Surrealismo

Post on 22-Nov-2014

3.531 views 3 download

description

 

Transcript of Surrealismo

Surrealismo

QUE ES?

Es conocido como el movimiento de lo irracional y lo inconsciente del arte,

El propósito de los surrealistas no era «hacer

arte», sino explorar posibilidades.

Su tema principal era el mundo de los sueños.

*Se desarrollo después de la Primera Guerra Mundial hasta el final de la Segunda.

*André Breton

*1924

*Dadá

*Arte y Literatura cultura occidental

La primera exposición surrealista se celebró en París en 1925, y en ella, además de H. Arp, G. de Chirico y M. Ernst, participaron artistas como Picasso, Y. Tanguy, P. Klee y

Joan Miró,

En pintura y escultura, el surrealismo es una de las principales tendencias del siglo XX. Reivindica, como sus antecesores en las artes plásticas, a pintores como el italiano Paolo Uccello, Archimboldo, el poeta y artista británico William Blake y al francés Odilon Redon.

Antecedentes

Dadaísmo

• El dadá es un arte que propugna destruir, provocar el caos y aniquilar

Surrealismo

• El surrealismo construye una concepción del arte y de la vida.

Se dice que el Surrealismo viene directamente del Dadaísmo:

“Heráclito”Filosofía

Los surrealistas señalaron como precedentes de la empresa surrealista a varios pensadores y artistas, como:

“Marques de Sade”

Filosofía

“Charles Fourier”Socialismo

“El Bosco”

Y en pintura:

“Francisco de Goya”

“Juan de Valdés Leal”

“Giorgio de Chirico”

Exponentes del Surrealismo

Max Ernst (1891-1979): Llegó a ser uno de los principales exponentes del Surrealismo utilizando la técnica del frotagge. Consiste en frotar una mina de plomo o lápiz sobre un papel que se apoya en un objeto y se deja así su huella en dicho papel, con todas sus irregularidades. Las imágenes surgidas aparecerán cargadas de misteriosas evocaciones, de signos de catástrofe y desolación.

El Ángel Domestico

La Mujer Oscilante

Yves Tanguy  (1900-1985): Representa sueños desligados a toda referencia a la realidad. Los horizontes, la sensación de infinito, la presencia de objetos misteriosos y sin correspondencia con la realidad objetiva y las alusiones a signos sexuales caracterizan su obra consiguiendo provocar angustia y misterio.

Cielo Amenazador

Responder a Red

René Magritte (1898-1976): Ofrece cierta similitud con Chirico, es uno de los surrealistas más claramente simbolistas.Provoca el choque emotivo de color aplicado a formas realistas puestas en lugares y momentos inverosímiles. Realiza absurdas combinaciones de paisajes, arquitecturas, esculturas, ambientes externos e internos. En El tiempo detenido muestra el interior de una habitación en el que un tren sale llameante de una chimenea doméstica. La voz de los vientos es la premonición de una amenaza, un grupo de globos pesados que flotan y son símbolo de algo que puede aplastar.

El Tiempo Detenido

La Voz de los Vientos

André Masson (1896-1987): Analiza la estructura del objeto para convertirlo en una elucubración intelectual. Parece que el color, conjugado de modo personal y con una valoración casi abstracta es lo que más le importa. Su modo es más vital, sin la opresión angustiosa de la mayoría de los surrealistas.

Melt Centauros

Salvador Dalí (1904-1989): Dalí es más escandaloso y extravagante de todo el grupo. Sus cuadros presentan figuras imposibles fruto de su imaginación. Le caracteriza la provocación y su método "paranoico-crítico". Su primera etapa surrealista es furiosa y ácida, las formas se alargan, se descomponen o resultan de apariencia equívoca. Utilizará alusiones al sexo y la paranoia. También son característicos sus relojes blandos, sus altas y destacadas figuras sobre un lejano horizonte.

La Persistencia de la Memoria La Tentación de San Antonio

Arquitectura Surrealista

Palacio Ideal de Cheval

Castillo Surrealista de Edward JamesXilitla, en la Huasteca Potosina

En este lugar podemos encontrar

escaleras que no llevan a

ningún lugar, flores de concreto,

bibliotecas sin libros, caminos que se pierden,

etc.

Se distinguieron dos formas de hacer arte surrealista:

- Una que defendía el automatismo, las ideas y las asociaciones de imágenes,

surgen de manera rápida, espontánea, fluida, sin hacer caso para nada de la

coherencia y el sentido.

-Y otra que creía que la figuración naturalista podía ser un recurso igual de válido; se interesaban por los sueños y el realismo mágico; vía onírica, un surrealismo figurativo cuyas obras exhiben un realismo fotográfico, aunque totalmente alejadas de la pintura tradicional.

ELEMENTOS DE LA PINTURA

SURREALISTA

Formas abstractas o figurativas simbólicas  que intentan plasmar las imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños.

La sonrisa de alas flamantes, Joan Miró.

Máquinas fantásticas, relaciones entre desnudos y maquinaria

Salvador Dalí,

Realidades oníricas, perspectivas vacías, universos figurativos propios.

Aislamiento de fragmentos anatómicosElementos incongruentesEvocación del caos

Surrealismo en españa

y latinoamérica

ESPAÑA

En España el surrealismo aparece en torno a los años veinte

no en su vertiente puramente vanguardista sino mezclado

con acentos simbolistas y de la pintura popular.

Además de Joan Miró y Salvador Dalí, el surrealismo español lo componen Maruja Mallo, Gregorio Prieto, José Moreno Villa, Benjamín Palencia y José Caballero, además

de los neocubistas que se pasan al surrealismo (Alberto Sánchez y Ángel Ferrant).

El ToroOscar Dominguez

Mensaje del Mar

Maruja Mallo

Jose Moreno Villa

La Rosa y el Velocipedo

Jose Caballero

LATINOAMÉRICA

Hubo un importante núcleo surrealista en las Islas Canarias, agrupado en torno a la Gaceta de Arte de Eduardo

Westerdahl, Los máximos representantes de la pintura surrealista en el archipiélago fueron Óscar Domínguez, Juan

Ismael y el propio Westerdahl.

En Latinoamérica se consideran surrealistas, además de los ya citados Roberto Matta (Chile) y Wilfredo Lam, a

Remedios Varo y Leonora Carrington.

La que es considerada como la primera exposición surrealista en Hispanoamérica se llevó a cabo en Lima (Perú) en 1935 por iniciativa de César Moro y Emilio A.

Westphalen.3 Posteriormente en México, en enero de 1940, el mismo César Moro con André Breton y Wolfgang Paalen

logran presentar en la Galería de Arte Mexicano una selección de cuarenta obras tanto de representantes del movimiento surrealista como de americanos cuyo trabajo

tenía afinidad con el movimiento.

Belial, Emperador de las moscas

Wilfredo Lam

Papilla EstelarRemedios Varo

El templo de la palabraLeonora Carrington

Juan Ismael

Gracias

Brianda Maldonado, Arlette Murrieta, Diana Padilla, Danitza Palacios,

Monserat Olea