VICENTE ALEIXANDRE

BIOGRAFIA• Hijo de una familia de la burguesía

española. Nace en Sevilla en 1898.• Derecho y Comercio. • Conoce a Dámaso Alonso e inicia de

este modo una profunda pasión por la poesía Publica sus primeros poemas en la Revista de Occidente en 1926.

• En 1933 recibió el premio nacional de literatura por la destrucción o el amor.

• Premio Nobel 1978 • Representa para los poetas de los

años 40 y 50 la voz que mejor sabe expresar los impulsos elementales del amor y de la vida.

• Murió el 13 de diciembre de 1984

LA GENERACIÓN DEL 27• La llamada generación del 27 se

dio a conocer en el panorama cultural español alrededor del año 1927, con el homenaje que se dio al poeta Luis de Góngora en el Ateneo de Sevilla, en el que participó la mayoría de los que habitualmente se consideran sus miembros.

• La “Generación del 27” maduró en lo que se llama el período de entreguerras, en el paréntesis de 1918 y 1939. Al comenzar la década de 1920, el ambiente intelectual de Europa y España está marcado por las vanguardias; por ello, el ambiente de optimismo, de lo lúdico y la despreocupación marcarán el primer período de los autores del 27.

CARACTERISTICAS DEL 27• Tradición y vanguardismo: Aunque desean encontrar nuevas fórmulas

poéticas, no rompen con nuestras tradiciones y sienten admiración por el lenguaje poético de Góngora, por nuestros autores clásicos y por las formas populares del Romancero. Las corrientes de vanguardia, sobre todo el surrealismo, ejercen gran influencia en el grupo del 27. Los escritores surrealistas exploran el mundo de lo inconsciente y pretenden alcanzar la belleza absoluta, que está por encima de la realidad.

• Intención estética: Intentan encontrar la belleza a través de la imagen. Pretenden eliminar del poema lo que no es belleza y, así, alcanzar la poesía pura. Quieren representar la realidad sin describirla; eliminando todo aquello que no es poesía.

• Temática: Sienten especial interés por los grandes asuntos del Hombre, como el amor, la muerte, el destino... y los temas cargados de raíces populares.

• Estilo: Se preocupan fundamentalmente de la expresión lingüística y buscan un lenguaje cargado de lirismo.

• Versificación: Utilizan estrofas tradicionales (romance, copla...) y clásicas (soneto, terceto...). También utilizan el verso libre y buscan el ritmo en la repetición de palabras, esquemas sintácticos o paralelismo de ideas.

UNIDAD EN ELLA• El poema es un ejemplo de las

inquietudes que determinan la poesía surrealista de Vicente Aleixandre. A partir de las obsesiones surrealistas por buscar la expresión del subconsciente en la sexualidad, en la que el hombre libera sus instintos y olvida la represión de las normas sociales, Vicente Aleixandre desarrolla su poesía a partir de dos ideas muy relacionadas entre sí: en el orgasmo, el hombre se diluye en el universo y pasa a formar parte de él; en la muerte, la experiencia definitiva del hombre junto al amor, el hombre se funde para siempre con ese universo presentido en el amor. De ahí, como se aprecia en el poema, pasa a identificar las dos experiencias (“quiero amor o la muerte”), porque en ambas el individuo deja de ser quien cree ser y alcanza lo que sería su identidad primigenia: la de ser materia del cosmos.

• TEMA: el tema del poema es el sacrificio que el amor puede llegar a ser en la vida del amante, hasta el punto en que la propia vida pase a un segundo plano y solo importe la de la amada/o.

• RESUMEN: Cuando el poeta acaricia el cuerpo de su amada, tiene la impresión de que éste se le escapa y siente que la cara de ella es la imagen del mundo. Queda fascinado por la textura y el color de la piel de la mujer y su boca lo atrae hacia ella. Entonces quiere perder el sentido de la realidad y contemplar ese cuerpo. Finalmente, los besos y las caricias lo llevan a sentir que se une, a través de la mujer, con el universo.

ESTRUCTURA INTERNA• Según el contenido podemos dividir el poema en tres partes:• En la primera parte, que se corresponde con las dos primeras

estrofas, nos encontramos con una descripción metafórica y simbolista de la amada del poeta.

• En la segunda parte, que se corresponde con la tercera, cuarta y quinta estrofas, Aleixandre justifica su sacrificio por amor mediante la fuerza de su deseo, que consiste en unirse junto con su amada de una manera total y apasionada. También se habla aquí sobre las consecuencias trágicas que puede acarrear ese deseo si no es satisfecho.

• En la tercera parte, que se corresponde con la sexta estrofa, el poeta realiza una comparación de su amor con la clave de su felicidad o, en caso contrario, de su muerte. Aquí aparece también la idea de la indiferencia del mundo ante dichos acontecimientos.

ESTRUCTURA EXTERNA

• El poema está compuesto por una serie de estrofas, seis en total, las cuales están constituidas por cuatro versos cada una excepto la sexta estrofa que tiene siete. En cuanto a su rima debemos decir que es indeterminada y la medida de sus versos oscila de entre los heptasílabos hasta los eneadecasílabos, por tanto, nos encontramos ante un poema versolibrista.

• En cuanto a los recursos retóricos que aquí se emplean debemos resaltar la multitud de paralelismos, anáforas y comparaciones que existen. La utilización tan reiterativa de estos recursos da al poema un carácter muy fluido, lo cuál también es debido, en parte, al marcado ritmo que el autor le ha dado al poema.

RECURSOS LITERARIOSPRIMERA PARTE (VERSOS 1º AL 8º)

• METAFORA: el cuerpo en su conjunto es ahora “diamante o rubí duro” y “brillo de un sol”. De este modo, el cuerpo va encarnándose progresivamente en las distintas materias que forman el universo: el líquido, el mineral, la luz. Este cambio en que el cuerpo es río, luego mineral cristalino y finalmente luz intensa es una gradación que muestra la progresiva fascinación (o excitación) del poeta ante el cuerpo de la amada

• las personificaciones del cuerpo o de las metáforas referidas a él, que trasladan a lo descrito el sentimiento de gozo del poeta.

• la aliteración, recurso ideal para transmitir la intensidad sensual de las caricias: la repetición de f y l en el primer verso

• el pleonasmo, intenta expresar el grado extremo de sensibilidad que el placer desarrolla en los sentidos.

Cuerpo feliz que fluye entre mis manos,

rostro amado donde contemplo el mundo,

donde graciosos pájaros se copian fugitivos,

volando a la región donde nada se olvida.

Tu forma externa, diamante o rubí duro,

brillo de un sol que entre mis manos deslumbra,

cráter que me convoca con su música íntima,

con esa indescifrable llamada de tus dientes.

SEGUNDA PARTE ( VERSOS 9º AL 20º)

• la sinestesia, que con la confusión de sensaciones refleja la excitación de los sentidos del poeta

• las figuras de repetición• el asíndeton, que se da en todos

los versos como si el poeta quisiera reflejar el sucesión frenética de las impresiones de la pasión

• las hipérboles, que manifiestan el ansia de absoluto

• la paradoja, que, igual que la sinestesia, refleja la confusión de múltiples sensaciones y deseos que produce la excitación erótico

Muero porque me arrojo, porque quiero morir,porque quiero vivir en el fuego, porque este aire de fuerano es mío, sino el caliente alientoque si me acerco quema y dora mis labios desde un fondo. Deja, deja que mire, teñido del amor,enrojecido el rostro por tu purpúrea vida,deja que mire el hondo clamor de tus entrañasdonde muero y renuncio a vivir para siempre. Quiero amor o la muerte, quiero morir del todo, quiero ser tú sangre, esa lava rugienteque renegando encerrada en bellos miembros extremossiente así los hermosos límites de la vida.

TERCERA PARTE (VERSOS 21º AL 27º)

• Símil o comparación: describe la realidad, de modo que ésta nunca queda oculta

• las metáforas que identifican con la luz y con la muerte la experiencia de amar

Este beso en tus labios como una lenta espina,

como un mar que voló hecho un espejo,

como el brillo de un ala,es todavía unas manos, un repasar de tu crujiente pelo,

un crepitar de la luz vengadora,

luz o espada mortal que sobre mi cuello amenaza,

pero que nunca podrá destruir la unidad de este mundo.

JON IRIARTEJULEN ODRIOZOLA