CLASICISMO
Trabajo realizado por:
•Juan Fernández Seara Nº 11
•Álvaro Rodríguez Castro Nº
22
Índice
EL NEOCLASICISMO•El siglo XVIII es un siglo muy
complejo desde el punto de
vista artístico, por la
diversidad de estilos y de
orientaciones artísticas que se
producen en su seno.
•A principios del S. XVIII
comienza a desarrollarse el
Rococó, y a mediados del
mismo siglo el Neoclasicismo.
•El Neoclasicismo se convirtió
en el arte oficial de la Francia
de la Revolución Francesa y
Napoleón. Venus Itálica ,Antonio Canova
CONTEXTO HISTÓRICOEl Neoclasicismo es una reacción
frente a los excesos del Rococó. El
nuevo estilo está muy ligado con tres
fenómenos:
El triunfo de la Ilustración, un
movimiento cultural que busca el
predominio de la razón.
La admiración por el arte clásico,
sobre todo después de que
Wiincklemann descubriera las ruinas
de Pompeya y Herculano.
El triunfo de las revoluciones
políticas:
La Revolución de Independencia
Americana (1776)
La Revolución Francesa (1789)
La Revolución Industrial que trae
consigo el nacimiento de una nueva
clase social: la burguesía.
Juramento del juego de la pelota, Jaques-Louis David
LA ARQUITECTURA NEOCLÁSICA
•En arquitectura, la afición
de la nueva clase social
preponderante, la
burguesía, por la
adquisición de
conocimientos y por la
racionalidad, se plasma
en una sensibilidad
apegada a las formas
clásicas de la Antigüedad.
•El Neoclasicismo es el
fruto de estas nuevas
inquietudes intelectuales
y sociales. Por ello
proliferan las
construcciones que
contribuyen a mejorar la
vida humana:
hospitales, bibliotecas, m
useos..
Museo del Prado, Juan de Villanueva
Características generales:•Se rechaza la arquitectura barroca y se vuelve hacia el pasado, a la
búsqueda de modelos arquitectónicos greco-romanos.
•Empleo de los órdenes clásicos. Las fachadas se conciben como las de
los templos griegos y romanos.
•Gusto por las plantas rectangulares y centralizadas.
Napoleón trató de hacer de París la ciudad más importante de Europa, y
desarrolló un programa artístico para embellecerla, utilizando los edificios
como medio de propaganda de su poder. La Iglesia de la Madeleine, y el
arco de triunfo, diseñado por Chalgrin, son dos de las mejores muestras
Napoleón trató de hacer de París la ciudad más importante
de Europa, y desarrolló un programa artístico para
embellecerla, utilizando los edificios como medio de
propaganda de su poder. La Iglesia de la Madeleine, y el
arco de triunfo, diseñado por Chalgrin, son dos de las
mejores muestras
Obra arquitectónicaIglesia de la Madeleine (París)
Autor: Pierre Alexandre Vignon
Cronología: 1807 – 1842
•La fachada está concebida como las de
los templos griegos y romanos.
•Empleo de los órdenes clásicos
•Planta rectangular.
•Ausencia de formas decorativas y
pureza de las formas constructivas.
LA ESCULTURACaracterísticas:
•La materia prima sobre la que se esculpirá será
preferentemente el mármol blanco sin policromar,
debido a que erróneamente ser creía que la
estatuaria griega y romana se concibió de ese
modo.
•En sus líneas predominan la sencillez y la
sserenidad
•El desnudo tiene un gran protagonismo
•La temática está tomada de la mitología clásica,
así como las alegorías sobre las virtudes cívicas.
Los principales representantes son:
•Jean-Antoine Houdon
•Bettel Thordvaldsen
•Antonio Cánova
Obra escultóricaAmor y Psique
Autor: Antonio Cánova
Cronología: 1789 – 1793
Lugar: Museo del Louvre (París)
•También llamada “Psique reanimada por el beso
el amor”
•Escultura de mármol, muy pulido y con un
extraordinario tratamiento de los paños
•Se toma como referencia los modelos clásicos de
Grecia y Roma
•Tema mitológico: corresponde a la leyenda de
Eros y Psique, cuando Eros se dispone a besar a
psique, y de esta manera, despertarla del sueño
que le provocaran los vapores de un jarrón que le
dio Perséfone, diosa de los muertos. Eros es el
dios del amor y psique es la personificación del
alma
LA PINTURACaracterísticas:
•El predominio del dibujo frente
al color.
•Las composiciones calculadas
y geométricas.
•Las formas solemnes.
•La temática moralizante y
ejemplarizante desde el punto
de vista político y social
•Representantes:
Jacques-Louis David.
Mengs.
Ingres
La bañista de Valpinçon. Ingres
El juramento de los Horacios
Autor: Jacques-Louis David
Museo del Louvre
Cronología: 1784
•El tema será recogido de la historia de Roma. Los hermanos Horacios, luchan con los Curiaceos
por el dominio de roma. El único superviviente fue uno de los Horacios, que mató a su hermana
porque la vio llorar por la muerte de su prometido, uno de los Curiaceos.
•Los tres hermanos Horacios juran ante su padre lealtad al Estado hasta el punto de entregar su
vida. A la derecha, las hermanas lloran ante la tragedia que se avecina
•El autor pretende infundir el sentido del
deber hacia la patria.
•En el cuadro predomina el dibujo sobre
el color
•El rojo de la túnica simboliza la sangre
que va a ser derramada
•La luz, tan contrastada, contribuye a
acentuar el dramatismo de la escena.
•El fondo es un a arquitectura clásica.
Utiliza la perspectiva lineal para dar
profundidad a la obra.
•Las figuras forman una composición
geométrica perfecta, lo que aporta gran
equilibrio a la obra
El juramento de los Horacios (detalle)
EL CLASICISMO MUSICAL
Como los antiguos griegos y romanos no inventaran maneras de conservar la música
(mediante soportes gráficos como partituras ), el neoclasicismo, como resurgimiento de
las artes clásicas grecorromanas no alcanzó a la música.
De todos modos los músicos de fines del S. XVIII, influenciados sin duda, por el arte y la
ideología de la época, trataron de generar un estilo de música inspirado en los cánones
clásicos grecorromanos.
Características:
•Notable maestría de la forma.
•Moderación en el uso de los
artificios técnicos (en el barroco el
contrapunto y la armonía habían
llegado a un punto que el público
considerada extravagante).
•Contención en la expresión
emocional.
•A esta música no se la llamó
Neoclásica (ya que no poseía
modelos grecorromanos) sino
“Clásica” (Clasicismo). Así también
se denomina a los músicos más
importantes de la época.
HAYDN
•Joseph Haydn (1732-1809), compositor
austríaco y unA de las figuras más influyentes
en el desarrollo de la música del clasicismo.
Trabajó casi toda su vida al servicio del
príncipe de Esterhazy. Agobiado por la vida en
la corte viajó a Londres en busca de nuevas
experiencias musicales, donde alcanzó gran
reconocimiento.
Compuso más de 100 sinfonías.
Es considerado el padre del cuarteto, la
sinfonía y la sonata.
En música vocal compuso excelentes oratorios
como “La Creación”
MOZART
•Wolfgang Amadeus Mozart (1756 –
1791), compositor austríaco y unos de los más
influyentes en la historia de la música
occidental.
Aprendió de su padre el arte de la música. Fue
un niño prodigio, que con 6 años tocaba el
clave, el violín y componía sus primeras obras.
Entró al servicio del arzobispo de Salzburgo,
pero pronto fue despedido por su vida
desordenada y se fue a Viena. Allí intentó vivir
del éxito de su música, pero terminó muriendo
en la pobreza con sólo 35 años..
Compuso:
• música instrumental: Sinfonías, conciertos,
cuartetos, Sonatas…
•Música vocal: óperas como La flauta
Mágica,Las bodas de Fígaro
BEETHOVEN•Ludwig van Beethoven (1770 – 1827), compositor
alemán, considerado uno de los más grandes de la
cultura occidental
Su padre también era músico y le enseñó piano y
composición con la ilusión de que se convirtiera en
un niño prodigio. Beethoven fue el último clásico y
el primer romántico, aprendió de los maestros de
la clasicismo como Mozart o Haydn pero creó un
nuevo estilo, más emotivo y grandilocuente.
Su vida personal estuvo llena de experiencias
dramáticas que influyeron en su vida: su sordera
tardía, desencantos amorosos.. Todo ello
determinó su estilo dramático, emotivo y
trascendental.
Obra:
•32 sonatas (destacan Apasionata, Claro de luna..)
y 9 sinfonías (Heroica, Pastoral, 5ª sinfonía y 9ª
sinfonía)
•16 cuartetos
•5 conciertos