Trabajo Historia Arte

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NOMBRE: Isela Guadalupe Rivas Portillo PROFR (A): GRISELDA ELENA GONZÁLEZ MATERIA: HISTORIA DEL ARTE CURSO: CUARTO CIUDAD LERDO DGO. 4 DE ABRIL DEL 2012

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NOMBRE: Isela Guadalupe Rivas Portilloprofr (a): griselda elena gonzlezmateria: historia del artecurso: cuartociudad lerdo dgo. 4 de abril del 2012

RENACIMIENTO

INTRODUCCIN

Histricamente, el Renacimiento fue contemporneo de la era de los Descubrimientos y las conquistas ultramarinas. Esta era marca el comienzo de la expansin mundial de la cultura europea, con los viajes portugueses y el descubrimiento de Amrica por parte de los espaoles, lo cual rompe la concepcin medieval del mundo, fundamentalmente teocntrica. El fenmeno renacentista comienza en el siglo XIV y no antes, aunque al tratarse de un proceso histrico, se elige un momento arbitrariamente para determinar cronolgicamente su comienzo, pero lo cierto es que se trata de un proceso que hunde sus races en la Alta Edad Media y va tomando forma gradualmente.

El desmembramiento de la cristiandad con el surgimiento de la Reforma protestante, la introduccin de la imprenta, entre 1460 y 1480, y la consiguiente difusin de la cultura fueron uno de los motores del cambio. El determinante, sin embargo, de este cambio social y cultural fue el desarrollo econmico europeo, con los primeros atisbos del capitalismo mercantil. EPOCA DEL RENACIMIENTO

Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque tambin se produjo una renovacin en las ciencias, tanto naturales como humanas.

El Renacimiento es fruto de la difusin de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepcin del hombre y del mundo.

El nombre renacimiento se utiliz porque ste retomaba los elementos de la cultura clsica. El trmino simboliza la reactivacin del conocimiento y el progreso tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad dogmtica establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa plante una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, el inters por las artes, la poltica y las ciencias, revisando el teocentrismo medieval y sustituyndolo por cierto antropocentrismo.

El historiador y artista Giorgio Vasari haba formulado una idea determinante, el nuevo nacimiento del arte antiguo, que presupona una marcada conciencia histrica individual, fenmeno completamente nuevo en la actitud espiritual del artista.

De hecho, el Renacimiento rompi, conscientemente, con la tradicin artstica de la Edad Media, a la que calific como un estilo de brbaros, que ms tarde recibir el calificativo de gtico. Con la misma conciencia, el movimiento renacentista se opuso al arte contemporneo del norte de Europa.

El Renacimiento no fue un fenmeno unitario desde los puntos de vista cronolgico y geogrfico. Su mbito se limit a la cultura europea y a los territorios americanos recin descubiertos, a los que las novedades renacentistas llegaron tardamente. Su desarrollo coincidi con el inicio de la Edad Moderna, marcada por la consolidacin de los Estados europeos, los viajes transocenicos que pusieron en contacto a Europa y Amrica, la descomposicin del feudalismo, el ascenso de la burguesa y la afirmacin del capitalismo. Sin embargo, muchos de estos fenmenos rebasan por su magnitud y mayor extensin en el tiempo el mbito renacentista.

PERSONAJES Y SUS OBRAS MS SOBRESALIENTES

La Fornarina, pintura de Rafael, expuesta en el Palacio Barberini de Roma. En el Renacimiento se afianza el retrato como gnero autnomo. Aqu se aprecia adems el inters por el desnudo, procedente del arte clsico, dando como resultado una imagen heroica de la dama representada.

El artista tom conciencia de individuo con valor y personalidad propios, se vio atrado por el saber y comenz a estudiar los modelos de la antigedad clsica a la vez que investigaba nuevas tcnicas (claroscuro en pintura, por ejemplo). Se desarrollan enormemente las formas de representar la perspectiva y el mundo natural con fidelidad; interesan especialmente en la anatoma humana y las tcnicas de construccin arquitectnica. El paradigma de esta nueva actitud es Leonardo da Vinci, personalidad eminentemente renacentista, quien domin distintas ramas del saber, pero del mismo modo Miguel ngel Buonarroti, Rafael Sanzio, Sandro Botticelli y Bramante fueron artistas conmovidos por la imagen de la Antigedad y preocupados por desarrollar nuevas tcnicas escultricas, pictricas y arquitectnicas, as como por la msica, la poesa y la nueva sensibilidad humanstica.Diferentes etapas histricas marcan el desarrollo del Renacimiento:

David de Miguel ngel. Diseada y ejecutada para presidir la plaza principal de Florencia, se trata de una estudiada alegora poltica bajo la apariencia del tema cristiano. La visin resulta amplificada por las dimensiones colosales de la estatua, pensada para no perderse en el espacio de la plaza.Mientras que en Italia se estaba desarrollando el Renacimiento, en el resto de Europa se mantiene el Gtico en sus formas tardas, situacin que se va a mantener, exceptuando casos concretos, hasta comienzos del siglo XVI.

La Inmaculada, finales del siglo XV, de autor desconocido. Galera Nacional Hngara, Budapest. Bajo convenciones todava medievales, la pintura nrdica avanza hacia el naturalismo renacentista.

En esta poca igualmente aflor la literatura en el reino hngaro y pronto surgieron conocidas figuras de la literatura y poesa como Janus Pannonius, Antonio Bonfini, Juan Megyericsei, Galeotto Marzio, Pietro Ronsano y juristas como Esteban Werbczy, quienes generaron un enorme impulso humanista en el reino.

Por otra parte, los supuestos histricos que permitieron desarrollar el nuevo estilo Renacentista se remontan al siglo XIV cuando, con el Humanismo, progresa un ideal individualista de la cultura y un profundo inters por la literatura clsica, que acabara dirigiendo, forzosamente, la atencin sobre los restos monumentales clsicos.ARQUITECTURA

La Iglesia de Santa Maria Novella, en Florencia, con fachada diseada por Len Battista Alberti. La rgida ordenacin geomtrica que propone Aberti en el diseo de la fachada queda mitigada por el empleo de mrmoles polcromos, conforme a la tradicin local. La arquitectura renacentista tuvo un carcter marcadamente profano en comparacin con la poca anterior y, lgicamente, surgir en una ciudad en donde el Gtico apenas haba penetrado, Florencia. A pesar de ello, muchas de las obras ms destacadas sern edificios.

Los elementos constructivos ms caractersticos del estilo renacentista sern:

Estructurales: Arco de medio punto, columnas, cpula semiesfrica, bveda de can y cubierta plana con casetones. Todos ellos haban sido usados en la Antigedad, especialmente por el arte romano, y se recuperan ahora, modificndolos.

Decorativos: Pilastras, frontones, prticos, motivos herldicos, almohadillados, volutas, grutescos, guirnaldas, motivos de candelieri (candelabros o pebeteros) y tondos o medallones.Baslica de San Pedro, obra de Bramante y Miguel ngel en su mayor parte; la cpula fue terminada por Giacomo del la Porta, y la fachada es obra de Carlo Maderno, de poca barroca. Concebida inicialmente segn un diseo centralizado, las variaciones en la direccin de la obra dieron como resultado un nuevo prototipo de iglesia, llamado a extenderse con la Contrarreforma.

PINTURA RENACENTISTA

El Nacimiento de Venus, obra de Botticelli, conservada en la Gallera Deli Uffizi, Florencia. El paganismo se introduce en el arte renacentista como contrapunto al mundo hermtico y cerrado del Medievo en el que Dios era el fin de todo. El ser humano en su individualidad y diversidad ser a partir de ahora el objeto mximo del inters de los artistas.La Virgen, el Nio Jess y santa Ana, por Leonardo da Vinci, Museo del Louvre, Pars. "Verdaderamente celestial y admirable fue Leonardo. Hizo un cartn de Nuestra Seora y una Santa Ana, con un Cristo, que tambin les pareci maravilloso a todos los autores;

Miguel ngel (1475-1564) es la segunda, cronolgicamente, gran figura. Fundamentalmente escultor, se dedic a la pintura de forma espordica, a peticin de algunos admiradores de su obra, sobre todo el papa Julio II.

ESCULTURAYa el Gtico haba preludiado en cierta manera algunos de estos aspectos, pero algunos hallazgos arqueolgicos (el Laocoonte, hallado en 1506, o el Torso Belvedere) que se dieron en la poca supusieron una autntica conmocin para los escultores y sirvieron de modelo e inspiracin para las nuevas realizaciones.

El condotiero Gattamelata, en Padua, por Donatello. El monumento ecuestre conmemorativo apenas sobrevivi a la Antigedad. La plstica renacentista recupera esta tipologa tpicamente romana y la aplica, en este caso, al hroe caracterstico de la poca: el condotiero o capitn mercenario.

Detalle de la Puerta del Paraso, en el Baptisterio de Florencia, obra de Lorenzo Ghiberti. Fue Miguel ngel quien, admirado por la perfeccin de los relieves de esta puerta, dijo que merecera ser la del propio Paraso. La yuxtaposicin de diversos episodios en una misma escena es un rasgo arcaico, superado no obstante por el mesurado naturalismo y la novedosa sugerencia del paisaje.

La Piedad del Vaticano, de Miguel ngel, encargada por el cardenal francs Jean Bilhres de Lagraulas para su sepultura, hoy en la Baslica de San Pedro. El idealismo e impasibilidad de los dioses clsicos se traslada aqu a un tema cristiano; la serena belleza de Mara y de Cristo apenas se ve alterada por el dolor o la misma muerte.

Renacimiento espaolel Renacimiento hispano mezcl elementos importados de Italia (de donde llegaron algunos artistas, como Paolo de San Leocadio, Pietro Torrigiano o Domenico Fancelli) con la tradicin local, y con algunos otros influjos (lo flamenco, por ejemplo, estaba muy de moda en la poca por las intensas relaciones comerciales y dinsticas que unan estos territorios a Espaa).

Renacimiento Alemn

El Renacimiento artstico no fue en Alemania una tentativa de resurreccin del arte clsico, sino una renovacin intensa del espritu germnico, motivado por la Reforma protestante.

Alberto Durero (1471-1528), fue la figura dominante del Renacimiento alemn. Su obra universal, que ya en vida fue reconocida y admirada en toda Europa, impuso la impronta del artista moderno, uniendo la reflexin terica con la transicin decisiva entre la prctica medieval y el idealismo renacentista. Renacimiento en FranciaEn Francia, la influencia italiana se dej sentir desde muy temprano, favorecida por la cercana geogrfica, los vculos comerciales y la monarqua, que ambicionaba anexionar los territorios limtrofes de la pennsula italiana, y lo consigui en algunos momentos.BARROCO

INTRODUCCIN

El Barroco fue un periodo de la historia en la cultura occidental que produjo obras en el campo de la literatura, la escultura, la pintura, la arquitectura, la danza y la msica, y que abarca desde el ao 1600 hasta el ao 1750 aproximadamente. Se suele situar entre el Renacimiento y el Neoclsico, en una poca en la cual la Iglesia Catlica europea tuvo que reaccionar contra muchos movimientos revolucionarios culturales que produjeron una nueva ciencia y una religin disidente dentro del propio catolicismo dominante: la Reforma protestante.

La palabra barroco fue inventada por crticos posteriores, ms que por los practicantes de las artes en el siglo XVII y principios de siglo XVIII, es decir, los artistas que plasmaban dicho estilo. Proviene de la palabra portuguesa "barroco" (en espaol sera "barrueco"), que significa "perla de forma irregular", o "joya falsa". Una palabra antigua similar, "barlocco" o "brillocco", es usada en el dialecto romano con el mismo sentido. Tambin se le llama "barro-coco". Todas ellas significan lo mismo.

EL BARROCO COMO MOVIMIENTO CULTURALEl Barroco realmente expres nuevos valores; en literatura es abundante el uso de la metfora y la alegora. Representa un estado de nimo diferente, ms cerca del romanticismo que del renacimiento, aun cuando es un movimiento que nace al mismo tiempo que este ltimo en algunos pases.

El dolor psicolgico del hombre, en busca de anclajes slidos, se puede encontrar en el arte barroco en general. El virtuosismo fue investigado por los artistas de esta poca junto con el realismo. La fantasa y la imaginacin fueron evocados en el espectador, en el lector, en el oyente. Todo fue enfocado alrededor del Hombre individual, como una relacin directa entre el artista y su cliente. El arte se hace entonces menos distante de las personas, solucionando el vaco cultural que sola guardar.

ARQUITECTURA BARROCA

La arquitectura barroca se desarrolla desde el principio del siglo XVII hasta dos tercios del siglo XVIII. En esta ltima etapa se denomina estilo rococ. Se manifiesta en casi todos los pases europeos y en lo que eran por aquel entonces los territorios de Espaa y Portugal en Amrica, hoy pases independientes. El barroco se da tambin en otras artes, como Msica, Literatura, Pintura y Escultura. El inters que sustenta la arquitectura es el de hacer marketing y urbanizar. Juega un papel muy importante, un ejemplo de ello, sin irnos ms lejos, la plaza Mayor de Madrid. Sigue una armona y su monumentalidad crea un ambiente propicio de una ciudad rica, justamente la pretensin de los artistas barrocos. Hace falta aclarar que el paradigma de este estilo se halla en la megalomana de Luis XIV, con las reconstrucciones de Versalles. Los materiales propicios de construccin en la arquitectura barroca son los materiales pobres sin ningn valor aun as viendo la sensacin de monumentalidad y majestuosidad sinuosa de la arquitectura barroca. Se juega un poco con la falsedad, aunque eso no quiere decir que no se emplearan materiales ricos.De hecho surgieron las Manufacturas reales donde se manufacturaron productos de calidad como el vidrio de carr, las alfombras prsicas, las cermicas u otros. Los elementos constructivos no presentan ninguna novedad, ya que siguen los rdenes clsicos del Renacimiento; la diferencia es que en el Barroco se contraponen elementos arquitectnicos utilizndolos con cierta libertad e individualidad. No se pierde la armona sino la perspectiva renacentista, que abarca el espacio del espectador.El grandiosismo es una cualidad tpica Barroca que est claramente reflejada en la Plaza de San Pedro. Los arcos se utilizan de formas variadas y las cpulas son el elemento por excelencia del arte Barroco.

Altar barroco

"Collegiata" en Catania, Sicilia.

Catedral de Santiago de Compostela (Espaa).Catedral de La Habana, en Cuba, un ejemplo del barroco americano.

ESCULTURA

La escultura barroca se desarrolla a travs de las creaciones arquitectnicas, sobre todo en estatuas, y tambin en la ornamentacin de ciudades en plazas, jardines o fuentes. En Espaa tambin se manifest en imgenes religiosas talladas en madera, en la llamada imaginera que esperaba despertar la fe del pueblo.PINTURADurante el Barroco la pintura adquiere un papel prioritario dentro de las manifestaciones artsticas. Siendo la expresin ms caracterstica del peso de la religin en los pases catlicos y del gusto burgus en los pases protestantes. S desarrollan nuevos gneros como los bodegones, paisajes, retratos, cuadros de gnero o costumbristas, as como se enriquece la iconografa de asunto religioso. Existe una tendencia y una bsqueda del realismo que se conjuga con lo teatral y lo efectista.

Caravaggio, Crucifixin de San Pedro.

Rembrandt van Rijn, La ronda de noche.

Velzquez, Las Meninas.

Fresco barroco en San Ignacio de Roma.

NEOCLSICO

INTRODUCCIN

Corriente artstica que va desde el siglo XVIII hasta mediados del XIX, y que surge como oposicin al rococ y al barroco, instaurndose como el arte del racionalismo, ya que coloca la razn sobre la imaginacin, el intelecto sobre la creacin y la disciplina sobre la inspiracin.

Como testimonio plstico del "Siglo de las luces", estticamente aspir a la luminosidad, la exactitud y el equilibrio.

Recurri a los modelos de la Antigedad y se impuso un lenguaje fro, severo y solemne, donde lo helnico se convierte en norma acadmica.

Resaltan los temas mitolgicos y de la historia contempornea, representndose las figuras con vestimentas al estilo grecorromano, aunque sean personas del siglo XVIII las retratadas; las formas estn en reposo o con poco movimiento.NEOCLASICISMOEstiloartsticoque se desarroll especialmente en la arquitectura y las artes decorativas; floreci en Europa y Estados Unidos aproximadamente desde el ao 1750 hasta comienzos de 1800 y se inspir en las formas grecorromanas. Ms que un resurgimiento de las formas antiguas, el neoclasicismo relaciona hechos del pasado con los acontecidos en su propio tiempo. Los artistas neoclsicos fueron los primeros que intentaron reemplazar la sensualidad y la trivialidad del rococ por un estilo lgico, de tono solemne y austero. Cuando los movimientos revolucionarios establecieron repblicas en Francia y en Amrica del Norte, los nuevos gobiernos republicanos adoptaron el neoclasicismo como estilo oficial porque relacionaban la democracia con la antigua Grecia y la Repblica romana. Ms tarde, cuando Napolen I subi al poder en Francia, este estilo se modific para servir a sus necesidades propagandsticas.

GENESIS DEL ESTILO NEOCLASICO

Elestiloneoclsicose desarroll tomando como punto de referencia la excavacin en Italia de las ruinas de las ciudades romanas de Herculano en 1738 y de Pompeya en 1748, la publicacin de libros tales como Antigedades de Atenas (1762) de los arquelogos ingleses James Stuart y Nicholas Revett y la llegada de la coleccin Elgin a Londres en 1806. Ensalzando la noble simplicidad y el gran sosiego del estilo grecorromano, el historiador alemn Johann Winckelmann inst a los artistas a estudiar y a imitar su eternidad y sus formas ideales. Sus ideas encontraron una entusiasta acogida dentro del crculo de artistas reunidos en torno a l en el ao 1760 en Roma.ARQUITECTURAAntesdequeserealizaran los descubrimientos de Herculano, Pompeya y Atenas, el nico punto de referencia conocido de la arquitectura romana era el proporcionado por los grabados de edificios de arquitectura clsica romana realizados por el artista italiano Giovanni Battista Piranesi. Los nuevos hallazgos arqueolgicos encontrados proporcionaron el vocabulario de la arquitectura formal clsica y los arquitectos empezaron a inclinarse por un estilo basado en modelos grecorromanos.

Eltrabajodelarquitecto y diseador escocs Robert Adam, que en la dcada de 1750 y 1760 dise varias casas de campo inglesas (entre las cuales destacan la casa Sion, 1762-1769 y Osterley Park 1761-1780), le convierten en el introductor del estilo neoclsico en Gran Bretaa. El estilo Adam, tal y como se le conoce, evoca el rococ por su nfasis en la ornamentacin de fachadas y un refinamiento a gran escala, incluso al adoptar los motivos de la antigedad.

Robert Adam reconstruy entre 1761 y 1780 esta casa de Osterley Park en Middlesex, siguiendo los planteamientos neoclasicistas. Su estilo, conocido como georgiano, estaba inspirado en la obra de Palladio, que a su vez haba reinterpretado la arquitectura de la antigedad clsica.

Antesdequeserealizaran los descubrimientos de Herculano, Pompeya y Atenas, el nico punto de referencia conocido de la arquitectura romana era el proporcionado por los grabados de edificios de arquitectura clsica romana realizados por el artista italiano Giovanni Battista Piranesi. Los nuevos hallazgos arqueolgicos encontrados proporcionaron el vocabulario de la arquitectura formal clsica y los arquitectos empezaron a inclinarse por un estilo basado en modelos grecorromanos.

Eltrabajodelarquitecto y diseador escocs Robert Adam, que en la dcada de 1750 y 1760 dise varias casas de campo inglesas (entre las cuales destacan la casa Sion, 1762-1769 y Osterley Park 1761-1780), le convierten en el introductor del estilo neoclsico en Gran Bretaa. El estilo Adam, tal y como se le conoce, evoca el rococ por su nfasis en la ornamentacin de fachadas y un refinamiento a gran escala, incluso al adoptar los motivos de la antigedad.

Museo de sir John Soane

La casa de John Soane en Londres, convertida en museo en la actualidad, contiene muchos de los elementos que lo convirtieron en uno de los ms famosos arquitectos neoclsicos de finales del siglo XVIII y principios del XIX, como los grandes ventanales y las bvedas vadas. EnFrancia,Claude Nicolas Ledoux dise un pabelln (1771) para la condesa du Barry en Louveciennes y una serie de puertas para la ciudad de Pars (1785-1789). La arquitectura de estilo imperio se ejemplifica en construcciones como el arco de triunfo del Carrousel del Louvre, diseado por Percier y por Fontaine, y los Campos Elseos, diseados por Fontaine; ambos trabajos, iniciados en el ao 1806 se encontraban lejos del espritu de la obra visionaria de Ledoux.

PINTURA NEOCLSICALapinturaneoclsica se centr en Roma, donde muchos pintores expatriados se agruparon en torno a la figura del historiador alemn Johann Winckelmann. Su crculo inclua al pintor bohemio Anton Raphael Mengs, el escocs Gavin Hamilton y el estadounidense Benjamin West. El Parnaso de Mengs (1761) un fresco pintado para la villa Albani en Roma, fue diseado especialmente por consejo de Winckelmann. A diferencia de las tpicas composiciones de frescos del barroco o del rococ, su composicin es simple: slo unas pocas figuras, en total calma, con poses semejantes a las de estatuas antiguas. Entre 1760 y 1765, Hamilton, quien fue tambin arquelogo y marchante, complet cinco cuadros basados en modelos de la escultura antigua e inspirada en la Iliada de Homero. West trabaj en Roma desde 1760 a 1763. Para alguna de sus obras como Agripina desembarcando en Brundidium con las cenizas de Germnico (1768, Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut) se inspir en su experiencia en Roma. Solemne y austero en cuanto al tratamiento y al tema, reproduce sin embargo con sumo detalle los motivos arqueolgicos.

Lasmismastendencias se hacen patentes en la obra temprana del pintor francs Jacques-Louis David, uno de los mximos exponentes de la pintura neoclsica. Su Juramento de los Horacios (1784-1785, Louvre, Pars) exalta el tema del patriotismo estoico. El cuadro neoclsico concebido como espacio arquitectnico y el friso como cita de figuras, reflejan la preocupacin neoclsica de composicin lgica y clara. Los perfiles definidos y una luz dura proporcionan a estas figuras la cualidad de estatuas. Los trabajos realizados por David, encargados por Napolen, como la Coronacin de Napolen y Josefina (1805-1807, Louvre) estn muy alejados del esplendor y del poder que emanaba la ceremonia.

Angelika Kauffmann pint este Autorretrato a finales del siglo XVIII. La artista britnica, que inici su carrera en el rococ como discpula de Joshua Reynolds, evolucion ms tarde hacia la pintura neoclasicista.

ESCULTURA NEOCLSICALosprimerosejemplos de escultura neoclsica fueron realizados por artistas en contacto directo con el crculo de Winckelman en Roma. Entre otros escultores hemos de citar a John Tobias Sergel, quien de regreso a su Suecia natal llev el nuevo estilo al norte de Europa, y los ingleses Thomas Banks y Joseph Nollekens quienes introdujeron el estilo en su pas. No obstante, la figura dominante en la historia de la escultura neoclsica fue el italiano Antonio Canova que se convirti en miembro del crculo de Roma en el ao 1780; despus de haber abandonado el estilo barroco, busc en el estilo neoclsico la severidad y la pureza del arte antiguo. Teseo y la muerte del minotauro (1781-1782) reflejan ms la calma de la victoria que la propia contienda; sta fue la primera obra de Canova en su nuevo estilo, y le proporcion fama inmediata.ARTES DECORATIVAS

Elestiloneoclsicose extendi tambin a las artes decorativas. Alrededor del ao 1760, Robert Adam realiz muebles con motivos grecorromanos. Introducido en Francia, este estilo simple y clsico empez a ser conocido como estilo etrusco y fue favorecido por la corte de Luis XV. Con adaptaciones posteriores de diseo clsico, inspiradas en los hallazgos arqueolgicos, se desarroll como un estilo elegante conocido como Luis XVI, propiciado por la familia real durante la dcada de 1780. En cermica, el estilo neoclsico lo hallamos en la cermica de Josiah Wedgwood en Inglaterra, para la que Flaxman realiz muchos diseos, y en la porcelana de Svres en Francia.

EnlapocadeNapolen I, las residencias reales ms antiguas fueron re decoradas para el uso oficial, de acuerdo con los planes diseados por Percier y Fontaine: muebles, porcelanas, tapices, todo ello con diseos y motivos grecorromanos. Interpretados como un todo, los interiores definan el estilo imperio en las artes decorativas que fueron muy pronto imitadas en toda Europa.

ROMANTICISMO

INTRODUCCINEl Romanticismo es un movimiento cultural y poltico originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII como una reaccin revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustracin y el Clasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Su caracterstica fundamental es la ruptura con la tradicin clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad autntica es su bsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable. Se desarroll en la primera mitad del siglo XIX, extendindose desde Inglaterra a Alemania hasta llegar a pases como Francia, Italia, Argentina, Espaa, Mxico, etc. Su vertiente literaria se fragmentara posteriormente en diversas corrientes, como el Parnasianismo, el Simbolismo, el Decadentismo o el Prerrafaelismo, reunidas en la denominacin general de Posromanticismo, una derivacin del cual fue el llamado Modernismo hispanoamericano. Tuvo fundamentales aportes en los campos de la literatura, la pintura y la msica. Posteriormente, una de las corrientes vanguardistas del siglo XX, el Surrealismo, llev al extremo los postulados romnticos de la exaltacin del yo.MANIFESTACIONES CULTURALESEl Romanticismo es una reaccin contra el espritu racional y crtico de la Ilustracin y el Clasicismo, y favoreca, ante todo:

La conciencia del Yo como entidad autnoma y, frente a la universalidad de la razn dieciochesca, dotada de capacidades variables e individuales como la fantasa y el sentimiento.

La primaca del Genio creador de un Universo propio, el poeta como demiurgo.

Valoracin de lo diferente frente a lo comn lo que lleva una fuerte tendencia nacionalista.

El liberalismo frente al despotismo ilustrado.

La de la originalidad frente a la tradicin clasicista y la adecuacin a los cnones. Cada hombre debe mostrar lo que le hace nico.

La de la creatividad frente a la imitacin de lo antiguo hacia los dioses de Atenas.

La de la obra imperfecta, inacabada y abierta frente a la obra perfecta, concluida y cerrada.El movimiento literario Sturm und Drang (en alemn: 'Tormenta e mpetu'), desarrollado durante la ltima mitad del siglo XVIII, fue el precedente importante del Romanticismo alemn. Los autores importantes fueron (el joven) Johann Wolfgang von Goethe, (el joven) Friedrich Schiller, Friedrich Gottlieb Klopstock y Ludwig van Beethoven.

El Romanticismo alemn no fue un movimiento unitario. Por ello se habla en las historias literarias de varias fases del Romanticismo. Una etapa fundamental fueron los aos noventa del siglo XVIII (Primer Romanticismo), pero las ltimas manifestaciones alcanzan hasta la mitad del siglo XIX.

ROMANTICISMO ESPAOL

Jos de Espronceda es el prototipo de poeta romntico en Espaa. Liberal exaltado, activista poltico y lrico desbordado, su temprana muerte a los 34 aos lo convirti en el poeta del Romanticismo espaol por excelencia.

En Espaa el movimiento romntico tuvo precedentes en los afrancesados ilustrados espaoles, como se aprecia en las Noches lgubres (1775) de Jos de Cadalso o en los poetas prerromnticos (Nicasio lvarez Cienfuegos, Manuel Jos Quintana, Jos Marchena, Alberto Lista...), que reflejan una nueva ideologa presente ya en figuras disidentes del exilio, como Jos Mara Blanco White.ROMANTICISMO MEXICANOEl romanticismo mexicano se distingua por amalgamar el periodismo, la poltica, el positivismo y el liberalismo, pues surgi en los aos previos a la Revolucin mexicana. El poeta Manuel Acua es posiblemente el mximo representante del romanticismo en Mxico.

MSICA DEL ROMANTICISMO

Es un estilo musical imaginativo y novelesco. Este movimiento afect a todas las artes y se desarroll sobre todo en Francia y Alemania.

La esttica del romanticismo se basa en el sentimiento y la emocin. En el romanticismo se piensa que la msica pinta los sentimientos de una manera sobrehumana, que revela al hombre un reino desconocido que nada tiene que ver con el mundo de los sentimientos que le rodea.

El estilo romntico es el que desarrolla la msica programtica y el cromatismo de una forma predominante. Se da a lo largo de todo el siglo XIX, aunque al principio del siglo XX se entra en el impresionismo.

De forma diferente a la Ilustracin dieciochesca, que haba destacado en los gneros didcticos, el Romanticismo sobresali sobre todo en los gneros lrico y dramtico; en este se crearon gneros nuevos como el mellogo o el drama romntico que mezcla prosa y verso y no respeta las unidades aristotlicas. Incluso el gnero didctico pareci renovarse con la aparicin del cuadro o artculo de costumbres. La atencin al yo hace que empiecen a ponerse de moda las autobiografas, como las Memorias de ultratumba de Franois Ren de Chateaubriand. Tambin surgi el gnero de la novela histrica y la novela gtica o de terror, as como la leyenda, y se prest atencin a gneros medievales como la balada y el romance. Empiezan a escribirse novelas de aventuras y folletines o novelas por entregas.

IMPRESIONISMO

INTRODUCCINEl Impresionismo es un movimiento pictrico francs de finales del siglo XIX que apareci como reaccin contra el arte acadmico. El movimiento impresionista se considera el punto de partida del arte contemporneo. Por extensin, el trmino tambin se aplic a un determinado estilo musical de principios del siglo XX.

El impresionismo en pintura parti del desacuerdo con los temas clsicos y con las encorsetadas frmulas artsticas preconizadas por la Academia Francesa de Bellas Artes. La Academia fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales del Saln parisino. Los impresionistas, en cambio, escogieron la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana.

Su primer objetivo fue conseguir una representacin del mundo espontnea y directa, y para ello se centraron en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos.

HISTORIAAunque los hallazgos del impresionismo francs resultaron decisivos para la pintura del siglo XX, los intentos por plasmar los efectos de la luz natural no eran nuevos. En el siglo XVII Jan Vermeer haba utilizado fuertes contrastes de luces y sombras para baar sus lienzos de luz natural. Diego Velzquez en el mismo siglo y Francisco de Goya a finales del siglo XVIII captaron la impresin lumnica mediante la eliminacin de sombras secundarias y la introduccin de zonas de luz en detrimento de la nitidez de los contornos. Su pincelada tambin preludi la de los impresionistas franceses.

Los precursores inmediatos del impresionismo fueron los ingleses John Constable y J.M.W. Turner. Cuando Monet y Pissarro vieron por primera vez sus obras en 1871 se sintieron conmovidos por la atmsfera y los efectos difusos de luz caractersticos de la pintura de Turner. Los pintores de la Escuela de Barbizon fueron tambin antecedentes del movimiento impresionista francs.

Treinta aos antes de la primera exposicin impresionista, Camille Corot, miembro circunstancial de la escuela de Barbizon calificado en ocasiones como padre del impresionismo, interpretaba los fugaces cambios lumnicos en una serie de temas pintados a diferentes horas del da.Eugne Louis Boudin, un pintor preimpresionista, que fue maestro de Monet, ense a sus discpulos a expresar un sentimiento de espontaneidad en sus obras, mientras que el realista Gustave Courbet alent a los impresionistas a buscar su inspiracin en la vida cotidiana.

douard Manet considerado el primer impresionista aunque rechazaba este calificativo mostr cmo se podan obtener sutiles representaciones de luz por la yuxtaposicin de colores fuertes y contrastados. Su cuadro La merienda campestre (1863), expuesto en el Saln de los Rechazados (Salon des Refuss) organizado en oposicin a las exposiciones oficiales en el Saln de la Academia, seal el comienzo de una nueva era en el arte.

Los pintores impresionistas organizaron su primera exposicin independiente en 1874. Los treinta participantes compartan su rechazo al academicismo imperante y su admiracin por las atrevidas composiciones de Manet.

El trmino impresionista fue usado por primera vez por el crtico Leroy en la revista Charivari para denominar irnicamente un cuadro de Claude Monet titulado Impresin, amanecer (1872). El trmino fue adoptado oficialmente durante la tercera exposicin impresionista en 1877.

Los impresionistas evolucionaron hacia distintos estilos individuales y compartieron como grupo sus experimentos sobre el color. Slo Monet fue ortodoxo en la aplicacin de la teora impresionista.

El impresionismo ejerci una fuerte influencia durante dcadas. Artistas que partieron del impresionismo idearon otras tcnicas e iniciaron nuevos movimientos artsticos.

Los pintores franceses Georges Seurat y Paul Signac ejecutaron lienzos a base de pequeos puntos de color, aplicando una derivacin cientfica de la teora impresionista conocida como puntillismo o divisionismo. Los postimpresionistas Paul Czanne, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Gauguin y Vincent van Gogh estuvieron muy influidos por la vivacidad del colorido impresionista. La obra de Czanne anticip el cubismo, mientras que la de Gauguin y Van Gogh representaron el comienzo del expresionismo.

PERSONAJES

Las figuras principales del movimiento fueron: Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pisarro, Auguste Renoir y Alfred Sisley.

Los impresionistas se preocuparon ms por captar la incidencia de la luz sobre el objeto que por la exacta representacin de sus formas, debido a que la luz tiende a difuminar los contornos y refleja los colores de los objetos circundantes en las zonas de penumbra.

Los pintores acadmicos definan las formas mediante una gradacin tonal, utilizando el negro y el marrn para las sombras. Los impresionistas eliminaron los detalles minuciosos y tan slo sugirieron las formas, empleando para ello los colores primarios ciano, magenta y amarillo y los complementarios naranja, verde y violeta.

Consiguieron ofrecer una ilusin de realidad aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas de color cortas y yuxtapuestas, que mezcladas por la retina del observador desde una distancia ptima aumentaban la luminosidad mediante el contraste de un color primario (como el magenta) con su complementario (verde). De este modo, los impresionistas lograron una mayor brillantez en sus pinturas que la que se produce normalmente al mezclar los pigmentos antes de aplicarlos.

SIGLO XXINTRODUCCINEl siglo XX se inici en el ao 1901 y termin en el ao 2000. No obstante, es frecuente la concepcin errada de que el siglo XX empez en 1900 y finaliz en el ao 1999. Fue el ltimo siglo del II milenio. Se caracteriz por los avances de la tecnologa; medicina y ciencia en general; fin de la esclavitud en los llamados pases desarrollados; liberacin de la mujer en la mayor parte de los pases; pero tambin por crisis y despotismos humanos, que causaron efectos tales como las Guerras Mundiales; el genocidio y el etnocidio, las polticas de exclusin social y la generalizacin del desempleo y de la pobreza. Como consecuencia, se profundizaron las desigualdades en cuanto al desarrollo social, econmico y tecnolgico y en cuanto a la distribucin de la riqueza entre los pases, y las grandes diferencias en la calidad de vida de los habitantes de las distintas regiones del mundo. En los ltimos aos del siglo, especialmente a partir de 1989-1991 con el derrumbe de los regmenes colectivistas de Europa, comenz el fenmeno llamado globalizacin o mundializacin.CULTURA Se desarrollan nuevas escuelas de el cubismo, el surrealismo y el expresionismo.

El cine se convierte en un medio masivo y en una gran industria. Sus influjos alcanzan la moda y la msica.

El jazz alcanza su apogeo entre 1920 y 1960.

El rock and roll surge como estilo musical y alcanza un gran desarrollo desde mediados de siglo.

El racionalismo arquitectnico surge como escuela propia.

El boom latinoamericano de la literatura, con estilos propios tales como el realismo mgico.

EL URBANISMO DENTRO DEL SIGLO XX

Otradelasdisciplinas que naci de la nueva complejidad de las metrpolis industriales fue el urbanismo. En numerosas ocasiones se plante la oposicin entre el campo y la ciudad, siempre malparada, hasta que el terico ingls Ebenezer Howard plante una solucin mixta llamada ciudad-jardn, una nueva tipologa urbana intercalada con grandes zonas verdes y organizada en torno a residencias de tradicin rural. De la mano de estas nuevas ideas la arquitectura moderna asumi su papel renovador en el terreno del paisajismo, como muestran el excepcional Parque Gell, en Barcelona, construido por Antoni Gaud entre 1900 y 1914, o los trabajos residenciales de Sven Markelius en Suecia, Alvar Aalto en Finlandia y Frank Lloyd Wright en Estados Unidos. La depresin econmica entre las dos Guerras Mundiales redujo la capacidad pblica para acometer grandes proyectos urbansticos, pero se continu la experimentacin a escala domstica. Despus de la IIGuerra Mundial, el aumento de los costes de la mano de obra y los materiales hicieron necesaria una planificacin estricta, especialmente para la reconstruccin europea y asitica. Adems, las nuevas ciudades suburbiales se organizaron a partir de grandes espacios pblicos abiertos, con lo que el trabajo de los paisajistas volvi a tener una importancia crucial. En el resto de Amrica, este periodo se caracteriz por un gran auge econmico en numerosos pases, acompaado de un esfuerzo urbanstico y de numerosas experiencias culturales que trataban de recuperar la cultura tradicional desde una ptica moderna. En este contexto se sitan los trabajos de Luis Barragn, arquitecto mexicano que consigui aunar los principios del movimiento moderno con la sutileza colonial, y cuyos proyectos paisajsticos, entre los que destacan los jardines del Pedregal (1949) o la hacienda de San Cristbal (1967-1968), se cuentan entre los ms afortunados del siglo. En los ltimos tiempos, la proliferacin de centros comerciales, reas residenciales, restauraciones de los cascos antiguos y nuevas instalaciones educativas ha ofrecido a los arquitectos paisajistas la oportunidad de aplicar las experiencias estudiadas durante los decenios anteriores, asumiendo con ello la responsabilidad, junto a los urbanistas, ingenieros y arquitectos, de la transformacin del medio ambiente en que vivimos.

PERSONAJES RELEVANTES

ARTE

Fernando Botero Salvador Dal Frida Kahlo Gustav Klimt Ren Magritte Pablo Picasso Andy WarholDANZA

Alicia Alonso George Balanchine Pina Bausch Isadora Duncan Martha Graham Gret PaluccaPOLTICA Y ESTADOTurqua: Mustafa Kemal AtatrkSiria: Hafez al-AssadEstados Unidos: Douglas MacArthur, Henry Kissinger, Teodoro Roosevelt, Thomas Woodrow Wilson, Franklin Delano Roosevelt, Dwight Eisenhower, John F. Kennedy, Richard Nixon, Jimmy Carter, Ronald Reagan, Jorge Bush, Bill Clinton.

Reino Unido: Neville Chamberlain, Winston Churchill, Clement Attlee, Margaret Thatcher, Diana SpencerFrancia: Georges Clemenceau, Charles de Gaulle, Georges Pompidou, Valry Giscard d'Estaing, Franois MitterrandAlemania: Adolf Hitler, Konrad Adenauer, Willy Brandt, Helmut KohlItalia: Benito Mussolini, Giulio Andreotti, Silvio BerlusconiJapn: Hirohito, Koichi Kido, Zenk Suzuki, Kakuei Tanaka, AkihitoEspaa: Alfonso XIII, Miguel Primo de Rivera, Manuel Azaa,Francisco Franco, Juan Carlos I, Leopoldo Calvo-Sotelo, Adolfo Surez, Felipe Gonzlez, Jos Mara AznarRusia: Zar Nicols II, Grigori Rasputn, Vladimir Lenin, Len Trotsky, Isif Stalin, Nikita Jrushchov, Leonid Brzhnev, Mikael Gorbachov, Boris YeltsinChina: Mao Zedong, Deng Xiaoping, Jiang ZeminIndia: Mahatma Gandhi, Sri Pandit Jawaharlal Nehru, Indira GandhiEgipto: Gamal Abdel Nasser, Anwar Sadat, Hosni MubarakEcuador: Jaime Rolds Aguilera, Velasco Ibarra, Eloy AlfaroIsrael: David Ben Gurin, Golda Meir, Menjem Beguin, Isaac RabinPalestina: Yaser ArafatCuba: Che Guevara, Fidel Castro, Camilo CienfuegosNicaragua: Augusto Cesar Sandino, Carlos Fonseca AmadorChile: Arturo Alessandri, Carlos Ibez del Campo, Eduardo Frei Montalva, Salvador Allende, Augusto Pinochet, Patricio Aylwin.

Vietnam: Ho Chi MinhIraq: Saddam HusseinCamboya: Pol PotCorea del Norte: Kim Il SungImperio austrohngaro: Archiduque Franz FerdinandImperio alemn: Kaiser Guillermo IIArgentina: Juan Domingo Pern, Jorge Videla, Carlos Sal Menem, Raul AlfonsinPanam: Anastasio Somoza GarcaRepblica Dominicana: Rafael Lenidas Trujillo, Joaqun Balaguer, Leonel Fernndez ReynaBrasil: Juscelino Kubitschek, Getlio Vargas .

Polonia: Rosa LuxemburgRepblica del Congo: Patrice Lumumba, Jos Vasconcelos CaldernMxico:Emiliano Zapata, Pancho VillaSudfrica: Nelson MandelaPer: Vctor Ral Haya de la Torre, Fernando Belaunde Terry, Juan Velasco Alvarado, Francisco Morales Bermudez, Alan Garca, Alberto FujimoriGuatemala: Rigoberta MenchVenezuela: Hugo ChvezColombia: Jorge Elicer Gaitn, Gustavo Rojas Pinilla, Carlos PizarroRELIGION

Juan Pablo I Juan Pablo II Juan XXIII Pablo VI Po XII Po XI Benedicto XV Po X Len XIII Madre Teresa Dalai LamaCONCLUSIONES

Se llego a la conclusin que los temas abordados con anterioridad en este documento quedaron marcados en diferentes aspectos de nuestra historia, ya que se resaltan los principales caractersticas de cada uno de ellos as como hacer mencin de los personajes mas sobresalientes que sin duda alguna dejaron algo bello y nico en nuestra bonita historia.

Cabe mencionar que el siguiente documento se analizo de manera minuciosa en cada uno de los temas, todo ello con la finalidad de resaltar las principales caractersticas de estos y dar a conocer la importancia del mismo.

Por ultimo solo queda agregar que se adquirieron los conocimientos necesarios al momento de indagar sobre cada unos de estos temas y cada uno de sus aspectos aqu presentado.BIBLIOGRAFA

http://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XXhttp://es.wikipedia.org/wiki/Renacimientohttp://es.wikipedia.org/wiki/Barrocohttp://www.profesorenlinea.cl/impresionismohttp://es.wikipedia.org/wiki/RomanticismoEnciclopedia Encarta 2007

FRIEDRICH SHILLER

HYPERLINK "http://es.wikipedia.org/wiki/Franz_Schubert" \o "Franz Schubert"Franz Schubert.

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HYPERLINK "http://es.wikipedia.org/wiki/Ludwig_van_Beethoven" \o "Ludwig van Beethoven"Ludwig van Beethoven.