El congreso tiene como objetivo analizar la joyería en diálogo con las distintas artes, desde la época medieval hasta los artistas consagrados en la modernidad, en un contexto geográfi co de alcance internacional y en paralelo a las colecciones del Museu Nacional d’Art de Catalunya.

El congreso nació en 2012 con el objetivo de impulsar el estudio de la joyería como disciplina aca-démica. Barcelona acoge esta tercera edición después de las celebradas en La Bañeza, en 2012, y en Madrid, en 2013.

Dirección científi caMariàngels Fondevila, conservadora de Arte Moderno y Contemporáneo, Museu Nacional d’Art de Catalunya, Barcelona

Comité científi coM. Antonia Herradón, conservadora de joyería, Museo del Traje, CIPE, MadridJoan Domenge, profesor titular, Departamento de Historia del Arte, Universitat de BarcelonaDaniel Giralt-Miracle, crítico de arte e historiador del diseño, miembro de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi, BarcelonaMaria Sframeli, exdirectora, Museu degli Argenti, FlorenciaGonçalo de Vasconçelos e Sousa, profesor catedrático, Escola das Artes, Universidade Católica Portuguesa, OportoKirstin Kennedy, conservadora, Departamento de Metalistería, Colección, Victoria and Albert Museum, LondresJaume Mercadé, joyero-gemólogo, Col·legi Ofi cial de Joiers, d’Orfebres, de Rellotgers i de Gemmòlegs de Catalunya (JORGC), Barcelona

3er Congreso Europeo de JoyeríaLa joya en el arte

y el arte en la joya17 y 18 de noviembre de 2016Museu Nacional d’Art de Catalunya Barcelona

Organiza Patrocina

#CEJ16

Jueves 17 de noviembre

9 h Recepción y entrega de la documentación

9.45-10 h Bienvenida y presentación:Mariàngels Fondevila

10-14 h SESIÓN 1: LA JOYA DE ARTE Y LA JOYA DE ARTISTAModera: Daniel Giralt-Miracle

10 h Las joyas de Salvador DalíLourdes Cirlot, catedrática de Historia del Arte, vicerrectora de Relaciones Institucionales y Cultura, Universitat de Barcelona

10.15 h L’androgínia en les joies d’Ismael Smith (La androginia en las joyas de Ismael Smith)

Josep Casamartina i Parassols, historiador y crítico de arte

10.30 h La joya como recurso estético y simbólico de la obra de Néstor Martín-Fernández de la Torre Daniel Montesdeoca, director gerente, Museo Néstor, Las Palmas de Gran Canaria

10.45 h Joyería contemporánea: una superficie de escritura reflexivaAna Campos, diseñadora y filósofa de la joyería, Oporto

11 h René Lalique Nuno Vassallo e Silva, responsable de Gestión de Colecciones, Museo Calouste Gulbenkian, Lisboa

Debate

11.45-12.15 h Pausa/café

12.15 h La immanència de la pintura en les joies d’Eduard Alcoy (La inmanencia de la pintura en las joyas de Eduard Alcoy)

Rosa Alcoy, catedrática de Historia del Arte, Universitat de Barcelona

12.30 h L’art i la joieria contemporània i els límits del cos (El arte y la joyería contemporánea y los límites del cuerpo)

Sílvia Rosés, doctora en Historia del Arte y profesora de Escola Massana y de BAU, Centre Universitari de Disseny de Barcelona

12.45 h Innovation or Mimesi? (¿Innovación o mimesis?)

Barbara Schmidt, directora, Akademie Für Gestaltung und Design, Múnich

13 h Artistas joyerosAna Cicuéndez Chamorro, restauradora, gemóloga y tasadora, Madrid

13.15 h Jewels as Artworks: Prêt-à-porter Art in Post-war Italy (Las joyas como obras de arte: arte prêt-à-porter en la Italia de postguerra)

Flavia Frigeri, investigadora docente, University College, Londres

Debate

14-15.30 h Almuerzo

15.30-17.30 h SESIÓN 2: VICISITUDES Y COLECCIONISMO DE LA JOYA (1.ª parte)Modera: M. Antonia Herradón

15.30 h Las joyas de la corona española en tiem-pos de guerra: 1808-1814Amelia Aranda Huete, conservadora, Dirección de las Colecciones Reales, Patrimonio Nacional, Madrid

15.45 h The French Crown Jewels and American Patrons, Royal Splendours’ Exodus to America: Tiffany & Co. (Las joyas de la corona francesa y los mecenas americanos. El éxodo a América del esplendor real: Tiffany & Co.)

Amy McHugh, conservadora adjunta, Tiffany & Co. Archives, Nueva Jersey

16 h La joyería tradicional mallorquina a tra-vés de las colecciones privadasElvira González Gozalo, exdirectora, Museu de Lluc, Reial Acadèmia Mallorquina d’Estudis His-tòrics, Palma de Mallorca

16.15 h Romancing the stone: Victoria, Albert and the Koh-i-Noor Diamond (La historia de una piedra preciosa: Victoria, Alberto y el diamante Koh-i-Noor)

Siddhartha V. Shah, Departamento de Historia del Arte y Arqueología, Columbia University, Nueva York

Debate

16.45-17 h Pausa

17 h The Art of Glass and Jewellery: The Use of Goldstone, or Aventurine Glass, in an Early Eighteenth-century Dutch Necklace (El arte del vidrio y la joyería: el uso del vidrio aventurina en un collar holandés de principios del siglo xviii)

Suzanne van Leeuwen, conservadora/restaurado-ra de joyería, Rijksmuseum, Ámsterdam

17.15 h Gemmòleg, una professió que no ho és (Gemólogo, una profesión que no lo es)

Carlos Báguena, gemólogo, miembro del JORGC, Barcelona

17.30 h Presentación D’Or Museu (Castillo de Sant Julià de Ramis, Girona)

9-10.15 h SESIÓN 2: VICISITUDES Y COLECCIONISMO DE LA JOYA (2.ª parte)Modera: M. Antonia Herradón

9 h ‘A Brief Career of Pride and Folly and Extravagances’: Edmund Waterton’s Ring Collection and the Victoria and Albert Museum («Una breve carrera de orgullo, locura y extravagancias»: la colección de anillos de Edmund Waterton y el Victoria and Albert Museum)

Rachel Church, conservadora, Departamento de Escultura, Metalistería, Cerámica y Vidrio, Victoria and Albert Museum, Londres

9.15 h A Collection in Context: the Production of Handmade Hollow Jewellery (La colección en su contexto. La producción de joyas huecas hechas a mano)

Ana Cristina Sousa, profesora asistente, Departamento de Estudios del Patrimonio, Facultad de Bellas Artes, Universidade do Porto

9.30 h Paper Gems: The Archive of Frank Gardner Hale (1876-1945) [Joyas de papel: el archivo de Frank Gardner Hale (1876-1945)]

Meghan Melvin, conservadora de diseño, Departamento de Grabados, Dibujos y Fotografías, Museum of Fine Arts, Boston

9.45 h Provence-Golconda, Seventeenth-century French Jewellers at the Mughal Court and the Antiquarium Origins of Jewellery History (Provenza-Golconda: joyeros franceses del siglo xvii en la corte mogol y los orígenes del anticuariado en la historia de la joyería)

Peter N. Miller, Bard Graduate Center: Decorative Arts, Design History, Material Culture, Nueva York

Debate

10.15-10.45 h Pausa/café

10.45-14 h SESIÓN 3: LA JOYA COMO SÍNTESIS DE ARTE Modera: Kirstin Kennedy

10.45 h El joyero del autor dramático Eugene O’Neill (1888-1953)Claudette Joannis, conservadora jefa honoraria del patrimonio, París

11 h Jewellery Images of Cavazza gift to “Vittorio Zironi” Tapestry Museum in Bologna: Aemilia Ars and Alfonso Rubbiani (Imágenes de joyas en la donación Cavazza al Museo del Tapiz «Vittorio Zironi» de Bolonia: Aemilia Ars y Alfonso Rubbiani)

Francesca Ghiggini, historiadora del arte, exconservadora del «Vittorio Zironi» Tapestry Museum, Bolonia

11.15 h Un pinjante de león pasante documentado en el joyero de la Virgen del Pilar, ya en 1528 Carolina Naya Franco, profesora asociada, Departamento de Historia del Arte, Universidad de Zaragoza

11.30 h Celebration of Love, Life & Faith Through Jewellery in India; Harappa to Cartier & Van Cleef & Arpels (La celebración del amor, la vida y la fe en India a través de las joyas: de Harappa a Cartier y Van Cleef & Arpels)

Seema Bhalla, historiadora del arte, conservadora y crítica, escritora independiente sobre cultura, patrimonio, arte y arquitectura

11.45 h De moneda a joia: reflexions sobre la reutilització ornamental del numerari (De moneda a joya: reflexiones sobre la reutilización ornamental del numerario)

Albert Estrada-Rius, conservador jefe, Gabinet Numismàtic de Catalunya, Museu Nacional d’Art de Catalunya, Barcelona

Debate

12.15-12.45 h Pausa

12.45 h Las hebillas en los Llibres de PassantiesM. Antonia Herradón, conservadora, Museo del Traje, CIPE, Madrid

13 h Coral, Staghorn, a Blood-ring: Dr W. L. Hildburgh’s 1917 Gift of Amulets to the V&A (Coral, cuerno de ciervo, un anillo de sangre: la donación de amuletos que hizo el Dr. W. L. Hildburgh en el año 1917 al Victoria and Albert Museum)

Frances Parton, conservadora de colecciones e interiores, English Heritage

13.15 h Fermalls «grans, bells, i cars». Documents i testimonis figuratius per a la història de la joieria gòtica catalana (Broches «grandes, bellos, y caros». Documentos y testimonios figurativos para la historia de la joyería gótica catalana)

Jacobo Vidal, profesor, Departamento de Arte, Universitat de Barcelona

13.30 h Miniature Reliquaries and Book-Shaped Pendants. Shaping and Experiencing Interior Space: Religious Jewellery in the Late Middle Ages and Early Modern Times (Relicarios en miniatura y colgantes en forma de libro. Moldeando y experimentando el espacio interior: la joyería religiosa en la baja edad media y los inicios de la era moderna)

Silke Tammen y Romina Ebenhöch, Institute of Art History, Justus-Liebig-University of Gießen, Alemania

Debate

Viernes 18 de noviembre

14-15.30 h Almuerzo

15.30-18.15 h SESIÓN 4: EL SIMBOLISMO DE LA JOYAModera: Albert Estrada-Rius

15.30 h Ponente a confirmar

15.45 h Joies i superstició. Penjolls de corall i amulets a la Catalunya del gòtic (Joyas y superstición. Colgantes de coral y amuletos en la Cataluña del gótico)

Anna Orriols, profesora, Departamento de Arte y de Musicología, Universitat Autònoma de Barcelona

16 h L’anell com a símbol d’estatus a la Catalunya de la plena edat mitjana (El anillo como símbolo de estatus en la Cataluña de la plena edad media)

Joan Duran-Porta, profesor, Universitat Autònoma de Barcelona

16.15 h Los dijeros de cristianar a los niños en La Alberca, Salamanca José Luis Puerto, etnógrafo, Salamanca

Debate

16.45-17.15 h Pausa

17.15 h Representaçoes fito e zoomórficas na joalharia em Portugal no século xix (Representaciones fito- y zoomórficas en la joyería portuguesa del siglo xix)

Gonçalo de Vasconçelos e Sousa, Escola das Artes, Universidade Católica Portuguesa, Oporto

17.30 h Relicarios: las joyas olvidadas de Latinoamérica Martha J. Egan, investigadora asociada, Museum of International Folk Art, Santa Fe, Nuevo México

17.45 h The Ship Pendant in Early Modern Venice: a symbol of the Serenissima (El colgante en forma de barco en la Venecia de los inicios de la modernidad: un símbolo de la Serenissima)

Anastazja Buttitta, assistente de investigación, doctoranda, Ben-Gurion University of the Negev

18 h The World in a Gem (El mundo en una gema)

Ashley Elizabeth Jones, profesora asistente de Historia del Arte, University of Florida

18.15 h Recital de clausura:Air des bijoux de la ópera Fausto de C. GounodGlitter and be gay de la ópera Candide de L. Berenstein

Natasha Tupin, sopranoJosep Buforn, piano

INFORMACIÓN PRÁCTICA

Las ponencias serán en el idioma consignado en el título de la conferencia

Servicio de traducción simultánea inglés-castellano y catalán/castellano-inglés

Precio: 70 €

40 €: estudiantes, Amigos del Museu Nacional, Xarxa de Museus d’Art de Catalunya, Associació de Museòlegs y Col·legi Oficial de Joiers, d’Orfebres, de Rellotgers i de Gemmòlegs de Catalunya (debe aportarse la acreditación correspondiente)

Inscripciones:grups@museunacional.cat / T. 93 622 03 75 (de lunes a viernes, de 9 a 14 h)

Para asistir al congreso es necesario:1. reservar plaza: debe facilitarnos por teléfono o por correo electrónico su nombre, apellidos, domicilio, población, código postal, correo electrónico de contacto, organización o institución y cargo profesional;2. ingresar el importe de matrícula mediante transferencia bancaria a la siguiente cuenta corriente, a nombre del Museu Nacional d’Art de Catalunya: SE40 2100 0974 89 0200035583.

Correo electrónico de contacto: congres.joieria@museunacional.cat

El museo cumple en todos sus términos la Ley orgánica 15/1999, de 13 de diciembre, de protección de datos de carácter personal (BOE n.º 289, de 14 de diciembre de 1999).

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