Arte en las escuelas
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Arte y Educación Programa “Arte en las escuelas” (Standard Bank)
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Arte y Educación
Programa “Arte en las escuelas”(Standard Bank)
FUNDAMENTOS DEL PROGRAMA Importancia del arte como herramienta
estratégica que facilite el conocimiento y el valor de la enseñanza para la comprensión
El arte como facilitador de la comunicación a partir de las características intrínsecas del lenguaje simbólico (intensidad y asociación)
FUNDAMENTOS DEL PROGRAMA
El arte es un modelo de disciplina transversal, por articular ciencias sociales, culturales, históricas y en casos específicos exactas y naturales, a partir de un objeto de estudio esencialmente complejo como es el proceso artístico y el universo simbólico del hombre.
FUNDAMENTOS DEL PROGRAMA La teoría de las inteligencias múltiples.
FUNDAMENTOS DEL PROGRAMA CONCEPTO ACTUAL DE INTELIGENCIA Un concepto de inteligencia que no se
reduce a la capacidad de deducir reglas y sacar conclusiones a partir de observaciones, sino que a esa característica se le suma la capacidad de reconocer afinidades en cosas diferentes, construir conceptos y generar situaciones novedosas desde lo aprehendido.
Metas
la escuela como un lugar de generación de valores,
Educación integradora “…Enseñar no sólo las certezas sino la
incertidumbre…”[1] Generar personas autónomas,
[1] Morin Edgar. 1999.38. Los siete saberes de la educación del futuro. Santillana. UNESCO.
Los diferentes vínculos entre arte y conocimiento Conocer el arte Conocer a través del arte Conocer con arte. Utilizar el arte como disciplina
transversal (herramientas) para el conocimiento
Conocer el arte
El arte como proceso
artista obra público
profe Conceptos alumno
Arte como proceso
La primavera
Sandro Botticelli, 1477-1482
Temple sobre tabla • Renacimiento
750 cm × 425 cm
Galería Uffizi, Florencia,
Fountain 1917, replica 1964 Porcelain unconfirmed: 360 x 480 x 610 mm sculpture Comprado con ayuda de los Amigos de la Tate Gallery 1999
Arte como proceso obra contemporánea
Telematic Visionhttp://www.youtube.com/watch?v=c9GXh-btbrk
Conocer a través del arte
El Tapiz de Bayeux se muevehttp://www.youtube.com/watch?v=
Xpo_aYltLk8
El Pato Donald en el mundo de las matemáticas
http://www.youtube.com/watch?v=HXAY_0oqlyA
Conocer con arteAplicación de didácticas creativas en la
planificación y desarrollo de las clases.
Publicidad de Quilmeshttp://www.youtube.com/watch?v=3NEiUaLqcO4
Wichi Tenkaihttp://www.youtube.com/watch?v=
wcMxX_fMLtw
Cambios en el paradigma del conocimiento
El aporte de las Tecnologías de la Información y la Comunicación
arteconocimiento
modernidadcontemporaneidad
Objetivo. Experiencia +
Razón. Certero y evidente.
Absoluto
proceso de universalización de los fundamentos de la sociedad occidental del a partir del siglo XVII y XVIII que se identifica con la ilustración y el capitalismo.
Subjetivo trascendental. Juicio estético Experiencia + Razón pero libre de conceptos y significados. Autónomo. No responde a utilidad ni finalidad.Interpretativo . Da cuenta del proceso. Hegel, MarxEn Hegel especulativo. En Marx
Relativo. Análisis más o menos fundados pero no demostrables.Positivismo
Intersubjetivo.Intelecto + afectoDialógico Lógica + EmpiriaComplejoAutocrítico
GlobalizaciónInter y multi culturalismo Pos-capitalismo
Intersubjetivo
DialógicoComplejo-
Incierto
Cualidades del arte contemporáneo Vincula la creación a la heurística Concepto de obra bajo los paradigmas de las realidades
múltiples y la teoría de la complejidad, (Idea de obra como aparato Vilem Flusser)
La incertidumbre de una obra que se completa en el desarrollo probabilística y el proceso comunicativo de la interfaz.
El espectador se transforma en usuario, operador, partícipe.
El vínculo con la obra se transforma en un entorno experimentable física y emocionalmente
La imagen programable
Arte cinéticohttp://www.youtube.com/watch?v=M3wU5Z6mxr8
Geometría fractalhttp://www.youtube.com/watch?v=q-61Ew_
g6rA
Estatuto de la obra de arte contemporánea Sigue siendo objeto en el sentido de
Flusser pero con características diferentes al objeto de obra moderno
No hay relación sujeto-objeto sino operador-participante-consumidor. La obra se actualiza, completa y transforma constantemente en la operación
Estatuto de la obra de arte contemporánea El soporte material tiene a perder
importancia por sí mismo. Vale solo como dispositivo
El artista pasa a ser un inventor o un constructor de un proyecto (diseñador). Materializa su creación en una acción de ingeniería más que en la plasmación subjetiva.
Estatuto de la obra de arte contemporánea Su autonomía se diluye en el proceso operativo
de la construcción y la fruición “Es un pasaje a través del cual se edifica
una relación o una actitud hacia el mundo, y en el que se produce un cambio importante de los paradigmas: de la subjetividad se pasa a la proyectividad…”[1]
[1]Zielinski Siegfried. 2004. Vilem Flusser: Breve introducción sobre su filosofía sobre los medios de masas
Estatuto de la obra de arte contemporánea Creación -------- Construcción
operativa Plasmación--------Resolución sujeta a
fines. Proyectividad Fruición----------Uso, Consumo,
Operación
Ejemplos actuales
Juego de la vida:http://www.youtube.com/watch?v=XcuBvj0pw-EBio-Arte:http://www.youtube.com/user/jmorenomar1#p/u/6/f-ptvSN3G-sSecond Life:http://www.youtube.com/watch?v=
jsLNTyfcNR0
El nuevo concepto de imagen “…El mismo concepto de imagen se encuentra en expansión a partir de su
procesamiento en medios computacionales. Ya no se trata de “ilustrar” conocimientos acumulados con esquemas gráficos confiados a artistas convencionales. La imagen es ahora un instrumento con el cual se hace la investigación pues ella es construida a partir de parámetros (temperatura, velocidad, campo magnético, densidad, presión, etc) fortalecidos por el propio sistema físico estudiado. Al simular un objeto o fenómeno, nosotros no buscamos simplemente “copiar” su apariencia visual (muchas simulaciones utilizan imágenes estilizadas o incluso símbolos gráficos) sino sobre todo atribuir al signo (parte de las) propiedades y/o capacidades del modelo real. La imagen no es ya la sombra, el fantasma del objeto (real o imaginario) al que se refiere, no está atada a él “miembro a miembro” como decía Barthes (1986) a propósito de la fotografía, sino que se comporta realmente como si fuese un objeto; ella es sombra que se desprende del objeto y gana vida autónoma…”[1] (El computador programado puede explorar realidades desconocidas).
[1] Machado Arlindo. 2001. 115-116. Máquina e imaginario. El imaginario numérico. Edusp. San Pablo
