Post on 16-Apr-2017
1. Los orígenes de la música
2. La música en la Edad Media (s. V-XV)
3. La música en el Renacimiento (s. XVI)
4. La música en el Barroco (s. XVII-XVIII)
5. La música en el Clasicismo (s. XVIII)
6. La música en el Romanticismo (s. XIX)
7. La música en el Siglo XX.
8. La música “POPular”
El origen de la música es tan antiguo como la existencia del ser humano. Parece ser que surgió por dos motivos:
1.La imitación de los sonidos de la naturaleza.
2. La repetición de los sonidos rítmicos de las actividades cotidianas.
La música tenía un poder mágico y espiritual, y se llevaba a cabo a través de:
1.El canto.
2. La danza.
3. Los instrumentos.
Conocemos datos sobre como sería la música en la prehistoria gracias a los descubrimientos arqueológicos.
Se han encontrado instrumentos de algunas tribus muy parecidos a los de hoy.
En la Edad Media la música estaba muy vinculada a la religión.
Predominaba el canto sobre los instrumentos, especialmente el canto gregoriano, en iglesias y monasterios.
Los protagonistas de los cantos eran personajes bíblicos.
Un monje italiano, Guido de Arezzo, fue muy importante porque:
1.Dio nombre a cada nota de la escala a partir de la primera sílaba de cada verso de un himno.
2. Inventó la actual escritura musical, situando notas sobre líneas paralelas y horizontales
3. Convirtió su mano en un “mapa” de notas y escalas para enseñar música.
También había música popular, que no tenía nada que ver con la religión. La interpretaban dos tipos de artistas:
1.Los trovadores, generalmente cultos y con conocimientos musicales.
2. Los juglares, artistas ambulantes que contaban historias con su música para entretener al pueblo.
3. LA MÚSICA EN EL RENACIMIENTO(Siglo XVI)
Con el paso del tiempo la música fue evolucionando y también los gustos y los lugares donde se interpretaba.
Ahora, además de en los monasterios y en las catedrales, también había música en los palacios de los reyes y de la nobleza cortesana.
Los temas tratados ya no eran sólo religiosos: ahora se canta también a la persona amada, dándole un aire caballeresco y cortes.
Los compositores e intérpretes brillantes eran muy valorados.
La música vocal, la instrumental y la dramatización se fueron mezclando cada vez más, dando origen a los primeros teatros musicales.
Las danzas llegaron a ser muy espectaculares y elaboradas.
Tuvieron tanta importancia que quien no supiera danzar bien no era considerada una persona de educación refinada.
NOMBRES IMPORTANTES:
Josquin des Pres (Francia)
Tomás Luis de Victoria (España)
Durante la época barroca la música vivió una edad de oro. En cualquier acontecimiento social había música.
La música era muy adornada y, a veces, muy complicada de interpretar, destacandomuchos músicos virtuosos.
Se interpretaba música en teatros, iglesias o salas palaciegas.
Además unieron con tal maestría la literatura con la música, que crearon un género musical nuevo: la ópera.
NOMBRES IMPORTANTES:
Vivaldi (Italia)
“Las cuatro estaciones”
Bach (Alemania)
“Suites”
Haendel (Alemania)
“El Mesías”
La época clásica fue un período culminante de organización y ordenamiento musical.
Los músicos pasaron de ser empleados de la nobleza cortesana a profesionales libres. Así, ya no eran sólo los reyes y sus invitados los que disfrutaban de la música.
La expresión música clásica, surgida en esta época, se refiere a la música culta frente a la popular:
- La música culta se transmitía desde una partitura escrita.
- La música popular se transmitíaen vivo y en directo. Se aprendía y se imitaba.
La música más importante era la instrumental. Por ello, la sinfonía fue uno de los géneros que más éxito tuvo. La base de la orquesta en esta época la compone el cuarteto de cuerda clásico: dos violines, una viola y un violonchelo.
Ocasionalmente, también se acompañaba del clave para reforzar los sonidos graves de sus compañeros.
Otros instrumentos que también fueron importantes fueron los de viento-madera:
Clarinete
Fagot
Oboe
NOMBRES IMPORTANTES:
Beethoven (Alemania)Haydn (Austria) Mozart (Austria)