Existen dos grandes periodos en la historia respecto a la grabación y reproducción de los sonidos: •Período Analógico: Es el primero, desde los comienzos de la grabación sonora pero ahora está en desuso. Se llama así porque la señal grabada es análoga a la onda sonora original. Hay 3 tipos de grabación analógica: A. Mecánica: como ejemplo están el fonógrafo y los discos de vinilo.
B. Magnética: como ejemplo la cinta magnética
C. Óptica: que se aplica en el cine.
Período Digital: desde finales del siglo XX y se trata de un sistema binario informático con cadenas de 0 y 1 que permite digitalizar el sonido
Hay dos fases en la digitalización del sonido:
1. Muestreo: se toman muestras del sonido a intervalos de tiempo determinado. Esto hace que se pierda información y calidad, a no ser que las medidas se realicen en un periodo de tiempo muy corto.
2. Cuantización: toma valores de la onda en cada uno de esos intervalos.
UN POCO DE HISTORIA: Grabación y Reproducción
ERA ANALÓGICA
Fonógrafo : primer aparato que graba a través de un aguja y un cilindro y reproduce el sonido, inventado por EDISON, en 1877.
Gramófono: que sustituye los cilindros por disco de pizarra. Inventado por Berliner a principios del siglo XX. Más adelante aparecieron los discos de vinilo que con la técnica del microsurco se consiguió que durasen hasta 60 minutos.
ERA DIGITAL
CD : disco compacto en 1980. Sólo guarda y reproduce sonido.
DVD: disco versátil digital: Guarda y reproduce sonido, videos y datos. 1990.
MP3: 2002, almacena y reproduce audio digital.
MP4: Muy apropiado para contenidos multimedia, conjuga audio, video, imágenes, etc
LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN DE MASAS
La Comunicación
La Sociedad de Masas ….Ortega y Gasset: La decisión de las masas de asumir las actividades antes minoritarias es lo que produce la homogeneización de los individuos (La rebelión de las masas, 1929).
Sociedad de Masas
El Proceso de democratización:
Toma de conciencia política de la mayoría
Industrialización y crecimiento demográfico y urbano:
El ser urbano pasa de ser individual a formar parte de la
masa.
Intervencionismo y fortalecimiento de los Estados:
Mejora de las condiciones de vida mediante igualitarismo y
burocratización.
Adaptación psicológica y social:
Los problemas individuales se ven neutralizados por la colectividad. El
individuo adopta pautas de comportamiento del grupo.
La información como detonante:
La información aglutina a las masas.
Influencia de los MCM en la
sociedad de la información
Otorgan status y prestigio
Impacto sobre el gusto popular
Conformismo social
Produce el afianzamiento
ideológico
Contraponen normas sociales
Más amplio acceso a el “arte de masas”
La Radio, La Televisión y El Cine.
•La RADIO: Marconi patentó la radio en 1886, cuya función principal es la de difusión del sonido y se basa en la transmisión de señales a través de ondas electromagnética.
•LA TELEVISIÓN: transmite a distancia sonido e imagen en movimiento. Fue la BBC quien en 1927 realiza las primeras emisiones.
•EL CINE: lo podemos clasificar en dos etapas:
1. Cine MUDO:
Desde su comienzo se utilizó la música como complemento de la imagen. Al principio la proyección se acompañaba de un pianista, en la misma sala o de una pequeña orquesta, que tocaban siempre la misma música para todas las películas del mismo género.
Más adelante se empezaron a utilizar obras musicales de conocidos autores para acompañar las escenas de películas. Luego, se les pidió a los compositores que escribieran una obra musical sólo para esa película y así, por ejemplo, en 1908 Camille Saint-Saëns compone la banda sonora original de “Asesinato del duque de Manera”.
Pero el sonido no estaba aún en la pantalla. Lo que se utilizaba era un reproductor de música que se ponía en marcha a la misma vez que la película, pero casi siempre tenía problemas de sincronización.
2. Cine SONORO: Fue 1927 con la película “ El cantor de Jazz” producida por Warner Bros la primera película sonora y por tanto el nacimiento del cine sonoro.
Dos compañías de cine se disputaban el panorama mediático: La Warner y La Fox. Pero es la Fox la que consiguió sincronizar la imagen con el sonido mejorando su tecnología logrando unir en el mismo soporte físico: imagen, música, efectos sonoros y diálogos.
En 1971 surge el sistema dolby en “ la naranja mecánica” de Stanley Kubrick, que envuelve acústicamente a las personas de la sala de proyección.
LAS BANDAS SONORAS DEL CINE
La música para cine se ha convertido en uno de los medios más populares y asequibles para que los compositores expresen sus creaciones.
Hoy día, las bandas sonoras tienen tal trascendencia, que sus autores se están convirtiendo en los artistas más cotizados y conocidos mundialmente.
Adaptada: Es música que no fue compuesta en un principio para el cine.
Apocalipsis now
Banda Sonora Original: Es la música compuesta expresamente para la película.
Indiana Jones
TIPOS DE MÚSICA EN EL CINE
Música diegética: es aquella que surge de elementos presentes en escena, como puede ser una radio, una banda; y es la que oyen los personajes.
Casablanca
Música incidental: es aquella que sólo es escuchada por los espectadores, pero no por los personajes del filme.
E.T
Ambientar las épocas y lugares en que transcurre la acción.
Acompañar imágenes y secuencias, haciéndolas más claras y accesibles.
Sustituir diálogos que sean innecesarios.
Definir personajes y estados de ánimo. Implicar emocionalmente al espectador.
Dar un sentido de continuidad.
Activar o dinamizar el ritmo o hacerlo más lento.
FUNCIONES DE LA MÚSICA EN EL CINE