Edicion15

Jesse & Joy

Manuel Medrano Matisse

Bebe

Yahir

Axel

Manuel Balbi

The Body Shop

Lasso

Energy Fitness

Rubik Magazine es un publicación bimestral.Edición 15 (Febrero - Marzo 2016)Impresa en Multicopias S.A. de C.V. 23 Pte 912 Col. Chula Vista, Puebla, Pue.

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FOTOGRAFÍAJesse & Joy, Manuel Medrano, Axel Muñiz, Bebe, Yahir (Warner Music México)Lasso (Universal Music México)Matisse (Westwood Ent.)

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¿Con quién se quedó el perro?

Joy: El perro definitivamente se quedó en cada ciudad que recorrió esta extensa gira de casi 4 años de gira sin interrumpirse, y sin duda en el corazón de cada una de esas personas que asistió a los conciertos, en el corazón también.

¿Ustedes qué creen que vende más, el drama o la nostalgia?

Jesse: Yo creo que la vida real, la realidad es lo que termina conectando más con la gente, la vida tiene sus momentos felices como sus momentos de melancolía.Joy: Pero los momentos felices no sabrían igual si no hubiera momentos de nostalgia o cierta tristeza, creo que eso hace que los momentos buenos valgan más la pena. Si no supieras que alguien más vive lo que estás viviendo, dicen que a la miseria le encanta la compañía, y es cierto porque uno siente en confort cuando siente que otra persona ha pasado por lo mismoJesse: Te sientes acompañado en el dolor.

Jesse & Joy son uno de los duetos más importantes de la música en México y también a nivel internacional, desde el lanzamiento de su “Espacio sideral” dieron muestra del gran talento que poseen. Ahora se encuentran promocionando su nuevo álbum “Un besito más”, hasta ahora se han desprendido 2 sencillos y seguramente “Un besito más” estará sonando todo el 2016. Esperamos que disfrutes esta entrevista a Jesse Eduardo Huerta Uecke y Tirzah Joy Huerta, mejor conocidos como Jesse & Joy.

Por: @deyvgtz

¿Cuál es el ingrediente que ustedes creen que tienen para conectar tanto con el público?

Joy: Hay una combinación de muchísimos factores. Creo que la manera que empezamos nosotros a trabajar desde la sala de la casa, desde la primer canción que compusimos en la manera más honesta que lo pudimos haber hecho porque yo tenía 15 años y Jesse 18, no teníamos tanta experiencia de ser mañosos en la vida, y creo que esa honestidad fue lo que empezó a demostrar en nosotros que era nuestro lema de trabajo, que esta música fuera honesta. Jesse es una persona apasionada y puedo hablar también por mí, me apasiona mucho lo que hago y sé que tengo una gran bendición de poderlo hacer, y yo creo que a todo esto le sumas un gran equipo de trabajo, que cada una de esas personas tiene la playera de Jesse y Joy super bien puesta y ha sido fundamental para lo bonito que nos ha pasado.Jesse: Tenemos la oportunidad de hacer lo que más nos gusta, entonces lo mínimo que podemos hacer es echarle todas las ganas y todo el corazón, tratar de en cada disco dar lo mejor que podemos dar, tener la mejor versión posible de nosotros, y da la coincidencia que en el camino le gusta a la gente lo que hacemos y conectamos, sabemos que habrá gente a la que no le va a gustar pero estamos aquí para los que les gusta.

¿Cómo nace "Ecos de amor"?

Ecos de amor la escribimos hace casi 3 años, la escribimos durante la gira “CQSQEP”, hicimos una escala en Los Ángeles, la escribimos… imagína, tenemos como un muñequito de vudú imaginario, cuando no escribimos una canción de algo personal sacamos al muñequito y nos decimos: hoy lo vamos a boicotear, hoy le rompieron corazón, aunque siempre al final de la canción o durante el proceso terminamos agregando anécdotas personales. Uno va a hablar de cómo nos fue en la feria, entonces siempre hay algo personal aunque lo dirijamos o picoteemos

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al muñequito de vudú y “Ecos de amor” fue una canción que empezó así, nuestro papá falleció hace 2 años y curiosamente nos damos cuenta cómo la música te llega dependiendo cómo estás vulnerable o de qué manera, porque hemos hecho canciones pensando en el amor de una pareja. De hecho una pareja llegó y nos dijo: “es que esa canción se la dediqué a mi hijo”; es algo muy bonito, poder hacer música y que la gente la perciba de la manera que ellos quieran y hacerla lo más universal posible sin querer hacerla. Si escribes un sentimiento honesto la gente lo va a percibir desde su perspectiva, pero la canción la escribimos antes de lo de mi papá y en algún punto dijimos: “esta canción podría ser en algún momento, se podría tomar como eso, aunque no fue ese el trasfondo”, fuimos víctimas de nuestra propia música en ese momento y así nació Ecos de amor.

¿Cuál es la diferencia principal entre "Con quién se queda el

perro" y "Un besito más"?

Creo que es Jesse y Joy quienes son hoy en día, empezamos a escribir cuando tenía 15 y Jesse 18 , entonces pasan los años, bueno sobre mí no pasan los años (Jesse: Eres como Peter

Pan), pero conforme van pasando los años de manera personal como individuos uno crece, vas recolectando experiencias en la vida, vas recolectando corazones rotos, entonces todas estas vivencias que uno va teniendo a lo largo de los años, o sea, no por algo te salen canas, no por algo se te arruga la piel, son historias que tu cuerpo va contando, tú ves a un viejito y es un mapa de muchas cosas que vivió, no las sabremos a fondo pero su físico habla de que ya tiene una vida recorrida y creo que de la misma manera nosotros a la hora de componer, y no te estoy diciendo que crecimos exponencialmente de unos años para acá pero también vivimos un poco la vida en el carril de alta velocidad porque todo pasa tan rápido, estamos tanto tiempo lejos de casa, todas estas experiencias se fueron acumulando a la hora de componer este disco nuevo, y algo que influye mucho en este material, que ya traía tintes “CQSQEP”, es esta “bicultura” de la cual Jesse y yo fuimos víctimas, nuestro padre era mexicano y nuestra madre es norteamericana, desde la comida, el idioma, la cultura, todo en casa era de manera doble, (Jesse: mi Instagram es @cheeseandbeans), se fue acumulando todo esto en nuestra persona desde la música que escuchábamos, la manera de interactuar con nuestros papás, yo lo entiendo hoy en día y digo “yo entendía ciertas peleas porque entiendo a mi mamá y su idiosincrasia y entendía a mi papá con la suya”, en este momento, a la hora de hacer música nos empujamos a nuestros límites más extremos y llevamos esta bicultura a otro nivel para nosotros, que dijimos “hay que abrirnos la camiseta y enseñar lo más profundo de lo que somos”.

¿Cómo fue el proceso de este disco desde su creación

hasta su nacimiento?

Escribimos gran parte de este disco a lo largo de la gira “CQSQEP”, no es truco, pero es una

7L A ENTREVISTA • RUBIK MAGAZINE

manera que nos sale a la hora de estar de gira como que la música trae más música y llama más música y nos inspira a hacer más y a lo largo de la gira estuvimos componiendo varias de estas canciones, ya teníamos varios años con estos temas y algunos fueron saliendo ya al finalcito, estuvo muy divertida la grabación, estuvimos unos meses en Londres, trabajamos con productores con los que habíamos trabajado anteriormente, trabajamos con gente con la que no habíamos tenido esta cercanía que creo que también trajo sangre nueva a todo el proceso, creo que de manera sonora van a ver sorpresas también en cuestión de lírica y sin duda es uno de los discos más personales, si no es que el más personal que tenemos. Jesse: Si arriesgamos poco la ganancia es poca, y si arrigesgamos mucho la ganancia puede ser mayor, grabamos el disco en su mayoría en Londres pero también parte en el DF, en Los Angeles, en República Dominicana en Santo Domingo, en Miami, es un disco… le subimos 2 rayitas a “CQSQEP”.

¿Cómo ha sido el camino entre "EstA es mi vida" y "Un besito más"?

Divertido pero también de muchísimo aprendizaje, esos mismos niños que hacían la música antes son los mismos que la hacen hoy en día nada más que (Jesse: ya no son niños jajaja), ya no ven el mundo completamente color de rosa, ya de pronto llegan a ver diferentes tonalidades, que creo que eso hace el saborcito de la vida, era de lo que hablábamos, lo que decías de la nostalgia y el drama, yo creo que a veces es bueno tenerlo un poquito para recordar los momentos buenos, es curioso porque normalmente entre más joven es uno menos miedo se tiene, es menos miedo y es más arriesgado y después conforme más crece uno se hace más cauteloso porque la experiencia ya te ha dicho “aguas porque por ahí te puedes tropezar, ahí hay un bache en el camino”, pero

afortunadamente a diferencia de “Esta es mi vida” con “Un besito más” dijimos: “Quitémonos el miedo de encima y ahora sí que cerremos los ojos y aventémonos al vacío”

¿Qué sentimiento les inspira más para componer?

Jesse: Yo creo que a mí la melancolía, al menos en mi caso.Joy: No creo que podría escoger uno tal cual, a la hora de ya estar escribiendo es un poquito como cuando te ves en el espejo y estás medio sonriendo y dices “la estoy pasando bien”, y la hora de estar componiendo como que también este reflejo es un poquito muy personal porque te das cuenta en qué estado estás.Jesse: Como ese sentimiento cuando tomas café, también ese. Joy: A nosotros nos ayuda muchísimo tomar café cuando estamos escribiendo porque la verdad nos pone el cerebro a un millón por hora, porque de por sí somos muy latosos (Jesse: ¿Somos?. Soy). Yo empecé a controlarme un poquito más.

JESSE JOY

AMORMúsica Paz

VIDAMomento Salud

ECOS DE AMORMelancolía Llorar

FAMILIAPaz Amor

ESTA ES MI VIDATiempo Juventud

JESSE & JOYEN UNA PALABRA

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Manuel Medrano visitó nuestro país para promocionar el primer sencillo de su primer álbum homónimo. Este próximo álbum incluye canciones que ha escrito desde 2008 a la fecha, composiciones al amor y sus experiencias con este sentimiento. Aquí la entrevista que tuvimos con él.

¿Cómo defines tu estilo?

Yo le llamo “pop fundido”, un día me dice esa misma pregunta, y me dije a mí mismo: “Oiga, sería muy egoísta de mi parte ponerle un género en particular siendo que realmente me he apoderado de muchos para hacer mi música”, entonces lo denomine así, es también una sátira ya que creo que en esta época puedes escuchar la música que quieras, no creo en esa guerra del que el que escucha rock no puede escuchar pop o baladas, etc. Estamos en el 2015 y puedes escuchar la música que quieras, hay que ser libre.

MANUELMEDRANO

¿Qué significa para ti “Afuera del planeta”?

¡Wow! Muchas cosas, este primer sencillo nos ha abierto todas las puertas y el corazón de nuestros fans de México porque fue lo que logró esa conexión.

¿Qué encontraremos en este disco homónimo?

Mi primer disco son 12 canciones autobiográficas en las cuales se van a encontrar con mucha fuerza y mucho poder, con muchos colores, muchos matices, es un disco donde podrán encontrar algunos de los géneros que han hecho parte de mi vida.

¡Encuentra la entrevista completa en nuestras redes sociales!

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Por: @deyvgtz

Ya habíamos escuchado composiciones de ellos en voces de otros artistas pero, además de componer también son intérpretes y lo han demostrado con su primer álbum "Sube", que ha tenido muy buen recibimiento. Platiqué con Pablo, Román y Melissa sobre su disco, su nominación al Grammy Latino y otras cosas; esto fue lo que me comentaron al respecto.

¿Cómo surge Matisse?

Pablo: Surgió de la necesidad de Román y yo de hacer un proyecto juntos, ya teníamos tiempo escribiendo canciones para otros artistas y teníamos esta inquietud, entonces nos acercamos con la compañía y siempre pensamos que nos hacía falta una vibra femenina, nos dimos a la tarea de encontrar a una muchachona y por medio de nuestro amigo Carlos Rivera la conocimos, nos enseñó un vídeo de Melissa, le hablamos, la buscamos, la contactamos, la trajimos a México, hicimos un par de pruebas y nos gustó a todos y aquí está. Así empezó.

¿Qué sientes de que sus composiciones sean un éxito en radio?

Roman: Muy padre, la verdad es que no sé si éxito pero siempre nos sentimos muy contentos de escuchar un trabajo que hayamos hecho Pablo y yo o cada quien, escucharlo en la voz de algún otro artista, y afortunadamente hemos tenido la bendición de que artistas muy grandes o gente que admiramos cante alguna de nuestras canciones, entonces la verdad se siente muy padre, es una emoción muy distinta a la de cantar nosotros nuestras propias canciones pero es una emoción muy padre.

Matisse

Por: @deyvgtz


¿Cuál es el ingrediente principal de este disco además de la melancolía?

Melissa: Creo que el principal ingrediente, y lo que más se quisiera resaltar son nuestras voces, si lo pongo en un aspecto frío; si ya nos vamos a algo muy romántico es nuestro corazón y nuestras ganas de compartir un mensaje o transmitir un sentimiento, creo que desde que lo grabamos esa fue nuestra intención, poder hacerle sentir algo a las personas que nos escuchaban.

¿Cuál fue su reacción cuando se enteraron del “Sold out” del Lunario?

Melissa: Esa sí nos agarró bien de sorpresa.Pablo: Exactamente, tal como dice Melissa, porque habíamos hecho una firma de autógrafos y sabíamos que había gente que nos seguía pero cuando nos dijeron fue así de: “¿Cómo? ¡Qué padre!”, pero fue más padre haber cantado ahí y ver a toda la gente cantando todo el concierto, una experiencia y una sensación muy bonita.

¿Planean alguna sorpresa para El Plaza Condesa y para su show en C3 Stage?

Roman: Para El Plaza planeamos invitar a algunos amigos que han estado presentes en la corta carrera de Matisse, son artistas enormes y de un talento impresionante, además tenemos la fortuna de llamarlos amigos, entonces poderlos invitar a que canten una canción con nosotros, la verdad va a estar muy padre eso, y sabemos que a la gente le encanta ver las colaboraciones, cómo se acoplan las voces y cómo nos llevamos, así que esperamos que nos acompañen el 30 de enero en El Plaza.Y a los de Guadalajara nos les vamos a dar nada jajajajajaja, no, para nada. Esa fecha la verdad es

que es muy difícil acomodarla con otros artistas pero con Matisse van a tener suficiente, va a estar bueno el show.

¿Qué canción los ha hecho llorar?

Melissa: “Para empezar”, de Leonel García.Roman: “Gravity”, de Sara Bareilles.Pablo: “Caminos de Guanajuato”, de José Alfredo Jiménez.

¿A qué sabe esta nominación al Grammy Latino?

Pablo: A agradecimiento, alegría.Roman: A sueños, sorpresas.Melissa: A emoción, mucha emoción.

PABLO ROMÁN MELISSA

AMOREsposa Familia Raúl

MÚSICAVida Felicidad Sueños

PASIÓNMúsica Futbol Danza

MATISSESueño Emoción Sube

LA MISMA LUNA

La primera Inicio Como nos conocimos

INSPIRACIÓNHija Mujeres La vida

Matisse

EN UNA PALABRA

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¿Quién es BeBe 11 años después del primer disco?

Pues soy la misma pero con 11 años más, con unas cuantas vivencias más, con una hija de cinco años por lo tanto siento que estoy un poquito más madura.

¿Qué significa “camBio de piel”?

Eso, madurez, una renovación un poco cuando uno cambia la piel, cuando los animales cambian la piel, son los mismos pero de repente pasan a otro estado, a otra fase de la vida, como los lagartos, las tortugas, o los gusanitos que se vuelven mariposas, son otros estados de su vida, pues este es otro estado.

¿cuáles son los ingredientes principales de este disco?

Los ingredientes son la alegría, es mucho más alegre que los demás discos, la manera de componer que lleva esa alegría, y sobre todo a nivel musical el piano, que es el protagonista de este disco, y además la maravillosa producción que ha hecho Carlos Jean, que se ha superado.

¿Qué importancia tienen los animales Que aparecen en “respirar”?

Pues mucha, mucho más de la que yo esperaba, cuando me lo contó Hernán Zin, que es el Director del video, yo quería caballos y a él se le ocurrió contraponerlo con los animales salvajes atrapados, y cuando me lo contó me gustó mucho, pero cuando vi las imágenes me impacto más todavía y creo que es una lectura muy acertada, porque no somos los únicos seres que sentimos ese atrape, los que tenemos esa falta de respirar, esa ausencia de nosotros mismos y ese dolor inmenso.

¿Qué pasa en tu vida después del nacimiento de “candela”?

Una explosión de alegría, siempre había sido muy feliz pero ya con ella fue una explosión constante y tu vida cambia para mejor, tu vida se ordena y retoma una energía y una dimensión muy diferente, mucho más positiva, mucho más buena.

¿tú liBro más reciente?“CeroCeroCero” de Roberto Saviano.

María Nieves Rebolledo Vila, mejor conocida como Bebe, visitó nuestro

país para promocionar “Cambio de piel”, su más reciente producción en donde la acompaña Carlos Jean, productor de sus dos primeros discos, un álbum lleno de energía, vitalidad y alegría.

Pero mejor disfruten la entrevista que tuvimos con ella.

Por: @deyvgtz

Bebe


¿cómo es un día de descanso en tu vida?

Es remoloneo en la cama con mi hija, con mi chico, estar tirados, jugar, comer en la cama, un día de relax es un día entero en casa, ver pelis, escuchando música, jugando, tocando y tirados, hacer una leonera.

¿Qué fue lo primero Que descuBriste de méxico?

Que la gente era un encanto, la comida, después estuve viendo muchas cosas, pirámides.. Lo que más me gustó es eso, el contraste que tenéis tan brutal y tan maravilloso, los colores, el sentido del humor negro negro negro como a mi me gusta.

¿cómo fue la graBación deltema “una canción”?

Ay! Súper bonito, ¡qué bueno que me lo preguntes! Maravilloso porque las voces que hay son de mis sobrinos y de mi niña, entonces fue espectacular, fue súper emocionante, porque me hacía mucha ilusión guardar sus vocecitas para siempre ahí, en esa capsulita del tiempo y además verlos que estaban súper felices, porque mi sobrino Pablo, que es mi ahijado, y María cantan como los ángeles, cantan increíble, entonces ellos hacían que los demás se unieran con menos pudor y suenan como un coro enorme, eran 7, fue precioso. Fue un regalo que me han hecho que no se lo imaginan ellos.

¿”Que llueva” define esta nueva etapa de tu vida?

Sí, define el paso segundo, el disco siempre suelo hacerlo así, ir acomodando las canciones como creando la historia y lo más cronológicamente posible. Empezamos con “Respirar” que va

cambiando la piel, “Borrones” que habla de lo que habla también “La cuenta”, otra reflexión; después viene “Que llueva”, aquí te sacudes y tiras la mitad de tu casa literalmente hablando, y entonces me cambio de casa, tenemos la tendencia a acumular muchas cosas, sobre todo las mujeres, no hace falta; “Bala perdida” es un encuentro.

¿Qué hay antes o Qué hay después de “ganamos”?

Antes de ello, era ser capaz de llegar a esa reflexión así y ser capaz de escribirlo.

¿Qué preparas para este disco?, ¿alguna gira?

Presentaciones, haremos gira también pero en un principio estamos haciendo presentaciones, procuro que no sea como una gira armada, quiero disfrutarlos mucho, no quiero que se convierta en algo demasiado mecánico, que sea algo más especial. Pero que sean un poco más aislados, no tan seguido porque si no pierde esa magía, y no quiero que eso pierda.

CAMBIO DE PIEL

Lo que acabo de hacer

FELICIDAD

Un estado estupendo en el que me encuentro.

CANDELA

Felicidad, vida, pura vida.

VIDA

Candela, para vivirla total.

ESPAÑA MÉXICO

Mi tierra Mi otra tierra

PASIÓN

La vida entera, sin pasión no somos nada.

Bebe

EN UNA PALABRA

Pudimos platicar con Yahir, que está presentando “Me rindo” como primer sencillo de su nueva producción titulada “+Allá”, pero dejemos que sea él quien nos cuente todos los detalles en esta entrevista.

Por: @deyvgtz

Siento que “Me rindo” es la canción que tenía que salir, es una canción distinta, bueno, de hecho todo el disco es muy distinto a lo que había realizado, pero esta canción se me hace que tiene mucha intensidad, mucha fuerza, y como interprete siento también que hay cosas distintas, una evolución también en esta canción.

¿PLANEAS IR MÁS ALLÁ CON ESTE DISCO?

Llegue más allá y planeo seguir yendo más allá, lo que pasa es que no había tenido la oportunidad de componer durante tanto tiempo, juntarme con grandes autores, grandes compañeros y de repente tener esta oportunidad para poder aprender de ellos, aprender a compartir sentimientos, música, todo esto le ha dado el toque para tener grandes canciones. Fue muy bien escogido todo el repertorio, tenemos cuatro años trabajando en esto, se escogió muy bien el sonido, el productor, creo que hemos hecho las cosas por primera vez como se debe, como tenía ganas, como quería desde hace mucho tiempo.

¿CÓMO FUE TU EXPERIENCIA DE HABER TRABAJADO CON COMPOSITORES COMO

JANNETTE CHAO, PAULINO MONROY, ALEXANDER ACHA?

YAHIR


La verdad esto llega por Pablo Espósito, y estoy muy agradecido con él por darme la oportunidad de trabajar con grandes compositores, y la experiencia es tremenda, lo que puedes aprender de cada uno, yo siento que con eso se nace, con el arte de poder componer, de poderte expresar y de que exista la confianza para poder decir “no pasa nada, no pasa nada, vamos a abrir la puerta a ver qué sale”; al principio era como más frío al asunto pero después empezó a agarrar, a agarrar y a agarrar, y debido a todas las experiencias que estaba pasando en mi vida estábamos metiendo todas las canciones, entonces nada, siento que ahora interpretar este tipo de cosas lo vuelve todavía más rico. “Al fin del mundo” es una declaración de amor total, este tema lo compuse con Jannette Chao. Yo creo que cualquier persona que se la dedique a su pareja va a ser algo tremendo.

¿A QUÉ SUENA YAHIR EN “+ALLÁ”?

Sonamos distinto, hay una fusión tremenda entre los músicos modernos y los instrumentos antiguos, eso me gustó, grabar con instrumentos y micrófonos muy antiguos y siento que tiene esa nostalgia “vintage”, bien marcadito el disco, pero también tiene un gran sonido, un sonido muy moderno en el hecho de decir que las baterías son tremendas, las guitarras también, me tocó grabar una parte muy emocionante de todo el disco donde se graba batería con bajo corrido todas las canciones y como los dos tocaban perfecto pues fue una experiencia muy linda.

¿POR QUÉ DECIDISTE INVOLUCRARTE MÁS EN LA COMPOSICIÓN?

Lo que pasa es que me di cuenta de algo que pasa mucho, de repente me llegaban temas que estaban reciclados en la nube, tengo 8 discos y cada vez que decía voy a hacer un disco me

volvían a caer los mismos y decía: ¿Qué está pasando aquí?, de repente seis veces el mismo tema y así, entonces, aparte de eso siento que muchos de los grandes compositores, ahora con toda la exposición de las redes sociales, prefieren cuando hacen una gran canción quedarse con ella y ellos exponerla, cosa que se vale pues es su rola, entonces pensé en la parte que ya no me estaba llenando lo que me estaba llegando de temas y lo que estaba necesitando como interprete, lo que estaba necesitando como músico, entonces fue por eso que empezamos a descubrir otras cosas en las cuestiones de las movidas, de las baladas, entonces todo ese movimiento fue lo que me ha hecho estar escribiendo, aparte que ahora se volvió una necesidad para mí estar escribiendo canciones.

¿EN ALGÚN MOMENTO DE TU VIDA TE HAS RENDIDO?

No, en el amor sí; en el amor yo creo que todos es lo que nos dobla de repente.

ME RINDO

Jamás

VIDA

La gozadera

MÚSICA

Pasión

PASIÓN

+ Allá

YAHIR

Fuerza

YAHIREN UNA PALABRA

Con tal solo 22 años de edad, Axel Muñiz aparece en la escena musical con un álbum pop muy prendido del que hemos podido escuchar tres temas: “Si te enamoras”, “Procuro no amarte” y “Ya no”; estos dos últimos han aparecido en la telenovela “A que no me dejas”. Platicamos con él sobre el disco y algunos otros detalles de su vida, aquí todo lo que nos comentó.

Por: @deyvgtz

AXEL

¿Cuándo decidiste dedicarte a la música?

Creo que fue cerca de los 15 o 16 años cuando dije: “esto quiero hacer y voy con todo”; y de repente pues separas un poquito la escuela pero sí, prácticamente a esa edad.

¿Qué vamos a escuchar en este disco?

Unas baladas muy buenas, románticas y con un lenguaje juvenil con el que se van a identificar muchísimo, eso me pasó a mí que de repente pasas por momentos que escuchas una canción y dices: “pues quién me estuvo espiando que me escribió esta canción”. Por ahí hay una canción latinona que no sale del concepto pop; hay canciones up-tempo como “Si te enamoras”, que son canciones pa’ arriba y muchas sorpresas, hay cosas muy padres en este disco.

¿Cómo te sientes de tener algunos temas en telenovela?

Increíble, hace poquito me avisaron, es una oportunidad padrísima, una plataforma increíble para que la gente conozca mi música y eso va a apoyar muchísimo el lanzamiento del disco que sale en el primer trimestre de este 2016.

¿Cómo fue el proceso de este disco?

Primero nos sentamos en la disquera a escuchar temas, fueron como 40 o 50 canciones y de ahí seleccionamos las que más nos gustaban, luego se hicieron unas maquetas de las mismas, nos fuimos a grabar a Los Ángeles, pusimos voz, quedaron todos los arreglos y al final pues tenemos 14 canciones que están padrísimas, fue muy complicado escoger el primer sencillo porque en verdad no buscamos una rola buena y lo demás “ponle lo que sea”, más bien buscamos un disco que dure, un disco con el que puedas hacer una gira, que con ese disco la gente conozca los 14 temas.


MÚSICA JORGE MUÑIZ

Todo Ejemplo

AMOR PASIÓN

Muy padre Locura

VIDA MÉXICO

Aprovecharla Increíble

MARCO ANTONIO MUÑIZ

Un lujo

FAMILIA

Única

AXELEN UNA PALABRA

¿Cómo te sientes de que en tan poco tiempo la respuesta del público ha sido muy buena?

La verdad estoy súper agradecido, me encanta estar en redes sociales, leo todos los comentarios que me ponen, me gusta que me digan lo que les gusta y lo que no les gusta, la gente es muy linda. Trato de hacer algo tú a tú con las fans, estoy muy agradecido porque de repente uno entiende cómo con la música puedes llegar a que la gente te quiera, a veces digo: “Por qué si solamente canto y trato de mover los sentimientos de la gente”.

FANS

¿Qué te pareció el nombre que se pusieron tus fans?

Está muy padre, me gusta, y me gusta que sea algo que nació de ellas.

¿Con quién te gustaría hacer alguna colaboración?

Con Pablo Alborán, Jesse & Joy, Camila, Reik… hay muchísimos que me gustan.

¿Qué opinas sobre el bullying?

Creo que es algo que afecta muchísimo la vida de las personas, porque se ve reflejado en la pubertad o cuando la gente está muy chavilla, pero la gente no sabe todo el daño que le puedes causar a una persona desde muy niño, puedes crearle un trauma para toda su vida, creo que es algo que las escuelas deberían poner más atención en eso, hay muchos niños que aún callan y eso le afecta en todo.

¿Quién es tu mayor inspiración?

Mi abuelo, por toda la historia que me ha contado sobre cómo empezó su carrera y cómo ha ido evolucionando, también mi madre que ha luchado muchísimo a pesar de muchas barreras que de repente le pone la vida, con enfermedades ella ha salido adelante, son personas que admiro mucho.

¿El último disco que compraste?

Viva la vida de Coldplay.


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¿Cómo nace tu gusto por la actuación?

No lo se con certeza pero te puedo decir que de niño fantaseaba mucho y en cada juego construía una ficción que por supuesto yo me creía completamente… cuando alguien no jugaba con la misma intensidad que yo preferia no jugar, me parecía aburrido. Pero cuando veía series

como “Los años maravillosos” o “El auto increíble” me preguntaba si eso existia en realidad y si las personas que allí aparecían eran reales y tenías vidas aparte.

¿Que te llena más, cine, teatro o televisión?

Conozco los tres escenarios, sets, plató, espacios experimentales (microteatro, teatro en corto), etc., y lo único que puedo decir es que soy muy feliz, me siento extraordinariamente bien participando en la interpretacion de personajes en cualquiera de las tres áreas, no te voy a negar que en ocaciones me he decepcionado de ciertas producciones pero siempre aprendo de esas experiencias y en las tres he encontrado grandes satisfacciones. Amo lo vivo e irrepetible del teatro; lo complicado, intimo, munucioso y perpetuo del cine; la inmediatéz, lo velóz, el impacto y lo recursivo de hacer televisión.

¿Qué fue lo que te atrajo del “Coronel Rodrigo Rivero Lanz”?

Primero que me invitaban a formar parte de un proyecto de impacto, de éxito y de una actualidad sorprendente, y el hecho de tener en las manos un personaje que siendo el incorruptible, el representante de la ley y de la justicia de una nación y con metas tan claras en contra del sistema corrupto y el narcotráfico termine teniendo un carácter antagónico dentro de una serie donde el protagonista representa lo negativo de una sociedad. Y por supuesto el hecho de seguir trabajando con la productora ARGOS que tanto admiro y respeto.

¿Qué te ha dejado “El Señor de los Cielos”?

Ademas de las satisfacciones, que ya he mencionado, el impacto mediatico que siempre es muy importante en la carrera del actor, reconocimiento profesional y la oportunidad de crecer mas como un actor de carácter.

El actor, cantante y conductor manuel balbi, inicia este 2016 con mucho trabajo, continua en la cuarta temporada de “el señor de los cielos”, arranca “dios inc.”, Además de que participará en la obra “cenizas en el mar”, platicamos con él sobre aspectos de su vida y le pedimos nos diera más detalles de estos proyectos, esto fue lo que nos comentó.

Por: @deyvgtz

Manuel Balbi


Háblanos sobre tu personaje en “Dios Inc.”

“David” es un joven maestro de yoga que tiene su propio estudio donde imparte cursos, es judío no ortodoxo y está casado con el periodista Jacobo Husni (José Carriedo). Es un tipo tranquilo y muy espiritual pero un día sucede una tragedia que lo hace tomar la decision mas importante de su vida y luchará, a su manera, junto con Salvador (Rafael Sanchez Navarro) y Dante (Luis Arrieta) por desenmascarar al delincuente Azcar que lidera una secta con miras a conseguir el registro para volverla religión, corromper la fe de las personas y por supuesto tener ganacias millonarias.

¿Qué fue lo primero que pensaste después de leer el libreto de “Dios Inc.”?

Que tenía que estar en ese gran proyecto de HBO LAT y de Itaca producciones, por su calidad de libretos y por lo fascinante del tema, creo que nunca lo han contado en una serie desde esa perspectiva y siempre el tema de la fé y el fanatismo religioso es muy atractivo para cualquier persona.

¿Cómo van los preparativos para “Cenizas en el mar”? Nos puedes hablar sobre esta obra.

“Cenizas en el mar”, escrita por Pablo Laffitte, es la primer obra de teatro vivo que se presentara dentro del concepto “Habitarte”. Este concepto consiste en que en un espacio ya sea una casa, un parque, un departamento, un antro, una explanada, una capilla, etc, etc, se represente una obra de teatro donde tanto los actores como el público estemos en un mismo espacio, moviendonos, acompañandonos en el desarrollo de la historia, oliendo, escuchando, tocando y sintiendo las mismas cosas, fusionando de manera practica diferentes expresiones artísticas que incluso puedes como público acceder a comprarlas, como muebles, cuadros, objetos en general, ropa, etc.

Todo esto realizado por diseñadores, pintores, escultores, arquitectos y artistas mexicanos en general. “Cenizas en el mar” habla de una familia, que podría ser cualquiera en el mundo, donde cada integrante nos enseña su privacidad, sus secretos, sus pasiones, sus dolores, sus miedos, algo de lo que ninguna persona en el mundo está exenta. Yo representaré a Patricio, el hijo varón de esta familia quien debe enfrentar a sus fantasmas del pasado con un dificil presente. En esta obra actúan también Mónica Dionne, Marco Treviño, Esmeralda Pimental, Valeria Vera, Alejandro de la Madrid, Renato Lopez y Dolores Marcos bajo la dirección de Pablo Laffitte.

¿Cuál ha sido el papel más fuerte que te ha tocado interpretar?

Fue en teatro para la obra “Hamelin” (Dir. Emanuel Morales) donde interpretaba a un hombre pederasta de 40 años y que estaba siendo investigado por haber abusado presuntamente de un niño, aunque se sospechaba de el caso de otros niños. Lo dificil evidentemente era justificar al personaje y tratar de entender sus porqués, fue muy duro y desgastante pues no podía dejar de pensar en tantos niños que han sido abusados y en la impotencia de cuando no les hacen justicia procesando y castigando a los pedófilos y pederastas.

CINE TEATRO

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EL SEÑOR DE LOS CIELOS

Impacto

VIDA AMOR

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DIOS INC

Despertar

Manuel BalbiEN UNA PALABRA

Las células madre vegetales son el “motor de renovación” de la planta. Hacen que la planta florezca y se renueve, y representan uno de los mayores poderes de regeneración de la naturaleza. Hemos recorrido todo el mundo, desde las montañas más altas a las profundidades del océano, para obtener de forma sostenible 3 resistentes plantas, que sobreviven en los entornos más severos gracias a sus excepcionales propiedades.

“OILS OF LIFE”… UNA NUEVA VIDA PARA TU PIEL.

EDELWEISS LEONTOPODIUM ALPINUMPlanta conocida por sus propiedades protectoras. De las altas montañas alpinas de Trentino-Alto, Italia.

Las células madre del Edelweiss permiten la renovación de las partes dañadas de la planta. La química antioxidante que se concentra en las células madre impregna toda la planta, protegiéndola. El Edelweiss es rico en ácidos leontopódicos (nombre que reciben de la planta), que ciertas investigaciones han demostrado que son antioxidantes citoprotectores (protectores celulares).

CARDO DE MAR ERYNGIUM MARITIMUMConocido por sus propiedades reafirmantes. De los arenales del sur de Bretaña, Francia.

El Cardo de Mar crece en algunas de las ubicaciones costeras más adversas, entre dunas y llanuras de guijarros, expuesto a los caprichos del calor y a la niebla salina, así como a las condiciones meteorológicas de las costas. Por una parte sus espinas le impiden ser pasto para animales, y además el cardo de mar cuenta con las propiedades regeneradoras de sus

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células madre para su propia reparación y renovación. Cargadas de polifenoles y flavonoides, las células madre del cardo marino han demostrado tener un efecto reafirmante al favorecer la síntesis de proteínas estructurales como el colágeno y la elastina. Por lo que estas células se convierten en un potente centro de actividad vegetal.

HINOJO MARINO CRITHMUM MARITIMUMConocida por ser un increíble renovador cutáneo. De las costas rocosas del norte de Bretaña, Francia.

El Hinojo Marino es halófita: se adapta de forma especial para sobrevivir e incluso prosperar en el salado entorno de los acantilados costeros en los que crece. Sumergida y bañada alternativamente por las olas y expuesta a la radiación solar intensa y al calor irradiado por las rocas que la rodean, la planta hinojo marino se adapta a unas condiciones severas e imprevisibles. Sus células madre le permiten resistir todo ese estrés ambiental y renovar las zonas dañadas, creando células, tejido y estructuras nuevas en donde sea preciso.

Hacemos uso de una tecnología basada en células madre lo que nos da acceso a potentes agentes activos de plantas extremófilas (variedades que se han adaptado para poder sobrevivir). La ventaja de esta tecnología es que tan solo es necesaria una pequeña muestra de la planta para producir un suministro continuo de células madre. Es así cómo estas maravillosas células madre pasan de formar parte de una planta a integrarse en un producto.

¿cómo nace lasso?

Jajaja, bueno mi mamá hace 27 años decidió con mi papá tener un hijo, espero que haya sido una decisión y que no haya sido un “No, esto va a romper nuestro matrimonio, no, yo te dije que usaras protección”, espero que no haya sido así si no un “deberíamos tener un hijo”. Bueno, Lasso como cantante en el 2011, relativamente es hace poco, yo antes tenía bandas, grupos, nunca me gustó estar solo, me daba como miedo pero al final el único que quería dedicarse 100% a la música fui yo, entonces decidí crear “Lasso”.

¿Qué significa “sin otro sentido”?

Es que realmente la música y en general la carrera artística no tiene otro sentido más que hacerte feliz, divertirte, tener un trabajo que te llene, contentar a la gente, hacerte sentir cosas.

¿Qué valor tiene para ti ser el único artista de venezuela con 4 temas en

el número uno de las listas?

Siempre es una maravilla cuando un tema llega arriba y sobre todo que no toco música “de moda” como reggaetón o dance; toco una mezcla extraña de pop rock, entonces cuando las canciones llegan al número 1 es algo que no tiene nada que ver con lo que está pasando en el país, es algo que da como orgullo y uno agradece mucho al equipo y a las fans que pidieron la canción en la radio.

¿Qué pasa en tu caBeza después de los “heat music awards”?

Ese día me puse a llorar porque no estaba teniendo un buen año y, llegó en un momento super importante porque fue un reconocimiento a tener que batallar contra un mundo de música que no tiene que ver con la mía, entonces cuando llegó ese premio fue como decir ¡qué bien que te reconozcan por un género que está “muriendo”!

¿cuál es el siguiente paso en tu carrera?

El siguiente paso siempre es hacer cosas que sean un reto para mí, que me gusten, que me sienta bien, tranquilo, para mí el siguiente paso es no irme de México, quiero estar aquí un buen tiempo porque creo que es en donde tengo que estar.

Andrés Lazo es un cantante de Venezuela cuyo género favorito es el pop rock, aunque sus influencias principales provienen del blues y de la música pop de los 60. Tuvimos la oportunidad de entrevistarlo para hablar sobre su próximo disco y el sencillo que promociona en México, esto fue lo que nos comentó.

LASSO


@RubikMagazine

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Por: @deyvgtz

Si buscas tonificar algunas partes de tu cuerpo o si de plano buscas cambiar tu silueta por completo, Energy Fitness te dice cómo conseguirlo a través de cuatro tendencias que se volverán las predilectas de atletas y deportistas.

Luis Flores, fitness manager de Energy Fitness Reforma 222, menciona que los ejercicios primitivos, rodearse de personas con objetivos parecidos a los tuyos, dedicar sólo 45 minutos a una rutina o solicitar ayuda extra, se volverán las tendencias fitness más sobresalientes del 2016, mismas que te ayudarán a quemar grasa o desarrollar músculos.

EJERCICIOS PRIMITIVOS: son los ejercicios que harán que nuestro cuerpo se olvide del peso muerto, es decir, de los aparatos. Brincar, hacer sentadillas, lagartijas, correr, saltar la cuerda, etc., son algunos de los ejercicios que permitirán que nuestros músculos se estiren.

EJERCICIOS EN GRUPO: reunir a un equipo o buscar un grupo de personas que busquen metas similares a las nuestras como bajar de peso, aumentar de masa corporal, etc., nos ayudará a que nuestras actividades se vuelvan divertidas pero, no por ello menos eficaces. Recuerda que siempre dos son mejor que uno.

EJERCICIO EN POCO TIEMPO: que el tiempo no se vuelva nuestro enemigo o pretexto, bastan 45 minutos al día para conseguir resultados a través de la quema de calorías o el desarrollo de musculo. Por ejemplo, Energy Fitness ofrece una clase llamada Demolition plus, un entrenamiento que lleva nuestras rutinas a otro nivel, mediante circuitos sin periodos de descanso para mayores resultados.

AYUDA EXTRA: llevar el registro de nuestras actividades, a través de aparatos tecnológicos o entrenadores personales, no sólo nos permitirá saber cuánto tiempo tardaremos en conseguir resultados, también nos ayudará a saber si los estamos realizando correctamente.

Ya sea que elijamos una o las cuatro tendencias, a nuestro cuerpo le gustarán los cambios que conseguiremos si somos constantes.

Son 4 las tendencias que te mantendrán en forma este año

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Edicion15

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