden, es así que para
ese año el P. Enrique Terán menciona que el convento tenía una área de 7.970 metros cuadrados, a
lo largo de las calles Guayaquil y Flores, 93 metros, 38 centímetros por 85,20, a lo largo de las
calles transversales Chile y Mejía. (Terán. E, 1950)
Figura 6: Deterioro de Iglesia de San Agustín, fotografía anónima tomada en el último tercio del siglo XIX
Fuente: Miguel de Santiago en San Agustín de Quito
2.2.2 Miguel de Santiago
Miguel de Santiago fue uno de los artistas más notables de la Escuela Quiteña, del cual
mucho o poco se ha escrito sobre su vida, y especulado leyendas que es valedero mencionar
carecen de validez documental, de igual manera se desconoce el dato exacto de su fecha de
nacimiento, que según mencionan varios autores debió haber sido entre los años 1620 a 1630 en el
51
siglo XVII, hijo del medio indio Lucas Vizuete y Juana Ruiz, siendo adoptado en 1633 por el
Regidor y Fiel Ejecutor de la Villa de Riobamba Don Hernando de Santiago, quien sería la persona
que facilite y apoye para que aprenda y perfeccione el arte de la pintura, se casó con doña Andrea
Cisneros y Alvarado, con quien tuvo cinco hijos, dos llamados Agustín, Bartolomé (quienes
murieron a temprana edad), Isabel y Juana. Miguel de Santiago murió el 4 de enero de 1706, en
Quito, dejando firmado su testamento cuatro días antes de su fallecimiento el 31 de diciembre de
1705, mencionando que su cuerpo sea sepultado en la Iglesia del Convento del Gran Padre San
Agustín y entierro de los Religiosos de él, en virtud de la Bula, que para ello tenía en su poder.
(Terán, 1950).
Cabe destacar según menciona el Escribano Público de la época Don Manuel de Cevallos y
Velasco y citado por el Padre Enrique Terán:
“ hoy martes que se cuentan cinco de este presente mes de Enero y año de mil
setecientos y seis, fui a las casas de la morada de Miguel de Santiago, que está en el
barro de Santa Bárbara, distante de esta ciudad y Alto que llaman Buenos Aires; y
en una Sala de dicha casa sin puerta hallé el cuerpo de dicho Miguel de Santiago
tendido en el suelo, con Hábito de la Religión del Gran Padre San Agustín, por
mortaja, y su Santo Cristo Crucificado al pecho, asido a las manos.”
Es así que los restos de este artista quiteño reposan en el Convento de San Agustín, además
de ser la única persona ajena a la orden en ser enterrado con el hábito agustino, lo que hace suponer
que por su trabajo realizado para los Religiosos con la serie de cuadros del Santo de Hipona, se le
asignó como máximo reconocimiento tal privilegio, también menciona el Padre Terán que pudo ser
por su condición de Terciario (personas que no han realizado votos definitivos o que no son
religiosos, pero pertenecen a grupos de ayuda) o por fervoroso devoto.
Además de acuerdo a Fray José María Vargas en 1965, menciona que en su testamento
Miguel de Santiago dejó sentado con una lucidez clara a pesar de la enfermedad que lo consumía,
una serie de bienes que poseía entre ellos cuarenta libros, chicos y grandes de distintos autores,
propios y ajenos, sobre religión y pintura, entre los que se puede destacar “Varia Conmensuración
del platero Ileonés Juan de Arfe (1535-1603); “El Arte de la Pintura” de Pablo de Céspedes (1538-
1608), además de una serie de lienzos que los enumeró de la siguiente manera:
“Una docena de países de dos varas, hechuras de España. Dos retratos a dos varas,
hechuras de España. Otro lienzo de dos varas, pintura de España, hechura de Sierra
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Morena, veinte y cuatro lienzos de a vara: unos en bosquejo y otros originales. Tres
lienzos de a dos varas y media: los dos acabados, y el uno en bosquejo. Una docena
de lienzos de tocuyo, de a vara y media: unos en bosquejo y otros por acabar. Tres
lienzos: el uno de vara y tres cuartos, que está acabado; el otro del mismo
tamaño…”
Tal mención en su testamento hace destacar que dedico toda su vida al arte, hasta el lecho
de su muerte, además de su incomparable conocimiento y estudio en la pintura, lo cual generó que
sea convierta en uno de los máximo exponentes de la Escuela Quiteña, y del cual hasta la
actualidad se sigue hablando. De igual manera es prudente mencionar que no tuvo descendientes
con su apellido, pues sus hijos varones habían fallecido, y sus dos hijas llevaban el apellido de su
madre, sin embargo su hija Isabel continuó su legado artístico y fue conocida como Isabel de
Santiago.
Cuarenta años pasaron de la muerte del artista, cuando la misión Geodésica Franco
Española llegaron a la Real Audiencia de Quito, y es así que Antonio de Ulloa citado por Fray José
María Vargas menciona lo siguiente: “En la puntura fue célebre un mestizo nombrado Miguel de
Santiago, y de él se conservan gran grande estimación algunas obras, y otras de su mano pasaron
hasta Roma, donde también la merecieron”.
2.2.3 Obras
Durante su vida Miguel de Santiago realizó varias series de lienzos netamente religiosos,
enfocados a la vida del Obispo San Agustín de Hipona y la Virgen María; en relación a sus obras
Alfredo Pareja Diezcanseco en su Ensayo “Miguel Vizuete, llamado de Santiago” en 1976
menciona: “De tan sabia oposición, emergían los mejores efectos luminosos, y cada cosa pintada,
creada, tenía la presencia que debía tener con la sustantiva verdad que la contenía.” Sus lienzos
empleaban gama de colores ocres, iluminados con colores claros, además de un claro conocimiento
del Dogma Católico, para ser capaz de representarlos con tal claridad y realidad; la composición de
cada lienzo era dispuesto a modo de rectángulo, de tal manera que guardase el orden y constancia
dentro de un simetría doctrinal y pictórica.
Se puede destacar las siguientes obras del artista quiteño:
Los cuadros de la Moral Cristiana.- en los mismos realizó la representación de virtudes,
vicios y dones, distribuidos en ocho lienzos los cuales contenían en cada cuadro el mandamiento, el
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don, la virtud, el vicio y el sacramento, la obra de Misericordia y el Padrenuestro, actualmente se
encuentran en el Museo Fray Pedro Gocial en el Convento de San Francisco.
El primer lienzo se enfoca en una detallada introducción, en la cual se aprecia la revelación
divina en el Monte Sinaí, refiriéndose al abrazo entre Dios y el hombre, iniciando la exhortación
del Padrenuestro.
Los siete cuadros en cambio desarrolla la moral cristiana como tal, su composición estaba
distribuida de tal manera que en los extremos laterales de pie, a la izquierda, la imagen de la virtud
y a la derecha la representación del sacramento. Al medio en primer plano, en animal
representando a un vicio, en segundo plano la obra de misericordia. (Revista de la Universidad
Católica, 1989
Virtudes Teologales y morales
Fe representada por una mujer que sostiene en su mano derecha una cruz.
Esperanza. Simbolizada por una mujer que sostiene un hacha en su mano derecha.
Caridad. Graficada por un grupo de personas en donde se destaca una madre
rodeada por sus hijos.
Prudencia. La representa una mujer que tiene un espejo en su mano izquierda y una
serpiente en la derecha.
Fortaleza. Encontramos a una mujer con el brazo derecho sobre una columna y
sosteniendo una bandera con su mano izquierda.
Templanza. Donde observamos a una mujer que sostiene con su brazo izquierdo un
jarrón.
Justicia. Una mujer sosteniendo con sus manos una balanza y una espada.
Entre los vicios o pecados capitales tenemos:
Lujuria. Representada por un cabro.
Soberbia. Representada por un pavo real.
Ira. Con un león.
Gula. Por el cerdo.
Envidia. Por un mastín, perro de caza.
Las estaciones.- en estos lienzos Miguel de Santiago hace la representación de la
Primavera, Invierno, Otoño y Verano, los mismos se encuentran en el Museo de Arte Colonial.
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Los milagros de la Virgen de Guadalupe.- serie de doce lienzos que se encuentran en la
Sacristía del Santuario Franciscano de Guápulo.
Inmaculada Eucarística.- también conocida como la Inmaculada Apocalíptica en la Real
Audiencia de Quito, Miguel de Santiago trataba de rescatar siempre el triunfo y la defensa de la
Inmaculada Concepción, (siendo esta obra el antecedente a la escultura creada por Bernardo de
Legarda.) El primer lienzo fue realizado en el Convento de San Agustín, en la cual se puede
apreciar a la Virgen sobre la luna, su pie derecho pisando la cabeza de una serpiente (simbolizando
el triunfo de la virgen sobre la tentación), su delicado movimiento de los brazos a la derecha,
vestida de blanco y cubierta con un manto azul. A su alrededor doce estrellas, nubes y símbolos
que representan la pureza virginal.
Una segunda representación se conversa en el Museo Nacional de la Casa de la Cultura, se
aprecia a una virgen adolescente con túnica blanca y manto azul, sus manos se encuentran juntas,
de pie sobre la luna, ubicada encima de un globo azulado que contiene la escena del paraíso en la
que se pueden apreciar las siluetas de los primeros padres junto al árbol del bien y del mal. Al
mismo tiempo, está pisando la cabeza de una serpiente que amenaza morder el talón de la Mujer.
Rodea a María un halo de luz resplandeciente y las doce estrellas permanecen alrededor de su
cabeza. Arquea ligeramente el cuerpo hacia la izquierda, y despliega un par de alas que nacen de su
espalda. Entre las nubes, en la parte superior, flotan cuatro cabezas de ángeles, y un par de
símbolos de la letanía, la Estrella de la mañana y la Estrella de los mares. En la parte baja, la ciudad
de Dios se representa con un paisaje nativo de la costa, donde están repartidos otros símbolos
marianos como el Cedro erguido, el Jardín cerrado, el rosal místico y la azucena. (Pacheco. A,
2001)
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Figura 7: Virgen Inmaculada Apocalíptica, Atribuida a Miguel de Santiago
Fuente: es.wikipedia.org
La mayor parte de sus obras lo realizó para el Convento de San Agustín incluidos la serie
de la Vida del Santo de Hipona, retratos del Padre Fray Basilio de Rivera, el cuadro de los Mil
Rostros o La Regla, entre otros. Víctor Puig en 1993 menciona: “Téngase en cuenta que la
personalidad de Miguel de Santiago, se halla íntimamente asociada con el Convento de San
Agustín, y es caso extraordinario que en ninguna otra parte haya dejado apreciables vestigios de su
labor artística; pues, lo que de él se conoce, fuera de los cuadros de este Convento, tiene, a nuestro
entender, valor muy relativo.” Dichos lienzos fueron terminados en 1656, el Padre Fray Basilio de
Rivera, Prior del Convento fue quien mandó a realizarlos, tomando como base la serie
“Iconographia Magni Patris Aurelii Augustini” (Gran Iconografía de San Agustín) de Schelte de
Bolswert traída por el mismo padre desde Roma.
La serie está conformada por una inscripción en letras doradas sobre fondo azul oscuro, en
la que incluye el nombre del donante, la descripción de la escena, fuente en la que se hallaba
narrado el episodio representado y el escudo de la familia del donante incluso de algún colaborador
de Miguel de Santiago. Teniendo así como los más representativos de esta serie los siguientes:
Cuadro de la Dedicatoria.- sirve de introducción a la serie de lienzos de la Vida y Milagros
de San Agustín, en la que se aprecian dos ángeles sosteniendo a la izquierda una rama de laurel y a
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la derecha un palma; ambos ángeles sostienen una corona con el corazón agustiniano (corazón en
llamas atravesado por una flecha, simboliza la unión de Dios con San Agustín), incluye una
inscripción en la cual menciona al donante y la dedicatoria, la misma que dice:
“Esta prodigiosa y esclarecida historia de la vida y milagros de la católica
luz de la Iglesia, nuestro gran Padre San Agustín, mandó a pintar nuestro
muy reverendo Padre Fray Basilio de Rivera, siendo provincial de esta
provincia, de limosnas de religiosos y devotos de la religión. Y para su
mayor lucimiento y gloria accidental de su patriarca, la dedica y consagra
su paternidad muy reverenda al muy ilustre y magnifico señor Doctor Don
Pedro Vásquez de Velasco, del Consejo de su Majestad, dignísimo
Presidente de esta Real Audiencia de Quito, ínclito patrón de esta provincia
de nuestro Padre San Agustín”:
Figura 8: Cuadro de la Dedicatoria
Fuente: Miguel de Santiago en San Agustin de Quito, 2008
Una de las caracteristicas de la obra de Miguel de Santiago era lo que se denominaba
arrepentimientos del autor, se referia a diseños realizados por el artista en los lienzos, los mismos
que durante el proceso de realización los iba modificando por diversas razones, o simplemente los
57
volvía a pintar sobre los mismos sin borrarlos, es así que con el paso del tiempo y en los procesos
de restauración empezaron a ser notorios, se puede evidenciar uno de ellos en el cuadro del
Nacimiento de San Agustín, en el cual se detalla la escena de su nacimiento, su madre Santa
Mónica sobre una cama, y tres mujeres bañando al santo (es en estas dos representaciones en las
cuales se evidencian estos errores), además de representar iconograficamente al Sol simbólico, se
menciona que en el día que nació San Agustín se produjo un eclipse solar, es asi que se considera al
santo “Sol de la Iglesia”:
Figura 9: Nacimiento del Santo
Fuente: Fuente: Miguel de Santiago en San Agustin de Quito, 2008
Su obra máxima fue la Genealogia o Regla de San Agustín, la misma que se encuentra en
el Presbiterio de la Iglesia, mide seis metros de ancho por ocho de largo, fue trabajado durante
1556 a 1558, tambien conocido como Las Mil Caras, según menciona el Padre Terán en 1950,
dicho cuadro en 1851 fue ultrajado por Juan Toddi, quien “con la valentía y descaro del asesino se
lanzó sobre la víctima y logró arrancar con su navaja el pedazo que contenia las doce Caras…. y
ocultamente se dio a la fuga llevando consigo el valioso tesoro del pedazo de Cuadro…” sin
58
embargo a su arribo a Guayaquil y predispuesto a tomar un barco a Italia, la policia lo apresó y
regresó a Quito el pedrazo que había sido sustraido del lienzo.
En el mencionado cuadro se detalla la estructura de la Orden Agustiniana, desde los Santos
Fundadores, Congregraciones y Ordenes. San Agustín en el centro entregando la Regla (conjuntos
de leyes o tratados escritos pos San Agustín), Ermitaños, Canónigos Regulares, Santos Mártires
Africanos del siglo V, Cardenales, Patriarcas, Arzobispos, Religiosos, entre los que se destaca San
Nicolas de Tolentino, Príncipes coronados, Anacoretas ( religiosos que dedican su vida a la
contemplacion, oracion y penitencia y viven en lugares apartados), Santos Fundadores de las
Ordenes Monásticas, Religiosas, Clericales y Militares.
2.2.4 Intervenciones, restauraciones
1881.- El 16 de agosto de 1868 se produjo en Quito un terremoto de grandes magnitudes que
ocasionó serios destrozos en el Convento e Iglesia de San Agustín, lo cual dio paso a su
intervención y restauración, la misma que fue realizada por los italianos José Concetti, Juan
Bujarini y Domingo Filaccian que arribaron a Quito en 1870, Alfredo Costales en 1985 cita al
Padre Luis Chabot quien en su escrito al Capitulo (reuniones religiosas agustinas) de 188: “Esta
iglesia, como se ve, esta refaccionada que más bien puede decirse, iglesia nueva. La pared del lado
fue refaccionada por completo, la pared que estaba pegada al retablo del Altar Mayor, fue derribada
para alargar la Iglesia y dan lugar al nuevo coro, la puerta que llamaban de la Encarnación fue
cerrada…”, para la construcción y reconstrucción del Convento Máximo, fue necesaria la venta de
la huerta y corral, lo que se conocía como el “cucurucho de San Agustín” (llamada así por la forma
en punta hacia arriba de la pared, que se asemejaba a los turbantes de los cucuruchos o penitentes
de las procesiones quiteñas). Dicho terreno fue vendido en 1878 y que además de servir para
solventar los gastos de la reconstrucción del Convento, permitió la ampliación de la Calle Mejía, tal
como lo menciona Luciano Andrade Marín en su libro “La Lagartija que abrió la Calle Mejía” en
1964.
59
Figura 10: Convento e Iglesia de San Agustín afectadas por el terremoto de 1868
Fuente: Anónimo
1974.- La Dirección de Patrimonio Artístico abre sus oficinas bajo la autorización de la
Orden de los Agustinos en el tercer piso del Convento, siendo Superior del Convento el Padre
Aurelio Zárate OSA, la misma que funcionó hasta 1978 y es ahí donde pudo crearse como Instituto
Nacional de Patrimonio; en agradecimiento por permitirles usar las instalaciones para sus oficinas,
realizan la restauración de la galería de la planta baja, con apoyo directo del Presidente de la
República General Guillermo Rodríguez Lara, como lo menciona el Padre Aurelio en el
Memorándum expuesto y entregado al Sr. Presidente el 13 de mayo de 1974, durante la ceremonia
de celebración por el Cuaternario (400 años) de vida del Convento:
“Por su prioridad, Señor Presidente, estas serían las obras de realización inmediata:
1.- Cambio de la cubierta y cielo raso de los tramos;
2.- Restauración de la SALA CAPITULAR;
3.- Retocar los lienzos de la PINACOTECA.
60
Ciertamente la Presidencia de la Republica no podría efectuar todos los gatos
requeridos, pero buscaría la ayuda de los Ministerios, de Instituciones Oficiales del ramo y
otros Organismos Internacionales, como la UNESCO, OEA, etc.” (P. Aurelio Zárate Prior
del Convento, extracto Discurso, en La Buena Esperanza, número 364, 1974).
1984.- se realizan trabajo de Intervención Arqueológica en el Convento Máximo,
por el Instituto Nacional de Patrimonio y la Cooperación Técnica Ecuatoriano Belga, la cual
debía durar cuatro meses, pero por falta de recursos se prolongó tres meses, la misma estuvo
bajo la asesoría técnica del experto Belga Arq. Patrick de Süttler, la intervención tenía como
propósito delimitar los territorios que formaron parte del Convento, entre los resultados se
mencionan los siguientes:
Hallazgos de sepulturas con esqueletos humanos, entre la que destaca la de
un adulto se sexo probablemente masculino, se encontró en posición cúbito
dorsal sin ataúd, a sus pies y debajo de él, se encontraron esqueletos de
pertenecientes a niños de entre 6 a 9 años y de un infante de 6 meses
aproximadamente,
Fragmentos de piedra de cantería, trozos de carbón vegetal
2 tiestos de cerámica y fragmentos de obsidiana.
Huesos de ganado vacuno.
Capa de ceniza volcánica pura “pucshi”, a 70 centímetros de profundidad, lo
que supone una diferenciación cronológica.
Cerámica pre cerámica, colonial y postcolonial.
3 fragmentos de diagnóstico de aríbalo incaico, con paralelismo decorativo
más cercano a la cerámica Cara del Periodo Tardío de Socapamba o
Panzaleo de Cochasquí.
Tiesto de factura prehispánica, posiblemente Panzaleo.
Urpu, vasija incaica semejante al aríbalo.
Fragmentos de tubería de cerámica vidriada.
Monedas republicanas.
61
Figura 11: Restos de cerámica, parte de estructura arquitectónica sobre arcos de la Sala Capitular
Fuente: La investigadora, Convento de San Agustín.
1875-1988.- Restauración de los cuadros de la Galería Baja del Claustro,
pertenecientes a la Vida y Milagros de San Agustín, obras en el Señor de la Buena
Esperanza.
1897.- El terremoto de marzo de 1987 afectó gravemente al Convento por lo cual se
procede a la restauración con el aporte económico de la Industria Cervecera del Ecuador,
con quien el Padre Aurelio tenía una buena relación con los directivos de dicha empresa, los
trabajos fueron realizados por funcionarios, técnicos y obreros del Instituto de Patrimonio
Cultural
Entre las obras restauradas se tiene lo siguiente:
Restauración total del coro, cambiando los tablones del piso y la pintura de
la bóveda y paredes.
62
Tres mil quinientos metros de impermeabilización de las cubiertas,
incluidas la nave central de la Iglesia y cubierta abovedada del coro, cambio
de soportes del tumbado, así como las tejas deterioradas.
Limpieza de toda la tablería de madera de corredores, y arreglos de arcos de
medio punto que se encontraban cuarteados, cielo raso, además se pintaron
todas las paredes y tumbados.
Readecuación de las habitaciones de los religiosos, con divisiones de
estructura, puertas e instalación de baterías sanitarias.
Figura 12: Tríptico de las Obras de Restauración
Fuente: Convento San Agustín
63
1989.- Restauración de bancas de la Sala Capitular, se cambian gran parte de la originalidad de
los tallados y piezas, como paneles, molduras, se mantuvo el 70% de original.
Intervención en 15 esculturas que corresponden al 45% restante de la obra integral del coro,
limpieza superficial, colocación de lienzos, duró aproximadamente seis meses, con un presupuesto
de 2’507.000,00 sucres.
Proyecto de Conservación y Restauración del Convento de San Agustín, que comprendía
restauración integral del Convento, torre, balaustrada del coro, marquetería de pinturas del
caballete, retablos, remate del púlpito.
1995.- Proyecto de remodelación de la Biblioteca del Convento llamada Basilio de Rivera, con
duración de agosto a diciembre del mismo año, con un presupuesto de 16’016.400,00 sucres, que
consistía en:
Clasificación del material bibliográfico
Higienización
Numeración de estantes
Control condiciones ambientales
Aseguramiento de la estructura de la Torre del Convento, con cables de acero inoxidable, con
apoyo de las Naciones Unidas.
1997.- Restauración de 14 cuadros de la Iglesia, correspondientes a la colección de “Cardenales
de la Santa Iglesia Romana”, cuadros del tercer piso del Convento que corresponden a 19 retratos
de Cardenales Agustinos de los siglos XIII, XIV y XV, los mismos que fueron intervenidos por el
Departamento de Restauración de Bienes Culturales Museables, obras entregadas al Padre Aurelio
Zárate.
2006.- Recuperación de pinturas de caballete, sobre la vida de Mártires, Santos y Santas de la
Orden Agustiniana que se encuentran en el cielo raso y faldones del artesonado de madera tallada,
dorados y policromados de la Sala Capitular, la misma que fue realizado por el Ex FONSAL
(Fondo de Salvamento del Patrimonio Cultural)
2009.- Intervención en pintura de caballete de gran formato de la escalera principal del
Convento de San Agustín, por las cuales se accede al claustro alto, las obras se denominan:
“Consagración Episcopal de San Agustín”, “Conversión de San Agustín debajo de la Higuera”,
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“Vestición del Hábito Agustiniano” y “Transverberación del Corazón de San Agustín”, estos
cuadros por su gran tamaño son denominados “Colosales”.
2010.- Intervención en las cubiertas de las cuatro alas, restauración de cuadros de la Galería
Baja, la obra se suspende por transición del FONSAL al IMP (Instituto Metropolitano de
Patrimonio), retomándose en el 2013 y entregada a finales del 2015, incluyendo la rehabilitación
del refectorio convertido en sala de uso múltiple.
2011.- Intervención en corredores, se reemplaza vigas, curación de otras, diseño del cielo raso,
construcción del salón de eventos múltiples, adecuación de cocina y baños, la obra fue realizada
por la Escuela Taller 1 con financiamiento de la Cooperación Técnica de España.
2013.- Intervención en los cuadros del artesonado de la Sala Capitular, limpieza de sillería y
piso, saneamiento de humedad y sistema de ventilación en las Catacumbas, nuevo sistema de
iluminación (el mismo que actualmente funciona parcialmente) y sonido, retablo, pintura mural,
tribuna, mesa y marcos, la obra fue entregada en el 2014, se invirtió más de un millón de dólares,
financiado por el Municipio de Quito y la Agencia Española de Cooperación Internacional de
Desarrollo (AECID).
Figura 13: Placa de entrega de la rehabilitación de la Sala Capitular
Fuente: La investigadora, Convento San Agustín
65
Figura 14: Placa de entrega del Salón de Uso Múltiple
Fuente: La investigadora, Convento San Agustín
2.3 GESTIÓN DE LOS MUSEOS
2.3.1 Concepto de gestión
La gestión es el procedimiento por el cual se adecuan recursos de cualquier naturaleza para
aquellos fines para los cuales han sido recabados, también es conocida como management, es una
actividad que se desarrolla a través de los directivos de una empresa u organización para alcanzar
los objetivos propuestos con eficiencia y eficacia, siendo su recurso principal y esencial el recurso
humano.
La palabra gestión proviene del latín “gestus”, que significa: actitud, gesto, movimiento del
cuerpo, esta palabra se deriva de otra latina: “gerere”: la misma que posee diversos significados:
llevar adelante o llevar a cabo, cargas una cosa, librar una guerra o trabar combate, conducir una
acción o un grupo, ejecutar en el sentido de un artista que hace algo sobre un escenario; también de
acuerdo a Jorge Huergo la palabra gestión proviene directamente de “gestio-onis”: acción de llevar
a cabo y, además, está relacionada con “gesta”, en tanto historia de lo realizado, y con “gestación”,
llevar encima; se puede definir en base a estos conceptos que la gestión es entendida como un
proceso que permite organizar procesos para generar estrategias con el fin de alcanzar objetivos en
un mercado determinado.
66
Por otro lado en referencia a otros autores como Amado Salgueiro menciona que la gestión,
organizacionalmente hablando, se refiere al desarrollo de las funciones básicas de la
administración: Planear, organizar, dirigir y controlar; esta definición se acerca más al punto
administrativo que a un planteamiento filosófico, pues la gestión propiamente dicha implica
administrar y liderar para alcanzar objetivos a través de determinadas tareas, por medo de la
planeación, organización, dirección y control, lo que nos conlleva a una correcta planificación
estratégica; es así que de acuerdo a Amat, lo define como gestión estratégica al conjunto de
decisiones y acciones que llevan a una organización a alcanzar los objetivos corporativos, la cual
tiene directa relación con la formulación, ejecución y control del plan estratégico de la empresa.
Por lo tanto de acuerdo al análisis de la definición de gestión se tienen los siguientes
niveles en relación a una empresa u organización:
Nivel superior.- alta dirección que son ejecutivos, gerentes, directores generales.
Nivel medio.- mandos intermedios que son directores funcionales o
departamentales.
Primer nivel.- mandos operativos que son supervisores.
De la misma forma se determinan las siguientes funciones de la gestión:
Planificar.- se refiere a establecer objetivos generales que establezcan las acciones o
funciones de cada miembro de la empresa u organización, además de los programas o
estrategias que ayuden al cumplimiento de los mismos.
Organizar.- designa el que debe hacer cada miembro de la organización o empresa,
mediante tareas y deberes, además de establecer las relaciones organizacionales entre los
puestos, dependencias o jerarquías.
Dirigir.- establecidos los objetivos y las tareas designadas se necesita de una dirección para
un correcto cumplimiento de los mismos, para lo cual deben estar al mando personal
capacitado y que sea apto para brindar motivación y ejercer liderazgo.
Controlar.- con el fin de alcanzar los objetivos el control y evaluación es necesario, por lo
que cada empresa u organización debe elaborar un plan para la evaluación institucional y
tomar las medidas adecuadas para corregir algún error.
Por lo tanto a la gestión museal se la define actualmente como la acción destinada a asegurar la
dirección de los asuntos administrativos del museo o como el conjunto de acciones no directamente
vinculadas con sus actividades específicas (preservación, investigación y comunicación.
(Desvallées A, y Mairesse F, 2010), comprendiendo aspectos como financieros, jurídicos,
67
seguridad y mantenimiento, personal y sobretodo el marketing, para llegar a una correcta
planificación estratégica.
2.3.2 Gestión en organizaciones no lucrativas
Las organizaciones no lucrativas son asociaciones diversas que contribuyen al
funcionamiento y la reproducción social, pero que están fuera del foco de las ciencias sociales en el
país (González, 2005), también se las conoce como organizaciones solidarias o de tercer sector,
poseen cinco características esenciales:
Son entidades organizadas
Son privadas, no poseen relación con el gobierno
Son autónomas, pues controlas sus propias actividades
No comercializan ganancias entre sus asociados
Se realizan actividades voluntarias y gratuitas
De igual manera existente diversos tipos de organizaciones no lucrativas, que se desempeñan en
varias áreas:
Medio ambiente
Derechos humanos
Asistencia social
Desarrollo y vivienda
Salud
Educación e investigación
Cultura
Filantropía
Recreación y deportes
Asociaciones profesionales y laborales
En cuanto a la gestión de organizaciones no lucrativas, cabe recalcar que es similar a la gestión
del sector económico, pues el cumplimiento de los objetivos es su función principal, la variación
está en cuanto a la perspectiva económica de ganancia, este tipo de organizaciones retribuyen el
ingreso económico percibido en la realización de las obras y brindar los servicios a las cuales están
destinadas su funcionamiento. Por otro lado, Las organizaciones no lucrativas son asociaciones
diversas que contribuyen al funcionamiento y la reproducción social, pero que están fuera del foco
de las ciencias sociales en el país (Hudson, 2007).
68
La gestión de las organizaciones no lucrativas se orienta a proveer la mayor cantidad y los
mejores servicios posibles con los recursos disponibles (donaciones, contratos, subvenciones), por
lo que para controlar y medir la gestión es complicado pues el beneficio es menos medible que los
servicios que ofrecen las organizaciones con fines de lucro, su finalidad es más bien alcanzar metas
no económicas, su gestión debe ser en pro de controlar a la organización.
De igual manera al ser su elemento esencial el voluntariado, no se hace necesario el establecer
un organigrama institucional, por lo que las decisiones y tareas son realizadas entre todos sus
miembros y no necesariamente designados como lo es habitual en organizaciones lucrativas, el
modelo de gestión es más adaptable. Las organizaciones no lucrativas son asociaciones diversas
que contribuyen al funcionamiento y la reproducción social, pero que están fuera del foco de las
ciencias sociales en el país. (Hudson, 2007)
La optimización de los recursos debe ser el eje principal de la gestión, que para su
aprovechamiento, por lo que su instrumento eficaz de gestión es la planificación estratégica,
apuesta por el dinamismo, integra condiciones que permitan aprovechar las oportunidades y evitar
riesgos, el diagnóstico es una necesidad, pues va a ofrecer datos prácticos que generen proyectos o
programas para mejorar el rendimiento o la calidad del servicio que ofrece la entidad.
Figura 15: Entidad sin ánimo de lucro
Fuente: Manual de ayuda para la gestión de entidades no lucrativas
69
2.3.3 Gestión de los museos
La gestión de museos como propósito principal tiene el facilitar la toma de decisiones que
lleven al cumplimiento de la misión de un museo, y a la ejecución de los objetivos planteados a
corto y largo plazo en relación a cada una de sus funciones, las mismas que de acuerdo al rol que
cumplen esas instituciones se puede distinguir tres grupos:
Funciones fundamentales o propias de la institución.- son aquellas que son propias del área
de acción de cada museo: investigación, conservación, restauración y producción artística,
espectáculos y exposiciones en todas sus fases las mismas que son conceptualización,
diseño, montaje, inauguración, mantenimiento, desmontaje y evaluación, además de la
educación con la cual se adquiere conocimientos.
Funciones administrativas.- en relación al proceso de administrar la institución: dirigir,
organizar, planificar, evaluar y controlar tanto al personal como los recursos disponibles.
Funciones de apoyo.- facilitan el cumplimiento de las restantes funciones: contabilidad,
seguridad, mantenimiento, comunicación, marketing y desarrollo de fondos.
A partir de los años 60-70 es cuando se empieza a definir como tal la gestión de museos y
se constituye el Comité Internacional de Gestión de Museos INTERCOM en la Conferencia
Internacional del ICOM en La Haya 1989, este organismo se encarga de la promoción internacional
de una correcta gestión de los museos, examina la legislación, gestión de recursos, personal,
finanzas y bienes materiales, además de encargarse del cumplimiento y respeto del Código de
deontología del ICOM para los museos.
Para que un museo estar bien gestionado la misión y objetivos deban ser claros, capaces de
establecer estrategias de trabajo en conjunto con todos los actores de la institución, una estructura
organizacional que provea la visión y recursos necesarios y disponibles, es así que se establecen
tres elementos esenciales de la estrategia de gestión museística:
70
Figura 16: Estrategias de Gestión Museística
Fuente: La gestión de museos: análisis de las políticas museísticas en la Península Ibérica
Por lo tanto para que la gestión museística tenga éxito se debe realizar un control lo cual de
acuerdo a Gilhespy (1999) citado por Carolina Asuaga se utilizan cuatro “E” para evaluarla:
eficacia que define la capacidad del museo para alcanzar los objetivos planteados; eficiencia
relación entre los inputs (recursos humanos, materiales o información) y los outputs (resultado del
servicio); economía son los costes incurridos con respecto a los presupuestados; y equidad en
referencia a tres dimensiones que son sociales, regionales e intergeneracionales en relación a la
accesibilidad del museo; en 1988 Jackson agrega una quinta “E” que se refiere a excelencia para
medir la calidad de los servicios y capacitación del personal.
Una de las estrategias utilizadas para medir el nivel de gestión de un museo es el Cuadro de
Mando Integral, que es un conjunto de indicadores que permiten obtener información periódica
sobre el nivel de cumplimiento de los objetivos planteados, lo cual genera y obliga que la
organización a tener clara su misión y a diseñar estrategias eficientes en su ejecución, para lo cual
se plantean tres interrogantes necesarias:
¿Qué actividades se van a realizar?
¿A qué público están dirigidas esas actividades?
¿Cómo se desarrollaran dichas actividades?
Estas preguntas pueden ser resueltas tomando como base el modelo inglés de gestión de
acuerdo a Kevin Moore, se establecen ciertos aspectos para el desarrollo que van desde organizar
un plan definido que integre a la comunidad, hasta direccionar el sentido de las colecciones que se
pondrán en exposición en el museo, y los recursos humanos que serán necesarios para el
funcionamiento de la estructura orgánica de la institución.
Cultura
Viabilidad económica
Misión
71
Figura 17. Aspectos de la planificación y de la gestión de programas de museo (según Eileen Hooper-
Greenhill, Museum and Gallery Education, Leicester University Press, 1991)
Fuente: Como administrar un museo: Manual Práctico ICOM
2.3.4 Misión y visión de los museos
De acuerdo al Diccionario de la Real Academia Española, la palabra misión significa
enviar, facultad que se le da a alguien para poder desarrollar algún cometido, de igual manera
Philip Kotler en Estrategias y marketing de museos define a la misión como las funciones, papeles
y propósitos a los que sirve el museo, así como sus ofertas, servicios y operaciones distintivos;
constituye de tal manera el fundamente y punto de partida de la acción de un museo, por lo tanto
debe estar redactado en forma clara y precisa tomando en cuenta lo siguiente:
¿Por qué existimos? ( finalidad)
¿En qué creemos? (valores)
¿Qué deseamos conseguir? (objetivos)
¿Qué hacemos? (función)
72
¿Para quién lo hacemos? (audiencia/interesados)
(Davies, 1996, citado por Asuaga, 2006)
La visión en cambio es a dónde quiere llegar la organización, su función a largo plazo, como
quiere ser reconocida en relación a su crecimiento y estabilidad, para Jack Fleitman, en el mundo
empresarial, la visión se define como el camino al cual se dirige la empresa, la misma que está
enfocada a una exposición clara de a dónde se dirige. Campbell y Yeung hacen también una
diferencia entre los términos visión y misión, al declarar que la visión es “la condición posible y
deseable de una empresa en el futuro”, que incluye metas específicas, mientras que la misión se
relaciona más con el comportamiento en el presente. (David, F. 2003)
La misión de un museo es clave para la implementación de un modelo de gestión con el fin
de diseñar estrategias necesarias para alcanzar su cumplimiento, de igual manera definir su
seguimiento y posterior evaluación con indicadores de acorde a la realidad de la institución, la
misión y la visión son entonces conceptos claves al momento de gestionar una institución. Sin
embargo, el concepto de misión en una institución museística tiene algunas particularidades que la
distinguen no ya de otras organizaciones no lucrativas, sino de otras organizaciones culturales.
(Asuaga y Rausell, 2006).
De acuerdo a la gestión museística, Kevin Moore (1988) menciona que: “No pueden caer
(los museos) en las definiciones comúnmente aceptadas sobre los museos y sus funciones, por
ejemplo “una institución que recopila, documenta, conserva, exhibe e interpreta restos materiales e
información relacionada con ellos para el bien público”, puesto que son demasiado amplias y cortas
de mira”. Mientras que Philip Kotler (2001) se refiere a: las diferentes misiones pueden hacer que
un museo se centre preferentemente en la investigación y ofrezca unos servicios públicos limitados,
o, de forma alternativa, la misión puede ser de alcance más amplio, e inducir a un museo a
presentar ofertas tanto lúdicas como educativas y a proporcionar una gama más extensa de
servicios.
La misión y visión de un museo están relacionadas al público al cual se enfoca, sus
actividades están direccionadas a la puesta de la exposición de la colección que posea, de forma
que llame la atención de los visitantes, ya sea con fines pedagógicos o recreativos, de tal manera
también se debe tomar en cuenta las nuevas tendencias museológicas, en las que se hace referencia
a que el museo debe ser un espacio capaz de crear conciencia social, involucrarse en la realidad del
medio y ser un ente educador.
73
2.3.5 Marketing de museos
El marketing es el proceso mediante el cual las compañías crean valor para sus clientes y
establecen relaciones sólidas con ellos para obtener a cambio valores de estos (Kotler. P,
Armstrong. G, 2012), con el fin de satisfacer las necesidades de sus clientes de manera rentable, de
tal manera que se debe analizar y procurar entender al potencial consumidor, para que así el
producto final sea adaptable a su necesidad, todo esto es posible mediante procesos.
Figura 18: Modelo del proceso de Marketing
Fuente: Marketing, decimocuarta edición, Philip Kotler / Gary Armstrong, 2012
En referencia a museos, considerando que son instituciones sin fines de lucro, el objetivo
del marketing no sería la venta de un producto, sino proporcionalmente satisfacer al visitante en su
búsqueda de conocimiento, para lo cual se aplica el marketing cultural, que para finales del siglo
XX en Estados Unidos, se empieza a hablar del tema como tal, que busca herramientas, y medios
más pertinentes para la potenciación de espacios culturales, en este caso los museos. Para 1967 se
relaciona por primera vez al marketing y a la cultura, de tal manera que Philip Kotler señala: "que
las organizaciones culturales, fueran museos, auditorios, bibliotecas o universidades, producían
bienes culturales" (Colbert; Cuadrado, 2003).
Entender el mercado y las
necesidades y los deseos del cliente
Diseñar una estrategia de
marketing impulsada por el
cliente
Elaborar un progrma de marketing integrado que proporcione un
valor supeior
Establecer relaciones redituables y lograr el
deleite del cliente
Captar valor de los clientes para
obtener utilidades y activo de ellos
74
Colbert define en si al marketing cultural como:
"Es el arte de alcanzar aquellos segmentos de mercado interesados en el producto — precio,
distribución y promoción— con el objetivo de poner en contacto al producto con un número
suficiente de consumidores y alcanzar así los objetivos de acuerdo con la misión de la
organización cultural." (Colbert; Cuadrado, 2003, p. 28)
Sin embargo las técnicas del marketing cultural no siempre son adaptables a todo espacio
cultural, por tal razón cada área, o entidad debe generar estrategias que permitan definir qué
mecanismos adoptar en función del producto, tomando en cuenta la misión del museo, la relación
existente con la colección, se puede destacar el caso del Museo Guggenheim en Bilbao, que no
solamente logro despuntar con su colección, sino que gracias a las eficaces estrategias de marketing
empleadas genero un crecimiento económico para la ciudad, y que llegue a convertirse en un
referente cultural y de ejemplo de cómo emplear el marketing.
Los museos deben crear audiencias atrayendo a nuevos visitantes, especialmente de los
grupos más desatendidos; preservando los públicos ya existentes y animándolos a adoptar una
actitud más activa, y proporcionando exposiciones y otras ofertas atractivas y de calidad, (Kotler,
2001), el marketing debe apoyar al cumplimiento de los objetivos del museo, que los visitantes
llenen sus expectativas acerca de lo que va a ser su recorrido, actividades a realizar, además de ser
capaces de atraer patrocinios para el montaje de exposiciones o eventos culturales.
2.3.6 Planificación Estratégica
Según Sachse en 1990 menciona que la planificación estrategia es una herramienta por
excelencia de la gerencia estrategia, que consiste en la búsqueda de una o más ventajas
competitivas de la organización y la formulación y puesta en marcha de estrategias
permitiendo crear o preservas sus ventajas, todo esto en función de la misión y de sus
objetivos, del medio ambiente y sus pensiones y de los recursos disponibles. Todo tipo de
organización lucrativa o no lucrativa para el logro de sus objetivos y metas propuestas es
importante el diseño de planes estratégicos, los mismos que pueden ser planteados en distintos
plazos, de acorde a las políticas institucionales y tomando en cuenta el tipo de institución.
Por lo mismo se hace necesario e indispensable que para el planteamiento de un plan
estratégico, la institución debe tener políticas claras de acción, fundamentalmente misión y
75
visión, definidos tales puntos, en la planificación se debe resaltar las ventajas y oportunidades
que la empresa posea, con el fin de generar competitividad dentro del mercado, de la misma
manera Sachse plante que el planificación estrategia no es nada más que un conjunto de planes o
una extrapolación de los presupuestos actuales; es un enfoque de sistemas para guiar una
empresa durante un tiempo a través de su medio ambiente para lograr las metas dictadas.
Estas definiciones claramente deben ser adaptadas y enmarcadas en el objeto de
estudio que son los museos, por lo tanto se definen planes culturales o turísticos, definiendo
las líneas de acción que van a dirigir el proceso, así como también la forma de financiamiento
para las actividades a ser planteadas. De la misma forma es importante tener claro las políticas
culturales que rigen en cada país, en este caso en relación a Ecuador, además de la realización de
un diagnostico situacional que permita determinar las fortalezas, limitaciones de la institución.
Los museos según Kotler en 2001, operan en cinco entornos:
Entorno interno: se refiere a la estructura organizacional del museo
Entorno de mercado: grupos y organizaciones, es decir alianzas estratégicas con los que el
museo trabaje para cumplir con sus políticas.
Entorno regulador: grupos de organizaciones, específicamente relacionado con
estamentos gubernamentales, organismos normativos.
Entorno de la competencia: mercado en el cual el museo se desarrolla en relación a
la oferta y demanda de visitantes.
Macro entorno: fuerzas y condiciones, básicamente se refiere a condiciones
demográficas, económicas, políticas, sociales y tecnológicas, las mismas que son
factores externos al museo.
Toda institución y en especial los museos requieren de una planificación estratégica, que
involucre a los cinco entornos antes mencionados, de manera que la gestión este orientada a
buscar la consecución de la misión y visión, además se seguir un control eficaz de cumplimiento
los mismos que pueden ser a través de estrategias de monitoreo.
76
CAPÍTULO III
METODOLOGÍA
3.1 Presentación de Resultados
Se desarrolla una investigación de tipo exploratoria (diagnóstica) y de campo, pues se
toman en cuenta las diversas variables entorno a la implicancia, determinación de influencias e
incidencias en cuanto al diseño de un plan de gestión turística para el museo, y las correlaciones
en cuanto al incremento de los turistas al museo, su motivación por visitar este tipo de museos, la
investigación complementariamente a utilizarse se enfoca en la documental, mediante la
recopilación de datos provenientes de las fuentes bibliográficas, revistas, folletos y tesis
consultadas con trabajos referentes a los museos, turismo, modelos de gestión, planes de negocios
y las nuevas tendencias a nivel mundial.
El proceso a seguir para la realización del estudio, incluye primero en recoger un
cuerpo de literatura lo bastante ilustrativo y con niveles de profundidad sobre el tema, índices
bibliográficos y la consulta de trabajos precedentes que son muy puntuales, que aportaron para
entender sobre este la importancia de los museos y su relación con el turismo y determinar el
proceso más efectivo para resolver el problema detectado.
En la presente investigación se utiliza los lineamientos del método cualitativo con sus
procesos de análisis y síntesis para la comprensión del problema, además la observación es
utilizada para establecer y determinar cuál es el desempeño de los guías y pasantes en relación al
servicio que ofrecen a los turistas que visitan el museo, además nos permite definir cuál es la
percepción de los visitantes y establecer cuáles serán los parámetros a tomar en cuenta para la
posterior definición de las líneas estratégicas que se plantee en la propuesta; la visita a otros
museos permitió la reflexión y decisión de investigar sobre el proceso administrativo, de
gestión, promoción, entre otros aspectos, cuya aplicación será beneficiosa para el museo.
La investigación también utiliza el método cuantitativo, pues este ayuda a recoger
datos estadísticos que permitan determinar aspectos fundamentales que servirán de base para
determinar los objetivos en el desarrollo de la propuesta, cuyo instrumento a aplicar fue la
encuesta (ANEXO 1), la misma que tiene como objetivo principal: “Conocer la opinión de los
visitantes al Museo Miguel de Santiago sobre la calidad del servicio ofrecido por la institución
para diseñar alternativas de oferta turística”.
77
Los resultados encontrados son analizados y presentados mediante gráficas estadísticas
para su mejor lectura y comprensión; la misma que consta de nueve preguntas objetivas,
incluyendo datos informativos necesarios para analizar a que mercado se va a definir y enfocar la
propuesta, además de determinar que estrategias van a permitir incrementar el número de
visitantes al museo, y analizar la principal motivación por visitar museos de índole religioso.
Para determinar la población a la cual las encuestas se utiliza el muestro probabilístico
de tipo proporcional, para lo cual se toma como base las estadísticas de visitas que posee el
museo Miguel de Santiago, a partir del año 2010, las mismas que se encuentran determinas en
relación a los tickets de ingreso:
Tabla 5: INGRESO DE TURISTAS
2010 2011 2012 2013 2014 2015 TOTAL
ADULTO 3061 1665 1296 886 701 1588 9197
NIÑO 3118 1791 1508 1382 1074 889 9762
ESTUDIANTE 2744 1630 2324 2109 1558 1154 11519
TOTAL 8923 5086 5128 4377 3333 3631 30478
Fuente: Administración Museo Miguel de Santiago
Autora: La investigadora
Con los datos estadísticos obtenidos en relación a la población se establece una media
del total de ingresos de turistas en los seis últimos años, y a partir de la cual se obtiene una
muestra probabilística para conocer el tamaño de la población a la cual se aplicaran las encuestas
a través de la siguiente formula:
Z = 1,962
N = 5079,66667
P = 0,5
Q = 0,5
e = 0,05
78
(1,96)2 5079,66667 x 0,5 x 0,5
(0,05)2 x
(5079,66667 – 1) + 0,5 x 0,5
4878,511
13,6570
n = 357,21
Aplicada la fórmula correspondiente se obtiene que la muestra a la cual se aplicará las
encuestas a 357 personas, las mismas que incluirán visitantes nacionales y extranjeros, con los
cuales se prevé obtener la información necesaria para la determinación de la demanda del
mercado y posterior aplicación en el desarrollo de la propuesta.
2.1 Análisis e Interpretación de Resultados
Luego de haber realizado la investigación de campo, se obtuvieron los siguientes
resultados en relación a las nueve preguntas objetivas planteadas en la encuesta aplicada
a357 visitantes al Complejo Conventual que incluye el Museo Miguel de Santiago y Sala
Capitular, para su análisis e interpretación se lo realizará por separado, con la ayuda de
graficas estadísticas:
n =
n =
79
DATOS INFORMATIVOS
Género
Gráfico 1: Género
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 6: Género
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Del total de encuestados según los resultados obtenidos la mayoría de visitantes al
museo Miguel de Santiago son mujeres con un 63% en relación a los hombres con 37%, lo que
pone en evidencia que existe un mayor interés por parte de género femenino por la visita a
museos, de tal manera es importante diseñar estrategias para fidelizar este segmento de
mercado, además de captar la atención del género masculino, que permita incrementar el
número de visitantes.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos Femenino
Masculino
Total
225
132
357
63,0
37,0
100,0
63,0
37,0
100,0
63,0
37,0
Femenino 63%
Masculino 37%
Género
80
Lugar de Procedencia
Gráfico 2: Lugar de procedencia
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 7: Lugar de procedencia
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Del total de encuestados, el mayor porcentaje de visitantes que recibe el museo son
nacionales, es decir ecuatorianos, en su mayoría provenientes de Quito con el 88%, en tanto el
22% corresponde a extranjeros, la brecha existente entre esta segmentación de mercado tiene
niveles altos, considerando estos datos es realmente importante motivar la visita de turistas
extranjeros, se tendrá una mayor dificultad para incluirlos en actividades a realizarse por
cuanto no es un mercado estable, sin embargo se deben diseñar actividades que permitan
cubrir sus necesidades durante su visita.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos Ecuador
USA
Latinoamérica
Europa
Total
314
29
7
7
357
88,0
8,0
2,0
2,0
100,0
88,0
8,0
2,0
2,0
100,0
88,0
8,0
2,0
2,0
88%
8%
2% 2%
Lugar de procedencia
Ecuador
USA
Latinoamérica
Europa
81
Edad de visitantes
Gráfico3: Edad
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 8: Edad
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Las edades de los visitantes que más acuden al museo oscilan se encuentran en un
rango de edad entre los jóvenes de entre 21 a 30 años , cabe destacar que al momento de
realizar las encuestas el número de visitantes menores a 20 años fue nulo, sin embargo durante el
resto del año son una importante población de visita sobre todo estudiantes de colegio, es así
que para fidelizar a este segmento de mercado es importante tratar directamente con las
instituciones educativas, de tal manera que se brinden beneficios durante su visita y motiven
su regreso.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos 10-20
21-30
31-40
41-50
51 en adelante
Total
0
257
54
21
25
357
0,0
72,0
15,0
6,0
7,0
100,0
0,0
72,0
15,0
6,0
7,0
100,0
0,0
72,0
15,0
6,0
7,0
0%
72%
15%
6% 7%
Edad
10 - 20 21 - 30 31- 40 41 - 50 51 en adelante
82
Nivel de instrucción
Gráfico 4: Nivel de instrucción
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 9: Nivel de instrucción
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Se evidencia que la mayoría de encuestados que acuden al museo posee un nivel de
formación académica de tercer nivel con un 76%, lo cual se puede determinar que tiene
relación directa con la edad de los visitantes determinada en la pregunta anterior, con este
grupo se tendrá una mayor facilidad de incluirlos en actividades organizadas por el museo,
debido a que se podrá tomar en cuenta un enfoque académico, que a la vez permita incorporar a
personas de nivel de instrucción de cuarto nivel y PhD.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos Primaria
Secundaria
Tercer nivel
Cuarto nivel
PhD
Total
0
18
271
64
4
357
0,0
5,0
76,0
18,0
1,0
100,0
0,0
5,0
76,0
18,0
1,0
100,0
0,0
5,0
76,0
18,0
1,0
0% 5%
76%
18%
1%
Nivel de instrucción
Primaria Secundaria Tercer Nivel Cuarto Nivel PHD
83
Pregunta 1.- ¿Es la primera vez que visita el museo?
Gráfico5: Visita al museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 10: Visita al museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Se puede apreciar que la frecuencia de visita de los turistas no tiene brechas grandes,
pues existe una diferencia del 8% entre los resultados obtenidos, destacando que en su mayoría
los visitantes han frecuentado el museo con anterioridad, estos datos permiten hacer un uso
efectivo para optimizar constantemente la experiencia ofrecida a los distintos tipos de visitantes,
además de determinar qué factores influyen en el disfrute de la experiencia, el uso de las
instalaciones entre otros. Estas interpretaciones permitirán ampliar las capacidades del museo y
diseñar estrategias eficaces en cuanto a la fidelización del público, una visita más completa
facilitará las posibilidades de retorno de los visitantes, basadas en un grado de satisfacción
mayor.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos SI
NO
Total
164
193
357
46,0
54,0
100,0
46,0
54,0
100,0
46,0
54,0
46%
54%
1. ¿Es la primera vez que visita el museo?
SI NO
84
Pregunta 2.- ¿Cuál es su motivo de visita al museo?
Gráfico 6: Motivo de visita
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 11: Motivo de visita
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
De los resultados obtenidos es evidente apreciar que la vista al museo posee dos
grandes motivaciones por parte de los turistas, en primer lugar con un 47% correspondiente a,
seguido con un 42% que realiza su visita por temas académicos, en este punto se puede hacer
directa relación con el nivel de instrucción y la edad, es importante ofrecer actividades
direccionadas a perspectivas adaptadas al ámbito educativo, intelectual o de entretenimiento
como servicios complementarios a la exposición permanente, además de ofrecer actividades
relacionadas a eventos sociales, corporativos, recreativos , de tal manera que el museo se
convierta en un lugar de encuentro y valor particular.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos Turismo
Recreación
Académico
Otro
Total
168
21
150
18
357
47,0
6,0
42,0
5,0
100,0
47,0
6,0
42,0
5,0
100,0
47,0
6,0
42,0
5,0
47%
6%
42%
5%
2. ¿Cuál es su motivo de visita al Museo?
Turismo Recreación Académico Otro
85
Pregunta 3.- ¿Cuándo usted realiza este tipo de recorridos, lo hace?
Gráfico7: Tipo de recorrido
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 12: Tipo de recorrido
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Se determina que el tipo de recorridos en su mayoría se realizan en grupo con un 46%,
seguido de un 26% solos, sin embargo en una sociedad en la cual es importante el núcleo
familiar se obtiene un importante resultado en cual se evidencia que en su mayoría los
visitantes no realizan recorridos en familia, una de las motivaciones del museo debe ser la
definición de vías de comunicación que incentiven actividades participativas de carácter familiar,
por ejemplo a través de programas de membresías por otro lado una el museo entre sus
estrategias buscará crear comunidades para los usuarios de tal manera que se conviertan en
embajadores de la labor de la institución.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos Solo
En pareja
Grupo de amigos
Familia
Total
93
54
164
46
357
26,0
15,0
46,0
13,0
100,0
26,0
15,0
46,0
13,0
100,0
26,0
15,0
46,0
13,0
26%
15% 46%
13%
3. ¿Cuándo usted realiza este tipo de recorridos, lo hace?
Solo En pareja Grupo de amigos Familia
86
Pregunta4.- ¿Por qué medio se enteró del museo?
Gráfico8: Medio de anuncio del museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 13: Medio de anuncio del museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Se puede apreciar por los datos obtenidos que, el 38% de encuestados que se
enteró de la existencia del museo a través de guías turísticas, un 37% se enteraron por otro
medio, el mismo que no ha sido identificado, sin embargo en una encuesta se evidenció que ese
otro medio fue mediante el recorrido autónomo por el Centro Histórico. No obstante el grado de
promoción y propaganda del museo sigue siendo bastante bajo, es clara la preferencia por los
destinos más cercanos a la Plaza de la Independencia, siendo la causa fundamental que impide el
aprovechamiento turístico del museo Miguel de Santiago, es así que se pondrán énfasis en el
desarrollo de estrategias a través de redes sociales y uso de medios tecnológicos.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos Internet
Guía turística
Agencia de viajes
Otro
Total
79
136
11
132
357
22,0
38,0
3,0
37,0
100,0
22,0
38,0
3,0
37,0
100,0
22,0
38,0
3,0
37,0
22%
38%
3%
37%
4. ¿Por qué medio se enteró del museo?
Internet Guía turística Agencia Otro
87
Pregunta 5.- ¿Qué parte de su visita le llamó más la atención?
Gráfico9: Segmento más llamativo de visita
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 14: Segmento más llamativo de visita
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Permite obtener una visión más clara de lo que el turista busca en un museo, y que sea
atractivo durante su recorrido, en este caso con un 38% que los objetos se exposición son de
mayor interés, un 37% estructura arquitectónica es de gran importancia durante su recorrido
con un porcentaje no muy lejano con un 25% destaca la información recibida por parte de la
guía del museo, las estrategias a definirse para la captación de público serán enfocadas en
maximizar la exposición existente además de crear nuevos espacios de difusión de objetos que
resalten la historia e importancia del complejo conventual.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos Objetos de exposición
Estructura
arquitectónica
Información recibida
Total
136
132
89
357
38,0
37,0
25,0
100,0
38,0
37,0
25,0
100,0
38,0
37,0
25,0
38%
37%
25%
5. ¿Qué parte de su visita le llamó más la atención?
Objetos de exposición Estructura arquitéctonica Información recibida
88
Pregunta 6.- ¿Cuál es su opinión acerca de la atención recibida en el museo?
Gráfico10: Atención recibida
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 15: Atención recibida
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Cabe destacar que en el desarrollo de esta pregunta, el visitante se expresó en su
respuesta tomando en cuenta varios aspectos desde su ingreso, durante el recorrido y al
finalizar su visita, de tal manera se obtuvo que un 39% con 139 personas, expuso que la atención
recibida fue excelente, con un 38% con 136 personas su atención fue muy buena; en tercer lugar
con un 22% con 79 personas atención buena, y en último lugar con 1% con 4 personas expresó
que la atención fue regular, haciendo referencia a la información recibida, y su recorrido por el
museo, pues durante la visita se encontraban personas trabajando en obras de mantenimiento del
convento, generando malestar a los visitantes.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos Excelente
Muy buena
Buena
Regular
Total
139
136
79
4
357
39,0
38,0
22,0
1,0
100,0
39,0
38,0
22,0
1,0
100,0
39,0
38,0
22,0
1,0
39%
38%
22%
1%
6. ¿Cuál es su opinión acerca de la atención recibida en el museo?
Excelente Muy buena Buena Regular
89
Pregunta 7.- ¿Qué servicios le gustaría en un museo?
Gráfico11: Servicios en un museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 16: Servicios en un museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
En relación a lo que los visitantes requieren en el museo, los resultados obtenidos
destacan con un 32% desean que sus visitas a un museo sea con recorridos teatralizados, un
28% salas didácticas, 23% biblioteca, esta respuesta se puede relacionar con la motivación
académica de los turistas al visitar un museo, y por ultimo 17% salas didácticas, la relación
específica que busca establecer el museo con el público determina su fidelización, por otro
lado la implementación de nuevos servicios y espacios involucra a la institución directamente
con la sociedad y estaría enfocada con las nuevas tendencias museológicas
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos Biblioteca
Recorridos teatralizados
Salas didácticas
Exposiciones temporales
Total
82
114
100
61
357
23,0
32,0
28,0
17,0
100,0
23,0
32,0
28,0
17,0
100,0
23,0
32,0
28,0
17,0
100,0
23%
32%
28%
17%
7. ¿Qué servicios le gustaría en un museo?
Biblioteca Recorridos teatralizados Salas didácticas
Exposiciones temporales
90
Pregunta 8.- ¿Qué valor estaría dispuesto a pagar por la visita al museo?
Gráfico12: Valor a pagar en un museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 17: Valor a pagar en un museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
En relación a la atención recibida, el recorrido realizado en el complejo conventual el
visitante determinó el valor que estaría dispuesto a pagar, con un 66% correspondiente a 236
personas pagarían $2,00 por visitar el museo; en segundo lugar con 19% en referencia a 68
personas pagarían $2,50, y en tercer lugar con un 15% correspondiente a 54 personas pagarían
$3,00, este último en relación a otros datos obtenidos se hace referencia a personas con nivel
de instrucción de cuarto nivel y PhD y turistas extranjeros, por lo que se hace necesaria la
realización de talleres, seminarios, conferencias con temas académicos de interés y que
promuevan el desarrollo profesional.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos $2,00
$2,50
$3,00
Total
236
68
54
357
66,0
19,0
15,0
100,0
66,0
19,0
15,0
100,0
66,0
19,0
15,0
66%
19%
15%
8. ¿Qué valor estaría dispuesto a pagar por la visita al museo?
$2,00 $2,50 $3,00
91
Pregunta 9.- ¿Visitaría nuevamente el museo?
Gráfico13: Visita al museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Tabla 18: Visita al museo
Fuente: Investigación directa
Elaborado por: La Investigadora
Del total de encuestados e346 personas correspondiente al 97%, manifestaron que si
regresarían a visitar al museo, tiene relación directa con la atención recibida, los objetos de
exposición y sobre todo por observar al complejo conventual totalmente restaurado y con
todos los espacios ocupados para trabajos realizados anteriormente en el convento ya libres
para su visita, y un porcentaje mínimo correspondiente a 11 personas con un 3% manifestaron
que no lo visitarían de nuevo, tomando en cuenta que son extranjeros y por el tiempo de viaje,
además de que no sería necesario volver a visitar pues quedaron satisfechos con la
información recibida en cuanto a los objetos de exposición y el convento en general.
Frecuencia Porcentaje Porcentaje
válido
Porcentaje
acumulado
Válidos SI
NO
Total
346
11
357
97,0
3,0
100,0
97,0
3,0
100,0
97,0
3,0
97%
3%
9. ¿Visitaría nuevamente el museo?
SI NO
92
3. 3 Análisis conclusivo de la investigación de campo
3.3.1 Análisis de oferta
El Museo Miguel de Santiago como tal posee en una riqueza infinita de obras de la
Escuela Quiteña, especialmente de uno de sus máximos expositores como lo fue Miguel de
Santiago, Bernardo Rodríguez, además de las obras de valiosos artistas agustinos: el P. Alonso de
Veracruz, pintor, y la fachada del templo de San Agustín del P. Maestro Diego de Escarza,
arquitecto. Pero sobre todo del P. Basilio de Ribera quien fue mecenas de Miguel de Santiago,
además de ser el religioso agustino que supo interpretar con delectación la belleza del alma en el
pincel de los artistas.
Historia de siglos en sus corredores, fundación de la primera universidad, hechos de
carácter histórico de gran importancia como lo fue la Firma del Acta de Independencia en su Sala
Capitular, y más allá de todas estas características de valor histórico y artístico, es la esencia
espiritual que ofrece al momento de ingresar al complejo conventual, además del contenido o las
especificaciones técnicas de lo que se muestra al público y la dimensión relacional o la
percepción que el público tiene durante la visita: el clima general, el aspecto didáctico y lúdico,
la satisfacción, actividades extras, servicios, entre otros.
En cuanto a los servicios, se destaca la calidad de la atención que recibieron los
visitantes, además es importante resaltar que durante la visita al museo lo más atractivo para el
turista son los objetos de exposición y la estructura arquitectónica, además exponen que
durante sus recorridos deberían existir salas didácticas, y la implementación de recorridos
teatralizados, datos muy importantes para el desarrollo de la propuesta.
3.3.2 Análisis de demanda
El porcentaje de visitantes más alto corresponde a personas jóvenes, que en su mayoría al
cursar sus estudios hacen necesario la visita de lugares con relevancia histórica, pues entre los
resultados encontrados manifiestan su motivo de visita por turismo y muy de cerca por
motivos académicos, por lo que se hace indispensable generar estrategias que permitan cubrir
las necesidades de este porcentaje importante de mercado.
93
De acuerdo a los datos proporcionados por el Museo se puede evidenciar que la
demanda de turistas a partir del año 2010 ha ido bajando considerablemente en un 56%
aproximadamente en relación al 2011 y 2012 y en más de un 60% en relación a los años
siguientes hasta el mes de octubre del presente año que se puede notar un aumento de un 2%
aproximadamente en relación al año 2014.
En relación a los datos obtenidos de las encuestas se destaca varios segmentos de
mercado en los cuales la propuesta se enfocará, los mismos que son por género sobresaliendo el
femenino, por rango de edad y nivel de instrucción, en el cual se encuentra en gran
porcentaje estudiantes universitario y con título de tercer nivel, nacionalidad enfocándose
principalmente en población quiteña.
3.3.3 Análisis de demanda insatisfecha, tendencias
Tomando en cuenta el horario de atención, y los cambios que se han producido al
interior del Museo y Convento como tal se ha evidenciado una clara demanda de turistas
insatisfecha, pues una parte de los turistas o potenciales turistas ven un impedimento a su
visita el horario de atención especialmente por el cierre de una hora y media al medio día que
va desde las 12:30 a 14:00 por motivos de que los guías y el personal que labora tome un
descanso ya que solo se cuenta con una guía de planta que además es la encargada de entregar
un reporte al área administrativa de la institución, por otro lado los fines de semana solo los días
sábado se atiende en el museo pero solamente en el horario de 9:00 a 12:30, mientras los
domingos permanece cerrado, de igual manera en feriados, lo cual es un factor de mayor
influencia en la recepción de turistas, debido a que gran parte de los mismos ocupan su tiempo
libre en las tardes de los sábados y domingos para realizar visitas al centro histórico con la
familia, y de igual manera en los días de descanso de feriados, muchos de los cuales prefieren
permanecer en la ciudad y realizar actividades culturales.
Por otro lado al existir solo una persona como guía de planta del museo, no contar con la
presencia de pasantes, y por medidas de seguridad las visitas deben ser guiadas, la demanda de
turistas no puede ser cubierta, y el servicio y atención baja en calidad por lo que los turistas
prefieren buscar otros museos para visitar, pero sin embargo los resultados obtenido mediante las
encuestas denotan que a pesar de esta limitación consideran que la calidad es muy buena en
relación a la información brindada durante la visita.
94
La falta de presupuesto impide al museo su difusión por medios impresos, radial y
televisivo, además de la falta de apoyo de la Red de Museos del Centro Histórico; pero sin
embargo se puede destacar que en su mayoría de encuestados mencionaron que uno de los
medios por el cual se enteraron del museo fue la opción de otros, uno de ellos mediante
recorridos propios por el Casco Colonial, además se puede deducir por guías especializadas
como Lonely Planet; por internet se difunde información del museo, pero la misma es incipiente.
También es importante mencionar que en relación al precio, mayor parte de
encuestados mantienen su disposición a pagar el valor actual de ingreso al museo que es
$2,00, cabe destacar que en relación a otros museos de tipo religioso el valor de ingreso
fluctúa entre $2,00 a $3,00 y sin embargo muchos posibles visitantes al escuchar que para
ingresar al museo tiene un costo, optan por no visitarlo y se dirigen a otros museos.
95
CAPÍTULO IV
PROPUESTA
4.1 Plan de gestión turística para el Museo Miguel de Santiago
4.1.1 Introducción
El plan de gestión turística se desarrolla en respuesta a los resultados obtenidos por la investigación
de campo realizada, es así que se presentan objetivos detallados en relación a cada estrategia
definida para el accionar del plan, los mismos que cuentan con actividades determinadas y puntales
que permitan obtener un eficaz alcance a los distintos segmentos de mercado, se plantean cuatro
estrategias las mismas que son: Posicionamiento de la imagen del Museo Miguel de Santiago,
Etapa de comercialización, Alianzas Estratégicas y Gestión del Museo.
Cada estrategia se encuentra primero definida a cuál será su enfoque y alcance, seguido de
las actividades propuestas a realizarse, o líneas estratégicas a tomar en consideración, así mismo se
define la propuesta de diseños en relación directa con la etapa de comercialización, así mismo
como el diseño de manuales o guías en cuanto a las alianzas estratégicas, las mismas que de
acuerdo al criterio de los administradores del museo pueden ser modificadas
96
4.1.2 Justificación
La presente propuesta se la realiza en respuesta a las necesidades encontradas en el museo
Miguel de Santiago, tanto por el conocimiento previo de la realidad existente, así como también
por las conclusiones de la investigación de campo realizada y el análisis DAFO, que permitirá al
museo posicionarse como uno de los mejores de la ciudad, y estar encaminado dentro de los nuevos
roles de los museos a nivel mundial, como entes comunicadores y educativos para la sociedad,
además de la preservación de la memoria y la identidad cultural, y ser un aporte para el desarrollo
turístico de la ciudad de Quito. Es por esto que de acuerdo a la UNESCO los museos dan un nuevo
enfoque integrado al patrimonio cultural, y permiten que la ciudadanía tenga un acercamiento y
reanuden sus lazos con su identidad y raíces culturales, pues los museos son los primeros referentes
a los cuales los turistas hacen énfasis para determinar su apreciación sobre un atractivo o destino
turístico.
Por otro lado, los museos en su mayoría y en gran medida tienen gran relación con la
entrada de turistas al país, pues con las visitas de los mismos a estas instituciones se convierten en
la primera fuente de ingreso y sostenimiento económico, por tal razón si un museo no percibe
visitantes sus ingresos son escasos, generando que no puedan auto sostenerse y a largo o mediano
plazo provocar un eventual cierre, forjando a la vez que sus bienes de exhibición e inventariados
como patrimonio queden a la intemperie y su conservación entre en peligro, además permitirá a los
estudiantes de la carrera, entidades dedicadas al turismo y la cultura a dar un giro en cuanto a la
definición e importancia de los museos, y dejarlos de tomar solo como sitios donde se exponen
objetos, sino generar conciencia y promover la nueva perspectiva que diferentes asociaciones a
nivel mundial proponen sobre el verdadero sentido de los museos y su relación directa con la
actividad turística.
4.1.3 Agentes participantes
Para el desarrollo de la propuesta y posterior ejecución se debe tomar en cuenta que un
museo al ser un ente que debe enfocarse en el desarrollo cultural de la sociedad, debe incluir a
individuos, instituciones u organizaciones que puedan involucrarse en el desarrollo de proyectos
y/o su desarrollo, entre los que se puede mencionar los siguientes:
Orden de San Agustín
Cooperación Técnica Española
Instituto Nacional de Patrimonio Cultural
Instituto Metropolitano de Patrimonio
97
Universidades
Colegios
Red de Museos y Centros Culturales del Centro Histórico de Quito
Instituciones privadas
4.1.4 Objetivos
General.-
Promocionar turísticamente al Museo Miguel de Santiago, en alianza con el sistema
turístico, en beneficio del visitante nacional y extranjero, promoviendo actividades innovadoras,
sostenibles con contacto directo con la comunidad, para incrementar el índice de satisfacción y
experiencia del turista en el museo.
Específicos.-
Definir políticas institucionales que permitan guiar la gestión del museo y el diseño de
las líneas estratégicas de la propuesta.
Posicionar el museo en relación a su competencia directa existente en el Centro
Histórico de Quito a través de actividades acordes a las necesidades del público.
Expandir el mercado de demanda del museo que permita incrementar el índice
de visitas promedio, favoreciendo la vinculación de colectivos preferenciales mediante
estrategias de mercado.
Definir estrategias que permitan mejorar el porcentaje de ingresos económicos al
convento.
Definir una apropiada estructura organizacional para el desarrollo y
cumplimiento adecuado de las políticas institucionales.
4.1.5 Líneas estratégicas
Estrategia 1.- Definición de políticas institucionales
Las políticas institucionales establecen una guía para la organización, en cómo se
desarrollará la gestión, es decir un marco de acción que direccione las estrategias, actividades,
toda política institucional debe reflejar los valores y los objetivos de la institución, deben
involucrar a todos los miembros que lo conforman, en el caso del museo desde la administración
religiosa a los trabajadores, guías y pasantes.
98
De tal manera se plantean las siguientes políticas institucionales tomando en cuenta
datos históricos obtenidos durante la investigación, además de los puntos de vista por parte de los
miembros del museo y visitantes.
MISIÓN:
Difundir, enseñar y conservar el valor histórico, cultural y artístico al mercado turístico
de la ciudad de Quito, manteniendo una filosofía de excelencia y calidad de servicio al cliente,
que permita contribuir al conocimiento y disfrute del patrimonio y la identidad cultural que
éste representa, con la participación de los diferentes segmentos de mercado.
VISIÓN:
El Museo Miguel de Santiago para el 2020 será reconocido como un punto de
referencia sobre el papel de los museos en el desarrollo de la identidad cultural a través de un
modelo de gestión eficaz centrada en el visitante. Jugará un papel importante en el desarrollo de
la actividad turística del Centro Histórico de Quito a través de la producción de
conocimiento como factor que contribuye a la transformación social.
VALORES
Respeto y cuidado del patrimonio
En el desarrollo de la actividad turística del museo el respeto por el patrimonio tiene un valor más
allá de lo material, por lo que su preservación se hace un principio fundamental.
Vinculación social y educativa
El museo busca ser un elemento de integración y participación de la comunidad facilitando el
acercamiento del público a la cultura y en especial al arte religioso, enfocándose
principalmente en el sector educativo.
Atención al cliente
El éxito de la gestión del museo está en la excelencia de su servicio al cliente, teniendo
presente que cada segmento de mercado tiene sus propias necesidades a ser satisfechas.
Responsabilidad con la sociedad
Uno de los intereses más específicos del museo se enfoca en la relación de la sociedad con la
historia, como factor de construcción de la identidad cultural, pues su tarea fundamental se centra
en la difusión de la cultura, arte e historia.
99
OBJETIVOS
1 Mantener y desarrollar un modelo de gestión optimo que permita cumplir con
las funciones básicas de un museo como son conservación, investigación, difusión y
exhibición.
2 Educar y promover a la sociedad los espacios históricos del complejo conventual.
3 Fidelizar al público y promover actividades recurrentes que cubran las necesidades de
cada segmento de mercado.
Estrategia 2.- Posicionamiento de la imagen del Museo Miguel de Santiago
El posicionamiento hace referencia a como una empresa ubica su producto o marca en la
mente del consumidor, de tal manera que pueda ser capaz de generar competencia directa, para
lo cual es importante destacar los atributos más importantes de la marca o empresa, en este
caso del Museo Miguel de Santiago, es así que de acuerdo a los datos proporcionados por la
investigación de campo, se debe tener principal enfoque en relación a la estructura arquitectónica
y los objetos de exposición, ante lo que se presentan las siguientes acciones:
Diseño de un conjunto de ventajas competitivas que se enfoquen en segmentos
distintos de mercado, en este caso jóvenes, adultos, personas de la tercera edad,
extranjeros, tomando como eje fundamental la arquitectura y exposición del complejo
conventual, destacando la Sala Capitular como su producto estrella.
Definición de actividades semanales, mensuales o en fechas específicas que busquen
cubrir las necesidades de cada uno de los nichos de mercado: (Anexo 6)
o Se considera el desarrollo de productos a través de la implementación de
recorridos nocturnos teatralizados que se realizarán cada último sábado de cada
mes, con temáticas que aborden la historia del complejo conventual, Miguel de
Santiago y leyendas, que incluyan visitas a espacios no habituales en los
recorridos normales.
o Día Internacional de los Museos, emprendiendo el desarrollo de mercado, se
plantea realizar visitas a instituciones educativas con el fin de promocionar
actividades educativas, tales como charlas sobre historia y arte, tomando en
cuenta la importancia de los eventos suscitados en el Convento durante la época
de la colonia y republicana.
o Velada Libertaria, mantener la temática de recorridos especiales con personajes
de la época.
100
o Talleres vacacionales durante el mes de agosto, que se relacionan con el mes de
las Artes, con la denominación de Vacacional Miguel de Santiago, en la que se
impartan talleres de pintura, manualidades, visitas especializadas.
o o Recursos didácticos complementarios para educadores, como
guías especializadas con información no habitual sobre el Convento y obras de
exposición en el museo.
o Exposiciones en el atrio de la Iglesia y en casas agustinas sobre la pinacoteca
de la galería del Convento.
o Desarrollo de exposiciones ambulantes, es decir llevar la exposición o
elementos representativos a instituciones de bajos recursos, con el fin de
posicionar la función social que debe tener un museo.
Difusión de actividades, información, eventos, etc. a través de medios tecnológicos
como las redes sociales, página web, en el caso de este elemento se pretende buscar
especialistas en diseño de páginas web, de tal manera que se mejore la imagen y se lo
convierta también en medio de interacción con todo tipo de público, en la que los
usuarios opinen sobre contenidos y actividades, en función de preguntas planteadas
sobre el museo, con una orientación didáctica. (Anexo 2)
o Aplicación y espacios didácticos multimedia de interés educativo.
Prolongación de horarios de atención a fines de semana y feriados, incluidos horas de
almuerzo
Estrategia 3.- Promoción y comercialización del museo
En esta etapa es importante los mecanismos que se empleen para la comercialización o
venta, en el caso del museo su enfoque será en cuanto a la promoción del atractivo, tomando
como base los resultados generados por la investigación de campo, el segmento de mercado se
encuentra definido en la población de rango de edad de 21 a 30 años, para lo cual se definen
las siguientes acciones enfocadas a la promoción directa:
Mejoramiento del área de recepción, el mismo que incluya una tienda de souvenirs
con:
o Representaciones a escala de obras más relevantes del museo.
o o Llaveros con imágenes del convento y obras de Miguel de Santiago. (Anexo 3)
o Libros relacionados con temas de historia, arte e investigaciones realizadas
sobre la orden agustiniana y Miguel de Santiago.
101
o Rediseño de postales con imágenes de calidad y realizadas por fotógrafos
especializados.
o Agendas, libretas, vasos y demás objetos que puedan llevar imágenes del
complejo conventual. (Anexo 4)
Disposición de espacios para la realización de eventos de todo tipo, empresariales,
corporativos, educativos, entre otros.
Medios y vías de reserva, en relación a eventos o recorridos especiales a realizarse.
Establecimiento de tarifas coherentes en función de los segmentos de mercado como
jóvenes, mayores de 65 años, profesores.
Desarrollo de videos promocionales que incluyan mensajes de personas destacadas en
el medio, teniendo en cuenta la relación comercial, personal y afectiva con los padres
agustinos.
Diseño de material de información para los visitantes (dípticos, trípticos, flyers,
afiches) (Anexo 5)
Señalización en accesos información general del museo.
Señalización sobre servicios, accesos, lugares de descanso, etc.
Biblioteca de consulta en el archivo general de la orden agustina para estudiantes e
investigadores.
Estrategia 4.- Generación de alianzas estratégicas
Una alianza estratégica hace referencia a acuerdos que se realizan entre dos o más
partes, es decir instituciones, empresas, organizaciones, entre otros, con el fin de alcanzar un
conjunto de objetivos por cada parte, a través de la cooperación interinstitucional, de tal
manera se toma ejemplos exitosos de otros museos a nivel mundial:
Programa de Miembros Corporativos, que esté dirigido a instituciones y empresas, a
través de un patrocinio empresarial, que ayude de sustento al museo y para sus
respectivos proyectos, incluyendo la posibilidad de que dichas empresas puedan
utilizar la imagen exclusiva del museo, además de recibir beneficios adicionales para
las entidades colaboradoras, tales como: (Anexo 7)
o Posibilidad de realizar eventos en los espacios con los que cuenta el museo.
o Utilización de la imagen del museo.
o Ventajas en el acceso al museo, visitas guiadas para grupos.
102
Membresías con descuento asociado, con duración de uno a dos años, que incluya
beneficios adicionales, destinadas a parejas y familias, dichas membresías tendrán un
valor de acorde a los beneficios que requiera el solicitante.
Programas de patrocinio o mecenazgo, en relación a aportaciones de particulares al
museo, a través de donaciones. (Anexo 8)
Programas de prácticas pre-profesionales, o voluntariado, que no implique solo dentro
del complejo conventual sino la posibilidad de relacionarse con casas agustinas a nivel
nacional. (Anexo 9)
Convenios con instituciones educativas, con programas dirigidos a docentes, que se
involucren en el desarrollo de proyectos educativos en el museo, los mismos que a su
vez permitirán su desarrollo profesional y de la institución.
Estrategia 5.- Definición de estructura organizacional
La gestión es el procedimiento por el cual se adecuan recursos de cualquier naturaleza
para aquellos fines para los cuales han sido recabados, se desarrolla a través de los directivos
de una empresa u organización para alcanzar los objetivos propuestos con eficiencia y
eficacia, siendo su recurso principal y esencial el recurso humano, en cuanto al museo se tomará
en cuenta los procesos definidos para la gestión del mismo.
En primera instancia se plantea la restructuración organizacional del Museo basándose
principalmente en la organización administrativa actual la misma que no se encuentra
estructurada, y está bajo la rectoría de los padres agustinos, pero de una forma rustica y sin
parámetros administrativos, la misma que se detalla a continuación:
103
Figura 19.- Organización actual del Museo
Fuente: Museo Miguel de Santiago
104
Figura 20: Organización propuesta para el Museo
105
De acuerdo al organigrama propuesto se plantean las siguientes funciones y
actividades:
Administrador del museo.- se encargará del área administrativa del museo, en
relación al marketing y gestión, será quien junto a su equipo de trabajo se encargue
de las actividades de la Estrategia de Comercialización y Posicionamiento de
Marca, con lo cual definirá funciones a cada departamento en relación a las
actividades que se planteen. Por otro lado se encargarán además de los Programas
de Miembros Corporativos y Programa de Membresías.
Director del museo.- se encargará de la dirección de las áreas de educación y
supervisión del área de conservación, a través de la cual se define el alma del museo
conjuntamente con las guías y pasantes. Será quien delegue funciones en el área de
educación que se encargarán de las actividades del Programa de Pasantías y
Voluntariado. Además de supervisar con su equipo los procesos de restauración que
se desarrollen en el Convento.
Área de Educación.- al tener bajo su responsabilidad lo referente a los guías del
museo, se encargará de diseñar y proponer estrategias que permitan mejorar la
calidad de servicio que ofrecen los guías, además de realizar capacitaciones al
personal del Museo en general.
106
Tabla 19: Cuadro de Mando Integral
PERSPECTIVA
OBJETIVO
ESTRATEGIA
INDICADORES DE
EFECTO
TIEMPO
RESPONSABLE
PROCESOS - Definir políticas
institucionales que
permitan guiar la
gestión del museo y el
diseño de las líneas
estratégicas de la
propuesta.
- Estructurar un
organigrama
institucional idóneo
para el desarrollo y
cumplimiento
adecuado de las
políticas y proyectos
institucionales.
Elaboración de políticas
institucionales
Implementación de un
modelo de gestión eficaz
y eficiente.
- Disminución de faltas al
reglamento interno.
- Mejor manejo de
políticas institucionales
- Porcentaje de visitantes
que recibieron buena
atención.
- Porcentaje de personal
capacitados
- Responsabilidad de la
administración del museo
30dias
6 meses
Administrador
Investigadora
Administrador
Guía de Planta
CLIENTES Posicionar el museo en Posicionamiento de la -Aumento del porcentaje
107
relación a su
competencia directa
existente en el Centro
Histórico de Quito a
través de actividades
acordes a las
necesidades del
público.
imagen del Museo
Miguel de Santiago
de visitantes al museo
-Incremento de
actividades planteadas
- Cantidad de entradas
vendidas
12 meses
Administrador
Mercadeo y
marketing
Investigadora
Guía de planta
FINANCIERA Especificar estrategias
que permitan
incrementar el
porcentaje de ingresos
económicos al
convento.
Venta de artículos
referente al convento y
museo
Promoción y difusión de
actividades extras.
- Inversión en
promociones
- Incremento de ingresos
por tienda de souvenirs
- Incremento de ingresos
por visitante
5 meses
Economato
Mercadeo y
marketing
Guía de planta
POTENCIALES Expandir el mercado
de demanda del museo
que permita
incrementar el índice
de visitas promedio,
favoreciendo
Generación de alianzas
estratégicas.
Creación de
membresías.
Firma de convenio con
entidades del sector
- Incremento de número
de escuelas que visitaron
el museo
- Número de socios con
membresía
- Incremento de miembros
corporativos
- Número de convenios
4 meses
Administrador
Ecónomo del
Convento
Superior del
convento
108
turístico firmados y ejecutados
- Cantidad de eventos por
año
Elaborado por: La investigadora
109
Tabla 20: Presupuesto Plan de gestión turística*
PRESUPUESTO PARA LA IMPLEMENTACION DE LAS ESTRATEGIAS
ESTRATEGIAS TOTAL
Estrategias de posicionamiento de imagen $ 3.700,00
a) Programas de Actividades Institucionales $ 500,00
b) Estrategia de Programas Fuera de la Sede o
Instituciones $ 200,00
c) Prolongación y Apertura de Horarios $ 800,00
d) Mejora al Sitio Web de Miguel de Santiago $ 700,00
e) Difusión de actividades $ 1.500,00
Estrategia de Precios $ 3.450,00
a) Artículos Promocionales $ 3.000,00
b) Descuento por Número de Personas $ 450,00
Estrategia de alianzas estratégicas $ 3.500,00
a) Expansión de Mercado $ 1.500,00
b) Programas de Miembros corporativos $ 1.500,00
c) Programa de Patrocinio $ 500,00
d) Programa de Pasantías y voluntariado $ 0,00
Estrategias de Personal $ 850,00
a) Capacitación $ 350,00
b) Uniformes $ 500,00
Total $ 11.200,00
Imprevistos (10%) $ 1.330,90
TOTAL DEL PRESUPUESTO $ 12.830,90
Elaborado por: La investigadora
*La determinación de valores para el presupuesto fue realizado en base a una encuesta verbal a
posibles proveedores.
110
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116
ANEXOS
Anexo 1 Encuesta
UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE TURISMO HISTÓRICO CULTURAL MUSEO MIGUEL DE SANTIAGO
ENCUESTA
Estimado Visitante: A continuación encontrará algunas preguntas sobre su visita al Museo Miguel de Santiago
No hay respuestas correctas o incorrectas, no se trata de una evaluación de conocimientos, sino de dar su opinión anónima sobre el museo, para fines académicos.
Muchas gracias por su colaboración INSTRUCCIONES: Marque con una equis (X) sobre la opción que se parezca más acorde a su
criterio
DATOS INFORMATIVOS: Género
Lugar de Origen Femenino
Masculino
Edad 10 - 20
41 - 50
21 - 30
51 o más 31- 40
Nivel de instrucción:
Primaria
Tercer Nivel Secundaria
Cuarto Nivel
1. ¿Es la primera vez que visita el museo?
SI
NO
2. ¿Cuál es su motivo de visita al Museo?
3. ¿Cuándo usted realiza este tipo de recorridos, lo hace?
Turismo
Solo Recreación
En pareja
Académico
Grupo de amigos Otro
Familia
117
4. ¿Por qué medio se enteró del museo?
5. ¿Qué parte de su visita le llamó más la atención?
Internet
Exposición Guía turística
Estructura arquitectónica Agencia de viaje
Información recibida
Otro
6. ¿Cuál es su opinión acerca de la atención recibida en el museo?
7. ¿Qué servicios le gustaría en un museo?
Excelente
Biblioteca
Muy buena
Recorridos teatralizados
Buena
Salas didácticas
Regular
Exposiciones temporales
8. ¿Qué valor estaría dispuesto a pagar por la visita al museo?
9. ¿Visitaría nuevamente el museo?
$2,00
SI $2,50
NO
$3,00
118
Anexo 2
Página web
119
Redes Sociales
120
Anexo 3
Llaveros
Anexo 4
121
Agenda
122
Anexo 5 Flyer
123
Afiches
