Cinco consejos de un estudio profesional de diseño

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Cinco consejos de un diseñador profesional (Mariano Sarmiento, http://wearebold.es/) que te ayudarán a crear presentaciones que comuniquen mejor tu mensaje

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2. Jerarquizar la informaciónPara hacer comprensible nuestra información y que la audiencia la retenga, es fundamental jerarquizarla en tamaño grande, mediano o pequeño: Ordena por importancia tus contenidos y sí, compón lo más importante (y breve) en grande, en tamaño mediano el segundo nivel de importancia y en pequeño el tercer nivel (siempre asegurando la lectura desde lejos). Lo sabemos, es de perogrullo, pero ¿cuántas transparencias habéis visto compuestas en una lista donde nada llama la atención?

3. composición Geométrica vs ópticaA la hora de componer, nosotros recomendamos educar el ojo para componer ópticamente, no geométricamente.

Ópticamente es como nuestro cerebro lee mejor las imágenes, que generalmente no tienen nada que ver con lo geométrico.

Encuentra una buena posición en el plano y una buena disposición entre los elementos.

Los elementos fuertes que conforman una imagen están imantados, atraen la mirada de la audiencia y a la vez se atraen y se repelen entre ellos, dependiendo de su importancia, su disposición en el plano y lo cerca o lejos que estén entre sí. Además, es importante que estén organizados y alineados de la mejor forma posible.

4. preGnante: ¡vaya palabreJa!Una imagen pregnante es directa, clara y concisa. Y es así porque tiene el propósito de ser recordada entre muchas otras. El buen diseño está desprovisto de lastre, de lo que le sobra; por eso la famosa frase “menos es más” no es por una cuestión estética, sino por una cuestión funcional. Para cumplir su objetivo ha de ser fácil de leer por nuestro cerebro, para calar en nuestra memoria. La economía de recursos es clave en este caso.

The first Admirals Redoute (1913)Artist : Julius Klinger

El Dorado, mask dance, Dresden (1929)

Artist : Rudolf Pfennigwerth

5. tipoGrafía: ¡tiene carácter!La tipografía es un elemento clave y diferenciador. Elegir una buena tipografía, bien construida, es fundamental para otorgar carácter a nuestro diseño. Lo primero que tiene que cumplir es que sea legible en tamaños grandes y pequeños.

Los tres grandes grupos de tipos son los romanos, palo seco y egipcios (además de las scrips). ¿Qué os sugieren estos tipos?

Espacio entre letras

Para que los titulares se lean correctamente, hay que ajustar el tracking, generalmente reducirlo; con esto conseguiremos que la palabra sea un bloque y se lea mejor. Como todos sabemos, no leemos cada letra, si no por grupo de palabras.

Diferencia entre el tracking y el kerning. El tracking es la distancia entre letras sin tener en cuenta su morfología y el kerning es la distancia entre pares de letras, como pueden ser una “W” y una “A”. Morfológicamente, necesitan un trato especial para que su lectura sea correcta. Esto lo realiza el tipógrafo por nosotros, por eso no debe preocuparnos.

Soy de palo seco, pero moderna.

Soy romana y estoy chapada a la antigua.

Soy egipcia y todo el mundo cree que soy periodista.

sin Kerning

WAsin Kerning

Wa

con Kerning

WAcon Kerning

Wasin tracking

Tracking Trackingcon tracking

5 consejos de un estudio profesional de diseño y comunicación gráfica

deDiseñotransparencias

1. DistinGuir el obJetivoEl buen diseño se compone de una buena estética al servicio de una función clara, estructurada y estratégica. Para que esto suceda pregúntate el qué, para qué y para quién diseñas las transparencias y tenlo presente en todo momento durante el proceso de diseño.

Así podrás encontrar respuestas cuando te preguntes, por ejemplo, sobre qué colores utilizar o qué tipografía es la adecuada.

¿El qué?

¿Para qué?

¿Para quién?

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